Jellemzésére népi színpadi tánc egyfajta koreográfiai art
Home | Rólunk | visszacsatolás
Dance - egy művészeti, amely tükrözi az élet formájában képzőművészeti. Sajátossága a koreográfia, hogy a gondolatok, érzések és tapasztalatok a személy ő átmegy segítsége nélkül a beszéd révén mozgások és arckifejezéseket. Dance tele van hatalmas vagyon egy sikeres művészeti és erkölcsi nevelés, mely egyesíti nem csak az érzelmi oldala a művészet, örömet hoz mind az előadóművészek és a közönség - tánc feltárja és növeli a szellemi erő, hozza művészi ízlés és a szépség szeretete.
A néptánc az egyik legelterjedtebb és legősibb formája a népművészet. Ebből származik alapján a munkavállalói jogokat. Egész hosszú története a fejlesztés, néptánc mindig szorosan kapcsolódik a munkaerő naptári mezőgazdasági év (vetés, betakarítás stb) Ez szorosan kapcsolódik a különböző aspektusait a nemzeti élet, szokások, rítusok, hiedelmek (születés, házasság, játékok, stb) A tánc az emberek közvetíti a gondolatok, érzések, hangulatok, attitűdök életesemények.
A néptánc elválaszthatatlan a népi zene és a dalok, amelyek mindig is a tömeges jelenség, és szerves része az élet az emberek. A dal hatással van a karakter és a stílus a tánc, a meghatározó jellemzői a módját a végrehajtás, kitöltve a tánc a gazdagság és a narratív, érzelmi kifejezőkészség és dallamos műanyag.
A fejlesztés a néptánc szorosan kapcsolódik a népének történetét. Minden új korszak, egy új politikai, gazdasági, közigazgatási és vallási feltételek hogyan tükröződnek a formáját a társadalmi tudat, beleértve népművészet. Mindez magával hozta az ismert változások az emberi élet, ami rányomta bélyegét a tánc, ami egy évszázados útját a fejlődés már többször is a különböző változások. Az evolúció táncformák, kihaltak a régi és az új az új típusú tánc, gazdagodott és megváltoztatta a szókincs.
Stádium néptánc készít képeket és történeteket a gazdag világban az irodalmi alkotás.
Koreográfus-oktató és a tevékenységi köre
„Staging” a mester a balett. Koreográfusok dolgozó opera és balett színházak, valamint a zenés vígjáték, a színpadon, a együttesek a klasszikus és a néptánc, balett táncos össze. Egyesek így nagyszerű balettek, az egyéb próbálni, magatartás nevelési munkát. Tehát, meg kell osztani 4 koreográfusok, mint például:
író, rendező, tanár, tánctanár.
Az oktatók gyakran foglalkozik a megújítása a régi darabokat, üzembe helyezését az új művészek, hanem párhuzamosan a rendező dolgozik a második vagy harmadik összetétele az új balett.
Ez a harmadik típusú koreográfus. Feladatai közé tartozik az összes munkát a kijelzőn és a dekoráció a tánc, a staging - egyéni és tömeges. A kis társulatok csak egy főállású koreográfusa a színház, amely egyszerre író és rendező, és az edző a repertoárt. Az ilyen színházak, a Nagy Moszkvában vagy színházban. Kirov Saint - Petersburg, rendelkeznek a magasan képzett oktatók. Némelyikük csak akkor működik a szólisták, a másik pedig egy balettkar, és mások - népi jellegű táncos.
Főbb tevékenységek koreográfusa kortárs koreográfiát.
„Staging” a mester a balett. Koreográfusok dolgozó opera és balett színházak, valamint a zenés vígjáték, a színpadon, a együttesek a klasszikus és a néptánc, balett táncos össze. Egyesek így nagyszerű balettek, az egyéb próbálni, magatartás nevelési munkát. Tehát, meg kell osztani 4 koreográfusok, mint például:
1. Az első ezek közül a koreográfus-író új koreográfiai alkotások - a balettek, hogy össze lehet hasonlítani a zeneszerző, ami a zene nagy alakja. De a zeneszerző serkenti a képzeletet a diákok, ami a zenei képek és koreográfusa az azonos célú képeket hoz létre, műanyag, látható.
