A munkatapasztalatból
A gyermekek kreativitásának pszichológiája. (módszertani ajánlások az induló tanárok számára)
A rajzolás tanítása soha nem túl késő, de egyet kell értenünk abban, hogy a képzőművészet alapjait jobban megértik korai életkorban.
Dal szerint a teremtés az, hogy életet, teremtést, teremtést, termést, szüléshez jusson. Ez aktív tulajdonság. Nagylelkűen felruházzák az emberiséget, és különösen a gyermekeket.
A művészeti iskolába való bejutáshoz a gyermeknek már van valami finom kifejezésmódja, de még mindig nem veszi észre a szisztémás természetét. Ezen alapok gyermek általi használata a játék jellegét jelenti.
B. Tabor írta: „Ez nagyon örömteli, ha sikerült a gyermekek kreativitását anélkül, törés vagy szakadás, de nem konzerv neki, és fokozatosan megnehezítve lefordítani felnőtt kreativitás, anélkül, hogy elveszítené a gazdagság elfoglalta a gyermek, és úgy tűnik, hogy talán. "
A kézművesség korai képzése komoly akadályt jelent a kreativitás számára. A tanárnak ragaszkodnia kell a diákok befolyásolásához szükséges legnagyobb visszatartáshoz. Mert az a tanár, aki ízléssel és tehetséggel rendelkezik, meg tudja erősíteni a gyermeket egy látványos, de primitív módon rajzolásra, beágyazhatja a felnőtt korai "akadémizmust". Saját feladatainak figyelmen kívül hagyásával elveszíti a legértékesebb függetlenséget.
"A játéktól a tudáshoz" a kisgyermekek programjának mottója.
Tehát a gyermek rendezett, mindent megtud a játékban, a második valóság - szöveg, rajz, szobrászat létrehozásával. A játékban csodát nyit - amit el tud képzelni, rajzolhat, ragaszthat, divatot, stb.
A gyerekek mindig feltalálnak valamit, fantáziálnak. Képességük, hogy elevenítsék meg az élettelen világot képzelőerejével, diktálják a tanítót és a tanítási módszereket. De emlékeznünk kell arra, hogy minden gyerek külön világ. A gyermek tudatának szíve egy összetett, de nagyon szilárd kép. A tanár feladata, hogy kibővítse a gyermek nézeteit a cél elérésének módjairól, hogy feltárja neki a különböző módozatokat és eszközöket, amelyeket fokozatosan a játékban adnak neki.
Megtapasztalni, felismerni, képesnek kell lennie - a kreatív folyamat három szakaszára. Nem tapasztalt, nem érzelmileg érzelmileg nem lehet megtestesülni. Ezért az egyes gyermekek egyedisége, tapasztalata a kreatív keresés kiindulópontja. A kreatív feladat megoldásának önálló választása teszi a gyermeket merésznek, őszintenek, fantáziát és értelmet, megfigyelő ajándékát; türelem és íz alakul ki. Mindez szép utat biztosít. A titokzatos szépség mozgatja a gyermeket a megtestesítője legkifejezőbb kifejező eszközeinek keresése érdekében. A hibák ebben az esetben is hasznosak.
Az oktatás kezdeti szakaszában az azonos érdeklődéssel bíró gyermekek minden feladatot elvégeznek a rajzolásban, a festészetben és a kompozícióban. Új technikák és technikák lenyűgözik őket; számukra új és szokatlan. A készség, a gondolkodás és a művészi megvalósítás szintje valójában egybeesik. Ezért a lelkesedés.
