Shchepkin mikhail semenovich, híres, nagy, ragyogó emberek
Orosz színész. A neve az orosz reális színház kezdetéhez kapcsolódik. 1824 óta a Maly Színház. A legjobb szerepe a munkálatok szatirikus fókusz: FAMUSOV ( "Jaj származó Wit"), polgármester ( "Könyvvizsgáló"), Kuzovkin ( "Freeloader") Kochkarev ( "házasság"), Harpagon ( "A fösvény") és mások.
A páholy védte a Shchepkin családot. Ötéves korától kezdve Misha megtudta, hogy olvassa el és írjon egy kenyér-számlázó hivatalnokot, majd egy papot egy kastélyban. A fiú végzett a négyosztályú tartományi iskolából.
Már ebben az években művészi képességei is megnyilvánultak: sikeresen részt vesz az iskolai játékokban, ahol Wohl-kenstein gróf tehetséges fiatalembert mutat be serfszínházában.
1802-ben a Shchepkint Kursk városának országos iskolájában tanulták meg. Itt mindenki elbűvöli a képességeit, Mikhail sokat olvas, a költő és F. Bogdanovich könyvet ad neki.
Wolkenstein gróf részesült abban, hogy a jobbágy híres művész lett, és megengedte, hogy Shchepkin belépjen Kursk professzionális színházi társaságába. Michael akkor 17 éves volt. Amikor először játszott, a helyettesítésre került. 1808 óta Shchepkin valódi színészévé vált, és nyolc éve játszik együtt a Barsovs társulatával.
Sokkal később emlékezett arra, hogy fiatal színházi utazásait illetően. csak borshch és zabkása volt ", kapott" rendkívül kellemetlen fizetést ", és néha egyáltalán sem. De nem adta fel. Nem számít, hogy milyen nehéz a nap, nem számít, milyen későn a teljesítmény felett, lefeküdt, hogy ne ismételje meg a szerepét a reggeli próba, vagy a holnapi előadás. Felkelni hat vagy hét órakor, mindig az első volt a próbán, nem egyszer az ő hosszú hatású élet nem lesz késő, ne hagyjon ki egyetlen közülük: „Barátaim, próba, extra neked, soha nem felesleges art. „Minden CA, dokkolás, vagy cserélje ki a szöveget, úgy érezte, szégyen az előadó és a jól ismert szerepe már az első próbán.
Shchepkin színész-buff szerepében játszott. A nyilvános követelte a szokásos francia „gyönyörű” és egy sor Balagan sületlenség valószínűleg sokkal ragyogást a természetes művészi és temperamentuma a fiatal színész, az egész emberiség és a melegség, amellyel ő töltötte be a dagályos karakterek és abszurd helyzeteket. A Shchepkin részvételével zajló előadások mindig sok nézőt gyűjtöttek össze, és a mester még növelte fizetését. A társulat a vidéki városokban, Kurszk-ban, Kharkovban, Poltava-ban turnézott.
1810-ben, Golitsyn herceg házimozijában Shchepkin látta amatőr színészt, Prince PV-t. Meshchersky, aki megrázta a szokatlan módon a kivégzést. Eleinte Mikhail úgy gondolta, hogy a herceg "képtelenség játszani". "És mi ez a játék? Nem tudja, hogyan kell cselekedni, de ő is. vicces mondani! - Azt mondja egyszerűen, mint mindenki mondja. De mérlegelés, Shchepkin jön egy nagyon eltérő következtetésre jutott: „Hogy vagyok mérges magamra: Azt hittem korábban, hogy ez a jó, ami természetes és egyszerű!” Ő próbál játszani a stílus Prince Meshchersky, és ő nem működik. Az összes kudarc ellenére továbbra is "természetességet" keres.
1812-ben Mikhail Shchepkin házasodott meg. Ez volt a szerelem első látásra és az életre. Választott Shchepkina „freestyle” Elena D. hozzámentem, nem félve a nem csak a valódi szegénység, hanem a szolgaság, ami rögvest az esküvő férjével, a jobbágy.
Piskovon a képgalériában Tropinin ecséjének portréját tartják. A legérdekesebb a képében „Turchanochka” (gyermek jövőbeli Shchepkin orosz katonák felvette hozott a romokat, a török erődítmény Anapa) - szemét, kisugárzást lágy kedvesség és a türelem. "Alyosha", ahogy Shchepkin feleségének nevezte, erős támogatást nyújtott neki az életben és az első barátnak. Amikor beteg lett, összetévesztette. Különböző jellegűek, de mindkettő nagylelkűek és érzékenyek, nagyon hasonlóak voltak.
