A katonaság és a háború utáni szovjet kultúra
A kultúra fejlődésének fordulópontja az 1941-1945-es nagy honvédő háború volt. A háború sok szovjet társadalom problémáit és ellentmondásait felvetette. Ez volt az erkölcsi felemelkedés, az emberek lelki egysége. Annak érdekében, hogy győzelem a külső ellenség kormány kénytelen volt elhalasztani a „boszorkányüldözés”, hogy vezessenek be átmeneti moratóriumot tömeges represszió az eltérő és „nem engedélyezett tevékenység”. A szovjetek szovjet nemzedékei, akik Sztálin alatt éltek, ezekben az években, minden nehézség ellenére, "a szabadság lélegzetének" tűnt.
A kultúra, a háborús években volt, a vezető téma a hazafiság és hősies harcot az emberek ellen, a megszállók, hívogatóan hangzott az első években a háború, jelölt tragédia és a keserű vereség. Ez volt az, hogy az A.T. Tvardovszkij "Vaszilij Terkin", az A.P. Platonov, az A.A. Akhmatova és B.L. Pasternak. A háborús szakirodalomban az "igazság szintje" egészében sokkal magasabb volt, mint a háború előtti és a háború utáni években. Ezt mondhatjuk a K.M. prózairól. Simonova, V.S. Grossman, A. A. Beka, és az MV költészete. Isakovsky, P.G. Antokolsky, M.I. Aliger és az IG újságírói. Erenburg, A.N. Tolstoy, L.M. Leonova, A.P. Gaidar. A katonai téma legfontosabb művei 1941-45-ben készültek. AA Fadeev, B.N. Polevoy, M.A. Sholokhov, OF Berggolts, N.S. Tikhonov.
A szovjet zenei művészetben a 7. (Leningrad) Szimfonikus DD volt. Sosztakovics, a Neva város védelmezőinek szentelt. A szerzők V. Solovyov-Sedoi, I.O. zeneszerzők széleskörű népszerűsége. Dunaevsky, A.V. Alexandrova, B.A. Mokrousov, M.I. Blanter.
Az ország társadalmi-politikai légkörének háború utáni romlása befolyásolta a kultúra állapotát. Az emberek reményei az élet megújulására a háború után nem igazoltak. Attól tartva, a spirituális ébredés az emberek, a kormány folytatta a támadó a szabadság, a kreativitás. Annak érdekében, hogy megerősítse a centralizáció és a teljes körű ellenőrzés a kultúra területén jöttek létre a Kulturális Minisztérium, valamint a felsőoktatási minisztérium a Szovjetunióban. Pártvezetőség nyíltan beavatkoztak a munka írók, zeneszerzők, rendezők, ami ahhoz vezetett, hogy csökkent a szintje a művészeti alkotások, a szabály a középszerű, romantika mintákat, az emelkedés az úgynevezett „szürke klasszikusok.”
A "sycophancy" és a "cosmopolitanism" elleni küzdelem élesen hátrányosan érintette a tudomány fejlődését. A szociológia, a kibernetika és a genetika, amelyek a tudományos haladás előrehaladtában fejlődtek, a materializmusnak ellenségesnek nyilvánították. A genetika "pszeudoscienciaként" való elismerésének eredményeként az All-Union Agrártudományi Akadémia hírhedt ülésén. VI Lenin (VASKHNIL) 1948-ban, ígéretes tudományos irányt valójában megsemmisítettek. A kemény küzdelem területe a társadalomtudományok, a humán tudományok; az ortodox dogmákat a nyelvtudomány, a filozófia, a politikai gazdaságtan és a történelem irányába vezették be.
Ebben az időszakban Oroszország szellemi kultúrájában kombináció, a szocializmus, a hazafiság és a nemzeti elképzelés szintézise. Ez a szocialista kultúra által a háború utáni évek korszakában elért dinamikus korszakalkotó siker kiváltó oka.
Az 1950-es évek vége óta. új értelmezést kapott a Nagy Honvédő Háború témája. Az események erkölcsi felmérése felé fordult. Ez a megközelítés az MA történetében jelent meg. Sholokhov "Az ember sorsa", a trilógia KM első részében. Simonova "Az élő és a halottak", a G.N. Chukhraya "A katona balladája" és M.K. Kalatozova "A daruk repülnek."