Az a képesség, hogy úgy gondolja, koreográfia eltér balettmester rendező dráma vagy opera. Ő is foglalkozik a dráma, hogy ő hozza a koreográfiában, a fejlesztés a műanyag csővezeték minden balett, így ő és a rendező kell lennie gondolkodó, filozófus, pszichológus, tanár.
Mi mást különböző koreográfus rendező a dráma, opera, mozi és így tovább. D.?
2.Received mondják, "koreográfus". utalva arra, hogy „a koreográfus-író.” Ez helyes? Fokozatok az, aki hozza a művészek olyan könyveket. Tehát, koreográfus-író, aki ír egy balett, táncos, és a rendező az, aki megmutatja ezt az esszét művészek. A legtöbb esetben ezek kétféle koreográfus egy személyben. De valakinek meg kell próbálni több és komponálta és szállítják a balett vagy a tánc. Ez lehet, hogy maga a koreográfus, író, de néha bíz ezt a művet is egy másik szakember - koreográfus-oktató. Ez az álláspont, szinte minden színházban.
3. A tanár gyakran részt vesz a megújítása a régi darabokat, üzembe helyezését az új művészek, hanem párhuzamosan a rendező dolgozik a második vagy harmadik összetétele az új balett.
Ez a harmadik típusú koreográfus. Feladatai közé tartozik az összes munkát a kijelzőn és a dekoráció a tánc, a staging - egyéni és tömeges. A kis társulatok csak egy főállású koreográfusa a színház, amely egyszerre író és rendező, és az edző a repertoárt. Az ilyen színházak, a Nagy Moszkvában vagy színházban. Kirov Saint - Petersburg, rendelkeznek a magasan képzett oktatók. Némelyikük csak akkor működik a szólisták, a másik pedig egy balettkar, és mások - népi jellegű táncos.
4. A negyedik típus nevezhető tánctanár koreográfus. Itt van miért. Ha a „koreográfus”, elfogadta, hogy használni abban az értelemben „a Teremtő a balettelőadás”, azaz a. E. A nagy formában színházi előadás, a „táncoló mester” szó azt jelenti: „a tánc mester”, azaz a. E. A külön szobában. A műfaj a kis formák dolgozott sok koreográfusok a múlt, fizetnek sok figyelmet és modern darabban.
Ahogy már mondtuk, hogy lesz egy koreográfus, szüksége van egy jó képzés és a kapacitás ilyen kreatív tevékenység. koreográfus tehetség áll, sok összetevőből áll: az első - minden jól fejlett képzelet, a gondolkodási képességet és állítsa össze koreográfiai képek számtalan gazdag tánc készítmények.
Koreográfus képesnek kell lennie arra, hogy megértsék, érezni és játszani mindenféle mozgás, gesztusok, testtartás, velejárója az emberek a különböző jellegű, mint például - ezekre mozgások nem bonyolult. Meg kellett volna egy kifejező arc és műanyag. Továbbá szükség van egy nagy vizuális memória és a heveny szem képes végrehajtani hiba értesítésnek táncosok súlyát. Eye koreográfus, mint a film kamera lencséje pontosan meg kell rögzíteni a helyszínen vagy a tánc, valamint a fül a zeneszerző vagy karmester irányítja a zenekart játszani. Hallása és kifogástalan ritmusérzék, adjon neki a lehetőséget, hogy egy zenedarab, hogy emlékezzünk rá, hogy ő is énekelni agya írásakor koreográfia.
Ábra tánckompozíció és színes választéka viseletek, valamint egy dekoratív háttér, játszanak nagyon fontos szerepet tölt be a balett színház. Ezért, a tudás a képzőművészet, a törvények nagyon fontos a koreográfus.
Koreográfus - az alkotó a fő koreográfiai alkotások kell a tudás és képesség Rendező drámai előadás darab. Mindezek a tulajdonságok az emberi természet velejárója, nem alakul ki azonnal, hanem a tanulás és képzés.