Csendes kikötő (2018)
A lány elfut a rendőrségből, az első buszon. Szándékosan nem konkretizálom, mert ennek a történetnek az egész lényegét csak a végére rendezik. Véletlenszerűen megáll, egy kis tengerparti városban, ahol elhatározza, hogy új életet kezd. Ahhoz, hogy megismerkedjen a helyi irigylésre, de a vőlegény bizonyos kötelezettségeivel terheli, és csendesen felolvad a kellemetlen múltból.
Valójában a fő téma hasonlít "Az ágyban az ellenséggel", amit szeretek Julia Roberts-t játszani. A "kikötőben" a családon belüli erőszak témáját nagyon kevés figyelem fordítja # 151; így a film kiderül, hogy könnyű, de a szerelmesek nem tudnak a székbe csavarni.
ismét # 151; gyönyörű, napos tájak, a tenger, a nap, a jó emberek.
Azok számára, akiket lygicizmus és más dolgok szomorítanak, én, engedéllyel ezt meg fogom jegyezni # 151; kritizálni és felülvizsgálni, amire szükség van a műfajban. Jöjjön a lányok filmjéhez és sóhajt "Ó, miért nincs pókember, anélkül, hogy minden nincs rendben?" # 151; ez csak varázslatos. Megérted.
Mint egy melodráma, ez a film elég jó, mint egy thriller # 151; végül is, a hangsúly nem a thrilleren volt. Misztikus történetként # 151; (valószínűleg azok számára, akik nem olvasták a könyvet, nem olvastam és meglepődtem, bár kezdtem valamit gyanakodni).
Általában # 151; nos, tetszett nekem.
Nicholas Sparks bemutatja. 8. rész.
Miután az első négy képernyő változata a legvalószínűbb legolvasottabb író a közelmúltban a műfaj szerelmes irodalma Nicholas Sparks. ahol kiemelten kiemelik az "Üzenet a palackban" és a "A memória naplója". az a vágyaim volt, hogy a Sparks ne veszítse el érdeklődését a szállítószalagon, a mintázott önbélyegzésben. A regényein alapuló legfrissebb filmek indokolják azt gondolni, hogy ez még mindig hajlamos.
Nicholas Sparks nem változik meg # 151; két véletlenszerűen találkozó ember között légköri szerelmi történetet teremt, és arra kényszeríti a világot, hogy körülvágja őket. Ahhoz, hogy ezt az érzést a jól megalapozott, úgy, hogy az olvasó és a néző elégedett azzal, hogy az érzés nagy és erős, és elpusztítani nincs lehetőség Sparks hősök, hogy menjen át a teszten. Ennek megteremtésénél a Sparks olyan nyitott párbeszédeket nyit meg, amelyekben a karakterek többrétegű karakterét érezzük. De ez egy alapos, időigényes munka, ezért nem is „köröm le a zsákmány” érzés, hogy most a hullám a siker, mint egy hullám, ez nagyon gyorsan semmivé, amikor a néző már nem kap a láthatatlan, és tegye magát a karakterek, és még több mint # 151; tanulni magukban a karakterekben.
Nem tudtuk és a szereplők (az előtérben hagyott jóvá Julianne Hough. Josh Duhamel és David Lyons), hogy kifejezze a mélység a karaktereket. Nem mondhatjuk, hogy nem próbálkoztak, hanem valamiféle repülést akartak, az álmok megvalósítását. Igen, ez természetesen felháborító igények, de a képek a könyv Nicholas Sparks megszokta ezt, így pánt csökkenés érzékelhető, mint a kudarc. Julianne Haf kellemes megjelenésű, de a hősnő mély pszichológiai traumával nem sikerült befejezni. Josh Duhamel kissé jobban nézett ki, de a szenvedő-özvegy valahogy nem érezte magát. Igen, és David Lyons nem jelentett félelmet a saját személyétől, és az alkoholizmus vörös szeme a fényképezőgép vakujának hatása volt.
Nem lehet elfelejteni, hogy Lasse Hallstrom festményét forgatta. Ez a svéd, az úton az egyetlen rendező, aki két szalagot forgatott Sparks könyveiben, a többiek csak a közelmúltban vettek részt a képernyőn. Mindig valami mélyet vár, mint például: "Mi evett Gilbert Grape?" Vagy "Csokoládé". De ez a film a rendezőnél gyengébb volt, mint ezek a művek, de többet vártunk.