A sztálin utáni időszakban a színházi művészet kreatív növekedését figyelték meg. A színházak aktívan keresték saját fejlesztési módjukat, megszerezték saját stílusukat és esztétikai helyzetüket.
1964 óta egy hely a vonzás volt a moszkvai színházi dráma és Vígszínház a Taganka. A fiatal csapat által vezetett Yu.P.Lyubimovaobyavil magát örököse hagyományait Sztanyiszlavszkij, Vakhtangov, Meyerhold és új módszerekkel, lenyűgöző temperamentum játszott Shakespeare és Brecht, a fázis munkáit George. Reed, D. Samoilov, és mások. A „csillag” ragyogó holttest egy . Demidov, Vladimir Vysotsky, Hubenko N., V. Zolotukhin, 3. Szlavín L. Filatov.
A társadalom spirituális életében bekövetkező "felolvasztás" azonban nem volt ellentmondás nélkül. A párt-ideológiai ellenőrzés kissé gyengült, de továbbra is fellépett. Visszaesések „zhdanovschiny” megjelent egy nyilvános elítélése a regény 1957 VD Dudintsev „Nem csak kenyérrel”, és az úgynevezett „esetében Pasternak.” Borisz Paszternak, 1958-ben elnyerte a Nobel-díjat regénye „Doktor Zsivágó”, ugyanebben az évben kizárták az Írószövetség a kiadvány a regény külföldön. Személy szerint NS. Hruscsov elrendezte "spacing" költő A.A. Ascension, a prózaíró DA. Granina, E.I. szobrász Ismeretlen, a filmrendező MM. Hutsiev. A tetőpont az intolerancia volt a botrány a kiállítás a Manezh 1962, amikor Hruscsov durván bírálta az avantgárd művészek a formalizmus és eltér a kanonokok realista művészet.
Az 1950-es évek végén. írók, költők, publicisták úgy döntöttek, hogy önállóan írógéppel ellátott folyóiratokat készítenek, köztük műveiket is. Ez volt a "szamizdat" és különösen a "Syntax" magazin "szamizdat" kiadásának legérdekesebb eredete, amelyet A. Ginzburg szerkesztett. Itt megjelentek a VP nem publikált munkái. Nekrasova, V.T. Shalamova, B.Sh. Okudzhava, B.A. Akhmadullina. Az 1960-as letartóztatás A. Ginzburg megszakította a magazin kiadását, de az ellenzéki mozgalom, amely "disszidensként" ismert, már kialakult.
Az 1960-as évek vége - az 1980-as évek első felében. belépett a Szovjetunió történelmébe, mint a "stagnálás" ideje. Ebben az időszakban került sor, akkor gyakorlatilag semmivé félénk kísérletek gazdaság reformjára a szovjet társadalom, így ez a megjelenése piaci alapú (reform Koszigin). A reformok elutasítását a gazdasági stagnálás, a korrupció és a bürokrácia fokozta. A pártállami monopólium megalapozatlan maradt. Volt egy elhúzódó általános válság jele.
Megerősödött a közélet formáinak szabályozása, a média, az oktatás, a társadalmi és humán tudományok fejlesztése és tanítása megkeményedett. A kritikát minden olyan kísérletnek vetették alá, amely túlmutat a történelemben, a szociológiában és a politikai gazdaságtanban általánosan elfogadott dogmákon. A CPSU Központi Bizottságának ideológiai berendezése, melynek vezetője az M.A. Szuszlov. Az irodalmi és kulturális frontokon való összecsapások az egész ország szeme előtt kibontakoztak, felkavarta a közvéleményt.
15.4. A "hivatalos" és a "nem hivatalos" 70. kultúra, a 20. század 80-as évek
Az első brezsnyevi években folytatódott a "felolvasztás" és a konzervatív, reakciós folyamatok öröksége közötti küzdelem. A csehszlovákiai események 1968-ban fordulópontot jelentettek. A cenzúra súlyosabbá vált, és az intellektuális függetlenség követése fokozódott. A folyamatok átkerültek a disszidenseken - IA. Brodsky, A.D. Sinyavsky, Yu.M. Daniel, A. Ginzburg. 1969-ben A.I. Solzhenitsyn (később, 1974-ben, a Gulag-szigetcsoport kiadása miatt megfosztották a szovjet állampolgárságtól és külföldre küldték).
