Art - a művészet szín
A festés „élet írás”, „írás él”, azaz teljes és Ube-clusive közvetíteni a valóságot. Festés - színes művészeti.
Festés - egyfajta képzőművészeti, akiknek a munkái (. Cartier-us, falfestmények, festmények, stb) tükrözi a valóságot, én megfizetek, ezt kell Következmény a gondolatait és érzéseit a közönség.
art, festékek képződött terméket (olaj, tempera-MI, akvarell, gouache és mtsai.), letétbe helyezett bármilyen túlzott Ness nevű festés. A fő kifejezési festészet színe. Ő képes okozni a különböző nye érzéseket, egyesületek, erősíti az érzelmi képeket.
Ábrás és kifejező lehetőségeit használt szín a festmény teljes erővel, szabadon, az szükséges, hogy a művész. CEE, hogy azonosítani lehet a fő kompozíció, hangsúlyozni fontos részleteket, hogy közvetítse a mélység a tér, illetve, hogy hangsúlyozzák a sík a képet. A nagyon színes bő legfinomabb részeit színes, árnyalatok, ellenjavallatok száz, reflexek - értéke a festmény.
A fő megkülönböztető jellemzője a festmény, hogy pic feszültségű forma és a tér képek és akciók kizárólag segítségével a színét.
Teljessége fedezett betétek festmény jelenségek nyilvánul meg a benne rejlő műfajban.
A különböző tárgyak, események és jelenségek a világon, egy acél-érdeklődés hozzájárult a művészek a XVII században. életkép :. portrékat, tájképeket, animalisticheskogo, mitológiai, történelmi, csata, a hazai (életkép), stb A műalkotások merülhetnek műfajok kombinációja vagy azok elemei. Például, csendélet és tájkép sikeresen kiegészítik a hosszú tretnoe képet.
Festés oszlik festőállvány és monumentális.
A művész fest vászonképek, feszített egy keretre és a SET-lennom a festőállvány, ami szintén lehet nevezni egy gép. Innen a neve a táblakép.
És a „monumentális” azt sugallja, hogy valami nagy és Mr. jelentős. Monumentális festményt - egy nagy festmény a belső vagy külső falak az épületek (falfestmények, panelek, stb ..). Monumental mű-távon nem lehet elválasztani a bázis (falak, oszlopok, a mennyezet és így tovább. N.). Témakörök monumentális festmények is kiválasztott főbb .: History-cal események, hősi, népmesék, stb közvetlen kormányzati egyesítés monumentális festmény falfestmények, mozaikok és ólomüveg, ami tudható is, hogy a díszítő festés, dísztárgyak. Fontos, hogy elérjék stilisztikai és ötletes egység monumen-tal művészet és építészet, művészeti szintézissel.
Meg kell különböztetni az ilyen típusú festmény ikonográfia, miniatúrák, dekor-tive festés, színházi és dekoratív. Mind a fajták élénken-pisi különböző sajátosságait a technikai teljesítményekre és a döntés kormányzati művészet alakú célokat.
Különösen fontos a festészet történetében tartozik ikonográfia. Ez megpróbáltatás-CIÓ származik Bizáncban a IV. és terjed az egész ortodox világban. Ikonográfia egy vallási célra, így ez határozza nagy-voslavnoy ikonográfia arch kép személyek jogait a Szent Pee érintési. Annak szükségességét, hogy kövesse a ikonográfiai kánon, kérje általános kompozíciós sémák és az alapvető kép részleteit, ösztönözni festők különleges módon, hogy van értelme a lelki szerkezet képek, érzelmi kifejezőkészség. Új pszichológiai motívumok alakultak ki a ikonográfia a középkorban már érzékenység az anyaság, az együttérzés, a bánat és az öröm. Festők kifejlesztett egy rendszert az USA-Karlovna technikákat, hogy felhagy továbbítása valós képeket. Ezek polzovali a sík tér, elméleti, gyakran arany háttér, a helyi szín, kifejező vonalak és kontúrok, ritmikus konstrukció-ix összetételét. Minden eszköz képviselet alárendelt feladat kiderült betétek a szimbolikus jelentését az ikonra. Annak ellenére, hogy az egységes és megingathatatlan PPI-monográfiája a stílus ikonok az írások olyan regionális (iskola ikonfestészet) és történelmi jellegét.
