Sátorban dolgozunk - szinte komolyan ...
Sátrat dolgozunk
A jaltai sátorban dolgozunk. Az első szétválás során vihar volt. A zenekar felett a vászon sűrűsödött - egy hatalmas buborék tele volt vízzel. A közönség megy a második osztályba, a zenészek megrémültek: fölöttük egy tonna víz. A közönség már a téren van. Itt az ideje, hogy a második egység előtt indítsuk el a nyitást. A karmester gallyakkal ellátott uniformistákkal felemelte a ponyvát, és a víz elindult. Csak a uniformisták érintkeztek a vásznon, ahogy áthaladt, és a vízesés a zenekarra esett. Egy pillanat alatt a jegyzetek és a műszerek elmosódtak. A zenekarok fejjel-lábra nedvesek. A közönség nevetett.
Filatov csapatával gyakran sátrat kellett dolgoznunk. A "sapka" szóban románc van. De nem szerettem dolgozni egy sátorban. Volt ott valami a fülkéből. Szürke vászon dóm sátor az üvegautostáció háttérén, a modern hotelek szánalmasnak tűnnek. Sajnos, mint általában, a városi hatóságok hozzárendelték a főváros szélén vagy kényelmetlen területeken. Például Gorkyban a cirkuszi állomás a kanavini állomás közelében állt. Emlékszem a történetre azokkal a sípokkal, amelyek akkor következtek be, amikor a cirkuszban végeztünk. A programban egy szatirikus vett részt. Helyi kuplákat készített, és a közönség elfogadta őt.
Az előadáson a szatirikus befejezte az első részt. Elment az arénába és bejelentette, hogy elvégzi a coupleteket: "Még túl korai lenne meghalni ...". Csak a zongoraművész játszotta be a bevezetést, a cirkusz közelében a tolongó mozdony "kakukk" zúgott. A szatirikus hangjelzések miatt nem hallható. Úgy döntött, hogy megvárja, amíg a motor befejezte a "csukni". Csend volt. A szatirikus ismét kijelenti: "Még túl korai lenne meghalni ..." - a zongorista játssza a bejáratot, és ismét a mozdonyoktól. Ez néhány percig tartott. A művész a szó szoros értelmében megszállott. A közönség nevetni kezdett. A szatirista nem tudott fellépni. Be kellett jelentenem egy megszakítást.
Aztán a művész megkérte, hogy az előadása átkerüljön a második ágra. De a második szakaszban csak az aréna ment, elkezdett énekelni, ahogy ismét hangot ad. A művész hallgat - a mozdony csendben van, a művész megkezdi a verset, és hangja megszűnik, a hangjelzés elkezdődik. Tehát két napig tartott. A szatirista nem értette, mi a baj. Küldött táviratot Moszkvába, kérve, hogy küldjön egy másik cirkuszba. A kérelem teljesült. És néhány nap múlva mindannyian megtudtuk, miért zümmög a mozdony. Kiderül, hogy a szatirikus a légi torna, egy durva és gonosz ember veszekedett, és úgy döntött, hogy bosszút áll. Az állomásra mentem a tolatómozdony gépészeihez, és egy liter vodtát adtam hozzájuk, így szóltam:
- A tetőn ülök. Amint bekaptam a kalapot, adj egy sípot, ahogy ismét mahnu-stop. Szükségünk van erre a bemutatásra.
Gonosz rally. Ennek köszönhetően a program jó számot vesztett. Az incidens után senki nem beszélt a torna előtt, és el kellett távoznia.
Ősszel költöztünk egy másik városba. Ismét sátorban dolgoztak. A zenekar természetellenesen hangosnak hangzott a félig üres teremben, a színészek szájukban gőzt szaladtak.
Olykor így volt: hideg, már fagyos, és a cirkuszi rendező azt mondja:
- Elvtársak, meg kell munkálkodnunk, még néhány napig is. Ellenkező esetben nem fogjuk teljesíteni a tervet, nem kapunk bónuszt.
Jó, ha egy nagy déli városban van. Kényelmes, ha vannak pótkocsik mellett. Van egy csempe, forraljuk meg a teát. Egy ilyen cirkusz olyan, mint egy cigány tábor. A széltől zihálva a vászon kupolát színes zászlók díszítik, este pedig színes lámpák füzérei világítanak. A cirkuszok általában városi parkokban voltak elhelyezve.
