A nagy baba bábszínház művészei bizonyos értelemben a tökéletes művész
Dél van. Az Nekrasov utcán a járókelők az üzletben rohantak, és nem figyeltek a fenséges 10-es házra - a Bolshoi Bábszínház épületére. Tudják: a színház csak este nyitja meg kapuit a látogatóknak. És néhány ember úgy gondolja, hogy ebben a pillanatban a mélyén alvó egyfajta színházi élettel teli: a próbák, készül egy jelenet a műhelyekben született új babák - hősei jövő produkciókat. Város + ment backstage BTK nap és tanult a társulat a szereplők, amelyből született a mágia a bábszínház.
A Nagy Bábszínházban a szokásos munkamódszer törött. Általában a reinkarnációhoz szokott szereplők próbálkoznak az útmutatók szerepében: az újságíróknak és bloggereknek szervezett színház a backstage turnéja. Művészek Tatiana Barkov, Ivan Solntsev Szergej Bespalov, valamint szakember a Department of Public Relations és rendezőasszisztens Natalia Sergeevskaya ígért a vendégek, hogy felfedje a titkot a színház konyhában.
A történetet a nézőtérből kezdik. Most üres, és nyugodtan nézhetsz körül. Hosszú székek a széles színpadon nyugszanak. Egyébként, mivel a repertoár többsége gyermekjátékokból áll, az ülések külön háttámlával vannak felszerelve, amelyek leengedve lehetővé teszik a fiatal nézők számára, hogy magasabbra álljanak. A jelenet bizonyos része mozgékony, amely lehetővé teszi a gyártók számára, hogy a rendező terve szerint változtassák magasságukat és hosszukat. "Útmutatók" figyeljen a vendégek figyelmére a mennyezetre - a színház helyreállítása után észrevehető volt, hogy üveg előtt volt. Ennek oka az épület története, amelyben a színház él. Az Nekrasov utcai 10-es ház Szentpétervárról ismert, mint a város, a kollektor és a bibliofil Alexander Burtsev tiszteletbeli polgára. Az épületet 1912-ben építették, majd számos helyszínt - köztük ahol ma a bábszínház legfontosabb színtere volt - kiállítási csarnokokra szánták.
Ebben az épületben a színház költözött 1940-ben, amikor nevezték „Second Leningrád Bábszínház”, és utasította őket, hogy lekerül a School of orosz dráma hallgató Vszevolod Mejerhold igazgatója Savely Shapiro. 1932-ben érkezett, a színház szakmai lett. "És a színházunkat 1931-ben öt barátja hozta létre, akik szerették a baba készítésének művészetét. - mondja Natalia Sergeevskaya. - Ezek voltak a színészek Nina Comyn Ábrám Gak Gumilyov és Anna, az özvegy a költő Nikolai Gumilyov, művész Vladimir Komin és zenész Michael Gyógyszerész”. Az új színház "szülők" mind egy rendező, egy színész és egy színésznő volt. Az első premier - az "Inkubátor" az 1931 május 16-án bemutatott új színház.
A történelem rövid kitérése után a vendégeket meghívják a színpadra. Ivan Solntsev figyelmet szentel a mennyezet alatti komplex tervezésnek: olyan, mint a sok gerendák keskeny folyosója. "Ezek a rudak, leereszkednek és emelkednek, és segítik a tájkép és a világítótestek megfelelő magasságban történő beállítását. Emelnek és dekorációkat, tárgyakat, még színészeket is, "- mondja a színész. A tetején látható a híd is, amelyen a munka jelenetek járnak, biztosítva az összes mechanizmus zavartalan működését a teljesítmény alatt. "Igen, néha pihennek, matikot, párnát tesznek" - vicces kolléga, Tatyana Barkova. A színpad oldalán ott volt az asszisztens rendező konzolja és a spotlámpák. A teljesítmény során segítenek létrehozni a megfelelő légkört és hatásokat: elrejteni valamit az árnyékban, kiemelni valamit.
A bal oldalon, a sarokban, a jelenet azon részében, amely megbízhatóan el van rejtve a néző szemétől a függöny mellett, egy kis lépcső. Ezzel a látogatókat a színfalak mögé állítják. A lépcső nagyon keskeny, csak egy személy haladhat át. - Vigyázz a fejedre! Hajlítsa le, nem nagyon magas "- figyelmeztetett útmutatókat. És most a turisták egy csoportja már a színpadon van. Nem maradnak itt, nincsenek olyan sok helyen, de a látogatók láthatják a mechanizmusokat, amelyek irányítják a színpadot az alulról, és mobil részei és nyílásaik.
