Velencei festőiskola

Velencei festőiskola

Az örökölt a velencei festőiskola a legfényesebb lap történetében az olasz reneszánsz.

Velence volt az egyik vezető központok az olasz kultúra. Úgy tartják az egyik legfontosabb olasz festészeti iskola. A fénykorát a velencei iskola tartozik a XV-XVI században.
Mit jelent a neve „A Velencei iskola”?
Velencében hoztuk létre sok olasz művészek, egyesült közös művészi elvek. Ezek az elvek - fényes coloristic technikák ismerete műanyag olajfestmény, a képesség, hogy életigenlő értelme a természet és az élet maga is csodálatos formában. Velenceiek voltak sajátos íz minden egyedi, érzelmi gazdagságát az érzékelés, csodálattal a fizikai, anyagi sokfélesége a világon. Abban az időben, amikor a széttöredezett Olaszország szakadt viszály, Velence virágzott csendesen lebegett a víz felszínén, és élettér, mintha tudatában minden bonyolult lény, vagy nem gondolok elsősorban rajta, ellentétben az érett reneszánsz, akinek a munkája táplálja a gondolatok és kihívást küldetések.
Prominens képviselői a velencei festőiskola elég sokat: Paolo Veneziano, Lorenzo Veneziano, Donato Veneziano, Catarino Veneziano, Niccolò Semitecolo, Iacobelli Albereno, Niccolò di Pietro, Iacobelli del Fiore, Jacopo Bellini, Antonio Vivarini Bartolomeo Vivarini, Gentile Bellini, Giovanni Bellini, Giacometti Veneziano, Carlo Crivelli, Vittorio Crivelli, Alvise Vivarini, Lazzaro Bastiani, Carpaccio, Cima da Conegliano, Francesco di Simone da Santacroce, Tiziano, Giorgione, Palma Vecchio, Lorenzo Lotto, Sebastiano del piombo Jacopo Bassano, Tintoretto, Paolo Veronese.
Elmondjuk csak egy részük.

Paolo Veneziano (legfeljebb 1333-után 1358)

Paolo Veneziano "Madonna és a gyermek" (1354), Louvre
Őt tartják az egyik alapítója a velencei iskola művészeti. Minden a családban Paolo Veneziano voltak festők: apja és fiai Marco, Luca és Giovanni.

A munkája Paolo Veneziano még vannak olyan funkciók, bizánci művészet: az arany háttér és élénk színű, később - a gótikus jegyeket.
A művész létrehozta saját műterem, melyek elsősorban mozaik díszíti templomok. Az utolsó munkája a művész által aláírt oltárán „Koronázási”.

Tiziano (1488 / 1490-1576)

Titian "Self" (kb 1567)
Tiziano Vecellio - olasz festő, a reneszánsz. Festett bibliai és mitológiai témák és portrék. A 30 éves kort, ő volt a legjobb ismert festő Velence.
Titian született egy család államférfi és hadvezér Gregorio Vecellio. Születésének pontos dátuma nem ismert.
A 10 éves vagy 12 éves, Titian megérkezett Velencébe, ahol találkozott képviselőivel a velencei iskola és tanult tőlük. Az első művek Tiziano, végre együtt Giorgione voltak freskók a Fondaco dei Tedeschi, amelynek csak töredékek maradtak.
Tiziano stílus, hogy az idő nagyon hasonlít a stílusa Giorgione, ő is befejezte az írást, hogy a kép, amely befejezetlen maradt (Giorgione fiatalon halt tomboló idején a pestis Velence).
Titian tartozik a sok női portrék és Madonna képek. Ezek tele életerő, értelme a fényerő és a nyugodt öröm. Festékek tiszta és tele színes. Híres festmények akkori: "Cigány Madonna" (kb 1511), "A szeretet a föld és a Love of Heaven" (1514), "Nő a tükör" (kb 1514).