Ünnepélyesen öltözött közönség, sárgaréz zenét játszik. A cirkuszon olyan sorok állnak rendelkezésre, amelyek italokat és édességeket árulnak. Vegyél léggömböket.
Ősszel csapatunk Kazanba költözött. A képviseleteket teljes házban tartották. És hirtelen a díjak elkezdtek esni. Mindannyiunkat Valentin Filatov hívta össze, és elkezdtük gondolkodni, hogyan lehet kilépni ebből a helyzetből.
Valaki emlékezett a "nevetés estéire". A cirkuszokban olyan gyakorlat volt: amikor a program nem húzza meg, rendezze el a "nevetés estéit".
A közönség nevetni szeret. Ezért Kazanban úgy döntöttünk, hogy nem csak a "nevetés estéjét" hirdetjük, hanem a poszterbe írunk: "Vicces bohócművészek -" Gyere nevetni! "". A program magában foglalta a "Létezés jelenetét". És a második rész megmutatta a „Víz”, ahol két bohóc, próbál dobni a vízbe Harmadszor, akaratlanul öntjük magukat, és a nevetés a teremben, bőrig ázott, elhagyja a versenypályát. Moszkvában ez az antra nem volt látható. Különleges sorrendben a Glavka a vulgáris művek betiltásának tilalmáról volt szó. De távol Moszkvától, elvégeztük, és a régi bohóc segített nekünk.
A "Víz" mellett esténként "Gyere és jó nevetség!" Más ősi újjászületést hajtottak végre. Így a bohóc prológusban Misha többször is futott az arénán. Az összes bohócot felrobbantotta, először egy pohár vízzel, majd egy bögrével, végül egy vödörvel. A lelkes bohócok visszatartották és megkérdezték:
- Pozh ... égetni ... - törött hangon, lélegzetvételért - mondta Misha.
- A tűz helye. Felkiáltott a rémült bohócok.
- Igen, nem tûz, - megnyugtatta Mishát, - a tűzoltó hering túlzottan túlzik, inni akar.
A közönség elfogadta ezt a primitív viccet.
Az "Estélyi nevetés" elfelejtett újrajátszásait a régi és tapasztalt művész - zenei excentrikus Nikolai Ivanovics Tamarin szolgáltatta.
Hatvan éve hatvan éves korában adta a cirkuszt. Magas, közepes magasságú, fodros szürke hajú sapkával, kora ellenére mind az arénában, mind az életében mozgásban maradt. A húszas években, különböző hangszereken játszva, szünetet tartott a verbális visszaemlékek beillesztésében, és úgy táplálta őket, mintha csak kitalált volna.
- A hangom most nem ugyanaz - panaszolta. - Néha a zenekar játszik. És legalább henna lennék. A közönség mindent hall. Most nem tudom. A hang gyengült.
A színfalak mögött Nikolai Ivanovics folyamatosan szórakoztatta mindenkit különböző történetekkel. Azt mondta nekem, színes, lenyűgöző, könnyen változó intonáció, nagy ábrázoló arcán egy vagy másik személy. Ezeket a történeteket meghallgattuk ecstasy-val.
A közönség jól fogadta Nikolai Ivanovics számát. Harmonika harmonikákat játszott. Nagyon óriási kezdettel kezdtem, de egy aprósággal végeztem. A díszben Tamarin adta az "öreg hegedűst".
A forradalom előtt Nikolai Ivanovics a jól ismert hegedűs-virtuóz Jan Kubeliket is felidézi. Az ötvenes években Kubeliket elfelejtették, így Nikolai Ivanovich nyilvánosságra hozta a nyilvánosságot: "The Nightingale" Alyabyev! "És elrejtette a színfalak mögött. Néhány másodperc múlva megjelent az arénában egy zöld ruhadarabban, egy mocskos hajú parókában, régimódi vas szemüveggel, akasztott orrán. A művész kezében tartotta a hegedűt. Régóta "ráhangolódott", majd bólintott a zongoristának, és elkezdett játszani. A hegedű Nikolai Ivanovich hangja a szájába rejtett különleges ételeket imitált. Teljes benyomást keltett, mintha a színész hegedülne. És amikor az íj elszakadt a hegedűtől, mindenki hallotta a csillogó trilópot. Őket is egy fészek reprodukálta. Ugyanezen hegedű vége elszakadt - az íj elszakadt, de a dallam még hangzott. A taps vihara után Tamarin, levette a maszkját, füttyentett a divat dalairól vagy mesterséges dalairól.
