Hogyan működik egy művész, az új generációs film workshop Addis Gadzhiev

Addis Gadzhiev. Én egy művész mozi, színház, bár dolgozott a televízióban, ezzel koncertekhez. Kollégám Anna Tolstunov, egy csodálatos fiatal művész mozi, gyámleányomat (merem mondani), hogy velem dolgozik 15 éve, és a fiatal és szép, Ilya Ivanov, vezetője a Red Reddish studio - egy stúdió-termelő táj, közösen csináltunk néhány Taffy GQ és számos ünnepségeken.

Ez egy nagyon fiatal szakma, ő csak 120 éves. Ez felszívódik minden tőle telhetőt a művészek. Minden tudják, hogyan művészek képesek és filmesek. Ugyanakkor ez valami új, és természetesen 120 éve a szakmában kialakult hihetetlenül. A nap Lumière testvérek művész hozott néhány egyszerű dekorációk a üvegpavilonnal a világos földrajzi helyen. Az évek múltak, a technológia sokat fejlődött, és egyre összetettebb - és ennek megfelelően bonyolult szakma. A kortárs művész ismernie kell a számítógépes grafika, hogy megértsék a speciális effektusok - hó, eső, tűz, stb ...

Korábban a művésznek két asszisztens, de most a fő előadó - a hegyét egy hatalmas jéghegy, amely egy művészeti részleg a moziban. Ezt nevezhetjük a kreatív vezetője, aki az első helyen kell a szervezeti képességek, társaságkedvelő és művelt, hogy képes legyen megbirkózni egy nagy csoport ember, és csak akkor festeni. Néha nem kell hívni - nincs ideje. Művészeti részleg könnyen áll 50 fő. Ez mind a fejedelmek fejei kis egységek.

Film művész különbözik a tervező, hogy képesnek kell lennie arra, hogy közvetítse az érzelmek a teret.

A jelenlegi művész - a másik személy. Modern művészek tudniuk kell, hogyan működik a kamera felszerelés, ismerik a kamerát. Serezha Ivanov épült a kép „King” csodálatos táj, de meghívott külföldi szolgáltató (Tom Stern - a szerk.). Az eltávolított minden a lencse, amely meghatározza tartalmaz 40% - Nem látok semmit. Mi már nem egyezett, de ez számít. Dolgozik a projekten, a művész figyelembe kell vennie ezeket a dolgokat hez lencsék és kamerák, bár ez nem az ő osztálya, de ő köteles megtenni. A művész képesnek kell lennie arra, hogy működjön együtt a fény.

De gyakran művészek nem tudják, hogyan kell eltávolítani a munkájukat, így fordult a helyet a tervezők. Film művész különbözik a tervező, hogy képesnek kell lennie arra, hogy közvetítse az érzelmek a teret.

Egy másik nagy modern eszköz - színkorrekció. Az utómunka, akkor változtatni színek és festék kép. Ez mind az eszközöket, és sok közülük.

Film projektek tarthat egy év és egy fél. Szabálytalan munka mennyisége, ez adott könnyel a vér. A munka a nap 24 órájában.

Vázlatok "Ázsia 80" Maksima Pokrovskogo ( "láb görcsös")

Hogyan válhat egy művész mozi? Megvan a szakmában véletlenül, soha nem gondolta, hogy nem. Nőttem fel egy család művészek. Akartam, hogy legyen egy festőállvány, festők, grafikusok. De valahogy úgy van, hogy a stúdióban, ahol találkozott több film művészek. És megdöbbentem. Minden alkalommal, amikor - valami új. Nincs probléma festőállvány papír vagy vászon - ő teljes szólásszabadság, majd módosítsa eszköz - akkor kifejezheti mindazt, amire gondol az új eszközök és technológiák. Ez sokkal érdekesebb. Itt kell, hogy folyamatosan fejlődik. Számítástechnika, például megváltoztatta a szakmához. Meg kell tudni, hogy az új technológiák.

