Poster a levegő, aki egy új színház 8 legjobb termelői - archív

Fotó: Maria Saveliev

mit

Készenléti romok Strastnoy Boulevard hiányos szezon Brain lesz egy új hely, a hatalom a modern színház - „bojár kamarák.” A boltíves vöröstéglás termek mindenféle színházi vita időnként rendezett előadások független csoportok és a diákok Dmitry Brusnikina együttműködve a Le Cirque de la Charles Tannes így általában „A ház” lett a második otthona.

„Ez volt a szobában, hogy egyszer régen STD bérelt, majd a bérlők kiköltöztek, így a hely gyakorlatilag romos. Amikor ott voltam az első alkalom volt, gondoltam, „Hű, milyen jó!” És a pénz bármilyen javítás, senki sem volt, és megtalálni az új bérlők nehéz volt. És én, kihasználva a helyzetet, megkérdeztem ebben az időszakban stagnálás lehetővé elvégezni a teljes színpadi tér mindenféle kreatív tevékenységek. Kalyagin lőttek fel az ötlet, és elkezdtük. Az első esemény volt a „Live Journal” Színház „nyílt ülésen, amelynek témája:” Van egy politikai színház Oroszországban. " És ez a por jött Ugarit Bogomolov, Serebrennikov, Volkostrelov és sok néző, a tér az első alkalommal egy hosszú ideje tele volt emberekkel újra. És sötétség van: a hiányzó rendes világítás, a köd, por, valami sötét szobában. Ott vagyunk már kincset talált - az ősi ikonok a jelképe a 1975 WTO Szovjetunió - és mivel ezek mind a bejáratnál cipő kiterjed. "

Daria Meschankina

NET fesztivál

Fotó: Maria Saveliev

mit

„Amikor elkezdtem dolgozni a neten, egy kultúra szervező mindenféle művészeti-szerű csoportosulások” Artpleya „és” üveg „, amely körül mindenféle emberek jöttek össze. És nem mindegyik volt igazi ínyencek a kortárs művészet, egy hely azok megszervezni, hogy az emberek ott is szép, hogy elemi. És a színház, legalábbis akkor ( „Gogol-központ” még nem volt), a baj csak az volt ebben az ügyben. Csak modális katonai létesítmény. Kapunyitás pontosan egy órával az előadás előtt előtt jött - áll az utcán. A műsor kezdődik a hét, a legtöbb ember nem befejezni munkáját, amíg hat, és a mi Moszkva forgalmi néző belép a színház öt perccel a kezdés előtt, és most nagymama barátságtalan szemébe nézett prédikáló „Elkéstél? Fussunk! „; ő volt a választás - vagy lemondani a kabátot a ruhatárban, vagy WC-re menni, mert már nem elkapni semmit. Ezen kívül, hogy megtalálják a két tárgy, nem befut a fáradt irritáció ajtónálló életesélyeit túl kevés. Emberek, akik nem gyakran megy a színházba, az ilyen dolgok is megijeszteni hagynak itt, és soha nem jön vissza. Tehát az első dolog, amit meg kell jöjjön fel néhány dolgot, ami segít az embereknek, akik azért jöttek, hogy érzik magukat. Kezdve a légköri zenei kíséret előtt és után a show, és befejezve egy speciális önkéntes csapat, akik folyamatosan dolgoznak a közönség, nem hagyva figyelmen kívül bármely megkeresés vagy kérdése. "

Catherine Alekseenko

Festival "shop"

Fotó: Maria Saveliev

Az egyik a néhány hívei modern tánc, a rendező a „Shop” a fesztivál, és ebben a szezonban is az ügyvezető igazgató a Központ. Meyerhold. Évről tanul Peterbugskoy télikert, belépett a Kar SPbGATI gyártó és már a második évben ténylegesen igazgatója lett a társulat „leguán” kortárs tánc. Ötvözi a gyakorlatban a Filharmónia és a munka rendszergazda a „Balti Ház” által szervezett egyházközségi munkatársak az első mutatja, hogy a széles közönség és túra Németországban. Egyre a „Golden Mask” élmény az osztály a jegyárusítás, rendezett túrák az első szentpétervári színház „Kinetic”, melynek művészeti vezetője Alexander Pepeljaev és meghívott egy új termelő válni projektmenedzser létre őket Moszkvában Festival „üzlet”. Tíz év után a munka a fesztiválon, Alekseenko váltotta igazgatója Helen Tupysevu, aki vezette a meghívására a Department of Culture Színház „Balett Moszkva.”

mit

Közös erőfeszítéseket a csapat termelők kalandorok „shop” 15 éve, többször alkalmazkodjanak az új feltételekhez, fordult az Oroszországból a nemzetközi, hogy megőrizze és erősítse a státuszát, mint az ország legfőbb fesztivál táncszínház. Eközben a Központ nekik. Meyerhold azon, rendszeresen képező magadnak Gyártó álom csapat, drámaian frissítve a politika és vált az egyik legaktívabb pont a kulturális térképet a város.