Misha, mint tartalékember, megkérte Tamarin-t, hogy feltárja a fütyörész titkát, és hozzon egy pikniket. (Abban az időben, Mike ugyanazt a kérelmet a címzett egy bohócok bohóc, de úgy nézett rá, mint egy őrült, azt mondta: „Kedvesem, én fizettem érte fizetett ...”), Nyikolaj Ivanovics jó ember volt, és mohón kezdte a vonatfüttyöt . De ez nehéznek bizonyult, és miután a második tanulság, szinte fuldokolva a sípot, nem voltam hajlandó származó foglalkozás.
Tuk-tuk, tuk-tuk ... - a Tamarin öltözõjén gyakran hallották. Ez a művész gyártotta és létrehozta a pischikit. Különleges módon kovácsolt speciális kemény ónbordák. Bennük a kolbászból származó bőrdarabot préselték, és az a fajta kolbász jelentett.
Így Pishchikov és fütyülő technika Misha meglehetősen gyorsan elsajátította, és ez lehetővé tette, hogy később használni a sípot a intermezzo „Pump”: a közönség nem érti, hogyan is síp szivattyú.
Hétvégén Nikolai Ivanovics szeretett baráti társaságban ülni. Természetesen nem viccek nélkül. És humorral pörkölt. Az egyik kedvence - "Az ellensége miatt".
Amennyire emlékszem, Tamarin soha nem adta fel. Mindig elmosolyodott. Természetesen optimista, még a nehéz pillanatokban is viccelődött. Ha beszélni kezdtek a nehézségekről, a zűrzavarról, Tamarin megveregette a beszélgetőt a vállán és azt mondta:
- Igen, ne haragudj, rosszabb lehet.
És beszélt arról, hogy a flotta egyik szolgálatában egyáltalán elaludt a fegyver szájába, és majdnem lelőtték.
Később, amikor csapatunk szétesett, Nikolai Ivanovicsot a személyzeti osztályhoz idézték, és felajánlotta, hogy visszavonul. (Nem értettem, miért ragaszkodott hozzá a felirat a parancsnoki posztban.) Tamarin még mindig működhet.)
- És talán még többet fogok dolgozni? Kérdezte a régi művészt.
De ő ragaszkodott ahhoz, hogy távozzon.
Miután megkapta a munkafüzetet, a régi művész eljött a cirkuszunkba, és elaludt. Ült velünk a dobozban lévő öltözőben, és kiáltott. Szóval, sajnos, akkor történik, amikor a vezetők figyelmetlenek a tehetséges emberek sorsáról.
A Soyuzgostsirka rendszerben számos "Comic Jockeys" található, amellyel Nikolai Ivanovich - Yuri és Nikolay Tamarin fiai teljesítenek. Ha rájuk nézünk, mindig emlékszem az apjukra - egy kedves férfi, tehetséges művész.
Másfél évvel a csapatunk munkájának megkezdése után Moszkvába hívták fel a fejlett képzési tanfolyamokat. Ott készítettük el a "Black Tom" bohóc-pantomimot. Sajnos kiderült, hogy a "Kis Pierre" gyengesége, bár néhány városban megmutattuk.
Így jártak a Filatov csapattal a különböző városokban. Néha különös találkozók voltak. Amikor dolgoztunk Kijevben, az egyik művész a színfalak mögött elvezetett a függönyt, és mutatott a férfi ül a negyedik sor, egy ember, egy szakállas, kalapot húzva a szemét.
- Nézd, Ivanov jött.
- Mit Ivanov? - Meglepett.
- Igen, az egykori rögbi. Most papként dolgozik.
Gondolj csak bele - a bohóc pap lett! Milyen pszichológiai váltás történne egy személynél, és mi változtathatná meg a bohócodat a kesztyűre?
Ivanovot kíváncsisággal néztem. Tevéktelenül ült, és egyáltalán nem reagált a performancera. A második osztályban eltűnt. Senki sem mesél róla róla. És gyakran emlékszem Ivanovra, gondoltam, jó lenne találkozni vele és beszélni.
