Vasily krestchegin képe, életrajz
Vaszilij Vasziljevics Vereshchagin (1842-1904) - kiemelkedő orosz festő, egy harcos, aki még mindig híres volt a világ minden tájáról.
Basil Vereshchagin életrajza és a kreativitás jellemzői
Vaszilij Vereshchagin egyike azoknak a ritka, 19. század második felében élő orosz művészeknek, akik életük során világhírnevet értek el. Kiállításai ismétlődően Nyugat-Európában és Amerikában rendeződtek. Élete utolsó tíz éve alatt több mint harminc egyéni kiállítása volt, fele a határon. Gyakran kiállításai ki voltak tiltva, gyakran szkálokkal kísérte őket, a sajtóban, majd Vereshchagint megdorgálták, majd zseniálisnak nevezték. Mind az orosz tartomány, mind az európai fővárosok egyformán érdekeltek a munkájában.
Vereshchagin szorosan más orosz művészek otno-silsya is bemutatásra festményeit, így ezen a területen sokat: a kiállítások mellett a kép is megjelenik egzotikus háztartási cikkek és fegyverek, gyűjtemények ásványok és kitömött állatok, volt zene - zongorára, op-gan, harmónium. Valójában a festmény létezésének valódi környezete talán a kiállítás volt, bár természetesen később a múzeumi gyűjteménybe esett. De ne számíts előadás amatőr művészet, nem gazdag belső falak, lehet, hogy 18 - az elején a 19. század volt az igazi alatti stanischem és nyilvános felülvizsgálata, találkozó nagy Coli tiszteli a nézők aktív befolyása a szívét és elméjét " tömegek ". A legfontosabb jellemzője a festmény a 19. század - a törekvés a cselekmény szempontjából fontos újságírói élességet zitsii művész - megmutatkozott Vereshchagin szinte órán át alakját. A cselekmény aktualitása a kreativitás egyik legfontosabb kritériuma volt számára. Művészi feladat, Nick látott egy bemutatót a különböző negatív jelenségek az emberiség életében, előrelépni: a háború borzalmait, az igazságtalanság, elavult szokások. Art teljes képet van szükség, ezért egy fél értékű aláírt igazolást, de önmagában is, úgy véli, szükség kitüntetéssel, így már túl a tényleges művészet. A puszta művészi feladatokra való törekvés szintén az orosz orosz művészet egyik alapvető jellemzője. És ebben, valamint a munkájának megvilágosító pátoszában a Vereshchagin a XIX. Század második felének orosz festészetének legjellemzőbb alakja.
Vereshchagin azonban orosz művészi alakban maradt, egyedül állt - elsősorban azért, mert soha nem csatlakozott a Vándorokhoz. Elutasítását ismételten motiválta az a tény, hogy festményei "valamit mondanak", míg más vásárok csak figyelmen kívül hagyják őket a figyelemtől "- mondta. Én dolgoztam a technikádon, sok érdekes dolgot meg kell mondanom, és tanítottam a társadalmat arra a tényre, hogy nincsenek hazugságok és hamisítványok a képeimben; mindig vigyázzon - miért van szükségem egy cégre? - Nem büszkeség nélkül, amit V.Stasovnak írt.
Életrajz Vereshchagin a végső oldalán elég festői. Szegény, családi tulajdonban lévő családban született, szülei, a Szentpétervári Haditengerészeti Kadét-hadtest ragaszkodásával. Nem tapasztalható a vágy, hogy legyen egy tiszt, Vera-Shchagin, mint gyermek rendkívül ember lennym tervszerűség és büszke, ő végezte el a ház első tudós, akit, annak ellenére, hogy ez már komolyan foglalkozik festés. Miután lemondott, három évet tanult a Művészeti Akadémián, de aztán dobta, és ezt a tényt feljegyezve a hatóság által jóváhagyott kartonpapír égetésével az antik mitológiáról szólt. A jövőben Vereshchagin többször is megégeti munkáit - ez lesz neki egy tiltakozás. a függetlenséghez való joguk védelmében. Az Akadémia dobása. A művész a Kaukázusba jár. ahol tele akvarellekkel és rajzokkal három vastag albumot, majd Párizsba. Három évet töltött a Jerome Akadémián. A hatvanas évek végére alaposan alakult művész.
