Az ókori művészi kultúra
Az ókori művészi kultúra
Az ember mint szabad állampolgár ("politikai lény") érzékelésének történelmében eddig példátlanul tükröződött a művészi kultúra, a művészet, meghatározta rendkívüli felemelkedését és virágzását. Az ókori görögök és rómaiak teljesítménye olyan nagyszerű, hogy a világművészet egész történelme elképzelhetetlen antik tárgyak, görög és római mitológia, ősi kanonok és formatervezés nélkül.
A V-IV századok ősi művészete. BC helyesen hívták a klasszikusokat, mert a tökéletes szépség megtestesítője volt a példakép, ahol a lélek erénye, a lélek ereje teljesen összeolvadt a test arányos szépségével. A legteljesebb, amit szobrában lehetett közvetíteni. A görögök életében a szobrászat fontosságát Plutarch vonzotta, aki megjegyezte, hogy Athénnak több szobra van, mint az élő emberek.
A görög szobrászat, mielőtt tökéletes példává válna, számos változást hajtott végre. Az archaikus korszakban a szobrászati képek még messze nem voltak tökéletesek, a figurákat a statikus és általánosított kép jellemezte. Ez volt az archaikus Apollo-kuros ("fiatalemberek") és az archaikus szobrok-kéreg ("lányok") megjelenése. A VI-V században. BC A görög szobrászok megtanulják, hogy legyőzzék a statikusokat az emberi test képében.
A görög műanyag tökéletességet ért el a nagy Phidias munkájában, aki sok gyönyörű alkotást hozott létre, köztük az elefántcsontból és aranyból készült Olympus Zeusz híres szobra. A trónon ülő nagyszerű istenség fenséges, tizennégy lábas szobra a bölcsesség és a jótékonyság megtestesítője volt. A hét "világ csodája" közé sorolták, és csak az ősi érmékkel kapcsolatos leírásokról és képekről ismerik.
A Phidias - Myron és a Poliklet két nagy kortársa híres a nyertes sportolók szobrászati képeiről. A leghíresebb közülük a Myron "Discobolus", amelyet római példányban tartanak fenn.
A római kultúra nagysága is szobrászként jelenik meg. A történelmi domborművek dicsőítik a római katonák kirobbanását, az uralkodók bölcsességét, diadalívek díszítik. A római szobor vezető helyszíne azonban portré. A görög szobrokkal ellentétben a római portréban az önfelszívódás, a finomítás, a haldokló korszak fáradása is jellemző.
Helyénvaló emlékeztetni Marcus Aurelius lovas szobrájára, amiről a német művészettörténész Winckelmann azt írta: "Lehetetlenné válik Marcus Aurelius lovának lenyűgözőbb és intelligensebb természete". Teljes mértékben tökéletesítsük egy élénk személyiségű portré művészetét, teljesen feltárva az ember belső világát - ez kétségtelenül a római kultúra megvalósulása.
Együtt szobrászat, a legmagasabb virágzott régi építészet, számos műemlék amely szerencsére túlélte. Nagy Parthenon, a romok a Colosseum lenyűgöző annak szépségét és nagyságát ma is. Ahogy helyesen megjegyzi svájci tudós hellenisztikus A. Bonnard, „The Parthenon is úgy tűnik, nagyon kopott, nagyon megsemmisült, de lehetetlen, hogy ezek az ősi romokat, és most nem mesélt a fajta ő szeretete a bölcsesség és a szépség szeretete az időben ifjúkori az embereket.”
Még az archaizmus korában is kialakultak a görög építészet alapelvei. A VII. Században. BC A megrendelések rendszere volt, mint egy speciális szervezet a csapágy és az elviselhető részek aránya az épület egy blokk rack design. Számos megbízás ismeretes; Dorikus, ionos, korinthuszi. A Déli-Görögországban elterjedt dúr rend a legnehezebb, nehéz oszlopokkal, egyszerű és szigorú tőke volt.
Ionikus rend - könnyebb, elegáns, tőkével, görbe alakú, mint egy kúp (volutes) szarvai. Korinthusi rend - csodálatosabb, összetett tőkével, mint egy virágkosár. A rómaiak kedvelték a korinthusi, toszkán és összetett parancsokat. A toszkán rend hasonlít a dór rendhez. De oszlopának alapja és sima törzse van. Összetett rendelés ötvözi a korinthusi és az ionos örvényeket.
A rendezési rendszer lehetővé tette, hogy kifejezetten kifejező jellegű legyen az épület különféle elemeire. Tehát egyetlen általános görög típusú templomépület létezett egy négyszögletes épület formájában, mindegyik oldalon oszlopokkal körülvéve. Az oszlopok egy sorával rendelkező épületet peripternek nevezték el, két - dipterrel. A dór építészet egyik példája az Apollo temploma Korintusban volt, és a jón - az Artemis temploma Efezusban Kis-Ázsiában (az egyik a "világ csodái").
A híres Parthenon, melyet az Athena-Virgo istennőnek szenteltek, dóm- és jónusi stílusokat egyesített. A részletgazdagon díszített Parthenon (több mint 500 figura, senki nem ismeri meg a másikat) az athéni akropolisz csodálatos építészeti egysége, az ősi Görögország egyik szimbóluma.