Akkor hagyja, hogy a turisták a raktárba menjenek. Itt a játékokra vonatkozó kellékeket tárolják, a kényelem érdekében az ugyanazon termelésben részt vevő különböző tételeket összegyűjtik és aláírják. És a zűrzavar a kellékekben egyszerű lenne - sok előadás van a színház repertoárjában, köztük produkciók mind a gyerekek, mind a felnőttek számára. És az utolsó - legalább húsz. Ez a Big Bábszínház bátran megtöri a sztereotípiákat, hogy csak érdekes bábszínház gyermek közönséget a színpadon megelevenednek BTK és Gogol „Wii”, és Zamyatin „mi”, és Tolsztoj „Vándor”. Puskinben, Shakespeare-ben, Platonovban és Bábelben adnak előadást a színházban. A közönség nagy érdeklődését az Alexander Bashlachev és Vlagyimir Vysotsky alkotásaival kapcsolatos produkciók élvezik. József Brodszkij szövegei alapján készült előadás. És a színházban a felnőttek első előadását 1954-ben adták vissza. Ez volt "1002-ik este" N. Gernet és K. Schneider játéka után.
Natalia Szergejevszkaja azt mondta, hogy a repertoárban vannak előadások és veteránok: "Például, mi a termelés az" Elephant ", tavaly ünnepeltük az 50. évfordulóját. Ezekben az években 1776 előadásra került sor. " Tatiana Barkova felveszi: "Az évek során a teljesítmény nem változott. Eredeti babák, azok, amelyeket Mikhail Korolev produkciójának bemutatójára készítettek. Még a hangzás is eredetinek hangzik, ugyanazon arany kompozíció hangja, amely akkor volt a színházban. "
Komplex módon, felfelé és lefelé a lépcsőn, a színész-vezetők vezetik a látogatókat a szobából a szobába. A színház kis színpadán a szalag közel van a lábujjhegyen, lehetetlen megnézni: a "Ryabka csirke" játékot próbálják meg.
A vendégek alaposan kitöltik az igénybevételre szánt dolgokat, itt létrehoznak tárgyakat az előadásokhoz. A kirándulók meglátogatják az asztalos műhelyt, ahol az ugyanolyan típusú nyírfa díszítőművész, Mark Gudkov, mint egy mágikus rönk, mint Carlo Papa egy új baba teste. Az új darabok jövőbeli hõsei meglehetõsen különbözõek: a rendezõi tervben szereplõ személynek vékonynak kell lennie, valaki teljesnek, valaki magasnak és valaki alacsonynak. "Micsoda nagy mell" - kiáltotta az egyik turista, látva már kész törzset (még nincs fejjel, így nehéz megérteni, hogy melyik baba lesz végül). "Még több volt! Arra kérte a kevesebbet, "- nevet Mark Gudkov. Kollégája a távoli sarokban újságírókkal nem kommunikál - nagyon elfoglalt: csinál egy arcot a babaért.
Az ácsmunka-műhelymunka vezetői vezetik a vendégeket egy kicsi, fürdőszobás szobához, majd papier-mache-vel dolgoznak. Következő varróműhely, ahol a babák varrnak, megváltoztatják és javítják a jelmezeket.
Végül az újságírók a színház előcsarnokába kerülnek, nem csak a központi lépcsőházban, hanem egy nem feltűnő oldalsó ajtón. Itt minden készen áll arra, hogy feltárja a legfontosabb titkot - hogyan működnek a művészek különböző típusú babákkal.
Érdemes megemlíteni, hogy a Bolshoi Bábszínház előadása nagyon változatos, és mindig tele van kísérletekkel. Gyakran szabadon kombinálhatók és különböző báb rendszerek (a petrezselyem és bábok tabletták és babák), és az elemek a árnyjáték, és drámai hatású, és a pantomim. Színészek mondják, hogy ez a megközelítés segít feltárni a művész minden oldalról: ő egy bűvész és zsonglőr, és egy énekes és táncos. De ugyanakkor a legfontosabb, hogy a bábok színpadon segítenek a színpadon. "Valójában a baba nem játszik semmit. Természetesen minden attól függ, hogy mi az, de a baba nem lesz rossz játék, hogy elrontsa a teljesítményt. Van egy ilyen kifejezés: "a baba nem hazudik". Vagyis nem játszadozik, ebben az értelemben ideális művész. És lehetőségei nincsenek korlátozva: repülni tud, bomlik vagy valami más. Magában hordozza a képet. És a művész feladata, hogy segítsen neki ebben - mondja Sergey Bespalov.