Külföldön szakma úgynevezett látványtervező. Nagyon pontos nevét. Mi - „művészeti vezetője” - nem egyértelmű, hogy milyen szakmát. Van egy ilyen szakma - művészeti vezetője a projekt - az a személy, aki irányítja a művészeti osztály. A művésznek kell kezelni a hatalmas, összetett, többmilliós dekoráció.

Néha csinál a táj rosszul, és a make-up - kiváló. Meg kell kezelni az ilyen dolgokat ugyanabban a szellemben.

Van is egyedi - díszlettervező, aki szintén az úgynevezett díszlettervező vagy állítsa igazgatója. A legtöbb időt töltött a fejlődés és az új tájat. Néha, hogy jött a csodálatos vázlatok, de nem tudja mozgatni őket, hogy az ok, mert az ismeretek hiánya, a hatalom és a kultúra táj termelés.

Ilya stúdió - egy tökéletes példa arra, hogyan kell kezelni a fejlesztési és építési táj. Műtermében elér ötleteket, vázlatokat, rajzokat a fejlesztési részleg, ahol van egy vázlatot-art szakember, aki minden munkát a finom: meg fogja érteni, hogyan kell kezdeni a keret hová tegye a kamerát, amelyet el kell távolítani, figyelni a részletekre. Modern stúdió - egy egész világ.

Minden született az ötlet a fő megjelenítő - művész projekt, és a számítógépes grafika - egy olyan eszköz, ezért a táj néha történik már „post”.

Néha ötleteket lehet megvalósítani segítségével grafika, néha segítségével dekoráció. Képes dolgozni a stúdióban utómunkálatok kerül előtérbe. Artist a film többnyire vizuális tervezés és jelmeztervezők, sminkesek dolgozni vele egy csapatban, de csodálatos és szakemberek. Felelősek vagyunk a kombinált díszletek és a jelmezek, smink és a tájat. Néha csinál a táj rosszul, és a make-up - kiváló. Meg kell kezelni az ilyen dolgokat ugyanabban a szellemben.

Production Designer - egy speciális, a fő előadó - ezt a bejegyzést. Leggyakrabban, tart egy látványtervező, köszönhetően a tudás minden területén. Néha azonban a fő előadó válhat jelmeztervező. Ezek az eszközök azonban a művész-rendező általában több.

Meg tudom osztani a munkatapasztalat egy amerikai film „Abduction”. Operator volt Daniel Pearl, aki bérelt a régi és az új „texasi láncfűrészes mészárlás”, a második „Alien vs. Predator”. Csodálatos operátor. A kezdetektől fogva, pontosan tudta, hol az eszközök, a kamera és a fény -, így nem volt nézetkülönbség közöttünk. Az üzemeltető, ellentétben a látványtervező, a projekt jön egy bizonyos számú műszakok és akár két vagy három konzultációk. A művész csatlakozik a projekt legkorábbi szakaszaiban fejlődését. Természetesen a személy él tovább a projekt, és többet tud róla. Határozottan kell megosztani az információkat a piaci szereplők.

Vázlatok és „Motoatele» dekorációk a film »Bank VTB 24«

Számomra az ideális film úgy tűnik, Mihalkov „At Home idegenek között,” ahol a művész dolgozott Alexander Artemovich Adabashyan. Talált egy nagy grafikai megoldás és ezzel együtt az üzemeltető Pavlom Lebeshevym létrehozott egy remekmű. Minden keret - a készítmény minden egyes keret - a megállapítást.

[Kérdés a közönség] Hogyan kölcsönhatásba a rendező és a művészeti vezető? Ahogy kezdi meg a munkát együtt?

Anna Tolstunov: ütközik gyakran előfordul. Számukra nem volt szükség, hogy hallgatni egymást. Mégis van olyan dolog, mint a válogatott referencia design. Mielőtt rajzol valamit, meg kell találni a referenciáit és megtudjuk, hogyan is a művész megérti és milyen irányban mozog. Ennek alapján a referencia kezd kifejlődni tájat.

Bad gyártók nem tudják, hogyan kell megosztani a hatalom és a film - ez a parancs.

