Üres ház
Észrevételemben az "Empty House" film két részből áll.
Az első részben egy teljesen érthető történet volt: igen, nem egészen hétköznapi, nagyon csendes, furcsa karakterekkel, de ha megpróbálsz, akkor minden könnyen megmagyarázható. A fiatalember valamilyen oknál fogva elmozdult a szokásos életmódtól, nincs otthona, véletlenszerűen kiválasztott üres lakásokban vagy házakban alszik. Elképzelheti, hogy miért történt, nevezzen néhány okot, és válasszon egyet, amely jobban tetszik.
Férfi zsarnok és fiatal szép feleség # 151; is érthető. És azonnal lehetett feltételezni, hogy az illegális bérlő és a szomorú nő találkozása véget ér.
A rendőrség és a börtön, valamint a velük kapcsolatos kegyetlenség # 151; a cselekmény logikus folytatása, amelyben az emberek illegálisan belépnek más magántulajdonba. Amikor a párt letartóztatták, és a mock-busting elkezdődött, azt gondoltam: "Nos, ez mindig így van. Mindenütt ugyanúgy van, mint a miénk. "
És amint eszembe jutott, a második rész elkezdődött, tele reményekkel az elmémben. Hogyan örömmel tanulhat a börtönből? Miért kell tanítani a foglyot? Valóban lehetséges-e az ellenség mögött elrejteni, hogy ne észrevegye? Miért hagyja, hogy valaki más a házában aludjon?
Talán a golf klub # 151; ez a film titokzatos részlete. De az első, "érthető" részben jelenik meg. Véleményem szerint a keleti kultúra nyugati befolyását szimbolizálja: valami szép, tekintélyes, de veszélyes (még halálos is).
Az "üres ház" végső döntése végképp zavarba jött. Úgy tűnt számomra, hogy Tae-suk csak a képzeletében visszatért a Sun-hwa-ba. Hogy csak egyesítette a zsarnok képét és a szeretett, és már egyesített képének képét, azt mondta, hogy szereti a # 133-at;
Kevesebb szó, több munka.
A legtöbb keleti film mindig is pokolian tűnt nekem. Az egész képen 40 másodperces párbeszédet és két idióta, akik a sakura vagy a tó mentén sétáltak, és egymásba meredve bámultak, különféle kulturális különbségeket tapasztaltam. De Kim Ki Duk ilyen Kim Ki Duk.
A cselekmény meglehetősen egyszerű. Van egy furcsa fickó, van egy olyan nő, akinek kimondatlan története van. Vannak hősök és gazemberek. Van egy dráma és egy váratlan megoldás a helyzetre.
A keleti mozi érdemes a szerelemre, ha csak a telek hullámosságára. Itt nincs hollywoodi grafikus bejegyzés-történet-csúcspont - boldog vég / nem boldog vég. És jó. Nagyon jó.
"Tényleg el akarsz tűnni ebből a világból?" (C)
Vannak emberek a világon, akik nem egészen emberek. A legtöbb embertől eltérően más értékek, álmok, gondolatok, érzelmek # 133; Veszélyes az ilyen emberek számára, hogy szembenézzenek ezzel a világgal. Nagyon megsebesült.
Ezért a főszereplő úgy dönt, hogy "mások életét" él. Külföldi lakásokban él, de semmi sem ellopja, és nem pusztítja el. Éppen ellenkezőleg, ő is próbál segíteni valamiben. A falióra javítása # 133; ez nem egy óra, amely megtört, de az emberi élet meghalt, elveszett a monoton mindennapi életben.
Hősünk még nem érte el tökéletességét az útjában, ezért hibákat követ el. A világ kegyetlenül reagál, mint általában: az ecstasy mindenki saját bűneit bűnbakra tervezi. És hallgat, és csak 133-as mosolyog;
És ez addig folytatódik, amíg tökéletlenségéért kísértet lesz. Ez a legfontosabb ötlet, amely áthatja az egész filmet.
Az emberi látás csak 180 fokot lát. A világ fele, amit nem látunk. Azonban, hogy láthatatlanná válhassanak, nem elég csak az emberi hátsók mögé bújni. Még mindig van tudat, nincs szeme, de látja is. A legtöbb ember tudata csak korlátozott mértékben képes érzékelni a világot. Nos, mivel általában # 133; Egy férfi sétál az utcán, gondolataiba és problémáiba merülve, és nem vesz észre semmit. Lépések, testtartás, látás, hallás, tudatosság # 151; minden a gépen. Minden művelethez hozzáadott pszicho-fiziológiai funkciók, mindez a gépen # 133; Az oroszlánrész az életben. Egy személy nem érzékeli több mint a felét, amit képes észlelni.