1816-ban megszűnt a Barsov-i társulat. Shchepkin Harkovba ment, ahol elfoglalta Stein vállalkozó társaságát. Hamarosan a palotába ment Poltava, ahol a kis-orosz kormányzó főnök, N.G. Repnin saját színházát akarta rendezni.
A csodálatos vidéki színész felismerte a moszkvai birodalmi színházak irodájának igazgatóját. Kokoshkin. Küldött, hogy ellenőrizze a híres M.N. Zagoskin, aki nagyon hosszú darabokat írt, ezúttal rendkívül rövid volt: "A színész csoda-yudo. "
1822 őszén a 33 éves Shchepkin moszkvai debütálása Pashkov házában zajlott. Bogatonov szerepét M. Zagoskin "Mister Bogotonov vagy a fővárosi tartományi" vígjátékban játszotta, Ugar szerepét pedig a "The Laca War" vígjátékban játszotta. ST szerint. Aksakov ", a moszkvai közönség örült a finom tehetségnek, és a szó teljes értelemben vett lelkes lelkesedéssel vett részt Shchepkinnek."
A moszkvai háztartási melegítőről az egyik kortársa leírta észrevételeit: "Mindent elkötelezett a munkára és a tanításra, a lángra szállt és fáradhatatlanul. "
A Shchepkin külsõ adatai nem voltak nagyon festõi: az átlag alatti növekedés, a teljesség hiánya. Három jegyű hanggal - viccelődött Belinsky idolizált színésznő. A "kecske" - a képet Mikhail Semenovich készítette. Maga a színész gyakran gúnyolódott a megjelenéséből, néha betűkkel aláírta a "vastag szalagot", vagy "kis négyzet alakot" hívott magának.
Az állandó képzés lehetővé tette, hogy szépen fejlessze és fejlessze hangját. A fizikai megjelenése Shchepkin is képes alárendelt szerepet, használt szükség volt rá: a komédia néha verni a hiányosságokat, sok szórakoztatják a közönséget, és ő is csinált elfelejteni a komikus megjelenése, és kövesse a drámai tapasztalatait a karaktereket. Kollégái azt sürgette: „Ne érje egy külső felülettel Ahogy ügyesen vagy díszítve, és lesz az összes csapást hideg. nem! a szerepe lelkében behatolnak az emberi szív nagyon mélyedéseibe "
Az első moszkvai években Shchepkin gyakran alacsony művészi színtéren játszott. Bár ezekben az előadásokban dicsőségét, szeretetét és tiszteletét a színpadi Moszkvában, ragyogó szerepköreivel nyerte el. Mikhail Shchepkin volt a legnépszerűbb kedvenc, a moszkvai színjátszó bálványa. A kortársak csak "történelmi személyiség első példájaként" beszéltek róla.
A Famusov szerepére törekedve Shchepkin néha panaszkodott, hogy nincs benne semmi benne, és nehéz lenne neki játszani. De a színész figyelemre méltó kreatív intuíciója, megfigyelése, intelligenciája és tehetsége lehetővé tette számára, hogy ne csak a régi moszkvai mester külső jeleit közvetítse, hanem összetett karaktert is hozzon létre. Shchepkin játszotta ezt a szerepet oly módon, hogy elképzelhető egy olyan ember múltja, aki nem volt hajlandó megfélemlíteni, hogy elérje életének magasságát. A Famusov kréta volt, körültekintő, minden szabad gondolkodás által gyűlölt.
A püspöki kritikus, aki Schepkin Famusov turnéjára reagált, azt írta: "Mielőtt te vagy az úriember, akit Peter hercegnő, Marya Alexeyevna hercegnő megy a házba. Dryansky, Hvorovy, Varlenskys, Skachkovs, az egész moszkvai nemesség; ez számít, de bizonyosságában nincs semmi túlzás, semmi sem felduzzadt; mint házigazda, ő is tartja magát szerényen, egyszerűen, egyformán figyelmes, hogy minden - azt mutatja, hogy ő született ebben a körben - és az időközben, mert a hang, mert a helyzet fényében kukucskál ilyen banális jelentéktelenség az ilyen korlátozott és szelíd önzés, amit sajnálod, hogy megnézed.
Amikor N.V. Gogol írta ragyogó vígjátékát: "A főfelügyelő", Schepkin aktívan hozzájárult a termeléséhez a moszkvai színpadon. Ő, aki a közelmúltban panaszkodott az extrém fáradtságról, az állandó stresszt váltó hangon, egyszerre nőtt fel és éljenzett fel. Gogol 1840 májusában írta Shchepkinnek: "Először is, minden bizonnyal, a barátságtól számomra, magamra vigyem az egészet, hogy megállítsam. Maga, kétségtelenül, a kormányzó szerepét kell viselnie, ellenkező esetben eltűnik nélküled.
