És nem számít, hogy az emberek az otthontól kezdve az ókortól a modernségig, "kastélyok", "erődök", "paloták" vagy víkendházak - mindannyian elválaszthatatlanul kapcsolódnak a természethez, a szépség iránti vágyhoz. Az ősi kertek szépségéről a régi festmények és freskók alapján ítélhetjük meg, amelyek a mai korban maradtak. Például festés a Római Líbiai Háza kertjében, amelyet I. században hajtottak végre. tükrözi a mennyei helyiség idealizált képét. A korszakváltással megváltozott a szépség eszméje. A kertek sem kivétel.
A magas szintű kert művészet az ókori időszak kizárólag a kultúra az ókori Keleten, kertészeti, ami az egyik pillére a világ kultúrájának kerti általában a művészet. Az ősi rómaiak és görögök ugyanolyan gyakran használták a kertet, mint a házat. A képi gótikus megértésnek nem volt túl sok a kert művészetének továbbfejlesztése. A gótikus kertek térbeli megoldásának egyik jellegzetes vonása a geometriai felosztása volt a rendszeres formájú területeknek.
A kertművészet fejlődésének nagy jelentősége a reneszánsz kora volt. Új gondolatok alakultak ki a gondolkodás, az egyén szabadság, az élet örömei iránt. Megváltoztatta a nézeteket a kert helyének megértésében az emberi életben. A kertek nemcsak a feudális urak csodálatos birtokainak természetes alkotóelemei, hanem jelentős helyet foglalnak el a városi épületekben is. A nehezen elérhető erődök helyett kastélyok építése kezdődik. És korlátozott méretűek, a erődök szűk középkori kertjeit mostantól a várak és parkok kiterjedt kertjei váltják fel.
A reneszánsz kertek "zöld szekrények" -ként hasonlítottak, amelyekben gyönyörű pavilonban vonulhatna az illatos növények közé. Mindegyik ilyen helyszínt egyetlen, csak szándékolt téma szerint tervezték. Az ilyen "irodákat" dekoratív átmenetekkel, sikátorokkal, lépcsőkkel, boltívekkel és egyéb kerti szerkezetekkel kapcsolták össze.
A barokk korszakban (a 16. és a 17. század elején) a szobrok (köztük a zöld növényekből álló) szobrok divatosak lettek a kertekben, nagyobb figyelmet szenteltek a kerthelyiség színes megoldásának. Ez az időszak jelentős a csodálatos formákkal, a gazdag díszítéssel és a luxussal. A barokk kert művészetének egyik legfontosabb hozzájárulása a kert átalakítása a környező tájra. Ezt elérte vagy a megfelelő helyszínre néző speciális megfigyelő platformok létrehozása, vagy a kert és a környező táj tényleges összevonása útvonallal, ösvényekkel stb.
A klasszicizmus korszakát a kertépületekben és az elrendezésben szigorú geometriai formák és kényelem jellemzi. Megjegyzendő, hogy a stílusváltozás spontán nem történt meg. Stílusok egymásra rakódnak, fokozatosan elmozdítva a régebbi tendenciákat. Különösen egy konglomerátuma stílusok nyilvánvalóvá vált a XIX században, amely kezdett érvényesülni „veschitsizm”, és az ahhoz való alkalmazkodás sajátos stílusa. A korszak építészetének jellegzetessége volt a szecessziós stílus. És csak akkor, amikor Európa elsajátította az angol stílusú kertek és parkok szellemét, az ember megfelelő hozzáállását teremtette a természetnek.
A huszadik század (különösen annak vége) megkülönböztethető az épületek és a tájtervezés forradalmi átalakulásaival. A kerti építészetben új, teljesen fantasztikus tervek voltak. A lakberendezés elkezdett megközelíteni a kert táját, eltolódott, és kevésbé láthatóvá vált a határok, amelyek elválasztották őket.
A stílusok kialakulásának nagyszerű benyomását a különböző népek hagyományai és kultúrája szolgáltatta. Különösen gyakran építészek igénybe a keleti építészet domináns szerepet játszott Kína és Japán. A japán bonsai (a hajó növények termesztésének művészete) és a kínai Feng Shui tájképet minden idők és népek tervezői használják. Tekintettel a tégla és a kő kertszerkezeteire, megemlítettük a stilizált állatok szerepét a Feng Shui tájrendezésében. De a Feng Shui művészete nem korlátozódik erre. Ennek a művészetnek (vagy egész tudománynak) a titka a természet törvényeinek alapos ismerete, amelyet egy tájkép kialakításában használnak. Sokan úgy vélik, hogy Tajvan és Hongkong jóléte társul a Feng Shui-hoz, mivel ezeken az országokban minden öntudatos üzletember a művészet szakembereinek szolgálatait használja. A helyiségek és a kertterületek megfelelő elhelyezkedése, a helyük és a helyük közötti szoros kapcsolat a világ oldalához képest, a forma kiválasztása a terephez viszonyítva a Feng Shui fémjelzése. A természet törvényeinek ismerete segít a tájkép kialakulásában a lehető legjobban használni.