Az összes hiányosság ellenére a kép könnyűnek tűnik, ami kellemes színt ad. A film rajongói nem fognak hiányozni, a többiek is láthatják, de egy erős érzelmi dagály nem várható.
szerelem # 151; ez azt jelenti, hogy boldogságot találunk a másik boldogságában. (Gottfried Leibniz)
Először is azt kell mondanom, hogy nem vagyok rajongója Nicholas Sparksnek. Számomra a könyvei nagyon sztereotipizáltak. A harmadik, negyedik, stb. Könyveket olvasva észreveszi, hogy a cselekmény néha ugyanúgy alakul ki kis különbségekkel. Tehát negatívabb vagyok a könyvekkel kapcsolatban. Ami viszont az alkalmazkodást illeti, minden rendben van (nem mínusz nélkül, természetesen nincs semmi ideális). Tehát azt mondhatjuk, hogy a képernyő verziója jobb, mint a könyvek (Ön egyetért, gyakrabban fordítva).
Néhány kétség a Cathy szerepének előadója rovására volt # 151; Julian Hough. De ez nem indokolt. Nagyon szépnek és hihetőnek tűnt. Olyan törékeny, kiszolgáltatott, de ugyanakkor merész, aki mindent elszenvedett, hogy kiszabaduljon a megalázó helyzetből.
Alex # 151; Josh Duhamel. Biztosan jó, szép, nemes és egyszerűen gyönyörű. De a színész megjelenése megakadályozta. Julianával együtt jól néztek ki. Ez biztos. De Josh túl jó egy kisváros számára. Nem akarom azt mondani, hogy ez nem történhet meg. Kisváros # 151; és így nem lehet ilyen fiatal. Persze, igen. Minden valószínű. De vannak olyanok, akik túl jóak. És ez nem mínusz, ahogyan észlelhetjük. Josh csak így van. Ezért ez a perem, amit a filmhez készített, teljesen érthetőnek tűnt # 151; úgy döntött, úgymond, hogy egyszerűsítse. Azt hiszem, sokan egyetértenek velem, hogy Josh okos ember és egy kisvárosban úgy néz ki, hogy nem megfelelő. Ez természetesen játszhatna a mínusz Joshban, de ügyesen játszott és végül szervesen nézett ki.
Kevin Tierney # 151; David Lyons. Néhányan képviselték őt, de Kevin Kevin lett. És nem azt mondja, hogy képes felemelni a kezét egy nőre. David megszerezte a karakterét.
A film ezúttal egy örömmel szomorú dallammal kiderült. Gyermekek, akik elvesztették anyjukat; a férj, aki a szerette nélkül maradt; egy nő, aki családon belüli erőszakot szenvedett. Olyan sok témát emeltek fel ebben a filmben. És voltak némi könnyek.
Nem mondom, hogy a cselekmény bonyolult, zavaros és nehezen érthető. Nem, minden érthető. Vannak olyan pillanatok, amelyeket nem változtatnék meg és nem fogok a könyvből, és olyan pillanatokat, amelyek nem voltak a könyvben, hanem a filmben voltak # 151; ugyanaz lenne a könyv.
Külön figyelmet kell fordítani a természetre és a zenei kíséretre is. Ami máskülönben megkülönbözteti a Sparks könyvek verzióját, az a filmekben mindig gyönyörű helyeket, gyönyörű természetet mutat # 151; egyszerűen megragadja a szellemet. És ezek a kisvárosok a víz közelében # 151; csak egy nagyon jó hely. zene # 151; mint zenei szerető, ő nagyon fontos számomra. És itt semmi sem volt fölösleges.
P. S. Cathy és Joe vonala. Egyszerűen a lelkem mélyén mind a könyvben, mind a filmben behatoltam. Már nem érdemes írni, beszélni, megemlíteni.
Recept egy jó filmet a Sparks-től
Veszünk minden Sparks könyvet, meghívjuk a színészek szerepét, filmeket készítünk! Úgy tűnik, hogy a recept egyszerű, és lehet használni az összes, de sajnos, ez egyáltalán nem ki, hanem Sparks együttműködve ezúttal Lasse Hallström túl kiváló. Minden könyve tele van mélységgel és szépséggel, minden filmben egy lélekkel.
Jön a menet a filmben, vagy telepedett le otthon tévénézés egy pohár teát, jól érzik magukat, és valahogy egy speciális kényelmes, mintha a film készült kifejezetten az Ön számára. Egy film, amely eltereli és pihenteti magát, és csak kellemes érzelmeket kap.
A telek nem tele semmilyen bonyolult szerelmi / család / barátságos vonalakkal, minden lakonikusan, egyszerűen és ízlésesen.
Kiváló szereplők: Josh Duhamel, Julianne Hough, Cobie Smulders nagyon harmonikusan nézte a képernyőn, ez jó látni nem unatkozik szem szereplők fut át a film a film, és a friss arcok.
Valószínűleg ez az egyik legrövidebb vélemények a Sparks-ről, de nem akarok festeni felesleges, de ez nem feltétlenül szükséges.
Nézz és élvezd!
(Hozzáadom a filmet a becsületes gyűjteményhez)
PS: Nem fogok abbahagyni a beszélgetést, köszönöm, Sparks, a csodálatos könyvekért és az alkalmazkodásért.