15 legjobb filmek repülő kínai (16 fotók)
Minden nemzetnek saját mítoszok és folklór, így már a kínaiak, akik még egy nevet a műfaj az irodalom és a film - „UNL”, történelmi és hősi fantázia körülbelül bátor harcosok fonalas alattomos összeesküvések, vagy állva, ahogy a démoni lények . Különösen akkor dolgozunk portál Film.ru kiválasztott tizenöt legreprezentatívabb filmek ebben az irányban, és megpróbálta elérni a legfontosabb életképek, és azokat a kiadás éve.
15. Zen érintése (Xia nu, 1971)
Nagyszabású három órás eposz, amely az első felében úgy tesz, mintha misztikus horror történet, majd gurulás az utat a hősi dráma, mint a finálé alakul buddhista példázat a felvilágosodás és a bűn zsoldja. Ez az alapvető jog film sok szempontból, és még a modern néző úgy tűnhet, túl lassú, és kényelmes, de úgy érzi, a szépség, a kamera munka és szerkesztési lehet kalibrálni most. Tedd Filmek tajvani király Hu ekkorra már tartották tehetséges rendező, de miután a „Touch of Zen” (ami lőtt több mint három év) maradt a klip a legjobb alkotók idejével, és a film elnyerte a Cannes-i Filmfesztivál Technikai Kiválóság (bár Cann előtt négy évvel a kiadása után, csak 1975-ben), és a "Golden Palm Branch" -re jelölték.
14. A lovaglás utolsó tisztelgése (Hao xia, 1978)
Mielőtt John Woo világszerte elismerést kapott a "Bright Future", "The Assassin" és a "Cool Cooked" gengszter harcosokkal szemben, különböző műfajokban és stílusokban próbálkozott. Filmjeleiben sok komédiával, köztük a "Funny Times" - Charlie Chaplin tiszteletadással, melynek szintén egy komikus tangó jelenete van, amit Mark Zakharov "12 szék" -re másol! De most a "The Last Salute to Knighthood" komoly - wussi akciófilmről, amellyel Wu szerelmes volt a csendes kardvívók, becsület és igazi barátság barátságos történeteire. Globális értelemben a képen nincs semmi különös - épp ellenkezőleg, a 70-es évek végi amerikai filmek esetében jellemző, de tökéletesen beállított és lejátszott, és teljesen átfogó képet nyújt az idejének Wuxia festményeiről.
13. A Duel a halálhoz (Xian si jue, 1982)
A csúcs a népszerűsége „UNL” Ázsiában jött a végén a 70. - ugyanabban az időben Hong Kong minden héten van egy új film a hősi vándor kardforgató. A '80 -as évek elején a műfaj kezdett állást, és 1983-ban erőfeszítései révén Jackie Chan és Sammo Hung fejében a nézők végül ragaszkodtak könnyebbek tréfás és különleges hatású filmeket. „A párbaj a halál”, a helyzet nem változott, de a fogadott a címe az egyik legnagyobb az „utolsó” Wuxia filmek a kor - és megnyitotta a világ rendezte Ching Siu-Tung, a korábbi akció-koreográfus, színész (például, játszott egy jelentős szerepet fu-akciófilm „idő Kostolomov”), a „párbaj a halál” debütált irányításában. Elbeszélő festmény semmi különös (ez a történelem, a párbaj a mesterek a kard Japán és Kína), de vizuálisan ez egy igazi ünnep, őrült kerítés harc, harcos, repülni sárkányok, hatalmas „sétáló” a tervezés a férfi és egy nő ninja, próbálva zavarba hozni meztelen társaival.
12. Zu: Warriors a Magic Mountain-tól (Shu Shan - Xin Shu shan jian ke, 1983)
11. Kínai szellemtörténet (Sien nui yau wan, 1987)
„Kardforgató”, a film adaptációja a népszerű regény UNL-Louis Cha, esett újraéleszteni érdeklődés a műfaj, hősi fantasy. Már említettük Tsui Hark úgy döntött, hogy bízza meg a film király Hu, az alkotó a „Touch of Zen” mire erősen Feladni, de a folyamat rájött, hogy az élő klasszikus nem működik, és gálánsan jelöli Hu csak igazgató a kredit, vonzott dosemkam már öt más rendezõk, köztük Ching Siu-Tung és én is. A szalag a végén kaptunk gyűrött és zavaros, komikus Sam Hui választás a vezető szerepet nem volt túl jó, de a kereskedelmi hit „kardforgató” is kezdett, kinyitotta az ajtót, egy új hullám Wuxia filmeket, sokkal sikeresebbek. Beleértve a két folytatást, amelyek közül az első, a Jeot Lee címmel, a legjobb trilógia.