A téglalap alakú római kori templomok és a kikötők hasonlították a görögöket, de az utóbbival ellentétben magas lépcsőfokokon álltak fel lépcsőkkel (menedékházak). A római templomi építészetben a rotunda típust használták, azaz kerek templom. Ez volt az egyik legrégebbi templom - Vesta temploma. A római építészeti berendezések legjelentősebb eredménye az összes isten temploma - a Rómában található Pantheon. A 43 méter átmérőjű Pantheon kupoláját a világ legnagyobbiként tekintették.
Kétségtelen, hogy grandiózus római amfiteátrum szerkezet egy épület - Colosseum, amely ellipszis kör 524 m Colosseum fal volt a magassága 50 m és tagjai háromfordulós .. Az alsó küszöbértékű voltak dór pillérek, a második - ión, a harmadik - korinthusi.
A II. Században. BC A római építők betonokat találtak, amelyek elősegítették az íves boltíves szerkezetek terjedését, amelyek a római építészet egyik jellegzetes elemévé váltak, például a diadalívek - a katonai és császári dicsőség emlékművek. Számos boltíves ívben használták a többszintű kőhidak építését, amelyek belsejében csövek voltak, amelyek vízt adtak a városnak.
A rómaiak egyik legeredetibb alkotása a középületek területén volt a római fürdők, amelyeket nem csak a higiéniára, hanem a szabadidős, kommunikációs és szórakoztató célokra használták fel.
Az ókorban kedvelt különféle szórakoztatások közül a színház különösen fontos helyet foglal el az ókori görögök és rómaiak életében - különböző funkciókat, többek között erkölcsi, etikai, oktatási, humanisztikus tevékenységeket végzett. A legnépszerűbbek voltak a három legnagyobb athéni író tragédiája: Aeschylus, Sofocles és Euripides.
Mindegyik saját módján megoldotta a jó és a rossz, a sors és a megtorlás, az öröm és az együttérzés problémáit. A tragédiát meghatározó Arisztotelész a poétikában azt mondja, hogy "az együttérzés és a félelem révén tisztítja az ilyen szenvedélyeket", katarzist okoz (tisztulást).
Egy másik műfaj virágzása Aristophanes nevéhez kötődik. A komédia komplettjei az athéni politikai életből származtak, ellentétben a tragédiákkal, melyek történetei a mitológiai múltra épültek. A híres drámaírók által létrehozott művészi képek a pszichológiai jellemzők mélyén különböznek, és a nézők sok generációi izgatják az évek során. Prometheus, Oedipus, Medea, Phaedra az ősi korok legendás múltját képviselik.
Egy ősi színház szorosan kapcsolódik az ősi irodalom fejlődéséhez, amely folklórból, a múltból származó hősi legendákból származott. Az ókori görög irodalom írásos idõszaka Homer költõivel kezdődik, és folytatódik a Hesiod (Theogony, Trudy i Deni) didaktikus epikusjában. A legjobb római szerzõk közül az egyik volt Catullus, aki sok verset szentelt Claudia híres szépségének szerelmére.
Horace nagyra értékelte a költő kinevezését, amely a híres "Emlékművében" kifejezést találta, amelyet számos költő imitált, beleértve az A.S. Puskin. A szeretkezés románcának kétségkívül csúcspontja Ovid munkája, amelyet olyan híres művekben szerveztek, mint a "Metamorfózisok", "A szeretet tudománya" stb.
Az ősi római irodalom fejlődésével szoros kapcsolatban állt a retorika. Határozott befolyást gyakorolt az irodalomra, és minden római állampolgár oktatásának alapját képezte. A görög politikák széles körben elterjedt közéletének köszönhető retorika kialakulása, ahol a fő kérdések megoldódtak a népgyűlésen és a bírósági üléseken.
A közszavas szerepét Athénban Lysia, Isokrag, Demosthenes és más előadók beszédei képviselik. A kiemelkedő római felszólaló Mark Tullius Cicero öröksége - az udvari beszédek, a szájüregi művészeten dolgozik - az ősi kultúra aranyalapja, amely a mai napig tárgyalt.
A római művészet az állam nagyságának témájával, a császári hatalom összeférhetetlenségének tragédiájával és a polgárok szabadságával kiegészíti az ősi művészeti kultúrát.
A Keleti Birodalom még mindig csaknem ezer éve létezett, és a bizánci a keresztény világ keleti részén ősi örökség őrzőjévé vált. Bizánciban az ókori hagyományokat soha nem szakították meg, az ősi mesterek, különösen a görögök műveit óvatosan megőrizték ott. Byzantium révén az ókori hatások Kelet-Európába, köztük a Rusba is bekövetkeztek. A középkorban a római kori "római kori" Konstantinápolynak nevezték, és a bukása után "Moszkva lett a harmadik Róma".
Az ókori civilizáció alapjait fektette az európai kultúra, hogy hozzon létre egy egyedi klasszikus minták különböző területein a társadalom kialakult egy aktív átalakító emberi helyzetben az európai kultúrában, így megteremtette az a dinamikus és gyors ütemű fejlődése az európai civilizáció.