Hugo, mint egy zenei
Tavaly szerdán a csatorna TV 100 HD bemutatta Victor Hugo "Les Miserables" regényének utolsó verzióját. A színészek csillagösszetétele csodálatos. A film főszereplői Hugh Jackman, Russell Crowe, Amanda Seyfried, Anne Hathaway és Eddie Redmayne játszottak. A kép három Oscar díjat nyert.
Mint tudod, 1862-ben Jean Valjeanról szóló regény jelent meg. Ezt követően a filmművészet egyik legkedveltebb lett. Jelenleg több mint harminc képernyőverziója van a világon. Ezért valószínűleg nem véletlen, hogy a filmkészítők nem szabványos technikákat keresnek. Egy ilyen technika a Thomas Hooper filmben a zene. Általában a film a híres zenészeken alapul. Azonban még a korábban bemutatott műfaj után is meglepővé válik a film szereplői váratlan zenéje. Őszintén szólva, ez nem mindig kellemes.
Egyébként általában több hónapig rögzítik a filmek és musicalek zenéjét, és a színészek hangfelvételt készítenek a forgatás során. De a Les Miserables-ban minden dalt élőben rögzítettek a sorozatban, így a színészek játékának szerves és spontán volt.
Az első keretek között a közönség Jean Valjeannal volt látható a büntetésszolgálatban. Segít a többi fogolynak a hajó kikötésével. Kemény munka, olyan élet, amit sokan nem bírnak. Az elítéltek énekelnek arról, hogyan álmodnak a szabadságról. Az orosz néző számára egyértelmű volt, hogy a feliratokat elindították. És ez a legjobb megoldás. Van egy olyan verzió, ahol a szinkrontolmácsolás teljesen eltompítja a hangot, és őszintén beavatkozik a film észlelésébe.
Jower Russell Crowe játszik, és valószínűleg egy kicsit összekeverik Hugo rajongóival - jó érzéssel, égő szemekkel, merevséggel vagy sem, vagy nem volt feladata játszani. De tulajdonképpen hosszú ideig őri őr volt a büntetésszolgaságban. By the way, az egyik kompozícióban fellépő cselekvés során Javer vágya arra utal, hogy megszünteti a helyi nyomorúságot az utolsó szálhoz, amely képes, és valahogy támogatja a Karabash-Barabás képét, de messze az eredetitől.
A gyárban a néző megismerkedik a gyönyörű Fantina-val, amelyet Anne Hathaway játszik. Az elbocsátás helyét, majd azonnal az éjszakai negyedet a prostituáltakkal, amely szegény nõ. A rendező nem kezdte késleltetni a boldogtalan anya bukását. Egész életében néhány perc alatt drámaian hűvös lett és néhány szituációs dal. Igaz, a film egyik legerősebb benyomása a maga Fantintina tönkrement élményének tapasztalata, ahol a színésznő zenéje és drámai játéka, amelyhez egyébként Oscarot kapott, nagyon helyénvaló.
A film másik díja a legjobb sminknek és frizuráknak adódott. Ugyanakkor néhány vendégfogadó Tenardieu hasonlít a bohócokra vagy groteszk műfajú előadókra. Van egy érzés, hogy így érik el a különbség észlelését - rossz vagy jó hős.
Cosette lánya - a késő Fantina lánya, aki végül Valzhanot vett - felnő és beleszeret a szép Marisba. A francia forradalom, "újraképzett" Javer, a kölcsönös megbocsátás helyszíne Valzhan és Cosette. Ennek eredményeképpen a boldog Valjean a Cosetta és Maris karjaiban hal meg. Bravura dalt a musicalek legjobb hagyományaiban - a szerelemről, a jobb világról, a fényes jövőről, amelyet Valjean és Fantina felszed a mennyből. Általánosságban elmondható, hogy a "boldog vég" felmerül, jóllehet a regényhez képest természetes, soha nem merült volna fel.
Nyilvánvaló, hogy a musicalek rajongói és azok számára, akik csak a "Les Miserables" történetének kedveltek, a képernyő adaptációja tetszésük lesz. A többi nehéz lesz. Nem ok nélkül kifogásolták a kritikusok véleményét a filmről.
Joe Boltec röviddel a premier után írta, hogy ez a "extravaganza a turisták, minden homlokát és pretenciális. Feszes és dagadt is. Az éneklés túl sok, és ez is unalmas és monoton. A Les Miserables nem zenei film. Ez egy anti-zenei film. "
Zhanna Kaplan viszont azt hiszi, hogy a film - "A híres zenei, csak a libamellék briliáns adaptációja. Talán más színházi előadás nem hasonlítható össze ezzel a filmmel. "
Természetesen ugyanaz lesz az orosz nézők eltérő becslése. Hugo - "Notre Dame de Paris" munkásságára emlékeztetett egy másik zenét, amely hihetetlen sikert söpört végig a világon, és számos helyszínen színpadra került. Mi történt volna, ha valaki úgy döntött, hogy alkalmazkodik egy játékfilmhez? Talán nem szabad keverednie a műfajokkal ilyen esetekben?
Fotó: filmz.ru