Kár. Sok érdekes dolog van. Kim Ki Duk tudja ezt.
Imádom ezt a filmet
"Üres ház" # 151; filmfelismerés, mozi csend, a teljes feledés és a csend története. Ez a szokatlan film azonnal beleszeret a nyugalom és a mélység titokzatos és vonzó légkörébe. Ez a film kivételes. Tiszta és gyengéd, azok számára, akik érzik magukat. Ennek a képnek nincs mit összehasonlítani, gyönyörű.
Látjuk a fiatal motorosok történetét, akik az ország területén járnak, és olyan házakban élnek, ahol a tulajdonosok egy bizonyos ideig hiányoznak. Nem lop el semmit, csak használja a házat, amíg a tulajdonosok nem. Egy nap egy srác egy tiszteletre méltó házban alszik, azt hiszem, hogy nincs senki otthon, de volt egy nő, aki a szekrényben ült. Látjuk a csodálatos kapcsolatukat, érzéseiket és mély történelmüket, amelyben minden szót szavak nélkül mondtak;
A koreai színészek, Zhe Hee és Lee Seung-Yeon egy szép duettet készítettek ebben a drámában. Lelkesen játszott. A szemükben annyi gondolat volt, érzelmek és különböző érzelmek voltak, hogy a szavak valóban nem voltak szükségesek. Kim Ki Duk rendezte valami szokatlan és hipnotikus. Soha nem fogom elfelejteni ezt a filmet. Gyönyörű. Szeretnék nyugodt, eufóriás zenére is fordulni. Ez a dal, amely egész idő alatt játszott a filmben, nagyon tetszett, és megtaláltam, és pumpáltam magam. Az idegen és a szomorú szemekkel rendelkező nő valósággal elkápráztatja, és valami szokatlan és tiszta szörnyetegbe visz.
Mennyibe kerül szavak nélkül # 133;
Nagyon nehéz feladat, ha a Kim-Ki-Duk munkájához viszonyítva minden bizonnyal egyáltalán zavart. Ugyanakkor valószínűleg a legszebb és nem olyan kegyetlen a néző számára, mint a többi műve. A koreai grandiózus évezredében a koreai grandiózus szándékosan nem beszúrja a szavakat, ők, de nagyon kevesen vannak, és a főszereplők nem mondanak szót. Ebben az esetben a karakterek hasonlítanak a Kabuki Színház japán színészeire, amikor a színész sokkal hatékonyabban beszél a testbeszédről, mint a nyugati színész, anélkül, hogy megállna. Az a tény, hogy mi történik valóban erősen, az agy 360 fokban kezd mozogni, és feltesz magadnak kérdéseket.
Valójában néhány ilyen kérdésem volt:
- miért nem beszélnek a hősök, és a fiú fizikai vagy lelki életének visszatérése volt?
Miután elolvastam egy kicsit az interneten, úgy döntöttem, hogy elvileg a rendező egyáltalán nem ad választ. A lépés nagyon ésszerű, figyelembe véve, hogy minden gondolkodó személynek saját következtetése és fantáziája van. Így a karakterek és a kép nem hagyja el a nézőt, és rendszeresen visszatér a gondolatokhoz.
És az egyik szomszédságában az Empty House nyomása erőszakoskodik az Egyéniességgel szemben. A főszereplő a férje nyomása alatt áll. A főszereplő egy mosollyal szemben ellenáll a Rendszernek, mint egy börtön, aki nem látja az Emberet pontatlan mezőn, és minden módon meg akar semmisíteni egy érthetetlen lényt. Kegyetlenség az életben # 151; ez a rendező egyik témája, amely valószínűleg az ő filmje. Valószínűleg azt mondom, mert nem láttam az összes képet. Ez része a filozófiájának, amelyet nem mindenki ért megérteni. A fájdalom prizma révén az Emberiség érzései minden élő lényben.
És mindez mögött # 151; Szerelem.
"Üres film" vagy "golf megöli".