A Temple ikonok vannak kombinálva építészeti, kézműves jelentése kusstvom és lehet benne az együttesben az ikonosztáz elválasztó oltár a fő része a Temple. A szolgáltatás során, festés ikonok látható a titokzatos pislákoló fény a lámpák és gyertyák, egységben a lelki énekekkel, amely fokozza az érzelmi és ötletes hatást.
Az ikon egyszerre szentélyben például festmény előtt nem-vezető föld és az isteni szépség. Színes ikonok feltételek és dekoratív. Kinevezés ikonok továbbítja nem a valóság, hanem egy isteni ötlet Coto raj festmény keresett ideális. Ugyanakkor a szerepe ikonok nem korlátozódik a kultikus-vomu célból tükrözik az esztétikai ideálok az emberek.
Régi orosz ikonfestészet - az egyik legnagyobb eseménye a világ-kusstva amelynek nagy művészi értéket. Híres festők F.Grek, A.Rublev, Dionysius és mások.
Nézzük meg részletesebben a különböző típusú miniatúrák.
Miniatyura- az alkotás a kis méret, a különbség-yuscheesya vagyon és dekoratív formák, struktúra, díszítő, finomság leveleket. Művészi miniatúrák nyelv határozza meg a méretei neboli-Shimi, egy hely az együttesben könyvek vagy díszítő-iparművészeti st. Ez a nyelv alapja a nemzeti művészeti alkotások kormányzati hagyományokat.
Eredetileg az úgynevezett áttekintő képet, a kísérőszöveg középkori kéziratok. Nagy tökéletesítette a művészet könyv megvilágítás elérte a középkorban a bizánci, ősi Oroszország, Nyugat-Európa és különösen a Közel-Keleten, Közép-Ázsiában és Közép-, Iránban és Indiában. Finomabb minták, lírai képeket és virágzó tájak, gyönyörű színek és ritmikus ismétlés komplex készítmények, felvétele kalligráfia különbséget kelet könyv miniatúrák. Középkori miniatűr könyv mindig elképeszt minket a tiszta és élénk színek, bonyolult dísztárgyak, szórakoztató történet és kecses teljesítményét.
A jövőben minden kép a kis méretű nevezték mini Atur. A XVI-XIX században. elterjedt festői E niatyury, főleg portrékat. Ezek végzett gouache vagy akvarell a toll-gamente, papír, karton, elefántcsont, olaj, fém, kerámia festékek porcelán, zománcozott fém, gyakran érmék, a tabaker-Kah, órák, gyűrűk, és így tovább. D. Népszerű nem voltak csak portrékat, de az ittas Zazhi, telek és díszítő kompozíciók.
Egy különleges fajta lakk miniatyura- festmény nem lakk nagy termékek (ékszerdoboz, por, ékszerek, stb s.). A világ ismert művek az orosz művészek-miniaturists a Fedoskino, Palekh, Mstera és Kholui. Orosz lakk miniatűr művészek kifejlesztett egy egyedi stílust az egyes hagyományos központja.
Ha közelebbről megnézzük egy másik fajta festés - díszítőfestés. Jelenet képi kompozíciók dekoratív jellege, amelynek nincs önálló alakja ideológiai értékek, ellentétben a CT-ting és falfestészet, valamint a díszítő kompozíciók nevezett díszítő festés. Díszítőfestés egyesíti időben személyes típusú festmények részeinek építészeti szerkezetek, termékek népi és művészeti.
