Az imp-art egy lehetetlen világ
A vállalat önálló iránya az úgynevezett imp-art (imp-art), amely az optikai illúziók eléréséhez háromdimenziós objektumok megjelenítését teszi lehetővé síkon. Itt olyan tárgyak képét látjuk, amelyek nem léteznek az űrben - a háromdimenziós tárgy képének elemei olyan kapcsolatban vannak, amely megakadályozza azok egyértelmű megítélését. Az ilyen lehetetlen figurák tökéletesen bizonyítják a térünk észlelésének jellemzőit, mivel a kép lényegében a síkban lévő vonalak és színes foltok sorát jelenti. A művésznek bizonyos készségre van szüksége ahhoz, hogy meggyőzze a nézőt a hangerő, a perspektíva jelenlétében, a tér illúzióját a munkájában. "A rajzolás az, hogy megtévesztjük" - M.K. Asher tele van mély jelentéssel. Lehetetlen ábrák lehetővé teszik ennek a megtévesztésnek a mértékét.
A lehetetlen figurák "apja" jogosan tekinthető Oscar Reutersvard svéd művésznek (Oscar Reutersvärd). Ez a név elég ismeretlen Oroszországban, de a svédek a neve hangzik Shishkin számunkra - tudja minden gyermek számára. Bár különböző elemeit, a lehetetlenség képzőművészeti egyetlen példányban Reutersvärd találkoztunk (a munka William Hogarth. Peter Bruegel. Marcel Duchamp), a túlnyomó többség a kutatómunka és ez történt ezen a területen. Ezt az átfogó osztályozása lehetetlen számok íródtak ezer, festmények és rajzok.
A Reutersvard a festészet avantgárd trendjének egyik képviselője volt # 150; Purizmust, amelyben csak tiszta geometriai formákat alkalmaztak. Ezért legtöbb munkája geometrikusan pontos képet mutatott fehér háttérrel. Ráadásul majdnem minden számot izometrikus vetületben ábrázolnak. Az első lehetetlen alak Oscar Reutersvard 1934-ben. Nem volt háromszög. 9 azonos kockából áll. A múlt század 80 évében a svéd kormány úgy döntött, hogy megtartja a művész három festményét a postabélyegeken. egyikük lett a lehetetlen háromszög.
Talán a rajztechnika túlzott aszketizmusa miatt Reuterstvard munkája nem kapott nagy hírnevet. És a hatalmas munkája ellenére, lehetetlen alakok vált ismertté a nagyközönségnek köszönhetően teljesen más embereknek.
1954-ben az angol matematikus és fizikus Roger Penrose újra megnyitotta a Reutersvortól független háromszöget. Háromszöget húzott a szokásos formájába. hozzáadva a perspektíva egy másik hatását, ami még inkább lehetetlenné tette az ábrát. Habár a lehetetlen háromszög egyes szögei teljesen különösebben normálisnak tűnnek, de az összetartozásuk együttesen háromdimenziós térben az alak lehetetlenségének illúzióját okozza.
A lehetetlen alakok nagyon népszerűek lettek, miután a holland művész MK Escher három litográfiát készített # 150; "Belvedere". „Vízesés”. és "Hegymászás és lejtés". Escher legismertebb mozaikképei közül. De a matematikát kedvelő művész nem hagyhat ki egy olyan egyedülálló ötletet, amely képes lehetetlen valóságot ábrázolni. Ezeknek a litográfiáknak az elgondolása lendületet adott számos és sok művész alkotóinak világszerte. A legismertebb a belga Jos de Mey művész. Svájci Sandro del Prete és Orosz Orosz István. Az Escher festményei mellett, amely lehetetlen valóságot ábrázol, utalhat a "Lépcsőház" és a "Kézek rajzolása" kifejezésre.
Escher művei, valamint Penrose cikkei hatására a belga művész és dizájner Jos de Mey megváltoztatta művészi munkájának irányát a lehetetlen struktúrák használatára. Ezt megelőzően különböző matematikai törvényeket ábrázolt, például a Fibonacci-sorrendet és így tovább. Pontosan a legkisebb részletességgel és realisztikus, ahogy a de Mei festményének képei hihetetlen reális hatást eredményeznek. Főleg a Meya festményeiben használják a perspektíva megzavarásának hatását, amikor ugyanazon kép különböző részeiben a különböző tárgyak egymáshoz képest egyenlőtlen helyet foglalnak el. Művei fő témája mindenfajta építészeti struktúra, amelyet a hagyományos flamand környezetben helyeznek el, a hegyek, a dombok és a folyók. Festményeiben gyakran láthatók más művészek (többek között Escher) képét ábrázoló karakterek, és szinte minden képéről egy bagolyról van szó, amely a hollandoknak kettős jelentése van. Egyrészt a hollandok baglyja az elméleti tudás szimbóluma, másrészt ezt a szót hülye embernek nevezi.
Nem kevésbé híres művész a lehetetlen világokról a svájci művész Sandro del Pre. Különös figyelmet kell fordítani munkáira, amelyekben több faj ugyanazon tárgyhoz kapcsolódik oly módon, hogy ezek a kombinált fajok lehetetlen tárgyat képezzenek. A leghíresebb ilyen képeket "Sakktábla" és "Vonat" néven hívják. Ezekre a képekre a "felső", "alsó", "jobb" vagy "bal" kifejezések nem alkalmazhatók, mivel minden irány egyenlő. Ezenkívül a Peru Sandro del Pre egy olyan festményt tulajdonol, amely ábrázolja a kevés "lehetetlen" tervet, amelyeknek nincs sarkuk, a "térkerekek".
Az Oros István magyar művész poszterek és poszterek, valamint metszetek és vázlatok tervezésénél lehetetlen alakokat használ. Művei között nagyszámú festmény van, lehetetlenné téve az ablakokat, valamint egy sor olyan festmény, amely lehetetlen oszlopokból áll, különféle gólyák formájában, az ősi templomok romjaiban és így tovább.
Escher követői kevésbé ismertek a modern amerikai művész, JD Hillberry iránt. Számos műve továbbra is az M.K. Escher "Rajzoló kezek". A hősök műveit, mintha túl a grafikus lap próbál remake magukat. Az egyik festmény „Escher rémálma” az első pillantásra, a híres festmény „Drawing Hands” -ig, miután megnézte, a néző nem látja a különbséget: Escher két kézzel készít egymást, és Hillberri - egy döntetlen, és a többi mosáshoz. A Hillberry ceruza rajzai hihetetlenül realisztikusak.
Természetesen a legnagyobb számú követő az Escher-nél fellelhető, lehetetlen figurákról alkotott kép szférájában, aki felsorolható és felsorolható. Vannak azonban a Reutersvard követői. A svéd művész egyik legszebb örököse lehet a magyar művész, Farkas Tamás. Lehetetlen figurái annyira összetett szövés, hogy néha nehéz elhinni, hogy az ilyen alakokat általában az ember találhatja ki. Azonban a legtöbbjük sikeresen kombinálja az azonos töredékeket.
Beszélhetsz a művészekrõl és a munkáiról sokáig, de jobb, ha egyszer meglátja, mint százszor olvasni, így többet tudhat meg az oldalról.