Kultúra barokk kor és a kultúra
Kultúra barokk
Kultúra Barokk - volt az egyik legegyedibb időszakok világ kultúráját. Ez volt drámai, intenzív, dinamikus, kontraszt, és ugyanakkor harmonikus és integritását. Korunk, ami homályos, bizonytalan, giperdinamichna aki keresi a stabilitás és a rend - barokk kultúra túl közel lélekben.
Megjegyezzük, néhány történelmi fejlődésének hátterét a barokk kultúra a 17. században. Itt volt az ideje egy új kultúra a barokk kor. Majdnem 4 évszázadok kultúra még mindig él a szívünkben. A dráma és feszültség hozzáállás, a támogatási intenzitás a lelki élet érződik korszakokon keresztül. A művészet a barokk híres drámaíró Shakespeare, építészeti együttese Barokk Róma, festmények Rubens, Rembrandt, szobrok Bernini. Ha figyelembe vesszük a történelmi korban a barokk kultúra, nem tudunk segíteni, de észre a belső jelentését a tökéletesség. A barokk stílus az ideje a „Hamlet”, mielőtt Bach halála. életkor születéskor áttörést a jövőben.
Nyugat-Európában egy új szakasza gazdasági és politikai kapcsolatok, így velük egy új kultúrát. Ez az időszak jellemző fejlődés és a bűnözés elleni feudális és kapitalista viszonyok, ami ahhoz vezetett, hogy összeütközés mirovozzreniyadvuh osztályok. A 17. század egyik legjelentősebb korszakok a történelemben. Minden európai országban fogadtak el a fejlesztés a feudalizmus és a kapitalizmus, az úton, mindez ostrodramatichesky és egyenetlen.
Ideológiai alapja az új stílus volt a gyengülő szellemi kultúra, a split az egyház (a protestáns és katolikus), harc a különböző vallások, amelyek tükrözik az érdekeit a különböző osztályok. A katolikus hit fejeződik ki feudális viszonyok és a polgári protestáns hitre. Ez a nagy, dinamikus drámai légkör jön egy új stílus - egy új kultúra a barokk kor.
A fő jellemzője a barokk kor kultúrájának a következők voltak:
1. A fejlesztési vallási tárgyak;
2. Nagy érzelmesség;
3. Kontraszt és érzelmi képeket;
4. Tulajdonságok dinamizmus;
5. keresése egy egész élet ellentmondások;
6. Az architektúra prevalenciája ovális vonalak épületek;
7. A szobor alávetettség közös díszes;
8. A festmény minimalizálása az egyenes vonalú szempontjából a hangsúly a „végtelen” a tér;
9. A zene, a megjelenése a ciklikus forma (Sonata, koncertek), opera.
A korszak a kultúra a barokk művészeti tárgyak, mintha hajlandó kapcsolatot másokkal. Elmondhatjuk, hogy az alkotók a barokk gondolat és a szobrászok, és építészek, lakberendezők, és hogyan ugyanabban az időben. Kezdetben a hangsúly a barokk kor kultúra Olaszországban. Mert az ő - ez egy időszak lassú csökkenése évszázados gyönyörű art. A legtisztább módja stílusban megnyilvánuló építészet, ami jellemző:
1. erősítése képek elsősorban a munkálatok a homlokzat. A homlokzat dekoráció, amely kapcsolódik az épülethez. Oszlopok jönnek elő, a sima pillérek. Eredeti ablakok vagy span vagy ábrás elemeket (például, egy palota Zuccaro, ablak nyitott száj szörny).
2. Styling szokásos egyéb (például az egyház Sant IvoBarramini. Az alaprajz néz ki, mint egy méh).
3. A különböző típusú túlsúly (látható részletesen, a rengeteg ékszer).
Ami a szobrot, akkor vezethető ez a tendencia: az emberi alak a háttérben az épület olyan, mint egy koncert énekes és zenekara. Ábrák kúszás túl hiánypótló dekoráció válik terjedelmes, amelyre be lehet adni. A szobrászat, mint egy festmény, festmény a szobor. Híres szobrász, hogy a korszak volt Antonio Canova, művei tükrözi a barokk stílusban. Egy érdekes választás a témák, amelyek kapcsolódnak a Biblia, a mítoszok drámai vagy hősi tervet. Ő tvoreniyamonumentalny, szokatlan, magának való, dinamikus ( "Orpheus", "Herkules és Lichas").
A zeneművészeti a 17. században, mint az egyik összetevője a kultúra a kor barokk született mintha döntő változást, amelynek alapja egy meg nem alkuvó harc a súlyos stílusban. Ennek következtében a zene nyelvén dinamikusabbá válik, korszerűsítette a zeneművészet, hogy szült az új kreatív keresést.