Shchepkin a polgármester szerepében pontosan azt akarta látni Gogol. Itt van, amit a kortárs Shchepkin AP írta a színész játékáról. Grigoriev költő, irodalmi és színházi kritikus: ". úgy véljük, hogy amíg az új zseni az azonos tehetség, mint Skvoznik-Dmuhanovskogo akkor Moszkva nem fog megszabadulni a kép alakult ki akkor hatása alatt Shchepkina játék. Ebben - a kormányzó mintha teljesen élne előtted minden természetében, minden szokása szerint. Minden itt lakik, és tapintatos a közönség előtt. Ehhez hozzá kell tennünk, hogy Shchepkin ábrázolják az összes, hogy a polgármester nem szörnyeteg az emberi faj, a közönséges halandó ember, nem állat, csendesen fejtik ki hibákat, mert a szíve és nem veszi figyelembe azokat a bűnöket. "
Shchepkin kiválóan szerepelt a Gogol - "The Marriage" és "The Players" más darabjaiban is. Ráadásul vonzódott az emberek életéhez és szokásaihoz is, egy költői rajzokkal, viccekkel és dalokkal. Kinyitotta a gazdag ukrán játszik, ahol játszott a helyi pettifoggers (a játék Kotlyarevskii „Natalka Poltavka”), okos, intelligens, vidám rendezett (a „Shelmenko-Batman”), Michael Chuprun (a „Moskal charyvnike”) az orosz színház .
A művész azonban nemcsak az orosz és ukrán képek galériáját hozta létre, hanem a Moliere és a Shakespeare játékainak klasszikus szerepköreinek kiemelkedő előadója. Kitűnő szerepet játszott egy átlagos lovag szerepében az A.S. Névadó tragédiájában. Puskin. A Pushkin drámai művészetének "jelentéktelen" hivatalos véleményével szemben, először olvassa el a "The Mean Knight" nyilvánosság töredékét. Aztán, miután elérte a cenzúra tilalmának feloldását, a színpadra helyezte.
Shchepkin sok szerepet játszott, ahogy maga írta: "Talma-tól Yaga-Babáig". A játszott szerepek száma közel hatszáz. Az ábra egy ritka színész teljesítményét és a vélemények, hogy tele voltak kritikákat körülbelül szinte minden az ő új munkát, erősítse meg, hogy annak bármelyik szerepet, még egy kicsi, Shchepkin nem kezelik könnyedén. Igaz, sok szerepe volt azoknak is, akiket "játszanak". Mikhail Semenovich írta Gogolkgot ". a művészektől nappali munkásokká váltunk. Nem, rosszabb: a napi munkás szabadon választhat munkáját, és a színész - mindent megtesz, amit a bölcs főnökök parancsolnak. "
Shchepkin erős gyökereket indított Moszkvában. Az 1830-as évek elején a családja huszonnégy emberré nőtt. Ez a szám magában foglalta a családja mellett számos lakást, aki mindig tele volt Shchepkin házával. "Volt két uraim az életemben: színpad és család" - mondta Shchepkin.
A házuk - „egyszerű és neroskoshny”, híres az egész Moszkva annak zajos és demokratikus irodalmi rendezvények, szerette, hogy jöjjön Puskin, Gogol, Ogarev, Turgenyev, Aksakov, Koltsov, a Moszkvai Egyetem professzora, művészek
Egy hatalmas családnak meg kellett felelnie a megfelelő költségeknek. Az anyagi aggodalmak nem hagyták el Shchepkinet a legvégén. Mikhail Semenovich drámai művészetet tanított a színházi iskolában. A kortársai például emlékeznek arra, hogy a Schepkins a házban mindig olcsó faggyúgyertyákat égett. De az erőfeszítéseket Helena Dmitrievna buzgó szeretője, és a szavak neki nagy férjének, hogy „szakmunkások élni”, és állandó élvezetek megélhetési Mikhail Semenovich nem menti a család pénzügyi nehézségei.
Shchepkin folyamatosan turnézott különböző városokban Oroszország: Szentpétervár, Harkov, Kijev, Odessza, Voronyezs, stb Minden látogasson Shchepkina tekinteni rá, mint egy nagy esemény nem csak a színházi, hanem a társadalmi élet ...
