A grúz táncház Moszkvában volt
A grúz rózsaszín lett Solovki Moskovskiy. TAMARA GVERDITZITELI
A gyermekkor óta Tamriko lány, a Tbiliszi család világában született, zenei csoda, jelenség. Az anyja később úgy emlékezett, hogy a szokásos játékos gyermek, mint mindenki másnak, szereti az édes, és elrejtette a párna alá candy „Bear északi”. Az egyetlen dolog, ami szokatlan volt, hogy Tamriko elkezdett énekelni, mielőtt beszélne. Debütáló televízióban zajlott három évig - együtt élni egy kétéves öccse, amikor elénekelte a népszerű dal „Top, top, trappolt a baba ...” A gyerekek kíséretében anyám, a zenész. Minden felnőtt úgy érezte, hogy a lány lesz igazi csillag, a tehetsége nyilvánvaló volt: a szakmai összecsukható fogantyú, annyira hangosan és szenvedélyesen elkeseredett dal, amely egy csecsemő feszült nyaki vénák. A természet gyönyörű, erőteljes, élénk hangot adott neki. És négy év alatt kezdett dallamokat felvenni a zongorán. Az ujjaim voltak az úton, úgyhogy "összeszedtem az összes extra" -et a bütyökben, és először csak egy ujjal játszottam.
Ma Tamara Gverdtsiteli ismert szerte a világon, és a világ nem számít, mi ez - Népi Artist of Georgia, mert nem címei: Népi művész az Egyesült Királyságban és az Egyesült Államokban, a hangja olyan, mint egy csoda, érzékelik a zene szerelmeseinek szerte a világon. Grúziai hazájában kreatív trófeákat hozott számos nemzetközi versenyen. Öt évig Gverdtsiteli dolgozott és énekelt Párizsban, Amerikában élt, sokszor Kanadában és Izraelben. Grúznak tartja magát, miután regisztrált a Szovjetunióban, és most a világ polgára.
- Ma, Tamara, az életed túrákon, koncerteken, kreatív utakon van szó, a fővárost a fővárosba költözted, és az életed folyamatos járatok, kereszteződések. Számodra milliók csodálói, irigylem, ön féltékeny. De számomra úgy tűnik számomra, hogy törékeny vállánál rendkívüli sorsa fekszik, mivel "gyermeket csodálsz", és a tehetséges gyermekek sorsai gyakran tragikusak. Hála istennek, hogy a tehetséged nem "összetör" téged. Ön könnyen és méltóságteljesen hordozhatja. És előre, ahogy nekem úgy tűnik, már nem félsz semmit.
- Igen, természetesen elkezdtem énekelni túl korán, és talán a felnőttek kérésére túl korán játszottak a színpadon és a képernyőn hallgatók számára. A gyermekkor óta úgy éreztem, hogy a zene nagy felelősség. Fennállhatatlanul részt veszek a zenében ezen a földön. És ha arra kérték, amit nem tudtam lemondani ebben az életben, talán azt mondta volna, hogy persze, az ő apja és anyja, fia, a hozzám közel álló emberek, és természetesen a zene. Ez fölébreszti, tényleg nem tudom, mit tegyek vele. De zene nélkül, az életünk nem lenne teljes. Miután Ön, újságírók, írók, vannak cikkek, könyvek. És akkor, a zenészek, a többi lemezen, nyilvántartások, rekord, bár teljesen nem közvetíti az összes érzéseit és megállapítja, hogy az élő zenész.
"Tamara, úgy tűnik számomra, hogy senki másnak nem érezte, milyen dicsőség. Ne feledje, Akhmatovában Puskinről: "Ki tudja, mi a dicsőség? Mekkora áron vásárolta meg a jogot, a lehetőség vagy a kegyelem minden fölött olyan merész és ravasz, hogy viccel, titokzatosan csendes és hívja a lábát. "
- A dicsőség felfogásáról annyira írt és beszélt. Azok pedig, akiket ezzel hívnak, nevek, hogy esküszöm, habozok beszélni dicsőségemről. Csak megértem, hogy a hírnév, a hírnév egy professzionális tehetség, ez egy olyan kézműves, amely nem engedi, hogy a művész elpusztuljon. Úgy érzem, hogy fizikai állapota állandó munka, mozgás, energia, keresés, kétség, szenvedély. Nem volt időm semmit tenni, még betegség nélkül is, kivéve a zenét. Az állandó kreatív feszültség állapotában néhány díjat és címet kaptam, ami talán fontos, de próbáltam nem észrevenni őket. Én személyes beszédről beszélek, de az idő megváltoztatja mindazok érzékelését, mint mi élünk.