„Nagyjából, a közönség - és dolgozik a néző számára - nem számít az állam szerkezete által létrehozott teljesítmény, illetve független. Ez az egyik kulturális téren. De belülről, természetesen, a különbség tapintható. A független szerkezet komplex pénzügyi - nincs éves megélhetése akkor nem biztos. De a legtöbb személyes felelőssége minden résztvevő a folyamat nagyobb mértékű mobilizálása. Minden alkalmazott válik mnogostanochnik válik egy univerzális, cserélhető. Ön tudomásul veszi és részt vehetnek az összes folyamat a projekt - műszaki lovasok a tervezés plakátok, poszterek. Meghívás dolgozni TsIMe, egy közintézmény, elfogadtam, mert közel volt a munkájukat - hozzanak létre egy színházi környezet, nem csak az előadások és a környezet, ami aztán magát, és létrehoz projektek és az új ötleteket. CIM - egy híd a művészek és a független állam. "

„Színházi Insomnia”

Fotó: Gleb Leonov

mit

Miután egy sor sikeres „Színház álmatlanság” a színházban „Na Strastnom” és a Központ nekik. Meyerhold jött a fesztivál témája a rövid előadások a „Színház almanach” már állandó jelleggel egy egyszeri indulási TsIMa a Ermolovsky. Az év során a „almanach” részt AX „Theatre.doc”, „The Practice”, Pjotr ​​Fomenko Workshop „Laboratórium Dmitrij Krymov, a” színház „a ház közelében a Sztanyiszlavszkij,” Színház Post - általában szinte minden többé-kevésbé kommunikatív képviselői a kortárs színház, néha teljesen ismeretlen senkinek. Párhuzamosan vett play „Theatre.doc” on „Invasion” végzett „almanach” a perm „Textures”, és elnyerte a támogatást a fiatal színházi kezdeményezés „Action”.

Milena Avimskaya

"On.Teatr"

Fotó: Maria Saveliev

mit

A néhány éves fennállása alatt a jelkép „On.Teatr” játszott az első előadás a St. Petersburg Dmitrij Volkostrelov, az Alexander spermatároló Serzin a lejátszás Mihail Ugarov, Vjacseszlav Durnenkov és Paul csat. Ez az első alkalom a teljes hang nyilvánította magát alternatív színházi közösség. Által feltalált Milena Avimskoy az „Open Stage”, „lakás” valójában - egy másik módja, hogy megállapítsa rögök, itt jön válogatás nélkül mindenkit, aki akarja. Ideális esetben a következő szezonban a „Open Stage” bemutatja példátlan válogatott új hősök, akik nem voltak az első alkalom, hogy látni.

Segíts a fiatal sokkal könnyebb, ha van egy költségvetés, az erőforrás szoba, ahol senki nem érinti, az általában nem élnek a tetején, és így tovább. De észrevettem, hogy ha Peter egyszerűen, pénz nélkül, szeretnék egy nagyon tehetséges srác, a tehetség már megromlott Moszkvában. Ha van pénz és lehetőség, szomjúság, mint sistergő. Mission „nyitott színpadon” - fejlesztésére és támogatására színházi fiatal kezét. Saját feladat -, hogy a mércét. Nincs művészeti igazgatója, sem a cég és az abszolút szabadság. Ha ilyen körülmények között a művész semmi mutatják, a penny kerül. "

Jevgenyij Khudyakov

"Open Stage"

Fotó: Maria Saveliev

mit

Találták ki, hogy bemutassák a legjobb független előadás gyerekeknek az iskolákban és árvaházakban Moszkvában alvóhelyet. Aztán - egy sor kísérleti előadások a könyvtárakban, amelyek közül az első - „Nyilvános Reading” Denis Azarov - kiderült, hogy a kereslet az olvasótermi a legkülönbözőbb területeket a város és a lelkesedés a könyvtárosok valahol provokált egy panaszt az ügyészség egy szó idézet: „Ádám és Éva” Tiziano . Az utóbbi - együtt Arseny EPELBAUM Khudyakov indított egy iskolai projekt „Akadémia színházi közönség,” ahol a diákok a junior osztályok a bájos színházi formákkal mondani, például, mi a különbség a balett és opera.