A kompozíció kreatív elveket hordoz, és anélkül, hogy aktív munkát végeznének ezen a téren, nem beszélhetünk művész neveléséről. Ezért az általános iskola fő témája. A tanár feladata, hogy segítse a gyermeket a körülötte levő világ viselkedésének kifejtésére és a terv közvetítésére. Az általános iskolai alkotások témái gyakran fantasztikusak és fantasztikusak. A tematikus órákat általában illusztrációkkal folytatott beszélgetések előzik meg. És a történetek, az olvasás, a versek, a zenehallgatás nem időigényes, hanem érzelmi. Néha a gyerekeknek el kell képzelniük, amit még soha nem láttak. Az irodalmi művek, a zene és a láthatóság megszervezi a gyermek gondolkodását, segítenek megtalálni a kép legegyszerűbb és kifejezőbb módját. Ennek köszönhetően az idő múlásával a gyerekek lakonizmust és ritmust alakítanak ki.
Tapasztalatból tudjuk, hogy hallgat a történet, a gyerekek mennek keresztül bekövetkező események tükrözik a költői varázslatos hangulat. Ezt mind színben, mind sorban, műanyagban, építészetben és kompozíciós megoldásban fejezzük ki. Gyakrabban, a gyermekek kombinálják a kifejező eszközöket. Az a képesség, hogy "megragadja" a hallott és látott képet, és azt egészben és közvetlenül átadja - a gyermekművészet egyik fő jellemzője. A feladat a tanár ne terhelje túl a gyermekek a figyelmet, bevezetésével, hogy samovyrazheniya.Detskie készítmények lehetnek vidám és komor, vidám és szigorú, nyugtalan, nyugodt, méltóságteljes és egyszerű. Ez a fajta nem csak a téma és a tartalom, hanem a színek tónusától, a fény és a sötét foltok kombinációitól és sok más pillanattól is függ.
A gyermekművészetek tele vannak energiával és tiszta érzelmekkel. Munkájuk merész és naiv.
Rhythmicity - a formák és a színek konzisztenciája.
A kompozíció, mint az ötlet kifejeződésének leghatékonyabb eszköze, magában foglalja az űr minden összetevőjét: a szín, a ritmus, a minta, a mozgás, meghatározza a figurák és tárgyak helyét a térben.
ritmikus gyakorlatok mód teszi a művész ihlette, és a rugalmas kar ösztönzést ad a további munkát - a gyermekek koncentrálni, alkalmazkodjanak a jövőbeli munka, tele szórakoztató és fantazii.Simmetriya - az egyik technikák összetett megoldásokat. Többet használják a dekoratív művészetben. A szimmetrikus kompozíciók nyugalmi állapotot, ünnepélyes fenséget hoznak létre.
A grafika és a festészetben az egyensúly nagyon fontos. Terheléselosztás jobbra és balra, felülre és alulra, amely lehetővé teszi kiegyensúlyozott kompozíció létrehozását.
A gyerekek nagyon szeretik a madarak és az állatok ábrázolását. Felhívjuk figyelmüket az állatok szokásaira, kegyelmére, szépségére és plaszticitására, és mindenek felett egy kedves és irgalmas embert oktatunk. De minden művésznek képesnek kell lennie rajzolni egy lovat, egy tehént, egy kutyát, egy macskát. Minden műfajban hasznosak. Csak az állatok tartós és céltudatos vizsgálata a kézzel készített ceruzával fogja a szabadságot a rajzban, a kompozíció szabadságát.
De emlékeznünk kell arra, hogy a tudás megszerzésével és a természet és az állatok tanulmányozásával a gyermek magabiztosabb lesz az ötlete kialakításában, türelmet és kitartást nyer, szabadságot talál a rajzban, összetétel szabadsága. Idővel a munka egyre bonyolultabbá válik, de sokkal "személyes" is.
A gyermek munkájának művészi képe segíteni fog egy egész technikát és kifejezési eszközt, amely nyelvének nevezhető. Nagy jelentőséggel bír ebben a játékban: vonal, sziluett, színárnyalatok és színkombinációk.
