Csajkovszkij zongorára Op ciklus
Piano ciklus P. I. Chaykovskogo OR. 72. (a probléma teljesítő értelmezés)
Kulcsszavak: zongora ciklus, Csajkovszkij, Op 72 koncertprogramjaival.
PIANO CIKLUSÁNAK P. CHAIKOVSKY OP. 72 (AZ KIÁLLÍTÁSÁNAK PERFORMER értelmezés)
Kulcsszavak: zongora ciklus Chaikovsky, Opus 72, koncert programokat.
Tizennyolc darab, op. 72 - a munka, a koronája Csajkovszkij zongorára. Ez a ciklus hozta létre a zeneszerző az elmúlt évben az élete. Bizonyos értelemben, Op. 72 összefoglalja Csajkovszkij quest, a műfajon belül zongora miniatúrák. Monitoring K. Zenkina ez opus keretében a kor - a jelenség egészen elképesztő, „Op. 72 - divertissement „harmadik felvonás” a romantika, ha a karakterek nem jelennek meg a karakterek a tündérmesékben. és kompozíciós stílus a XIX században „[2, p. 336]. Ebben a tekintetben, Csajkovszkij közel van a korunk, az ő érdeklődését a játék stilisztikai modellek.
Egész életében Csajkovszkij létre zongoradarabjaiban, amelyre már egy bizonyos szeretet. „Mi-
niatyura - ez egy kis modell egy nagy Art, mikrokozmosz „[4, p. 9] - megállapítja Nazaikinskii. A megvalósítási nagyszabású terv formájában alacsony - pszichológiai és esztétikai telepítése Csajkovszkij, mint a Teremtő zongoradarabok.
Thumbnail Csajkovszkij - terület lírai kinyilatkoztatások és az élet észrevételeit. Ismeretes, hogy a zeneszerző, hogy már korán kellett rajong azért, hogy a napló, „Hold mintha valami
valami szakadt mélyéből feledés semmi, ami tudta helyreállítani, amit éreztem olyan erősen, hogy neki vigasztalás „az emlékezete - emlékeztet a zeneszerző testvére, M. Csajkovszkij [6, p. 81]. Zongoradarabjaiban Csajkovszkij -
ez is egyfajta zenei napló bejegyzéseket, amelyek mindegyike rögzíti egy pillanatra, hogy izgatott. Úgy, mint a nagyon tisztelt őket Robert Schumann, talált vigaszt, elkapta a „visszhangja a titokzatos folyamatok lelki életünk, ezek a kételyek, a kétségbeesés, és rohan, hogy az ideális, amelyek meghaladják az ember szívét” [8, p. 38].
A lírai miniatúrák Csajkovszkij szokott lenni szoftver, ami jellemző a romantikus mozgalom gondolat. Emlékezzünk ötletes művek címének Schumann, Liszt, Ant. Rubinstein, M. Musorgskii et al. Mindegyik megvan a zeneszerzők függőség szempontjából programban szervezetek. Csajkovszkij jellemző érdeklődés a élénk képeket és pszichologizmus szoftver cím, e tekintetben, az ő hozzáállása lehet tekinteni egybecseng Schumann, de eredetileg megtört a nemzeti orosz változat.
Skog a textuális pontossággal vezetett teljes kudarc a zeneszerző a korrektor szolgáltatásokat.
Prologue Csajkovszkij kreativitást miniaturistája zeneszerző volt a hatvanas években, amikor egy sor olyan szalon zongoradarabok. Közülük az egyik ismert feljegyzés „Vals-
szeszély „és” Valse-Scherzo „- fényes romantikusan festett darab volt, ami egyértelműen megnyilvánult tökéletes kezdet. Ugyanakkor ki Csajkovszkij tollat és dallamosan lírai, érzelmes miniatúrák - „Romance”, „Song nélkül”. E két ellentétes terület - virtuóz és bensőséges lírai - jelennek meg a zeneszerző zongoraművek azok ellenzék és összefonódása az idő.