Általában azonban, a szűk keresztmetszet még kevésbé érintett a kultúra, mint a gazdaság és a politika. Erőteljes humanista Renovationist lendület általa során Hruscsov „enyhülés”, ő továbbra is táplálja fényes, kiemelkedő személyiségeit irodalom, színház, mozi, festés. Az 1970-es és 80-as években. A művészi élet az országban továbbra is igen gazdag volt.
A "stagnálás" legkisebb fogalma az irodalomra vonatkozik. A kreatív egyének gazdagsága, a tárgyak szélessége, a művészi technikák sokfélesége, az akkori irodalom összehasonlítható az 1920-as évek irodalmával. Az irodalomban a Nobel-díjasok lettek MA. Sholokhov (1965), A.I. Solzhenitsyn (1970), I.A. Brodsky (1987). Általában az 1970-90-es évek irodalma. a "felolvadás" ("falu", "katonai", "városi" próza stb.) éveiben felmerülő gondolatok és mentalitás hatására kifejlesztett.
Sok prózai író megpróbálta megérteni a "stagnálás" idejével egybeeső spirituális válság okait. Tehát Shukshin többször foglalkozott a probléma keresi az igazságot „átlagember”, aki úgy tűnt, hogy él normális életet „mint mindenki más”, de ugyanakkor mentes a belső béke, hanem azért, mert „chudit”.
Az 1970-es és 80-as években. zenit, annak ellenére, hogy a kontroll és az uralom tilalmak az államrend, elérte a szovjet mozi, amely szorosan összefügg a múzsák irodalomban. Legjobb filmjeit az E.A. Ryazanov, M.A. Zakharov, Т.М. Lioznova, G.N. Danelia. Intenzíven fejleszteni a gyermekek film és animáció, megtestesítve a magas művészi színvonalon a jó ötletek és az emberiség. Nehéz leküzdve bürokratikus közöny és meg nem értés kollégái, harcoltak az utat a szovjet elit mozi. Központi alakja AA. Tarkovszkij, aki filozófusként és rendező-kísérletezőnek nyilvánította magát. Filmjei: „Iván gyermekkora”, „Andrei Rubljov”, „Solaris”, „tükör”, „Stalker”, „Nosztalgia”, „Sacrifice” nyitotta meg a lehetőségét, hogy egy új értelmezése az idő és az ember.
E korszak képzőművészetében különböző tendenciák és jelenségek összefonódnak egymással. Az egyik legjelentősebb volt a "súlyos stílus". A képviselők (NI Andronov, TT Salah, PF Nikonov et al.) Kerestek új kifejezési eszköz, elérni a dinamikus, a tömörség, az egyszerűség, az általánosság képek megtartása mellett az élénk érzelmeket és intenzitását. Mert létrehozott festmények jellemzi megalkuvást nem ismerő, kíméletlen pártatlanságát, hangsúlyozzák a dráma a képen életjelenségek, romantikus dicsőítése az emberek „nehéz feladatok”.
A világ eredeti nézete, a minták elutasítása, az orosz történelem mély megértése megkülönbözteti az IS kreativitását. Glazunov. Az erkölcsi, esztétikai eszményi középpontjában a művészet megértése a magasabb spirituális értékek nevében tett erőfeszítés. A művész tehetségét az 1970-es és 1980-as évek többes méretű vásznaiban leginkább feltárta. "A huszadik század misztériuma", "Örök Oroszország", "A hősök himnusza". Az UNESCO javaslata alapján Glazunov "A Szovjetunió Népeknek a Világkultúrához és a civilizációhoz való hozzájárulásával" című képi pártot hozott létre. Ez a szervezet székhelye, a Picasso és más világhírű művészek vásznai.
A disszidens mozgalom nem volt homogén. A hatóságok által kijelentett írók, tudósok, művészek, szobrászok, diskurzusok talán csak egyben - az önellentmondáshoz való joguk védelme érdekében - a kreatív kifejezés szabadságához kapcsolódtak. A fő ok, amiért sokan kénytelenek voltak nyíltan tiltakozni, és néhány - külföldre menni - belső ellentmondást jelentett a hivatalos doktrínaival, ami megtagadta a kreativitás szabadságát. A diszkusszió a freethinkinghez kapcsolódott, és az elítélés, a rágalom, a csend miatt elkövetett harcok ellenére felbecsülhetetlen szellemi élményt adott a pozíció szilárdságának, a gondolkodás függetlenségének.