Ez a film hitetlenebb, legyőzött, pontosabban # 151; megölték! És az a dolog, hogy az egyetlen film, amit Kim Ki-Duk munkájára bíráltam, eddig "tavasz, nyár, ősz, tél # 133; és ismét tavasszal ». Ez az egyik kedvenc filmem! És ez az egész probléma # 151; prizmán keresztül ez zseniális mű, vártam ugyanaz csodája „Üres ház”, de ez nem történt meg, sőt, annyira csalódott nekik, hogy a függöny mögött tapasztalt még a harag. De milyen ígéretes volt a kezdet!
Távol az érzelmek! Most lényegében:
1. Tudna bárki megmondani, mi a film? Nos, világos, hogy körülbelül két kiszabott csavargó, szóval mi van. Végül is, a szellemek "corps de ballet" után teljesen világossá válik a való életből való elszakadása. Ez a film nem az életről szól, és ez a legnagyobb mínusz.
2. Miért csendben vannak? Talán hülye # 133; de akkor miért tesznek kivételt? Tae-Sook elmondta a nyomozónak a ház udvarában lévő holttestet, általában a Sun-hwa-t, amikor valóban azt akarja mondani, és azt mondja: # 133; akkor általában mi a csendben a film jelentése? Csak színesebbé és színesebbé kell tennie őt? Primitív fogadás.
3. Mi köze hozzá a golfhoz? Különösen érezte a jelenet értelmetlen volta a véletlenszerűen meggyilkolt lányt az autóban. Hogyan illeszkedik az általános történetbe? Nem csak ez volt lehetséges, de csak le kell vágnod a filmből. Nem nélkülözhette volna semmit, hanem meg is szerezte.
4. Miért oszthatja meg a világot angyalok és démonok? Mi vagyunk # 151; emberek, nem ilyenek. Kétségtelenül hírhedt rohamok vannak, de általában nem összegyűlnek a való életben, ilyen mennyiségben együtt, mint ebben a filmben.
Bevallom, én kissé elfogult kapcsolatban Kim Ki Dooku és a munkája, azt hittem, hogy ez távolítja el a zseniális film, és a csalódás nem ismert határokat, amikor rájöttem, hogy ez nem igaz. Ez üres, elvált a valóságtól, és nagyon pátosz film, amely a zseniális igényt támasztja alá. Nagyon sajnálom!
Film a korának hőseiről. Szimbiotikus élet a modern társadalom bőrtisztasági skáláján. És ez az. Nem változtathatod meg. Ez a faj a tömegtársadalom hülye és ésszerűtlen igényeiből (bizonyos értelemben imperatívumokból) távozik. Bizonytalanságok, akik nem ilyenek, mert születésükből származnak. Adják a világot, mint mindenhol. Ez a monotónia "egyszintű" elutasítása. Egy másik Dasein megerősítése, az identitás és identitás vágya önmagára. Az üresség iróniája és a csendes többség létezésének bizonyossága.
Véleményem szerint a csend és a csend nyelv nagyon érdekes. Amikor a rajz struktúráján keresztül fejezi ki a film jelentését. Amikor az igazgató kommunikál a nézővel az alábecsülés és a rejtett jelentések eszközével. Itt megemlítem az Akira Kurasawa és a "Stalker" "futását" Andrei Tarkovsky "Solaris" -jával.
Egyedül akart lenni, de nem lehetett egyedül
Más emberek ágyaiban alszik, más emberek ételét fogyasztja, fürdik, TV-t néz és minden alkalommal készen áll a képre: itt voltam ebben a házban. A "böjt" fizetéséért a Tae-suk törli a ruhaneműt, megtisztítja a cipőket, javítja a háztartási készülékeket. És itt egy másik üres lakásban, felfedez egy Sun-hua nevű lányt, aki nem reagál sokat a meghívott invázióra. Amint kiderül: a férje legyőzi, és börtönben tartja.
Tae-suk és Sun-hua hirtelen rájönnek, hogy van köztük valami # 151; egy bizonyos kapcsolat. Most már együtt vannak, mint a csendes zajok, házról házra költöznek, és nem maradtak nyomaik a tartózkodásukról. Úgy érzik, hogy sorsuk valahogy kapcsolódik, ezért önként követik egymást. Az anonim élet eléri az abszolút értéket, amikor a Tae-Suk a meditáció során meditációban láthatatlan művészetének elsajátítása után elsajátítja a 133-as másságot;
Kim Ki-Dook elindult (ahogy mondják # 151; mindössze két hét alatt!) egy példabeszéd egy kívülállóról. Egyrészt ez a film, a mai realitásokról # 151; teljesen allegorikus. Nem fog tűrni a szó szerinti magyarázatokat: az út során felmerülő kérdésekre adott válaszok hibásak vagy legalábbis hiányosak lesznek. Ezenkívül az igazgató állítólag úgy döntött, hogy megpróbálja meggyőzni a 133-as szakmai erősséget; Az évek során a csendet a moziban (a törvénytelenség felé fordulva) vált aranyává, így ennek a filmnek az egyik zsetonja # 151; nem mondok egyetlen szót sem a fő karaktert.