„Open Stage” - az első tapasztalatok az osztály a versenyt a legjobb művészi koncepció. Írtunk egy alkalmazást, egy versenyt nyert, és jött dolgozni. Mint ilyen, a repertoár nem volt a projekt. Mivel szeretnénk, hogy a projekt a saját arcát, és a saját repertoárját, az első dolog, hoztunk létre a kapcsolatot a különböző független csoportok, amelyek előadások, de nincs otthon. Gyermekek színházi „Snark”, „Artists 9” és „Szélhámos” az önálló projektek irányítása alatt fiatal rendezők, mint Denis Azarov, Szergej Vinogradov Aronin és Philip. Az ő kész produkciók és előadások, feltalált és készült, különösen a honlapunkon Cook, fokozatosan alkotják a repertoárt. Ezen túlmenően, mi jön ki a saját projektek, hogy a pályázás, „Open Stage” és végrehajtja azokat. Tehát az ötlet, hogy színpadi iskolák és könyvtárak. Arseny EPELBAUM készült játék „színházi közönség Akadémia” számunkra. Ez az interaktív előadás a színházban, megmutatjuk általános iskolások a gyártó csarnokok Moszkva iskolákban. Arra törekszünk, hogy minden projekt mobil és könnyen alkalmazkodni a különböző terek, beleértve az eredeti neteatralnym. A következő szezonban is tervezi, hogy elsajátítsák a kiállítótermek, parkok és mások nem a megszokott helyen az előadások. "

Le Cirque de la Charles Tannes

Fotó: Maria Saveliev

mit

„Amikor megismertem elején nulla Kvyat (Yuri Kwiatkowski - igazgató, osztályvezető Association Le Cirque de Charles la Tannes -. Ed ..), és Rosina (Aleksey Rozin - színész és termelői szervezetek - .. szerk.), Van akkor beszéltünk a „Circus Charles Tan”, és nevetett - amit egy vicc. Ez már egy zenekar több kicsit megszállott színházi diákok, minden felszólalási időt. „A cirkusz”, „Our House”, „A teljesítmény” Ezek a kezdetektől volt az a törekvés, hogy menjen a avantgárd. De stilisztikailag voltak megadva, és mire végzett a superkontseptualnuyu a gondolat, hogy mindent meg kell kigondolni. Aztán a fejét, és volt, hogy megismerjék a Mudzhusom - lenne koncepcionálisan. Techno-House. Magától értetődik, hogy ez megtörtént Serebrennikov „Néhány Explicit polaroid”, de ezek a példák nem volt olyan sok, főleg a hallgatói munkák. Általában, mivel nem volt „Crystal World”.

Polina Vasilyeva

Új szakasz az Alexandrina Színház

Fotó: Nika Chernyaeva

mit

Nyílt irányító laboratórium „Workshop on Running” kurátora Marat Gatsalova és Polina Vasilyeva egyszerre életet lehelt egy teljesen megzavarodott idején drámaíró és igazgatója Központ, valamint két éven belül mutatta a világ több tucat új igazgatók, keresett már általánosak - Ivan Orlov és magvak Serzin Razmahova Alekszej és Alexander Sozonova. Miután a botrány a vállalat és az azt követő eltávolítása Mihail Ugarov a poszt művészeti vezetője a CBD Gatsalov élén Peter Alexandrinka új jelenet, ígérkezik a bölcsője az új színházi formák.

Az Alexandrina jöttünk fel egy újabb fordulója fejlesztési laboratóriumában elve: szeretnénk bővíteni a száma fajta művész vesz részt a teremtés előadások vázlatai. Azt akarjuk, hogy a csoportot alkottak nemcsak az emberek veszik a színházban hivatások - rendező, színész, díszlettervező - aki össze a hagyományos módon előadások. Azt akarjuk, hogy több slozhnosochinennye csapat, amely, hála a tapasztalatcsere a különböző tudományágak, kortárs művészeti létrehozhat egy modernebb színházi terméket nem korlátozódik a forma drámai színház. "