Építészeti díszítő festés lehet tenni közvetlen, hanem a falon, a boltív, a homlokzati és egyéb elemek az épület vagy a vásznon, amelyet azután kapcsolódik a felszínre a falak és a mennyezet.
Építészeti festmény jelentősen megváltoztatja a megjelenését zda-CIÓ vagy annak belsejébe. Például egy díszítőfestés az orosz stílusban ad teremu Manor Abramtsevo Kreml kamrák és mesés kilátás. Díszítőfestés termékek a hagyományos népi iparművészet szorosan kapcsolódik a technológia a gyártás. Minden helyi iskola népi kézművesség az évszázadok során kifejlesztette saját, egyedi mo-ruházni és festészeti technikák, fa, kerámia, üveg, szövet, fém és egyéb anyagok. On sajátosságairól festés Khokhloma fa a bíróságok, táblák Gorodets, Gzhel kerámia, Mezen forgó kerekek és egyéb tárgyak fejezetben ismertetett népi iparművészet jelentése kusstve.
Nézzük laknak a színházi díszítő festés. Azt ne-szeretnének létrehozni egy részét színházi művészeti és hogyan célja, hogy hozzon létre egy vizuális képet a játék. Dekoráció-spec Takla is nevezik scenography.
Art nagy szerepet játszik a létrehozása a különböző táj a színház. Ezek küldheti a jelenet pontosan, korszak, stílus és műfaj testesül a szakaszában a munka, vagy átadni mindezt képletesen és asszociatív. Színházi művészeti nem csak attól függ, hogy milyen jellegű a munka, hanem irányítja a játék és kreatív-különálló művész. Ezért ugyanazt a teljesítményt a különböző theatrica-rah lehet teljesen más elrendezést, és így egy másik jelentése.
A különlegessége díszítőfestés, hogy érzékelik, fáradalmak mellett színházi világítás, különösen pro-színpadi tér és lehet alakítani az időben, mint a táj leendő vayut mozog. A színházban fontos szintézis arts: dinamikus táj rendszernek meg kell felelnie a zene és a ritmus Activity színpadi történést. Holisztikus vizuális kép a játék áll, a színházi, zenei, fény, táj, Costa mov és smink.
Festői megközelítés (módszer) lehet használni nem csak a live-pisi, hanem más típusú képzőművészeti: a grafika és a szobrászat még. Összefoglaló képi megközelítés a kép a tárgy kapcsán a környezeti fény és annak térbeli környezet finom tónusátmeneteket átmenetek.
Szerint a technikák és a felhasznált anyagok, a festés lehet osztani a következő típusú :. Olaj, tempera, viasz (mélyített rajzú), zománc, ragasztó, vizes alapú festékek nedves vakolat (freskó), stb Néhány esetben nehéz elkülöníteni a szakterületen a grafikus, ez már említettem szóló fejezetben az ábrán.
Festés lehet egyrétegű, azonnal végrehajtunk, és többrétegű sósavat tartalmazó Underpainting számos máz továbbítására finom árnyalatok színek és árnyalatok.
Színes szükséges a festmény a művész jellemzően PA-literes, majd festeni a szín fordul a gép a képet, ami egy színes érdekében - színes. A természet színkombinációk, akkor a hideg és meleg, boldog és szomorú, csendes és feszült NYM, világos és sötét.
Fontos eszköze a művészi kifejezés a szakterületen kívül-színesek (színezés) és jellege a foltot egy kenetet, a feldolgozó színes felület (textúra), valerilcsoporttal reflexek. Valera mutatják legfinomabb változásait tone megvilágítás függvényében. Gondolatok jelennek meg a köl-kölcsönhatás fekvő mellett virágok.
Művészet minta kezdődhet egy rajz helyzetét valaki fogmosás, underpainting és közvetlenül írásban festmények különböző festői források. És még az előkészítő vázlatok és tanulmányok néha önálló művészi értékű, különösen akkor, ha tartozik a híres festő ecset.