Fotó: "Big Bábszínház" oldal /vk.com
Kollégáival együtt Sergei megmutatja vendégeinek, hogy a bábszínház denevérként működik. Ez a rendszer Krisztus Születésnapjának ünnepéhez kötődik. "Általában egy den nagyon egyszerű, a babák raktáron vannak. Az alulról vezéreltek. Általában több szinten. És a történet a születése a kisbaba Jézus mondják "- mondja Szergej. A színészek pontosan bemutatják, hogyan mozognak a bábok, ahol a bábmester elrejti, és hogyan használható az árnyékszínház ilyen produkciókban.
Ezután egy báb jelenik meg a közönség előtt - egy csinos ló a "Kholstomer" játékból. Szergej Bespalov egy széken ül, és a magasság irányításával állítja az állatok mozgását. Kezében a baba életre kel: táncol, megrázza és megfordítja a fejét, felemeli az egyiket vagy a másik lábát. "A báb a legarisztánusabb, leginkább kifinomult baba. Kifejezi az ember és a mennyország közötti kapcsolatot, egy bizonyos magasabb hatalomot. Mivel látunk egy bábját, aki kezeli őt "- mondja Natalia Sergeevskaya. A bábosok megjegyzik, hogy a báb a legnehezebb szabályozni egy babát, addig, amíg végül szinte lehetetlen számolni a mozgalmakat, a baba még mindig magából hoz magával valamit. Az a báb, amelyet a színházi vendégek jelennek meg, az egyik legkönnyebben kezelhető, bonyolultabb babák vannak.
Tatiana Barkova ebben az időben guggolva a ló mellé és szeretettel simogatta a fejét. Ha nem figyeltek a fentről a bábra menő szálakra, gondolhatnátok arra, hogy a ló él és reagál a színésznőjének simogatására. Tatiana elismeri, hogy a babák már szerves részét képezik az életének, otthon élnek a színésznővel. "Egy babával is aludtam!" - kiáltotta.
A rögtönzött színpad várólista petrezselyemről készül - a kézben tartott babák. A vendégek a "Wii" játékban résztvevő bábokról szólnak. Nézd ezeket a kis játékszerezőket meglehetősen ijesztően: sötétvörös arcokat, eltorzított barátságtalan fintorodást, és minden irányban hajszálkásakkal. A legérdekesebb dolog ezekben a babákban az, hogy maszkokból készülnek: ha egy művész az arcra helyezi a megfelelő maszkot, akkor ő és a kezében lévő baba teljesen ugyanolyan lesz.
A színészek nemcsak a babák látogatóit mutatják be, hanem lehetőséget nyújtanak arra is, hogy maguk a játékművészeket kezeljék. A Hapit (vagy a bokor baba) különösen érdekes: a vendégek még csak nem képesek egyszerűen irányítani egy egyszerű fából készült báb mozgását, melynek végtagjai a cukornád mechanizmusai.
"A tabletta babát a legközelebb fekszük egy személynek" - mondja Tatiana Barkova, bemutatva a következő játékmestert. - Mozgásaink irányítása alatt állunk, közvetlenül a színpadon. Nincsenek partíciók, semmi. És hogy a művész nem volt látható, minden fekete ruhát visel, és sötét maszkot helyez. Az ilyen ruhát "Fekete kabinetnek" nevezik. Egy speciálisan beépített fény segít abban, hogy teljesen elmeneküljünk.
Fotó: "Big Bábszínház" oldal /vk.com
Babák tantamareski a play „Far and Away” azért érdekes, mert a színész nem csak fut egy babát, de a szó szoros értelmében a szó nevét is kapta: egy kis báb testet csatlakozik a nyak, a színész és a feje, amely része lesz a baba. A rendező terve szerint a teljesítmény egy bizonyos pontján a karakterek egyre nőnek: a báb testet eldobják, és a színészek teljes hosszúságúvá válnak. A színpadon a színpadon és a megfelelő fénynél elképesztőnek tűnik.
Végül a vendégeket a Viya Panochka-tól mutatták be. A játék során a színpadon repül, és egyszerre több bábszínész futtatja. De még a színház előcsarnokában, különleges fény és táj nélkül, a baba kitörölhetetlen benyomást kelt.
Fotó: "Big Bábszínház" oldal /vk.com