Titans reneszánsz (2) - absztrakt, 1. oldal
Leonardo Da Vinci
Hivatkozásokat.
A középkorban Európában voltak erőszakos változások a gazdasági, társadalmi és vallási szempontból az élet, ami nem csak változásokat eredményeznek a szakterületen. Bármikor megváltoztathatja a személy megkísérli, hogy újragondoljuk a világ körülöttünk, ez egy fájdalmas folyamat, „átértékelési minden érték”, a népszerű kifejezése Friedrich Nietzsche.
Ezek a küldetések első és kifejező valamennyi megnyilvánult művészek munkáit, amelyek a legfinomabb hangvilla, hogy rezonál a külvilággal, és bizonytalan sző szimfóniája érzelmek műveikben.
Reneszánsz kultúra származik Olaszországban. Kronológiailag olasz reneszánsz osztható 4 szakaszból áll: Protorenes-Sons (Pre-Renaissance) - a második felében XIII-XIV CC.; A korai reneszánsz - XV.; Nagy Renaissance - a végén a XV században. - az első harmadában a XVI században.; késő reneszánsz - a végén a XVI században.
Csatlakozás tudós és művész egy személy, egy személy létrehoz-cal volt lehetséges, a reneszánsz és a lehetetlen lehetségessé válik, később. Reneszánsz mesterek gyakran nevezik „titánok”, utalva a sokoldalúság.
Art Protorenessansa megjelenése jellemzi trendek az érzéki, vizuális tükrözi a valóságot, a szekularizmus (szemben a művészet a középkorban), a megjelenése az érdeklődés az ősi örökség (tipikus reneszánsz művészet.
Jelei Protorenessansa egyes kutatók lásd az építészet 11-13 században. Toszkánában, ahol színes márványból burkolat használunk együtt vékony falak és ókori részlege építészeti részleteket, hogy enyhíti a nehézség rejlő román stílusú építészet.
Az architektúra Protorenessansa jellemző nyugalom és derű. Képviselő: Arnolfo di Cambio.
A szobor ebben az időszakban jellemzi a jelenléte a műanyag erejét és befolyását késő art. Képviselő: Nikkolo Pizano.
Festés jellemzi a megjelenése az anyagi és érezhetően meggyőző módon. Képviselői Pietro Cavallini (Róma); Giotto (Florence).
A kiemelkedő képviselője a szakirodalom ebben az időszakban Dante Alighieri. „Dolce Stil Novo” kifejezés költészet iskolába, hogy ugyanebben az időszakban. A szakirodalom jellemzi érzéki javítása, valósághű képeket.
Protorenessanasa art hagyományok fogadta el, mint a reneszánsz művészek, mint Brunelleschi, Donatello, Masaccio.
Az első a Titans - Giotto.
Giotto di Bondone vagy csak Giotto (olasz Giotto di Bondone.) - olasz festő és építész a reneszánsz.
A források szerint a 14. Tanulmányoztam Cimabue. Dolgozott Firenze, Róma (kb. 1300), Padova (c. 1305-1308), Nápoly (c. 1328-1333), Milan (c. 1335-1336) és más olasz városokban. 1327, tanítványaival együtt csatlakozott a műhelyben a firenzei festők. 1334-ben kinevezték az építési firenzei katedrális és harangtorony (Campanile, az első réteg már emeltek a halála időpontjában).
Reformer az olasz festészet, Giotto új szakaszát nyitotta meg a festészet történetében egész Európában és előfutára volt a reneszánsz művészet. Ő történelmi helyszínen kerül meghatározásra, hogy felszámolja a középkori olasz-bizánci hagyományokat. Giotto létre az alak a világon, megfelelő ingatlan az alapvető tulajdonságaik - az anyagi és térbeli kiterjedése. Segítségével több jól ismert, az ő idejében fogadások - szögletes sarkok, egyszerűsített, úgynevezett .. ősi, perspektíva, azt mondta, a színpadi teret a mélység illúzióját, egyértelműség és pontosság a szerkezet. Ugyanakkor, ő kifejlesztett technikái tonális cut-off modellezés formák segítségével fokozatos enyhítése a fő telített színesebb színek, amelyek segítettek körvonalazzák szinte szobrászi mennyisége és ugyanakkor fenntartja a sugárzó tisztaság színe, dekoratív jellemzői.