Együtt az opera alakul ének oratórikus műfaj. Az alapelv az oratórium a nyilvánosságra hozatal a drámai tartalom csak zenei eszközökkel. Lassan elnyeli az olasz oratórikus oratórikus a latin szöveget. Khor cseréje magánének. A megjelenése a hangszeres zene, a történelem, a 17. században - a megjelenése hangszeres együttesek vezető hegedű szerepet. A közepén a század Sonata, ez egy új típusú ciklus. Úgy alakult, és a műfaj lakosztállyal rendelkezik. Képviselői voltak Arcangelo Corelli és Antonio Vivaldi.
The Art of Flanders szerves része a kultúra, a barokk kor.
A 17. század elején, van egy ébredés az ország. Az egyházi építészet elnyeli a vonásai az olasz barokk: homlokzatok használt dekorációval, ami játszik önálló szerepet, használt szobor, műanyag díszítést. Például a Szent Károly Barromeya Antwerpen (1614-1621gg.).
A szobor ötvözi a népi hagyományok és az olasz barokk műanyag. Főként a szakterületen Flandria domináló festmény, amely meghatározza a fejlesztési építészet, a szobrászat és a művészeti ipar. Tökéletes alkotója a korszak volt Peter Paul Rubens (1577-1640). Ő tökéletesen közvetíti az örökség az olasz reneszánsz, amely az egység a világ, az élet jóváhagyás dicsőítése az ember, mint a közepén a világegyetem.
A spanyol művészet szerves része a kultúra, a barokk kor.
Durvább, szigorú megtestesülése barokk Spanyolországban. A történelmi időszakban, Spanyolország tapasztalt „aranykor” a művészet volt, és így a politikai és a gazdasági hanyatlás. Spanyolország volt az első ország, ahol alakú abszolút monarchia. Spanyol barokk kultúra dekoratív, szeszélyes, kifinomult formák, a dualizmus, a valós és az ideális, az aszkéta és a test, a kapzsiság és a zűrzavar, nevetséges és fenséges. Olyan volt, mint a festmény Spanyol soha nem megy ki a templomok. Festő Diego Velázquez (1599-1660) volt az első, aki ezt tette. Ő volt a nagy mester pszichológiai portré a festő és a természet. Képei több, komplex készítmény, több, részletes, kiváló szín tartani.
Német művészet szerves része a kultúra, a barokk kor.
Barokk kor kultúrája túlnyúlik Németországban. Különös növekedése elérte a szobor. A barokk templom belső tulajdonában nagyobb szerepet festés. Ha figyelembe vesszük, hogy az építészet és szobrászat szorosan összefügg a német hagyomány a festmény helyzetben meglehetősen bonyolult. A gyengülő nemzeti hagyomány tragikus vonása a történelmi időszakban. Természetes jelenség volt, hogy a művészek vezérelte más európai iskolákban. Nagyon meglepő volt a zene, Németország, amely a különböző műfajok, valamint a világot egy igazi zseni, IS Bach. A hangszeres zene a 17. században szerv elfoglalt hely a becsület.
The Art of England, mint a kultúra része a barokk
A 17. században volt egy ellentmondásos és bonyolult a zene Anglia. A művészeti örökség a zene volt, egy erőteljes és egyedi. Ebben voltak hagyományai polifónia, a fejlesztési többszólamú formában. De egy bizonyos történelmi folytatása még nem kapott. A mozgalom az elképzelések átesett és megszakadt miatt különleges történelmi körülmények. A barokk is kifejeződik az irodalomban. Akkor, amikor a szobor, az építészet és a festészet volt a vágy, az egység, az irodalomban lehetett nyomon követni hasonló tendenciát mutatnak: a költészet törekedett nagyszerűség, monumentalitás. Ugyanakkor ez volt a jellemző részlet és a díszítést.
Színházi élet jellemezte:
1) Egyezmény, pirospozsgás stílusban;
2) egy eredeti nyelven használatával vulgáris szavak;
3) Action dinamikája;
4) A komplex készítmény;
5) puffadás, modorosság.
The Art of Russia, amely szerves része a kultúra, a barokk
Oroszországban, a barokk lett a vezető művészeti irányt, de a 18. század óta. A barokk formák megtestesített klasszikus hagyomány a nyugati művészet, akkor megengedett, hogy az átmenet a régi gondolkodásmód a művészet a művészet modern időkben.
Ennek eredményeként, a kultúra a barokk kor veszi óriási kulturális térben, ez a vonal a 16-17 évszázadok és kontsa18 században. Az ő megjelenése volt a természetes folyamatot a szempontból a történelem, azt már elő a teljes előző fejlődését. A barokk stílusban találtuk annak megvalósítása a különböző országokban eltérő módon, s kiderül, hogy a nemzeti sajátosságok és egyúttal felkészítse őket az új korszak - a felvilágosodás. Barokk korban a kultúra él és napjainkban. A világ végtelen, mint a világ az emberi lélek.