A gravitáció mint egy zongora zeneszerző Csajkovszkij, hogy hozzon létre bélyegképek egy nagy világos ciklus nyilvánvaló a hetvenes években. Ebben az időszakban ő teremt hat darab, op. 19 (1873), hat darab egy téma (1973), valamint a híres ciklus zongoradarabok „Four Seasons”, op. 37. A teremtés, a híres „Gyermek Album” megelőzte az írás, a Tizenkét darab közepes nehézségű, Op. 40. Ebben az opus magában miniatúrák különböző műfaj orientáció - etűd, március,
Scherzo, háztartási vázlatok. Élénken nyilvánul meg a lírai és a hazai, tánc gömb (mazurkákra, keringő). Példáját követve a Schumann „Album a Young”, Csajkovszkij felhívja játszhasson ez opus nem egy dal, és a Song ( „szomorú dal”, „Song Szavak nélkül”).
A nyolcvanas években, a zeneszerző nem fizet létrehozását zongoramuzsika annyi figyelmet. Között ebben az időszakban ő teremtett miniatúrák állni hat darab, op. 51, beleértve a "Nat Waltz", "Romantikus", „Szentimentális
Waltz "" Impromptu-Caprice "" Waltz viccek "és a" Rögtönzött”. Szerint K. Zenkina, minden munkájának Csajkovszkij opus van a legközelebb szomszédos a Suite, amint azt a viszonylag kis alkatrészek számát, és a súlyát az műfaj definíciók [2, p. 47]. És ezt a ciklust hozta létre a zeneszerző munkája során a Suite for Orchestra.
Zeneszerző váratlanul visszatért írásban zongora ciklus 1893-ban, amikor ő és tizennyolc darab op jött létre. 72. Zenkina, hogy „a legtöbb, vagy van egy ciklus miniatúra” - azaz, egy esszé, egy közös dramaturgiai, mind pszichológiailag, ezért feltételezi egész végrehajtását. Ha pedig a rendszerezése zongoraművek Csajkovszkij, javasolt A. Nikolaev, akkor előfordulhat, hogy mind azt jelzi, hogy a kutató típusú játszik mutatja be ezt a ciklust. Ezek közé tartozik a lírai miniatúrák, játszik a magyar nemzeti szellem, képek a természet, a nagy művek a koncert terv.
Néhány szoba e opus koncert, gazdag és előkelő virtuóz ragyogó ( „Koncert polonéz”, „Skertso-
fantasy "), a másik - a tanács, lírai (" meditáció "" szelíd szemrehányás "" őskorba "), és mások - ironikus," ur-rushechny "fűszeres (" Waltz csecsebecse "" ötszörös keringő "" Shalunya „). Elismeréssel adózik itt Csajkovszkij és stílus -
„Egy módon Schumann”, „A módjára Chopin”. Élénken nyilvánul meg a miniatúrák op. A 72 és a „hagyományos bölcsesség” a városi élet ritmointonatsii - romantika és a tánc. Szép jellemzése aspirációs Csajkovszkij Neuhaus: „Ez az, amit egy zseni! Csak Csajkovszkij, Brahms és Beethoven is vegye fel éppen egy ilyen vulgáris kis dolog az utcán, és azt zseniális! Ez sérti a többi! Nem értik! De Csajkovszkij nem fordult el. Átvette az utcán, és nem egy nagy munka. Ez az ő zseniális! „[1, p. 250].
Szerint Zenkina, ilyen széles körű képek különböző karakter és a különböző méretű, hatalmas koncentráció kifejezése lehetővé párhuzamba között Op. 72 Csajkovszkij és a "Carnival" Schumann [2, p. 333]. Véleményünk szerint az ilyen összehasonlítás túlzás. Azonban el kell ismernem, hogy a hatás a Schumann fogalmak nyilvánul meg Csajkovszkij nagy bizonyítékokat.
Tizennyolc Pieces or.72 - részletes ciklus, amely saját dráma. Úgy tűnik számunkra, hogy nagyjából csoportosítani dramaturgiai szempontból ciklus száma az alábbiak szerint:
Az első rész (Líra Dráma)
- "Lullaby", "szelíd szemrehányás", "Character Dance", "Meditáció", "Mazurka tánc."
A második szakasz (drámai csúcspontja) - "Koncert polonéz", "Dialog", "Egy módon Schumann", "Scherzo-Fantasy".