Később, a régi művészektől, megtudtam néhány részletet az illető életéről. Kiderült, hogy Ivanov az ifjúságában, a Vasson álnév alatt, a "Solo jigitovka" számmal jelent meg. A cirkusz egyikében a felesége a dobos zenekarból menekült. Azon a napon, ahogy azt később elmondták, a zenekar Vasson kijáratánál a lezginka helyett "Hazudott szemmel, hol rejtőzött?". A dühös Vasso a karmester mögött cirkált a cirkuszon, és igyekezett levágni egy hamis fakerrel. Ezután a művész megnyugodott, folytatta a munkát, több újrapróbát készített és szőnyeg lett. A siker átlagos volt. A háború alatt elhagyta a cirkuszt. A templomhoz csatoltam. A háború után eljött a cirkuszba, és tájékoztatta barátai-művészeit:
- Próbálok a papnak.
Később elmondta, hogy mikor Kijev magas szellemi rangot kapott, és a pap, akinek a szolgálatot kellett volna végrehajtania, hirtelen megbetegedett. Ivanov felajánlotta, hogy felváltja a betegeket, és sikeresen megtette. A lelki arca szép maradt, Ivanov pedig a papságra emelkedett.
Egykor az egykori koverny szolgált a Fehér Templomban. Aztán egy kicsi községbe helyezték át egy kvázi közeli faluban. Nyáron gyakran látogatott Kijevbe és eljött a cirkuszba. A művészek megkérdezték:
- Ne hagyja ki a cirkuszt?
Ivanov azt mondta, hogy nem hiányzik, de néha, amikor különösen elszomorodik a szívében, egy üres templomba zárja magát, karjait a kezébe fekteti, vagy szikrázik. Ivanov leginkább attól félt, hogy a gyülekezetek véletlenül megtudják, hogy a papuk bohócként működött.
Az első háború utáni években, amikor a cirkuszban cirkuszos cirkuszok jelentek meg, a kijevi cirkusz vezetősége segítséget nyújtott Ivanovnak. Összeszedte a parasztokat, és gyorsan szervezte a széna gyűjteményét a cirkuszi lovak számára.
Utoljára Ivanova 1955-ben látta a cirkuszt. Az előadás után ő, mint mindig, visszajött a színpadra. Élt a régi barátaival, játszott koncertot, énekelt régi házasokat és sírt. Soha nem jött újra a cirkuszba. Mi a sors, ismeretlen.
1955-ben volt. Tíz évet töltöttem el a cirkuszban, és még mindig tovább tanultam. És hirtelen arról tájékoztattuk, hogy a "Kis Pierre" is szerepel a cirkuszi műsorban, amelyet a V Varsói Nemzetközi Ifjúsági és Diákfesztiválon mutatnak be. A hír örömmel fogadott minket. Új jelmezeket varrunk, frissítettük a kellékeket, kitöltettük a különböző kérdőíveket, és megpróbáltuk megtanulni néhány mondatot lengyelül.
A megbeszélés során dicséretet kaptunk a "jelenet" számára, és vele volt, nem pedig a "Kis Pierre" -vel, hogy úgy döntöttek, hogy Lengyelországba küldenek. Sértődtek minket: a fesztiválon nem a számával, hanem a pick-up-rel járunk ... Misha természeténél fogva kedvelte, hogy elutasítsa az utat. De Mestechkin meggyőzött minket, hogy egyetértsünk egy utazással.
Természetesen vonzódott a lehetőség a fesztivál látogatásához és a más országok cirkuszprogramjainak megismeréséhez. Lengyelországban, a miénk mellett, tájékozódtak a kínai, bolgár, lengyel és német cirkuszok is.
Amikor megérkeztünk Varsóba, a nap fényesen ragyogott, zenét játszottunk. A város ünnepi díszítéssel rendelkezik. A központ majdnem helyreállt a háború után. De láthatjátok az elpusztult épületeket. A művészek eredetileg egy bombázott, többszintes épületet használták - egy doboz tele nyílásokkal az ablakokban. Teljes magasságában hatalmas kék pajzsot készítettek, amelynek közepén egy bomba sziluettjét elvágták. A romokat (éjjel piros keresőfényekkel megvilágították) bomba látták, és mindenki olvasta az alábbi szót: "Soha!".