Ma a zene a show-üzlet tárgyává vált. Ezért összezavarodtam, mert az üzlet nem mindig komoly és felelős. Tanáraim gondoltam, hogy van egy komoly klasszikus jövőben igazuk volt sok tekintetben, de most vannak esetek, amikor szenvedek, beszél a színpadon, miután néhány zöngétlen énekes.
- Trükkösnek hangzik, de ismeretes, hogy a behemótok nem szenvednek, egy dallamot, egy szót, vagy a festék vászonra fonódását. De hallgattam, úgy tűnik számomra, hogy valójában nem szenvedsz a természeted, a tehetséged, hanem valami nem realizált kifejezés teljességétől, amit megmutathatsz. Valószínűleg ez a kiválósági vágy.
Nem tökéletes - a világ egyik legrangosabb helyszínén, az "Olympia" párizsi teremben? Hogyan sikerült? Végül is, amennyire én tudom, ebben a teremben nagyon kevesen énekeltek a miénk.
- Igen, ez sok évvel ezelőtt történt, és én voltam az egyetlen külföldi, aki részt vett az "Olympia" csarnok koncertjén. Közel a francia dalokat francia csillagok készítették. Természetesen szörnyen aggódtam, de sikerült, és azon az estén emlékszem valami mesésnek. Végül is az "Olympia" a nagy Edith Piaf hallja, ahol uralkodott és ragyogott. Szerencsés voltam, ismerkedtem meg barátjával és legközelebbi Georges Mustaki-val.
- Csodálatos, de ez a legendás ember, aki hatalmas korszakváltozásban részesült, aki szeretővé vált, már nem fiatal Piaf, éppen most érkezett Oroszországba, és Moszkvában beszél.
- Igen, tudom erről, mert barátokká váltunk, és mesélt nekem az ifjúságáról, azokról a boldog évekről, amelyeket Edith Piaf mellett töltött. Ezek voltak életének csillagai, Georges történeteiben úgy éreztem, éreztem a távoli korszak illatát. A nagy énekes és nő szerelméről beszélt, negyven éve fiatalnak tűnt. De ma Georges jóképű, tehetséges ember és hűséges barát.
"Szerinted Edith Piaf tragikus személyiség?"
- Igen, persze, a sors drámai, különben nem lenne olyan dal, amit énekelt. Számukban a sorsának drámája, a szerelme Franciaország számára, a hétköznapi emberekért, a szeretettjeiért.
- A párizsi előadás után az "orosz Edith Piaf" sajtóban hívták.
"Az újságírók és a zenészek kritikusai, mint a gyönyörű szavak, de nem próbálom észrevenni ezeket a metaforákat, mert nem ezek.
- És mi van Patricia Kaassal, aki úgy tűnik, folytatja Edith Piaf és Mireille Mathieu hagyományait?
- Nem pontosan. Ez a három énekes nagyon különbözik egymástól. Talán az egyetlen dolog, ami egyesíti őket, az, hogy egyszerű családokból származnak. Ami a Patricia Kaas, akkor, amikor megjelent, és velünk együtt énekelték Oroszország, nagyon tetszett, élvezte, és most, hogy az igazat, ő énekel melegszik nekem kevesebb, mint korábban.
- Nos, ismét arról beszélünk, hogy nem csak a tetején maradunk, a mi Olympusunkon.
- És itt van, talán csak személyesen. Végtére is, úgy gondolom, hogy egy egész szakembergárda, a producerektől a sminkes művészekig együttműködik a Kaas énekesével, és nem szabad "bontani" bálványukat. Ez azt jelenti, hogy valami megtöri a művész belsejében.
- De vajon csökkenhet-e a tehetség "keskeny" és egy személy?
- Valószínűleg ugyanúgy igen. Régen elvárjuk a bálványainktól, azoktól, akiket szeretünk, újak, mint a közelmúltban kijelentettük, "kreatív eredmények". De nem mindenki örömmel várja a rajongókat. A tehetség robbanás, és csak emlékek, nosztalgia, emlékezet. Ezért Edith Piaf, vagy, mondjuk, a mi Klavdiya Shulzhenko, én nem beszélek a nagy művész a korábbi generációk, mint Vyaltseva, Levitsky, St. George, „feszített” magukat az időben, és már van egy új kor. Mindannyian személyiségek voltak.
- Szerencséd van, mert ismerős és barátságos a világ egyik legkiválóbb kortárs zenésze, Michel Legrand. Öröm és boldogság, hogy órákat töltsön a zeneszerzővel, akiket Franciaország mindenki imád.
- Ami a Legrandot illeti, természetesen nagy szerencsém, hogy megérdemlem a figyelmet. Így kiderült, hogy a több száz szalag közül, melyeket a világ minden tájáról kapott, különösen tetszett a felvételeim.