Ismét Tsui Hark, és ismét mestermű. Hihetetlenül elegáns, gyengéd és erotikus film változata az ősi kínai legenda a nővérek-kígyók - fehér és zöld, amely leszáll az emberi világban, hogy tudja az ember érzékeit. A fehér kígyó beleszeret a halandóba, és a zöld, bármennyire is kemény, nem érez semmit. Az utolsó film adaptációja ez a történet került sor közepén szerelem Fehér Kígyó (Joey Wong), de úgy döntött, Tsui Hark támaszkodni regény Lilian Lee, amely ismerteti a tragédia nővére (Maggie Cheung). A film lenyűgöző ragyogóan szép látvány és magával ragadó zene, de Hong Kong „zöld kígyó” tette közzé már a visszaesés a népszerűsége a trend, és egy csomó kereskedelmi siker nem szerzett.
Legend of the Monkey King Sun Wukong jól ismert nem csak Kínában - a regény „Journey to the West” egyike a négy nagy kínai könyveket, és át a képernyő számtalanszor. Úgy tűnik, hogy kitűnjön ez a verseny nem lehetséges, de a humorista Stephen Chow és a rendező Jeff Lau történik elforgatásával a legenda V. Wukong egy fantasztikus vígjáték időutazás, erős szeretet vonal és váratlanul tragikus véget. A film kiderült olyan hosszú, hogy azt két részre oszlik, de meg kell nézni őket csak egy sorban - az ostoba könnyű első felében kapott egy szép drámai véget. Két évvel ezelőtt, Stephen Chow visszatért a Sun Wukong, megszüntetve egy másik figyelemre méltó tragikomédia "Journey to the West: Honfoglaló démonok", amely korábban az utalás a "kínai Odyssey" (például a klasszikus dalt a film kapott egy "meghódítása a démonok", a frissített burkolat). Jeff Lau is, visszamaradó, most készül a harmadik rész a hivatalos „kínai Odyssey” - nem Chow, de néhány más eredeti szereplők regény.
A '90 -es évek közepén a műfaj UNL moziban hivatalosan halott, költözött a televízió, ahol a UNL-sorozat, éppen ellenkezőleg, elkezdte kapsz az erős ütemben. Működési idő a kis képernyőn mesterek, tajvani Ang Lee otthagyta állását Hollywoodban eltávolítása érdekében skála Kínában UNL-dráma „Tigris és Sárkány.” A film készült a hihetetlen sikert kívül Kína - a hazája a közönség csak vállat vont (EKA csodagyerek!), És visszatért a TV-sorozat, de a nyugati, ezt a gyönyörű romantikus történet magával ragadott sok szív, nyereménye $ 200 millió, négy „Oscar”. Abban a pillanatban, hogy befejezi a folytatást, ami be van állítva, mint a legendás rendező Yuen Woo-ping ( „Drunken Master”, „True Legend”), - azonban a szereplők az első film a folytatást, csak Michelle Yeoh jelenik meg.
Romantizált befejezni a fantasy film változata igazi epizód a kínai történelemben - a sikertelen merénylet a kormányzó Qin, aki később az első kínai császár. Potenciális gyilkos játszott Jet Li - a névtelen hős a bíróság az uralkodó a feje a lázadók, és elmondja nekik, hogyan volt képes legyőzni őket, így ringatja éberségét az áldozat. A bölcs plot-példabeszéd már nagy sikert aratott, de hírneve "Hero" elsősorban a vizuális hihetetlen erejének köszönhetően. Akkor te és a ragyogó játék virágokkal, és hihetetlenül filmezett kerítés harcok, és a legfinomabb íze mindent, ami a kompozíció és mélysége a keret. Mellesleg Kínában a legnagyobb csillagok - Tony Leung, Maggie Cheung, Zhang Ziyi és Donnie Yen. Volt egy nagy kísértés, hogy tartalmazza ez a gyűjtemény, és a következő film a Zhang Yimou, „House of Flying Daggers”, de létrehozni ugyanazon recept (szép kép + karizmatikus csillag), úgy, hogy az ő esetében szorítkozunk a dicséretben.
Di Renji egy nagyon valóságos történelmi alak, a Tang-dinasztia egyik legelismertebb tisztviselője, akinek az életét elképesztően sok mítosz követi. Végül ő lett a hős egy sor regény Robert van Gulik lett, abból pedig egy bátor harcos az igazságosság eljáró alternatív változata az ősi Kínában, ahol van egy hely, a mágia és a boszorkányság. Ugyanolyan formában (és az arc a népszerű Andy Lau) költözött, a nagy képernyőn a film „Detective Dee és a rejtélyt, a szellem of Fire” - egy másik ragyogó UNL-eposz a termékeny Tsui Hark. Három évvel később jött a prequel „fiatal nyomozó Dee: Rise of the sárkány a tenger”, amelyben Tsui Hark vissza az első lépéseket Dee hősi karrier -, és érdekes módon, ő sem volt rosszabb, mint az eredeti. Sajnos, annak ellenére, hogy a lenyűgöző box office regény (előzmény szerzett közel 100 millió, kétszer annyit, mint az első film), továbbá tervezi ezt kinovselennoy Tsui Hark még nem jelölték ki.