A szovjet cirkuszi program sikeres volt. A folytonos taps alatt "Bear Circus" filatov. Jól kapott a közönség a fiatal Oleg Oleg Popov.
Az első teljesítmény csalódott minket: "A lóverseny" a közönség nem okozott érzelmeket. Zavarosak vagyunk. Az út vezetője, látva, hogy az emberek hogyan fogadnak el minket, kezdte kételkedni abban, hogy érdemes lenne elhagyni a "jelenetet" a programban. Igen, érezzük magunkat, hogy rosszul halad, és inkább úgy döntött, hogy megmutatja neki a "Alive and dead" -ot. Reprise jól fogadta. De egy napon, amikor bemutattuk a diplomáciai testületet, volt egy incidensünk. Az újrahangolás során leveszem a kabátomat, és hagyom a gáton, aztán, mintha félnék, hogy a kabátot a nézők ellopják, elrejtém a szőnyeg alatt. A közönség mindig nevetett ezen a helyen. Így tettem ezt az időt. Felvette a kabátot a gáton, és figyelmesen nézte az első sorban álló nézőt. Rémülten játszani, és kideríteni, hogy kétlem a becsületességéről, elrejtem a kabátot a szőnyeg alá. A közönség elvitte, mint mindig, nevetéssel. Aztán kiderült, hogy a kabátomat a belga nagykövethez közelítettem, és úgy tűnt, hogy megkérdőjelezik őszinteségét.
A nagykövetet sértették, és nyilvánvalóan ezt mondta valaki. Féltőzött vezetőnk hívott minket és határozottan kijelentette:
- "Élő és halott" már nincs megadva. Jobb adni a "Jelenet egy lónak". Talán elmúlik. Ne küldjön vissza.
Elkezdtünk felkészülni a "jelenetre". Elgondolkodtunk az első kudarc okairól sokáig. Is értették. Az a tény, hogy a "Scenic" mechanikusan Moszkvából Varsóba költözött: öltözködésben ültünk, amely korábban Moszkvában történt. A tunikómban vagyok, egy tengeri sapkában, egy régimódi esőkabátban és csizmában, persze fekete közönség volt a közönség között. A nyaralás egészében, minden okos ruhában, a nők szépen fésültek, majd nevetséges emberek - és a közönség más, és még inkább - a művészek.
És úgy döntöttünk, hogy viseljük a "jelmez" legjobb jelmezeket, amelyeket a házból vettek. A ruhák újradefiniálták a karaktereket és a viselkedési vonalat. A divatos, sportos cut dzsekiben, könnyű nyári nadrágban már nem lehetett egy durva fickó, aki egy mély tartományból jött, és úgy döntött, hogy egy félénk fiatalembert játszik a városból. Természetesen egy ilyen ember nem engedheti meg magának, hogy törölje az orrát ujjával, ahogy Moszkvában korábban is tettem.
Ezúttal, a mi örömünkre, a "Scene" sikeres volt, és megmutattuk a fesztivál végére. A közönség úgy gondolta, hogy a nyilvánosságtól származunk. A szovjet nagykövetség befogadásakor az egyik alkalmazott közeledett hozzánk és Mishához (aki nem ismer fel minket), és beszélni kezdett a cirkuszi látogatásáról.
- Nos, Popov jól van! Azt mondta. - Nevetéssel majdnem leesettem a székemből, amikor két pálcát húztak a közönségből, és elkezdtem őket lovagolni. Jó ember Popov!
Ezekből a szavakból a szívemben felmerült a bosszúság: itt, Oleg Popov észrevette, és átmentünk a közönség előtt.
Szabadidejében öt országból sikerült megtekinteni a fesztiválon eljutott cirkuszok programjait. Varsóban két ünnepi hét után hétköznapok jöttek, de cirkuszunk folytatta a turnéját. Dzerzhinsky téren, reggeltől estig az emberek összegyűltek a pénztárak körül.
Összefoglalva az első külföldi eredmény eredményeit, rájöttünk, hogy nem tudjuk megmutatni a reprise-eket és az interlude-eket anélkül, hogy figyelembe vesszük az ország és a nyilvánosság sajátosságait. Azt is értettük, hogy minden országban sokat tanulhatsz, ha megpróbálsz jobban megvizsgálni mások munkáját. Az élet a kerekeken tetszett.