A moszkvai iskola festészet
A második felében a XIX században a moszkvai iskola festészet központjává vált a művészi törekvés. Az évek során számos tanított olyan művészek, mint A. Savrasov. Pryanishnikov. V. Polenov. V. Perov. Serov. Az általuk készített egy galaxis a fiatal művészek, akik között Levitán. Korovin. Sergey Korovin. Ivanov. Arkhipov. M. Nesterov. B. Baksheev. S. Malyutin és még sokan mások, néhány közülük is tanított MUZHVZ. Szerint N. Dubrovin „festőnek lenni a moszkvai iskola nem feltétlenül született moszkovita - létrehozását a natív moszkovita Savrasov és tartományi Arkhipova egyaránt tartozik a moszkvai iskola festészet.” [2] A formáció a személy és a nyilvánosságra hozatala tehetség a fiatal művészek befolyásolja a különleges hangulatát a tanárok az iskolában falak. Ez egészen más, mint a szellem a St. Petersburg Academy of Arts.
1903-ban, moszkoviták - kreatív egyesület „Unió a Magyar Alkotóművészek” (CPX) hozta létre az Egyesület tagjai az utazó tárlatokon. Témák Festményei A. Stepanov. Korovin. Vinogradov. S. Zhukovsky. P. Petrovich. L. Turzhansky. M. Aladzhalov. V. Mescherin, magját a moszkvai csoport „Unió a Magyar Képzőművészek”, úgy döntött, a magyar táj és jelenetek az élet az emberek. A megkülönböztető jegye a műveik volt a vonzereje, hogy a teljes körű írásban és a munka a szabadban, a képesség, hogy megmutassa a mozgást a képen, született a szél és a víz áram, a játék az árnyékok. A legfontosabb dolog, mert az számukra a szépség és a költészet a natív természet által inspirált ember jelenléte. CPX kiállításon került sor 1923 előtt alakult az ötlet a megkülönböztető jegyei a moszkvai iskola festészet és meghatározta azokat a fő területeket, összhangban, amely tovább kell fejleszteni a kreativitást a sok támogatói és követői. Az egyik ilyen jellemző vonásait „Moszkva iskola” jól ismert Leningrád művészettörténész L. Mochalov képletesen le, mint „túlcsorduló örömére színérzékelést az élet”. [3]
A forradalom után a kiállítási tevékenysége CPX tartott 1923-ig. Felbomlása után a CPX és mielőtt a formáció 1932-ben egyetlen MOSH utódai, az Unió a Magyar Alkotóművészek gondolatok, mint művészeti szervezetek AHRR. "Art of Movement", "Makovec". „Szövetség realista festő között.” 1917-ben Moszkvában kezdeményezésére a csoport a művészek, akik diplomát a különböző években MUZHVZ a Művészek Társaságának a moszkvai iskola (OHMSH). Ez hozta össze több mint 60 művész, és egészen 1924 .. OHMSH tagok és a kiállítók voltak a kiállítások, pontosabban AM Gerasimov. E. A. Katsman. N. G. Kotov. NB Terpsichorov, MM Cheremnyh. AV Morava és mtsai. [4]
MUZHVZ volt a moszkvai festészeti iskola, a fő forrása a munkaerő (mint például a Szépművészeti Akadémia - St. Petersburg, később - a leningrádi festészeti iskola). Az 1930-as, a szerepe az öröklött MGHI Surikov. A gyökere annak létrehozását voltak olyan prominens képviselői a moszkvai iskola festészet, S. Gerasimov, I. E. Grabar. tanárok, akiknek MUZHVZ elején a század Ivanov és KA Korovin. [5] visszaállítása a legjobb hagyományait a „Moszkva Iskola” folytonosság nevéhez I. E. Grabarya. aki 1937-ben igazgatója lett MGHI. „Mivel a rajz volt a legerősebb párt” St. Petersburg iskola „I. E. Grábár próbált meghívni tanítani Moszkvában Leningrád Academy of Arts professzor M. D. Bernshteyna és a diplomások D. K. Mochalskogo és AA Deblera. Érzés különösen két nagyobb magyar művészeti iskola, aki arra törekedett, hogy a szoros együttműködés a kölcsönös gazdagodás. " [6]
Arra a kérdésre, a művészek tartozó „Moszkva iskola” a legtöbb kutató nem korlátozódnak egy kört MUZHVZ és CPX. Így szerint N. Dubrovin”... iskola eltér a művészeti egyesület, amely a művészeti teljes mértékben kifejezi mindenekelőtt nemzeti jellegét és jellemzőit az idő ... az Egyesület merülnek fel, és a változás, összevonása egy patak a művészeti élet, ami egy országos iskolai hogy túléli a század „Szövetség a Wanderers” és „Unió a magyar művészek”, „jack gyémántok” és a „Szövetség a művészek forradalmi Magyarország” stúdiójában katonai művészek Grekov és Moszkva uniós művészek -... minden, hogy Moszkva Cola. Mindegyik közösség hozta a kreatív eredetiség a moszkvai iskola és kialakult erős tégla az alapja. " [2] hasonló beosztás A. I. Morozov, aki megjegyezte, hogy „az ilyen pillére a szovjet művészeti hivatalosság az AM Gerasimov vagy B. V. Ioganson maguk gyökerezik a moszkvai iskola festészet.” [7]
Általában szerint Morozov, a követői a „Moszkva festészeti iskola” a 1970-es évek volt, „talán a legnagyobb része, amely közel ezer tagja a moszkvai részben a festmény.” A gyakorlatban azt hittem Morozov, ez a jelenség magában foglalja a „széles körű a régi hagyományokat a moszkvai iskola festészet, szobrászat és építészet - egyfajta impresszionizmus Unió magyar művészek” Magyar sezanizma „hagyományok egyszer poláros egymást, de most gyakran együtt.” [1]
Üljön le és tág értelmezését „Moszkva festészeti iskola” fogalmát beépítésével és a mesterek a moszkvai iskola régi orosz festészet XIV-XV. Például N. Dubrovina megfeleljen a meggyőződés, hogy „a művészek a moszkvai iskola Rubljov és Dionysius a Nikonov. Bragovskogo és mások a mi kortársaink, ötvözi a tiszta erkölcsi helyzetben, a spiritualitás, a tisztaság és a színmélységet. Lelki és kézműves által szerzett tapasztalatokat generáció festők és koncentrált Moszkva, eddig még kifejlesztett egy koherens rendszert a művészi és emberi értékek. " [9]
Művészek munkáit a moszkvai iskola a szovjet és a forradalom előtti időszakban az alapját képezik alapok festmény legnagyobb múzeumai, köztük a Múzeum Magyar Budapesten és a Tretyakov Képtár Moszkvában. Egyes múzeumok megkülönböztetni munkái mesterek festményei a moszkvai iskola „egy külön fejezetet. [10] Az N. Dubrovin „moszkvai iskola ma - nem csak hagyomány, nem csak a szűk szakmai érdekeit művészek. A nemzeti gondolat, meghatározása az értékek korunk keresztezik kortárs művészeti alkotás. " [9] Az ő eredetisége még mindig nyilvánvaló, különösen a festői. „Általában a szín - a” Moszkva „iskolai tulajdon. A szín egy hiteles képviselője a moszkvai iskola - egy szekta, a szenvedély, ez egy tantárgyként és imádják. Kortárs Moszkva művészek létre egy varázslatos világ, csapkodó, tele élettel és a szín. " [9]