Shchepkin egyszer szólt magáról. "Mindannyian szeretetből állok." Ne tekintsenek példákat a nagy művész aktív és lelkes részvételére az üldözött orosz tehetségek sorsában.
Megy a túra a déli tartományban május 1846, Shchepkin magával vitte kimerült tuberculosis Vissarion Belinszkij remélve, hogy javítsa meg fizikailag és pihenni a kegyetlen üldözés a szegénység. Shchepkinnek ideje volt játszani és gondozni egy beteg barátot. "Mikhail Semyonovich úgy néz ki rám, mint egy nagybácsi egy olcsó emberre. Miféle ember ez, ha csak te tudtad! "- így írja a kritikus a feleségének.
Egy csodálatos, ritka mesemondó, Shchepkin adta kedvence számára az élet legintimebb benyomásait. Közöttük volt a szerzetes színésznő sorsának története, egy véletlen találkozás, melyet egyszer fiatalságában Shchepkinnel megdöbbentett. Így megjelent Herzen The Magpie regénye.
6Poluchiv hírek a kegyvesztett Sevcsenko, 70 éves Shchepkin ellenére rossz közérzet, a tél közepén utazik 400 mérföldre Nyizsnyij egy időpontra más tíz év után a szétválasztás. A beszélgetés napján, és este este a színházba mentek. A színész Gorodnichy barátjának, Moskal-cheriv-niknek és Lyubim Tortsovnak ("A szegénység nem vád" A. Ostrovszkijnak) játszott. Sevcsenko azt javasolta, hogy talán sokak által osztott kortársai a nagy színész „de fényesebb és ragyogóbb, mint egy nagy művész érdemes egy nagy ember, őszinte, a felejthetetlen Mihail Semenovich Shchepkin”.
Writer I.S. Turgenev kifejezetten Schepkin számára írta Moshkin szerepét a "Bach" és Kuzovkin szerepében a "Nakhlebnik" -ban. Ezekben a szerepekben a színész feltárta az idősek igazán tragikus élményeit, akiknek sem az ereje, sem eszköze nem küzdenek azok ellen, akik megbántják érzéseiket, elszállítva az élet utolsó örömét. Kuzovkin szerepe volt a Maly Színház színészének legfontosabb munkája. Az 1848-ban írt játékot meg lehetett rendezni, amikor Shchepkin 74 éves lett. De sem az életkor, sem a fáradtság, sem pedig a betegség nem akadályozta meg a nagy színészet abban, hogy Kuzovkin szilárd, igazságos, mélyen érintő képet hozzon létre.
Shchepkin továbbra is játszott, bár minden évben kevesebb és kevesebb erõ volt. Gyenge hang, megváltoztatta a memóriát, de bizonyos mértékig az akarat és a munka ereje meghódította a gyengeséget.
Moszkvában temették el, Pyatnitsky temetőjén. A nagy színész hamvaival a sírt a barátnő és a tanár Granovszkij sírja alá süllyesztették a földbe. Így hagyta el. A vadkő emlékműve egy felirat szerepel: "Mikhail Semenovich Shchepkinhez. Művész és ember. "
Shchepkin szenvedélyesen szerette a színházat és a szakmáját: "A színház színhelye templom" - mondta. - Ez az ő szentélye! Az életed, a becsületed - minden visszavonhatatlanul tartozik a jelenethez, amellyel ön adta magát. A sorsod ezen állványoktól függ. Kóstolja meg ezt a templomot, és mások is tisztelik azt. Áldozatot vagy kijutni. "
Hirdette, hogy a természetesség, az egyszerűség és az igazság a színpadi művészet törvénye. Shchepkin küzdött a játék pompás módjával, amely akkoriban az orosz színházban volt.
- A szerepet megismételve - mondta Shchepkin -, minden erővel megpróbálja kényszeríteni magát arra, hogy gondolkodjon és érzi magát így, hogyan gondolkodik és érezze, kinek kellene képviselnie magát; igyekezzen úgy beszélni, rágni és lenyelni az egész szerepet, hogy beléphessen húsába és vérébe. Elérjük ezt - és te magad fog születni, és az igazi hangokat, gesztusokat és hűséges, és anélkül, hogy nem bűvészkedik, mi ugrik be nem minden kérdése cucc. Nem lehet becsapni a közönséget: most látni fogja, hogy becsapja őt, és nem igazán érzi, amit mond.
A nagy művész számára a legfontosabb dolog nem a hős külső viselkedése, hanem a belső élmények feltárása. Ez a művészete által állított Shchepkin reális álláspontja. Új irányt adott az orosz színház fejlődésének, és ez a történelmi érdem.