A harmadik rész (jellemzően lírai)
- "Waltz csecsebecse", "Shalunya", "vidéki echo", "elégikus Song", "In módjára Chopin", "ötszörös keringő", "távoli múltban."
Következtetés - „Dance szakasz (felhívás Trepak).
Természetesen minden művész átveszi a ciklus végrehajtása, lehet, attól függően, hogy a saját értelmezésük
Tor design, arra utalnak, hogy a különböző szemantikai csoport játssza a maga módján, hogy meghatározza szemantikai csúcspontja egy ciklus, és így tovább. D.
Nézzük röviden Művészet problémákat, amelyek szerepelnek egy sor miniatúrák op. 72. Csajkovszkij gondolta zenekari helyett a zongora. Mivel K. Igumnov úgy véli, részben azért, mert a zongoraművek néha „kínos” az előadás, és nem elég egyszerű szempontjából a műszaki. Opus 72 nem a kivétel. Ugyanakkor hiba lenne hallani csak utánzata a zenekar: Zeneszerző részletesen ismerteti, ebben a sorozatban egyedülálló érzést, a zongora, mint egy eszköz rendkívül gazdag, színes szempontjából. Lehetetlen nem egyetérteni L. Naumov, hogy az úgynevezett „non-pianistichnost” Csajkovszkij jellemző nem csak a mély, hanem a „szép, mert megkülönbözteti a más zeneszerzők” [5, p. 196].
A két pólus - a koncert virtuóz és intim kamra - világosan látható az op. 72. G. Laroche megjegyezte, hogy Csajkovszkij „senki sem dolgozik, anélkül, hogy legalább egy szép dallam” [3, p. 56]. Mondván, hogy teljes mértékben tulajdonítható összes játszik virtuóz. Koncert jellegét számos darab teszi magát úgy érezte, a sokszínűség, a szépség és hatékonyságát zongora bemutató. Rendkívül kifejező és ugyanakkor nagyon bonyolult technikailag epizódok telített akkord textúra.
Nézzük laknak számos különböző zenei számokat ciklust. Így a nagy léptékű "Concert polonaise" domináló telepített oktáv és akkord szekvenciákat (különböző formákban, beleértve a martellato), zeneszerző jelzi: «Tempo di Polacca, molto Brillante» (negyed = 138) a dinamikus szinten F-FFFF, amely előírja, zongoraművész jelentős sebesség és ragyogó birtokában nagy készülékek. zajszint érhető fff
Itt szerint a zeneszerző, többször, és az utolsó epizód Presto sem-pre stringendo Prestissimo találkozik kijelölés ffff! Nem szabad elfelejteni, a figyelmeztető Nyikolajev, aki hangsúlyozta, hogy Csajkovszkij zenéje, még a telített hang kitöltésével nagy berendezések igényel megőrzése cantabile.
Mosso váltogatják „Concert polonézt” szöveg kijelölése tempó guisto, a tervezett visszatérés a pontos mért mozgás.
A "Scherzo-fantázia" Chaikovskii jelzi rendkívül gyors ütemben: «Vivace assai» (fél pont = 96). Itt, ellentétben a „Koncert polonéz” nem hatalmas akkord konstrukciók ff. Dinamikus érvényesül hatályán belül p
- mf. Rapid szekvenciát nyolcad (13/8) méretű részecskék párbeszédes jellege, amely jellemző a Csajkovszkij zene: a dallam vonal a felső hangok kisebb lesz, és fordítva. Az ügyvezető igazgató különösen oda kellene figyelnie az eredetiség a dallamos vonalat.
A „Scherzo-fantázia” alternatív különféle harmonikus alakzatok, tört és tört akkordok, a különböző elemek kombinációjából dallamos mintát. Különösen nehéz megvalósítani egy ilyen gyors ütemben, „piano hangszerelés” (Nyikolajev) - elvégezni ékezeteket, egyértelműen vállalja a teljes körű dinamikus árnyalatok a kontraszt és az eljárási, elhatárolva a szekvencia legato, nem legato és staccato. A zongorista lehet, attól függően, hogy az egyes eszköz jellemzőit, hogy változik a eloszlása az anyag között a kezek annak érdekében, hogy kifejező
Nost beadványa. A „Scherzo-Fantasy” van hosszadalmas gyors kapaszkodók, ereszkedés, a srác a tetejét átjárók, megszakítva szünetek, amelyek különös figyelmet igényelnek, és gondos kezelést igényelnek a pedált.
