Barton Fink (1991), kinoyurco

Műfaj: Vígjáték Fekete
Folytatás.: 116 min.
Termelés: Amerikai Egyesült Államok | Egyesült Királyság
Rendező: Joel Coen, Ethan Coen
Gyártó: Ethan Coen, Joel Coen
Forgatókönyv: Joel Coen, Ethan Coen
Operátor: Roger Deakins
Zeneszerző: Carter Burwell
Stúdió: Circle Films, Working Title Films

LEÍRÁSA ÉRDEK PRIZE TÉNYEK PLOT értékelés MEGJEGYZÉSEK

1941. A fiatal drámaíró Barton Fink jön Hollywoodba egyéni scriptet az egyik legfontosabb film vállalatok. Tartózkodó egy szörnyű hotel, ez lesz a munka. De a dolgok lassan. A hazai kérdések folyamatosan megszűnt Barton ki a kerékvágásból. Amellett, hogy egy férfi zakompleksovannym, ő folyamatosan gyötri kínját kreativitás, miért a hangulat egyre rosszabb nap mint nap. És mindez azért, mert Burton nem tudja, mi az eredménye ennek egyedi története, amely akkor kezdődött, mint a több száz más.

Writer Barton Fink szerződést hollywoodi producer, és így a Los Angeles-i szállodában, ahol kellett egy héten belül, hogy írjon egy forgatókönyvet a harcosok. Hotel folyosók befut a horizonton, tapéta sikertelennek lenni a falakon, és az éjszaka a légtelenítő cső lehet hallani a különböző hangokat. Az egyik vendégnek, jó természetű Charlie biztosítási ügynök által látogatott író, megosztása magányába. Finca kriziz kreatív, nem tud adni semmit. Mystic Hotel viszkózus fülledt levegő nem írni egy sort. És akkor kezdődik a pokol.

KITÜNTETÉSEK

1941-ben elhagyta a drámaíró Barton Fink (Turturro), miután a siker az ő gyönyörű darabjai a hétköznapi emberek életét meghívást Hollywood. Lezárt egyfajta pokoli hotel, ő kell írni egy forgatókönyvet egy buta harcosok, de az idő fogy, és a munka nem megy. Fink időközben megismerkedett a nagy író-alkoholos (Mahoney), aki azt írja, hogy a titkár (Davis); hamar meghal ágyában, és jó természetű kövér ember ügynök (Goodman), elfoglal a szomszéd szobában, a Sátán. „Barton Fink” ( „Arany Pálma”, „legjobb rendező”, „Legjobb színész” Cannes-ban), mint a legtöbb film Coen testvérek kitér egyértelmű értelmezése. Függetlenül attól, hogy a történet a tehetetlenség értelmiségiek, akik aggódnak a „valós életben”. Akár részvétlen megcsúfolása a anatómiája a álomgyár. Akár allegóriája közelgő fasizmus. Akár egy ironikus pillantást a kreatív folyamat. Valószínűleg együtt - és sok más dolog: hogy élesíteni a vizuális stílus a tökéletesség, a Coen épített szólva szürreális kis világ, ahol a lényeg sikeresen oldott részletei - baljós repedések a falon, a bíbor hotel folyosóin, a képen a lány a háttérben a szörf zavaró a vendég. Ez a leginkább mérgező Coen film -, hanem a legkényesebb: nem semmi szerencsétlen idealista, mint Barton egyszerre a két testvér. (Stanislav Zel'venskii)