Különös figyelmet fordítanak a helyszínre, így elválasztják a két feltételes zónát. E határ átlépésekor az egyszerű állampolgár mesterré válik. Ezért a kapu jóléte és szerencséje szimbóluma. Nos, amikor a kapu ívelt formában van, vagyis felfelé kerekítve. Arch szimbolizálja a szivárványt - "mennyei kapu", és szerencsét hoz a tulajdonos az oldalon. Pontosan ugyanaz a jelentése az ívek, amelyek elválasztják az egyes zónákat a helyszínen. Kőből, fából, fémből vagy zöldterületek formájában lehetnek. Mindez attól függ, hogy melyik szektor az archívum. A déli szektorban a bolt fából, délnyugat - tégla vagy kőből és a nyugati szektorból kívánatos, hogy fémből készült legyen.
A helyszín fontos eleme a kertépületek és virágoskertek. A virágoknak eltérő árnyalatúaknak kell lenniük, de zónákban is el kell helyezni őket. Tehát a kert déli szektorában a vörös virágok jó szerencsét hoznak, a nyugati és északnyugati fehér és sárga színek jobban megfelelnek. Keleten és délkeleten minden növény megfelelő, kivéve a szúró ültetvényeket, amelyek nem kívánatos (csípős) változásokat okozhatnak.
Talán most már nem lehet pontosan meghatározni, hogy hol kezdődtek az első kikészített kertek és egyéb szabadidős létesítmények. Bizonyos tudósok szerint az ókori Egyiptomban évszázadokon keresztül építettek faiskolákat. Kicsi, könnyű, tolóajtós kerti házak, amelyek gazebosok és előtetők emlékére építették már évszázadok óta Kínában és Japánban. A déli emberek között mindig is népszerűek voltak a függönyök, a gerenda, a pergolák, amelyek segítettek elrejteni a napsugárzás sugaraitól. Különösen népszerűek voltak ilyen jellegű struktúrák a mediterrán országokban, amelyek tükröződtek a görög kikötőkben és a reneszánsz római oszlopaiban. A falak nélküli, négyzet vagy nyolcszög alakú pavilonok évszázadok óta Angliában és Hollandiában épültek. Rendszerint a legjelentősebb helyre építették, és egy fényűző kert vagy park középpontjában álltak, díszítik annak formáival és építészetével. Az ilyen gazebos - gazebosokat számos európai ország kölcsönözte és világszerte széles körben ismertté vált. Európából az arcs építészete az első telepesekkel együtt Amerikába költözött. Kezdetben csak a gazdagok kertjében és tanyasi kertjeiben helyezkedtek el, mint a jólét és az európai kommunikáció szimbóluma. Az orsót Oroszország látogatta, amelyet Franciaország és Anglia kultúrája befolyásolt. Gyakorlatilag egyetlen gazdag kastély sem volt kert kerti pavilon nélkül, amelyben nemesi őseink szabadidejüket töltötték. A pavilonokkal, fedélzetekkel, előtetőkkel, terasszal, vagy a domboldalon épült és a sétányt felölelő terasszal széles körben használták. A fenti építmények felett híres építészek dolgoztak, akik valóban műalkotásokat hoztak létre. Az akkori kertépítmények megjelenéséről a mai napig fennmaradt művészeti vásárok alapján ítélhetjük meg. És most sok szerelmese van az elmúlt évszázadok építészeti formáinak. De a huszadik század építészetében (különösen a második felében) forradalmi váltás történt. Ezt elősegítette az új modern technológiák és anyagok (műanyag és alumínium profilok, különböző típusú modern tetőfedések stb.) Kialakításának megjelenése. Ezért kortársak kertjeiben és tanyasi parkjaiban megtalálhatók a legkülönbözőbb formák és stílusok épületei. De mindannyian egy célt követnek - egy hangulatos kikapcsolódási terület létrehozása a természet gyepén.
Kapcsolódó cikkek