Michel Legrand csillag emelkedett a zenei horizont Franciaország és Európa a hatvanas években, amikor megkapta a legmagasabb címeket és elismerését millió zenerajongó számára a zene a film „esernyők Cherbourg.” Michel Legrand egy élő bálvány, akinek a zenéje szerelmes, megcsókolta és álmodozott a jövőben egynél több nemzedék számára. De a nagy zeneszerző múzsája kevéssé ismert Franciaországban, az orosz énekesnő. A kiadási fekete hosszú ruha kiemeli karcsú alak, az ő bájos mosoly és a legfinomabb türelmi tűnt megfiatalodott Legrand harminc éve. A zeneszerző beleszeretett egy gyönyörű nő és egy tehetséges zenész közé. Tíz éve ismerik egymást, de eddig nem tudja kimondani ezt a komplex grúz nevet - Gverdtsiteli. Az üléseken pedig felkiált: "Isteni Tamara!"
- Az ügynököm remény nélkül küldött kazettát Párizsba, éppen ezért, véletlenszerűen. De a Fortune nyilvánvalóan közel állt hozzá, és meghívást kaptam, nehéz megmondani, hogy Párizsban dolgozik. Reggel ülések a stúdióban Legrand, beszélj vele, séta Párizs körül, játszani a nagy zeneszerző zongorán négykezes - mi improvizált jazz, blues őt híressé dallam - ez olyan, mint egy tündérmese. Aztán énekeltem a színpadon, és a közönség boldog volt.
- Igen, igen, hallottam, hogy nemcsak a közönség, hanem a mester is felkiáltott: "Emlékezzetek erre a névre - Tamara!"
- Hogy ne forduljon vissza ahhoz a zárt országhoz, amelyben éltünk, és amelyből még kreatív útra is nehéz volt menekülni, még mielőtt találkoztam volna Legrandnal, megpróbáltam Franciaországba menni. Aztán a küldést az állami gondozás végezte el, és én is magánjogi társasággal kötöttem szerződést. És minden alkalommal, amikor könnyek és jogalapok voltak, vízumot kaptam, hogy ne hazudjak a franciáknak, hogy beteg voltam, és hogy Madame Gverdtsiteli nem akart Franciaországba menni. Tehát az a kazettám, amely elérte a Legrandot, fantasztikus.
- ... Fantasy, ami boldog valósággá vált. Nos, rendben, „Olympia”, „a Carnegie Hall”, ahol szintén ragyogott közös koncertet Michel Legrand a teremben „Ukrajna” Kijevben, állványzat Varsó, Róma, Toronto ... És mi van a mi Kreml Palota, amely most nem törik csak lusta? Itt és a másik napon Jevgenyij Yevtushenko (bár tudta, hogy nem zenész), de összegyűjtött egy teljes szobát is. Az Alena Apina vagy a "Brilliant" koncertjén csak a "kifinomult" nagyvárosi közönséget hívja?
Beszéltünk Tamara Gverdtsitelivel egy "Empire" nevű étteremben a Mayakovsky tér közelében. Délután négy óra volt, az étkező "üzletemberek" elhagyták a teremben. Kissé megszállottan játszotta a zenét, Tamara azt mondta, hogy esténként egy jó zenekar játszik itt. Elé előttem egy gyönyörű, szürke szemű nő csodálatos fekete hajjal, káprázatos, őszinte mosollyal. Grúziai akcentussal beszélt, amely nem tűnt el a végéig.
- Még mindig élsz Moszkva és Tbiliszi között? Tbiliszi közönsége féltékeny Moszkva iránt?
Az egyetlen dolog, ami engem irritál, hogy tavaly behoztuk a vízumrendszert. Számomra sokk volt, ez a rendszer rosszabb, mint a berlini fal. És most vízumra van szüksége, hogy Grúziába utazzon.
- Olvastam, hogy nagyon szeretsz édességeket, mint egy hároméves kislányt, különösen a "Mishka az északon" édességeket. Bocsáss meg a bókot, de az aktuális cikked szerint azt a következtetést vonhatom le, hogy abbahagytad ezeket a nagyon medvéket.
Tamara mosolyog és megpróbálja igazolni magát:
- A női ének nagy terhet jelent. Nem ettem fagylaltot, mivel nyolc éves voltam. Rémült voltam, amikor a tanár azt mondta nekem: "Igen, más lányok jégkrémeket is fogyaszthatnak, de te nem vagy." Megölt, de mentett, mert a hangom "vas" keményedése nyolc évig történt. De még ma is a legszörnyűbb a számomra: "Angina, torokfájás, torokfájás ..."
Ossza meg ezt az oldalt