A gyermekeknek folyamatosan emlékeztetniük kell arra, hogy ugyanaz a motívum különböző módon megoldható, és maguknak is részt kell venniük a megfelelő technika kiválasztásában egy adott probléma megoldásához
Nagyon fontos a diákok munkája egy olyan csoportban, ahol a gyermekek fertőzöttek egymástól ötletekkel, ahol a verseny szelleme és a befolyásolás lehetősége áll fenn.
A képzés kezdeti szakaszában technikailag gyorsabb képalkotási módszereket alkalmaznak gondos kidolgozás nélkül. A gyerekek olyan anyagokkal dolgoznak, mint a pasztell és a színes ceruza.
Létrehozása sok vázlatok, rajzok, gyakorlatokat ad a gyerekeknek arra, hogy ezt vybor.Zanyatiya rajz nem az a célja, hogy a gyermekek a művészek, de fontos, hogy kiadja, és teljesebb az ilyen források gyermekek energia, a kreativitás, a függetlenség, felébreszti a képzelet, erősíti a természet az adatok és hatáskörét a megfigyelés a valóság értékelése. Végtére is, hogy valami jó dolgot hozzunk létre, meg kell csodálnunk és meg kell lepődnünk. A tanárt csak segíteni és tanítani kell. Rajzolás, a gyermekek jobban emlékeznek a látható formákra, reprodukálják a környező valósággal kapcsolatos ötleteiket, fejlesztik és erősítik a vizuális memóriát. A rajz meg tudja mondani, megmutatni, magyarázni ezt vagy azt a jelenséget, ami fontos eszköze az önkifejezésnek. Az anyagok értéke nagyon nagy. Széles és vékony vonalak, kontúr - ez a legrugalmasabb eszköz a rajzoláshoz, objektumok elhelyezéséhez térben, a méret meghatározásában stb. Különböző árnyalatok a tintával, ceruzával és más anyagokkal egyedi textúrát adnak.
A gyerekek álmodozók és álmodozók. Mindig boldogok a kreativitásban.
Hogy néha szeretne létrehozni! Festékek és kefék segítségével igazi mesterművet hozhat létre. Milyen örömteli és könnyű! Érezd a művészeket. Végtére is, a világon nincs semmi szép, mint a kreativitás! A gyerekek a világ legtehetségesebb és legérdekesebb művészei.
A festészet nemcsak művészet, hanem az oktatás szükséges eszköze. Ez a színes lehetőség, hogy közvetítse a környező világ szépségét, érzelmeiteket, érzéseiteket. Ez egy másik módja bármely információ átadásának. És végül - ez egy lenyűgöző tevékenység, minden olyan bölcsesség, amit megtanulhatok.
Fedezze fel a festészet mágikus világát, segít megismerni a különböző technikákat és anyagokat.
A gouache lágy és nyugodt, az akvarell szellős, de ugyanakkor fényes és mély, a pasztell gyengéd és spontán. Ezeket a festményeket már régóta szereti mind a szakemberek, mind az előadóművészek. A gyerekek számára ezek olyan eszközök, amelyek segítik a valóságot képet alkotni, megérteni a festészet összetett törvényeit (pl. Forma és tér).
A színtudomány alapjaival kapcsolatos ismeretek lehetővé teszik a színek magabiztos keverését és az élő kenetet papíron.
A festékekkel végzett munka nagyon érdekes, mert egy improvizációs elemet tartalmaz.
Lépésről lépésre, a gyerekek megtudják, milyen szín és szín. Idővel saját kreatív kézírással rendelkeznek.
A tanulási folyamat szinte minden korban kezdődik. Ehhez össze kell hangolni a tanulási folyamat minden tudományágát, amely segíteni fog a gyermek figuratív gondolkodásmódjának, valamint a gyermekjátékok és a szakmai tudáson alapuló racionális megközelítésnek a fő cél felé való elmozdulása felé.
"A művészet megfoghatatlan, de a festészet tanításának gyermekkorban kell kezdődnie" - Ms. Rousseau