Cappella del Arena
A kreatív öröksége Giotto festményei foglalják el a központi helyet a kápolna del Arena Padovában (1305-1308 kb.) - a egyhajós templom épült, valószínűleg a saját projekt. Ez a hatalmas freskó ciklust tartalmaz festmény Korobov boltozat, likening a kék égbolt arany csillag és zárt érmék képek Krisztus, Mária és a próféták, a dal „Utolsó ítélet” a nyugati falon, harmincnégy jeleneteket az élet Mária és Krisztus található a három számot a hosszú oldalfalak és m. n. „Diadalív” az oltár. Éppen ezek a jelenetek meghatározza a karakter a falfestmények a kápolna. A szigorú rendje azok elrendezése szervezi az összes belső ritmus, épül a telített színek színes színes program tájékoztatja az egész együttese ünnepi jellegét. Földi életét Mária és Krisztus jelenik meg ezekben a készítményekben a kapcsolódó lassú ritmusban az elbeszélés állapotok patriarchális, epikus és fenséges lény. Giotto nagyon takarékosan jelöli jelek ábrázolják őket békében feltételes sziklás hegyek, épületek, fény, vastag ultramarinkék az ég. De a leginkább figyelemre méltó felfedezés Giotto vannak a karakterek - zömök, széles, felruházva fenséges megjelenésű, öltözött ruhák és esőkabátok egyszerű vágás a nehéz, sima szövet, terítette nagy redők.
Capella Bardi és Peruzzi
További fejlődésének art Giotto befolyásolja az idő festmény kis családi kápolna Bardi és Peruzzi a kórusban a firenzei templom a Santa Kroche (c. 1320-1325). Képi dekoráció egyes Chapel tartalmaz hat szakaszban, elrendezve oldalfalain három egymásra helyezett és megoldani bonyolultabb, mint a kápolnában del Arena. A szerepe az építészeti háttér, korlátozó és egyértelműen kialakulófélben tér, az épületek maguk is egyre változatosabb, megszerezni hasonlított a tényleges építészeti korszakának Giotto. A multi-image jelenetek További részletek és narratív pillanat, végül Giotto érdekelt bonyolult térbeli és optikai hatásokat. Tehát, a festmények Peruzzi kápolna szentelt János és Ioannu Bogoslovu, Giotto ábrázolja az építészeti dekoráció a sarokban szög megfelelő szempontjából a néző állt a bejáratnál, hogy a kápolnába.
Giotto hatással volt a kialakulását a vezető iskola az olasz festészet a 14. században. különösen firenzei, valamint számos művész, aki dolgozott a Siena és Padova. Örökségét többször kérte a mester az olasz reneszánsz Masaccio Michelangelo.
A festmény Giotto, azt azonnal észre a nyomait az ikonográfia - merevség, simaság, lelkiség számok, hogy a kombinált és leküzdeni a háromdimenziós tér és a hangerő szervek, így alakul ki a valóságot, azt mondhatjuk, az ötlet a valóságban, mint a színpad, amelyen a szereplők cselekedni és a közönség . Van egy „festmény mint látvány”, ami azt jelenti, érdeklődés és esztétikai elégedettség. A látványos kezdet általában jellemző a reneszánsz.
De ez lesz a csaknem egy évszázada, amikor a héj a középkori humanizmus gondolat megnyilvánuló élete és munkássága Petrarca és Boccaccio (XIV század) Kap az esztétika és a művészet a korai reneszánsz a XV században. Ha Olaszország volt egységes állam egy ideológia, amely, kivéve a vallás, uralja bizánci ikonográfia, mint Oroszországban, a Renaissance nem érik, és az ország klasszikus reneszánsz.