A disszidens megjelenése a pártszervek ellenséges volt. A döntést a Központi Bizottság az SZKP „A további javítására irányuló intézkedéseket a politikai éberség a szovjet emberek” (1977), amelyet a káros nézeteltérés belül, hiteltelenné a szovjet állami rendszer, így annak tagjai büntetőjogi felelősséget. Az 1960-as és 70-es években. mert az elítéltek több mint 7 ezer embert ítéltek el. A száműzetésben a rendező Yu.P. Lyubimov, az M.M. Shemyakin, E.I. szobrászművész Ismeretlen, zenész M.L. Rostropovich, költők I.A. Brodsky és A. A. Galich, az író V.P. Nekrasov és más kiemelkedő kulturális figurák. A kulturális elit képviselői voltak, akiknek a kreativitását és a polgári pozíciót a hatóságok "a szovjet állami rendszer megbélyegzésének" minősítették. Tény, hogy a disszidens mozgalom túllépett a kulturális elégedetlenség, és lett egy olyan politikai ellenzék, amely tartalmazza az „aláírók”, „nem hivatalos”, „emberi jogok” és mások. A legfeltűnőbb alakja az emberi jogi mozgalom lett akadémikus AD Cukrokat.
Egy másik jellemzője időszak jelensége a „pangás” a föld alatt volt, vagy a „katakomba kultúra”, ami létezett a féllegális ellen-kultúra és szolgált egyfajta szigetet a szellemi szabadság. Az értelmiség fejlett csoportjai "sodródtak" hozzá, akik nem szenvedték el az elnyomó hatalom fulladozó hangulatát. Ez volt az életstílus és a kreatív egyének gondolata, az önkifejezésük módja. A föld alatti egyesült különböző embereket, akik nem akarták, hogy "fentről" diktálják, mit kell írni, mit kell létrehozni a festészet és a zene iránt. Néha a földalattiban úgy tűnt, eltér a megszokott esztétikai szabálytól. Emlékezzünk például botrányos festmény „Mitkov” marginális próza és dráma Benedict Erofeev ( „Moszkva - Petushki” „Walpurgis-éj, vagy lépésekben a parancsnok”).
A művészet fogalma, a "szociális művészet", a földalatti szomszédságban volt. Ez egyfajta művészeti antiutópia, álló fragmentumok mítoszok a társadalmi tudat által generált idő a totalitárius kultúra. Ahhoz, hogy pontban, Art, bátran későbbiekben bemutatott színpompás próza Victor Pelevin ( „Chapaev és üresség”, „Az élet a rovarok”, „Omon Ra”) jellemzi utánozva a stílus a szocialista realizmus és a képeket.
Fel kell ismernünk, hogy ennek az időszaknak a kulturális fejlődésének főáramát nem "katakombák", hanem átalakult tömegkultúra határozta meg. Legszembetűnőbb arckifejezése a szovjet "csillagok" személyes varázsa volt. A színpad sok szempontból az esztétikai ízlés és részben a kultúra nevelési funkciójának kialakításában rejlik. Azonban az irónia, a nevetség, a "szatirikus gondoskodás" is behatolt a színpadra, amely nem ment le a nem hivatalos kultúra befolyásától. A "stagnálás" évekéért a fajta szatíra felemelkedése következett be. Az A.I. Raikina, M. M. Zhvanetsky, G.V. Khazanova, E.V. Petrosian nagy népszerűségnek örvendett, összegyűjtötték a teljes szobát.
Így a "stagnálás" időszaka ellentmondásos, átmeneti időnek bizonyult, amely meghatározta a későbbi szerkezetátalakítás bizonyos jellemzőit. A szovjet kultúra szétválasztásának helyzete egyre nyilvánvalóbbá vált, de az ideológiailag ellentétes alrendszerekre való kiterjedésének folyamatának mélysége még nem volt teljesen megérthető és kiderült.
A szovjet korszak kulturális értékeinek arany alapját figyelemre méltó írók, építészek, szobrászok, művészek, művészek, dramaturgák stb. Hozták létre. Radikálisan átalakított tudomány. A tudás egész ágazatává vált, amely tervszerűen fejlődött ki, a felfedezések, találmányok, új technológiák tényleges csővezetéke.