Titian „Szerelem a föld és az ég szerelmére.” Olaj, vászon, cm 118h279. Bogeze Galéria, Róma
Ez a festmény megbízásából Niccolò Aurelio, titkára a Tízek Tanácsa a Velencei Köztársaság, ez volt a nászajándék menyasszonyát. Az aktuális cím a festmény elkezdte használni a 200 évvel később, és azt megelőzően volt egy másik nevet. A témában a művészetben nincs konszenzus. A háttérben a naplemente táj a tavaszi ülés gazdagon öltözött velencei, tartsák be a mandolin bal kezével, és egy meztelen Venus kezében egy tál tüzet. Szárnyas Amor játszik a víz. Minden ezen a képen van kitéve a mindent legyőző értelme a szeretet és a szépség.
Titian stílusa kidolgozott fokozatosan, a vizsgálat a munkák nagy mesterei a reneszánsz, Raffaello és Michelangelo. Arcképét art sallangot: ő nagyon tisztánlátó, és képes látni és ábrázolni ellentmondásos jellemzői az emberi karakterek: bizalom, büszkeség és méltóság, ötvözve gyanakvás, a képmutatás és álnokság. Tudta, hogyan kell megtalálni a megfelelő összetételű oldat, a testtartás, arckifejezés, mozgás, gesztus. Készítettek egy csomó festmények bibliai jeleneteket.

Titian „Íme, az ember” (1543). Olaj, vászon. 242h361 látni. Kunsthistorisches Museum, Bécs
Ez a festmény tekinthető remekmű Tiziano. Meg van írva a Szentírásban történet, de a művész ügyesen hozza az evangéliumot események a valóságban. A lépések a lépcső mellett áll Pilátus ezekkel a szavakkal: „Íme, az ember” elárulja Krisztust kiszolgáltatva a tömeg, ahol vannak harcosok és a fiatal férfiak nemesi származású, és a lovasokat, még a nők és gyermekek. És csak egy ember tisztában van a teljes horror, hogy mi történik - a fiatalember bal alsó sarokban a kép. De az egyik, hogy azok, akik a hatalmat Krisztus abban a pillanatban.
Az élete vége Titian kifejlesztett egy új technikát a festészet. Ő szabott festéket a vászonra és ecsettel, és spatula és az ujjak. Ez utóbbiak a remekművek a művész festménye „A sírba tétel” (1559), „Az Angyali üdvözlet” (kb 1564-1566), a „Vénusz blindfolding Cupid” (kb 1560-1565), „Krisztus hordozó kereszt” (1560 th), " Tarquinius és Lucretia "(1569-1571)," Szent Sebastian "(kb 1570), a" korona tövis "(kb 1572-1576)," Piet „(mid 1570).
A festmény „Pieta” ábrázolja Szűz Mária, ami támogatja a Krisztus testének segítségével Nikodémus térdelő. A bal oldalon a számukra Mariya Magdalina. Ezek a számok alkotnak tökéletes háromszöget. A festmény „Pieta” tartják az utolsó munkája a művész. Úgy fejezte be Giacomo Palma Younger. Úgy véljük, hogy a kép a Nikodémus Titian festette magát.

Giorgione (1476 / 1477-1510)

Giorgione „Önarckép” (1500-1510)
Egy másik képviselő a velencei festészeti iskola; az egyik legnagyobb mestere az érett reneszánsz.
A teljes neve - Giorgio da Castelfranco Barbarella, a nevét egy kis város Velence közelében. Növendéke volt Giovanni Bellini. Ő volt az első olasz festők a vallási, mitológiai és történelmi festmények be a tájat, szép és költői. Dolgozott elsősorban Velence: itt írta nadprestolnye képet, ha több portré megrendelések díszített festményein bőrönd, láda és homlokzatok a házak a szokás az idő. Halt meg a pestis.
Művében veszi ügyes birtokában fény és a szín, a képesség, hogy végre színátmeneteket és hozzon létre a lágy tárgyak körvonalai. Annak ellenére, hogy ő nagyon korán meghalt, sok jól ismert velencei festők tekinthető tanítványai, köztük Titian.
Az egyik leghíresebb festmény Giorgione tekinthető „Judith”. Mellesleg ez az egyetlen festmény a művész által a magyarországi székhelyű.