A nagy projektek, a legfontosabb személy - egy termelő, aki lefektette az ő tulajdonát, megkapta a hitel és a pénz elindul egy nagy projekt. Ez az ember tudja, mit azt kockáztatja, hogy a projekt. Ez volt az, aki megfogalmazta a problémát.

Például a film „Abduction”. A film producere Mark Damon ismertetett projekt hozzám, és megkérdezte, hogyan látom. Senior producer, rendező nem. Ő küldött nekem egy kérést, akkor nem is olyan forgatókönyvet, még nem határozták meg, ahol a tevékenység zajlik. Ezért írtam, amit látok. Ekkor találkoztunk és közös ötletek. A legfontosabb dolog - ez egy ötlet. Meg kell tudni, hogy átadja azokat az embereket. Bármilyen rendező csak akkor lesz boldog, ha jön neki ötleteket. Ha van valami, hogy azt sugallják, hogy mindig érzékelhető a hangulat. Bad gyártók nem tudják, hogyan kell megosztani a hatalom és a film - ez a parancs. Voltak konfliktusok.

Vázlatok és táj „Chocolate workshop” a film „Magyarország - nagyvonalú lélek”

Ezen projekt jól látható munka a művész. Azt öt napon belül. Nagyon kicsi, hogy minden módosítást hajtottak végre azonnal. Az üvegen keresztül ablakok láthatók a padlón egy leendő csökkentését kövek speciálisan nyomtatott. Ez mind annak köszönhető, hogy a stúdióban. Gyakran előfordul, hogy egy nagy művész, és a stúdió már tönkre minden ötletet.

[Kérdés a közönség] Mennyire fontos, hogy létrejöjjön a táj, ha van egy számítógépes grafika?

Az üzenet, hogy ez sokkal hosszabb és drágább. Úgy vélem, hogy a 3D-s technológia nem alkalmazható, ha a táj is a valóságban. 3D gazdagíthatják valóság, nem kell csinálni. Gyakran valós halmazok szabálytalanságok, érdesség, ami ad ízt a design. A 3D-ben is tiszta minden kiderül.

Itt egy példa a munka egy sor hengeren „Magyarország - nagylelkű lélek.” Rendező gyakorlatilag nem vesz részt a munka, a hivatal kezdetben egy nagyon rövid feltételes. A következő napon, bármilyen ötletet gyűjtöttünk hivatkozás az egész csapat, és írtam egy jegyzetet, amely jelezte, hogy szerettem volna, hogy bemutassanak egy csokoládé stúdió-laboratórium, a keverék üveg és fém, sok fényt. Nem vázlatok tette. „Nestlé” megállapodott. Aztán folytatta, hogy a vázlatok. Fontos, hogy újra osztja fel a feladatokat. Anya nem fore-vázlat és kellékek mester vette a referencia design kitalált priborchiki. Ezután meghatározza értékes üzletek és következetes költségvetést. A filmben, mindegy, csak hosszabb. Aztán jön a termelés. Miközben a tájat összegyűjtjük, ülök egy széken, és nézni. Felelős vagyok a költségvetést, ha az ár megy fel, akkor kimegy a zsebünkbe.

[Kérdés a közönség] Hogyan működik a mozgás design és különleges hatások?

Megmondom a példa egy roller „Arbidol.” Volt egy ilyen kozmikus történelem. 50% iroda, 50% -a él forgatás. Ismét talált egy referencia design felér egy szinopszist, majd a színpad létrehozását határozza meg minket a találkozón mutatják, hogy fog CGI-szakemberek, és hogy mi fog lőni él. Ha ezek mind megfelelő magyarázatot, akkor minden jól megy. Útmutatók arról, hogy, különben az emberek kezdenek, hogy húzza meg, a rendező, az üzemeltető.

A művész képesnek kell lennie arra, hogy közvetítse a légkörbe. Nem kell, hogy egy szép, ez a feladat a tervezők. Artist kell közvetíteni egyfajta, tragédia, boldogság, a hangulatot a vizualizáció. Ezt nem lehet tanítani, de lehet fejleszteni egy személy érzékeny.