A lírai játszik raktár op. 72, mint más Csajkovszkij miniatúrák kifejezetten hajlamosak „legyőzni instrumentalizmus” (B. Asafiev), milyen látható kommunikáció a zeneszerző az orosz zenei kultúráját énekel. „A folyamat humanizálása instrumentalizmus - hangsúlyozta Aszaf - lehetetlen megérteni körülbelül mennyi az utánzás az emberi hang, nem utánzás, nem az utánzás, és a keresési eszközökkel kifejező és melegség rejlő emberi hang,
- ez a lényege ennek a folyamatnak „[6, p. 237].
A játék „párbeszéd” a lépést «Allegro moderato» (negyed = 120) dialogikus dallamokat hang lendületet a háttérben egy forgalmas akkordkíséretre. Ez jellegét bemutató hozzáértést igényel művész.
„Elégikus Song” - a lassú, elhúzódó kisokos. Ez az egyetlen szoba, ahol a zeneszerző jelzi
temp «Adagio» (negyed = 69). Átgondolt lelkes téma kimondott folyó a háttérben hangzatos akkordkíséretre javasolja, gazdag, VIB ellenkezője-szedés „a merülési mélysége a művészi eszköz” (Kogan). Zongorista eléréséhez szükséges szakítószilárdsága intonáció az egész első rész, és pontosan kiszámítani a tempó stratégia az átmenet «Piu Mosso, moderato assai» majd - az «ani-mando Poco a poco» csúcspontja «Piu Tosto allegro».
Thumbnail "Shalunya" - fény, szeszélyes, kecses - azt sugallja, agogics gazdagságát és árnyalatok. A feladat itt
„Beszélgetés Csajkovszkij minőségi rendszer egyetemességét járó bármilyen kombinációban és hajlam”
- mondja E. Tsarev. Mondván, hogy teljes mértékben tulajdonítható a koronázó öröksége Csajkovszkij Zongoraverseny Op-miniaturistája. 72. Valamennyi szám ebben a sorozatban hozott teljes egészében, egységet alkot, és a tökéletes konjugált pillanatnyi skála, nagy és kicsi.
Csodálatos művészek, mint az összes opus, és néhány szoba volt a különböző években Goldenveizer A., K. Igumnov Sofronitsky, L. Oborin, V. Cliburn, S. Richter, Emil Gilels, M. Pletnev, Nasedkin és más hazai és külföldi zongoristák.
IRODALOM
3. G. Laroche Kiemelt cikk. Vol. 2. L. 1975.
4. Nazaikinskii E. Poetics zenei miniatúrák. M. 1976.
6. A. Nikolaev Csajkovszkij Zongoraverseny örökségét. M. 1958.
9. P. Csajkovszkij Complete Works. T. X1. M. 1966.
10. Chaykovskiy P. I. levelezés P. I. Yurgensonom.
3. Larosh G Izbrannye stat # X27; i. Vyp. 2. L. 1975.
4. Nazajkinskij E. Pojetika muzykal # X27; Noj miniatjury. M. 1976.
6. Nikolaev A. Fortepiannoe nasledie Chajkovskogo. M. 1958.
9. Chajkovskij P Polnoe Sobranie sochinenij. T. XI. M. 1966.
10. Chajkovskij P I. Perepiska s P. I. Jurgensonom.
Az első sorozatgyártású P. I. Chaykovskogo opera „Pikk dáma” és a „Anyegin” a kínai jelenet (A probléma a fejlesztési külföldi repertoár)
Kulcsszavak: opera, opera fél operaénekes, karmester, repertoár, a miniszterelnök.
Legkorábbi PRODUCTIONS Piotr Csajkovszkij „Pikk dáma” ÉS „Anyegin” a kínai STAGE (AZ KIÁLLÍTÁSÁNAK STAGING KÜLFÖLDI REPERTORY)
A cikk bemutatja az első előadás Kínában az operát az orosz zeneszerző Piotr Tchaikovsky. Tapasztalatai alapján a megállóhelyek in China „Pikk dáma”