Véleményem szerint ez a legjobb munka, amit nagyon szeretett, a Coen testvérek, mert egyedül, nem is beszélve a többi méltó film, akkor bocsáss meg nekik pop ilyen projektek, mint „Kegyetlen bánásmód” és a „The Ladykillers.” Életkép kitér minden olyan definíció, vannak olyan elemei a paródia, dráma, thriller, és így tovább. Valószínűleg a film lehet leírni, mint filozófiai, allegorikus példázat. Heroes groteszk, irreális. Hely - kísérteties szállodában, amely úgy tűnik, hogy senki nem él, kivéve a Finca, szomszédja és hordár, az is egy karakter, egy hatalmas nappali, amelyek reagálnak a belső állapotát Barton. Mindez helyezi a misztikus, ragacsos a film hangulatát. Van egy szatíra a globális koncepciója „Hollywood”, ha szétszórt álmokat fiatal tehetségek szabad kreativitás, a sikeres és boldog élet, a film vállalat - ez nagy vagy kisvállalkozások, a feladatuk, mint az üzleti, hogy a pénz, nem a művészet. A szatíra az egész emberiség, az emberek, a legtöbb szarvasmarha, a tömeg, meg kell könnyen fogyasztható és emészthető termék, a film vállalat lehetővé teszi azt, hogy van kereslet, akkor az ajánlat. Ez nem túlélni előadó, aki próbál közel ezen a „épít gátakat,” infúziós egy másik után üveg whiskey, mint író, hanem már egy alkoholista, William Mayhew. A lépést a film lassú, egyenletes áram. Mindennek alapja világos és optimista, a diadal, a Finca on Broadway, aki tele van remény, és elment arra a helyre, ahol azok, az ő véleménye, teljesíteni fogják. Azonban az út lassan fordult a rémálom, elmossa a határokat a valóság és a tudat, hogy mi történik az gyorsult, akkor sötétebb lesz, a néző úgy érzi elnyomó közeledik valami veszélyes, és végül a csúcspont - a tűz a szállodában, Finca lélek és a világ minden ez alatt kényelmes lendületet - előérzete a második világháború. De a fő gondolata a képet, véleményem - ez a lényege az intelligens ember. Szellemi úgy véli, hogy megérti az emberek, tudja, élete és igényeit, készen arra, hogy írok neki és érte. De Burton valójában nem olyan nyom, ami a köznép, az, hogy úgy mondjam, az agy arisztokrata, jó életet New Yorkban, mozog egy kört a kreatív emberek, és messze az átlagember, mint a Föld a nap. És egy rövid ideig egy egyszerű élet veszi Fink az egyensúly, ő szenved a hőségtől, a szúnyogok sikertelennek lenni tapéta, rossz szigetelés, következésképpen kezdődő vergődik a teremtés. Nagyon pontos kifejezés a szomszédja, egy mániákus Munda „Te csak egy turista egy írógép, és itt élek.” Valóban, a Barton Fink térhettek haza a régi élet, csak egy pillanatra, és már elpusztította a világ, az élet szokásait. Azonban a legkedveltebb pillanat, mikor Mund az égető folyosón, kinyitja a szobába, és lemegy, mintha semmi sem történt volna, mondván, a szavakkal: „Ha szükség van rám, én mindig itt leszek”, ez csak elmerül sokk, a néző rájön, hogy hétköznapi világ számára, tele fájdalommal, sár és a tűz, ott van örökre, és a Finca egy égő pokol. Az egyik legjobb jelenet a filmben. Barton egy lerombolt, megtört, a kezében, és a szkript mezőbe Munda, ami valójában az övé. Pandora szelencéje zárva volt, vagy ez csak egy doboz? Mi van benne? Levágott fej? Válasz nincs szükség, hagyja, hogy a rejtély megoldatlan. Ez egyfajta teher Fink, az ő bűne, az ő megtorlás megpróbálja megismerni a többi réteg az élet, nincs mit veszíteni, és most az ő poggyász minden élet. Általánosságban azt lehet mondani? Brothers fickók létre igazság egyik remekműve a világ mozi. Ezek a mesterek a részletet, minden részlet nagyon sokat jelent, kezdve a szúnyogok, a tapéta és a befejező egy titokzatos lány a parton. Tetszik jár, különösen John Goodman, ez nem is egy játék, hanem valamiféle sámánizmus. Összességében egy jó film, egy komor allegória remekmű. (Andrey Zaycev)