Giorgione "Judith" (kb 1504). Canvas (lefordítva a tábláról), olaj. 144h68 cm. Az Állami Ermitázs, Szentpétervár
Az egyik a sok művészeti alkotások a bibliai történet a történelem Judit és Holofernész. Commander Holofernész, a parancsnok a hadsereg Nabukodonozor szolgált a parancsot „elérni. megbosszulja magát az egész földön. " Mezopotámiában elpusztította a várost, és égett a növények és megölte a férfiak, majd megostromolták a kisváros Bethulia, ahol élt egy fiatal özvegy Judith. Ő beosont az asszír táborban, és elcsábította Holofernész, és amikor a parancsnok aludt, levágta a fejét. A hadsereg vezető nélkül nem tudott ellenállni a lakosság Bethulia, és szétszóródtak. Judith, mint egy trófeát kapott a gyülekezet Holofernész és annak minden edényét, és belépett Bethulia mint a győztes.
Giorgione hozott létre nem véres és nyugodt kép: Judith tart egy kardot a jobb kezében, és a bal kéz nyugszik alacsony parapet. A bal láb nyugszik a fejét Holofernész. Idegenben kínál békés táj, jelképezi a természet harmóniája.

Tintoretto (1518 / 19-1594)

Az igazi neve - Jacopo Robusti. Ő volt a festő, a velencei iskola a késő reneszánsz.
-Ben született Velencében és a becenév Tintoretto (kis kékfestő) kapott apja szakma korábbi Dyer (Tintore). Előbb ő fedezte fel egy tehetségkutató festmény. Néhány évvel tanítványa volt Titian.
A megkülönböztető jellemzője az ő munkája volt élő drámai kompozíció merészség minta sajátos képi eloszlását a fény és árnyék, szín erőt és meleget. Nagylelkű volt és kapzsi, működhetne a semmiért bajtársaik és kompenzálni magát, csak festeni fogyasztás.
De néha a munkáját halad sietség, hogy annak tudható be, hatalmas megrendelések száma.
Tintoretto leginkább ismert történelmi festészet, valamint portrék, amelyek közül sok meglepő számok készítmény, expresszivitás, erőt tintával.
Művészi tehetsége és Tintoretto adta gyerekek: lánya, Marietta Robusti (1560-1590), sikeresen részt portré. Son, Domenico Robusti (1562-1637), festő is volt, egy képzett portréfestő.

Tintoretto "Utolsó vacsora" (1592-1594). Olaj, vászon. 365h568 cm. Church of San Dzhordzho Madzhore, Velence
A filmet írta kifejezetten a velencei templom A San Giorgio Maggiore, ahol marad, amíg a jelen idő. Bold összetétele a festés segített ügyesen ábrázolja a földi és az isteni rész. Telek ruha az evangélium, amikor Jézus megtöri a kenyeret, és kimondja a szavakat: „Ez az én testem.” Az akció zajlik egy szegény kocsmában, a tér süllyed a félhomályban, és úgy tűnik határtalan hála a hosszú asztalnál. A művész üdülőhelyek Vendéglő kontraszt: előtérben a jobb oldalon látható objektumok számát és számok, nem kapcsolódik a telek, és a felső részén a vászon áthat a mély lelkiség és misztikus érzelem.
egyfajta csoda nem szorította nézetek ünnepe. A szoba tele volt természetfölötti fény, a feje Krisztus és az apostolok körül az izzó udvarokat. Átlós asztal választja el a világ az isteni az emberi világban.
Ez a festmény tekinthető a végtermék a kreativitás Tintoretto. Ez a képesség csak az érett művész.