Vereshchagin sokat utazott, számos háborúban vett részt, sorsában szinte kalandos volt. "A társadalomnak egy valódi, valódi háború képét kell bemutatnia. - nem lehet nézi a harci-távcső egy kényelmes távolságra, és szükség van az összes pro-érzést, és nem vesznek részt a támadásokat, támadások, a gondok, a sérülések, a tapasztalat az éhezés, a hideg, betegség, sérülés. Nem szabad félnie, hogy feláldozza a vérét, a húsát, különben a képek "nem igazak" - írta a művész. Ez az első alkalom a hadviselésben, részt vett a 1867-1870 években, amikor önkéntesként jelöltek ki az orosz hadsereg, amely áll az orosz-kínai határon a Tour kestane. A Vereshchagin rendkívüli bátorsággal és elszántsággal vetette fel a résztvevőket, "mindegyik sorvadás előtt állt", amint arról számoltak be, kortársai gyakran közel kerültek a halálhoz. Ismert epizód volt, amikor egyedül, szablyát és a forradalom-Verom a kezében harcolt ki egy egységet sztyeppe hogy HPE-következmény tükröződik a festmények „támadás meglepetés” és a „körülvett - üldözték.” Annak ellenére, hogy az éles kritika, amely Vereshchagin nyilvánosan hozzáférhető főnöke - általános (a katonai fellépés az életébe került), megkapta a George Cross bátorság - és ez volt az egyetlen díj, amit még nem adta fel az egész életét.
A "szörnyű háború szelleme" művészeteivel való harcot a Vereshchagin a kreativitás fő feladataként fogta fel. Valódi forradalmat tettek a régóta létező festészetben. Korábban ezek voltak a győzelmek gyötrelmes jelenetei, a tábornokok diadala, a hősök apotheozisa; a napóleoni háborúk kora tovább erősítette a hősies tett mitológiáját, a háború jól ismert romantizációját. De a 19. század második felében mind a háborúk, mind maguk a nézetek megváltoztak - és Vereshchagin az elsők között állította meg ezt a változást. Nem egy esemény diadala GTR-mozgó alkatrészek a háttérbe, az ő érdekeit, hanem tragikus, Skye ár a győzelem, piszkos és értelmetlen részletek üvöltés-HN, barbár atrocitások, bűnügyi közömbösség nachalst szigetek, egyre az oka több száz halálos áldozattal. A Vereshchagin általában a háború mítoszát tárja fel, de egyúttal nagyon különleges hazugsággal rendelkezik ezekkel vagy más katonai kampányokkal kapcsolatban, amelyeket saját szemével figyel. Ezért a festmények számos tilalma. Az ilyen botrányos atmoszférában burkolta a legsúlyosabb és a zord azok valódiságát make-CIÓ - „The Forgotten” (1871), „A temetkezési szolgáltatás a halálból” (1877-1879), „A Shipka minden csendes!” (1878-1879), és mások.
Vereshchagin azt kérte, hogy ne írjon "ünnepi" képeket a háborúról, hanem a háborút "ahogy van". Ezért előprogramozható összes festményét a kifejező, dühös reakció a közönség, hangsúlyozta a nemtörődömség az ő „beszéd”, amely néha egy zsákutca, még lelkes csodálói, amelyek közül az egyik az volt Stasov. Meglepte zömök Vereshchagin lép festménysorozatot szentelt „ISTO-RII zagrabastaniya India a brit, a” vászon kép-zheniem Prince of Wales, amely Stasov tekinthető pusztán a negatív-alak; de a Vereshchagin dokumentumfilm esetében feltétlenül szükséges. A kreativitásának "trendje" a művészi nyelv objektivitásával, a lehető legpontosabban és dokumentálható minőséggel társult. Ezért a vonzás Vereschagin a fototechnikai NYM a részleteket, hogy a megbízhatóság a „faj”, amely jelentősen is az ő táj működik ( „A mauzóleumot a Taj Mahal Agra” 1874-1876). Figyelem illúziója rejlő Vereshchagin, tette jobban aggódnak a „teljesítés” a kép, mint volt jellemző rendes vándorai BPE-Meni, így a magas szintű technikai hozzáértés annak festészet és a kivételesen jó megőrzése.