A humanizmus és a reneszánsz esztétika összefonódik a filozófiai alapjait egy új világkép és művészet. Az elején a XV században az olasz, erős és szabad emberi személyiség kerül előtérbe, és ez hogyan területén élő és alkotó, és a kreativitás. Ebben az esetben az emberi személyiség érzékelt „fizikailag, testileg, a tér és a háromdimenziós”, mint a élőhelyét és a környezetet.
Van újdonság hozzáállás reneszánsz ember, aki felfedi magát és a világot, kilátással az egész emberi kultúra és a világegyetem egészére. Ez is egy olyan jelenség, az új élet. Az Ószövetség és az Újszövetség kilátás ember zuhan, mint a rongy, így van értelme a megújulás, visszatér a fiatalok, az ifjúság, sőt annak gondatlanság és a szabadság, a kultikus élet és a szépség.
Ez a vonzó, vonzónak oldalán reneszánsz személyiség és a reneszánsz művészet, amely tartozik a befolyása is, gyakran megfeledkezve a tragikus szempontból a reneszánsz.
Új megnyilvánulásai az élet és a művészet az első alkalom, hogy látjuk az úttörői korai reneszánsz Brunelleschi (1377-1446), Donatello (1386-1466), Masaccio (1401-ok.1428) képviselői a firenzei iskola művészek. De ez lesz a csaknem egy évszázada, amikor a héj a középkori humanizmus gondolat megnyilvánuló élete és munkássága Petrarca és Boccaccio (XIV század) Kap az esztétika és a művészet a korai reneszánsz a XV században. Donatello, aki jön az ember, ami szerzett készségek gótikus műhelyek, barátja volt Brunelleschi. A legmeglepőbb dolog, ő nem vette a görög-római antikvitás, mint valami elveszett, és újdonsült, de jellemző tulajdonsága a firenzei, örökké él a fejében az emberek.
Itt elegendő megemlíteni a jól ismert „David”, akt, hogy nem fér össze a legenda az Ószövetség, hanem kiemelkedik a klasszikus hagyomány, hanem egy új módon. Előttünk egy fiatal férfi egy hatalmas kard, és egy nagyon izgatott állapotban van, amely megfelel az esemény, mert épp nagy győzelmet aratott. Minden élén David paraszt vagy pásztor kalap, ami esetleg tempójú magának egy szobrász és modellje. Közelítése idő általában jellemző a reneszánsz.
Nagy reneszánsz idején pusztító olasz háborúk (1494-1559), amikor a félsziget csatatérré vált Franciaországban Spanyolország és az Empire a birtokában a Nápolyi Királyság és a Milánói Hercegség. Ebben a háborúban sok olasz ország vesz részt, és folytatja a saját politikai és területi célkitűzéseket. War súlyos károkat okozott a gazdaságban, hogy elveszíti mellett álláspontját a külföldi piacokon, ami együtt járt a mozgás a világkereskedelmi útvonalak eredményeként a nagy földrajzi felfedezések és a török hódítás a Földközi-tenger keleti. A végén az olasz háborúk bizonyult politikailag rendkívül kedvezőtlen az ország, mint Spanyolország megszilárdították hatalmukat át a Nápolyi Királyság és létrehozta a dominanciája a Milánói Hercegség és számos kis területen, de megteremtette a gazdasági növekedés feltételeinek Olaszországban a második felében a század. Az etikai értékek, közös kereskedelmi és üzleti réteg, a racionalizmus és a tisztességes moneymaking ötletek az állampolgárság és a patriotizmus utat engedett egy nemes erkölcs, tsenivshey nemzetiségi, családi becsület, nőtte és a hűség az ura. Fontossága volt a kultusz udvari. A korszak az ellenreformáció és a katolikus reakció drámaian felerősödött az utóbbi évtizedekben a XVI században. új energiákkal, és a különböző módszerekkel cseppentve elvei hagyományos egyházi erkölcs és a jámborság, hűség és az ortodoxia látták, mint egy erkölcsi posztulátum.