[Kérdés a közönség] Hogyan számoljuk ki a költségvetés, és hogyan kell vele dolgozni?

Mindig van a probléma a finanszírozás és az ötleteket. A gyártók, a koordinátorok és művészek nem kell húzni a takarót, amint ez megtörténik, minden kezdődik, hogy baj. Az ötlet meg kell találni egy olyan konkrét költségvetést. A film „Abduction” fél millió költöttek díszletet 17 millió teljes költségvetést. Ez egy nagyon jó arány. És vannak projektek, ahol a kép nem igényel ilyen hatalmas költségeket. Ők is érdekli a munka, és meg kell kérni a film már meg drágább, mint ez.

Nagyon gyakran van szükség, hogy valamit a semmiből. Előfordul, hogy a jelenetek kőből tapasztott feszített szövet. Fém fából készült, és így tovább.

Anna Tolstunov: Volt egy nehéz feladat, hogy gondoskodjon a tájat, így a kezelő tudja mozgatni a szereplők ragasztó nélkül. Sikerült egy csomó rajzot, már felér egy ötperces áthaladását a hős minden részletet. Minden szerencsére ez történt, és mindenki boldog volt.

Addis Gadzhiev: dolgoztunk, mint egy csapat - Rendezte Dima Fix, operátor Andrey Makarov. Mi jött fel a világot, és úgy vélte, hogy mennyibe fog kerülni. Minden, amit látsz a videó-ben épült a semmiből két hét alatt. Ennek eredményeként a költségvetés volt vágva egy kicsit, de nem sokat. Minden karakter voltak öltözve szerint referencia, ez már sok munka színészek. Forgattunk egy nap, kilenc páros.

Nagyon gyakran kell dolgozni a különböző országokban, különböző csoportokban. Néha még az is olcsóbb, hogy valahol, mint hogy újra a természet a pavilonban.

A művész képesnek kell lennie arra, hogy közvetítse a légkörbe. Nem kell, hogy egy szép, ez a feladat a tervezők.

Most van egy csomó információt, könyvek, többnyire azonban angolul.

A mi szakmánkban, akkor képesnek kell lennie arra, hogy dolgozzon szükséges közvetíteni bizonyos gondolatokat szavakban nagyon nehéz, de meg lehet csinálni anélkül, hogy tudományos rajz.

[Kérdés a közönség] Van olyan, hogy elolvasása után a script Néha meg akarja változtatni a helyszínt?

Addis Gadzhiev Szeretem, ha nincs egyértelmű leírást a tér, és te magad is jön vele. Képzőművész mindig gazdagítják az ötlet. Művészek kell fanatikusok az üzlet, mindig a legjobb szakemberek vannak.

[Kérdés a közönség] Mi akkor már egy rendező?

Addis Gadzhiev: A rendező dolgozni egy sor más feladat - drámaírók, színészek, zeneszerzők, és közvetíteni számukra a látását. Rendező - szerencsétlen, mert gyakran senki sem érti.

Ezek a szakaszok CineMotion bemutatja a legfrissebb híreket mozi
és televíziós ipar, szakértői vélemények, valamint interjúk híres írók, rendezők, producerek és színészek.

Közzétesz információkat az új trendek a művészet, fényképeket film készletek, és a kreatív ötletek, hogy a híres írók, rendezők, producerek és színészek adnak kezdő filmesek.

TECHNOLOGY
A filmek és a TV-ben

Ebben a részben meg fogja tanulni
A technikai frissítések
és fontos esemény a világon a televízió és a mozi.

FILM
És televíziós üzleti

Ebben a részben talál információt
az aktuális híreket a magyar és a nemzetközi média üzleti.

Munkavégzés film
és a TV-ben, öntvények

Itt vannak a tanfolyamok
és képzési programok végzik mi Iskola Televízió, Film
és irodalom, ahol meg lehet tanulni forgatókönyveket és, termelő, irányítja, és így tovább.