Bár a cselekmény szintjén a "Chungkin Express" Kar-Vai (aki az "üres ház" megjelenése idején 10-et fordult meg), rollhívás figyelhető meg, de semmiféle hitelfelvételre nincsen szükség. 3-Iron tükrözi haladó mozgása a koreai autodidakta irányába „zseniális egyszerűség”, az első alkalommal tesz egy bátor fosztogat a valóságtól.
Felhívjuk a figyelmet arra, hogy az erőszak elleni küzdelemben nem jellemző jellegű visszafogottságot értünk el. De bár az agresszió és a minimálisra csökkent, még mindig nem volt. Kim Ki-Duk nem lett volna ő maga, ha nem talált volna új, nem hivatalos mozdulatot, nem fogta volna elképzelni a szellemi tünetek másfajta szokatlan formáját. Ahelyett, hogy egy tompa fej törés egy baseball ütővel (ami vált általánossá kostolomnyh fegyveresek) jött keleti esztétikus, kifinomult, szinte „vallási szertartás”: a fő eszköze a büntetés és a bosszú itt golfütő és golflabda.
Minél átfogóbbá válik a filmipar, és a mozi nyelve? # 151; személytelen, annál értékesebb a megkülönböztető kislemezek megjelenése, mint Kim Ki-Duk: éppúgy, mint ő, ma támogatja a tizedik múzs stílust mint művészetet. Az elmúlt években, hogy ez a rendező látható, nem csatlakozott semmilyen mozgalomhoz, nem vezetett semmilyen "új hullámot". De sok tekintetben Kim Ki-Duknak köszönhetően a világon érdeklődés mutatkozott a koreai mozi iránt, ami továbbra is növekszik.
A boldogtalan nő házassági tudata az álmaival játszik? A családi élet eszménye, a szexuális viselkedéssel és motivációkkal együtt létrejött a fiatalok képzése során, nem egyezett meg a valósággal? Saját megtévesztés, amikor megnézed a szerető férjedet és látod, mit éltél gyermekkorod óta? Egy varázslatos történet egy kis ember boldogságáról? Az a lehetőség, hogy "az ő" embere egy olyan világban létezik, amelyet még csak nem is kell ismerni? A kép nem Párizsból származik, hanem saját házából? Van saját házad? Valaha akartál lenni a világban, de senki sem vette észre? Lehetsz létezni anélkül, hogy egyetlen lélek lenne a szomszédban? Csak a szeretteidben élhetsz, és nem lehet szellem vagy emlékezet?
Kim Ki Duk remekművet teremtett, kifejezetten a tökéletes fényképezői munkát # 151; a mozi művészetét és eddig szinte ismeretlen művészetét, akinek nevét még nem találták fel # 151; gesztus művészete. A kép csendes, a szereplők a gesztusokkal kommunikálnak, kommunikálnak oly módon, hogy a néző mindent megértsen egy gondolathoz, és minden mozgalomnak szerelmes vers, szerencsés segítség vagy álom áldozata kell.
Nem vagyunk, csak a mi idealizált képeink, amelyek mindegyik percünk alatt szétesnek. A szerelem az egyetlen # 151; A többi kompromisszum.
A száraz maradékban: szeretném bemutatni a # 133-as gesztus értékelését; finom. Az egyik legjobb film általában.
Kedvenc film. Az egyik kedvenc. Minden mesteri módon történik, semmi sem felesleges, minden részlet # 151; értékes, a telek épült, a színészek úgy játszanak, mintha a jegyzetek. A mágia, vagy valami közeledik hozzá, szó szerint átjárja a filmet. Olyan gyönyörű látvány, és nem kevésbé izgalmas történet, ne tépje le a szemét!
Feszültség és szeretet # 151; Néha ezek az érzések nem kell hangosulni, fontos, hogy érezzük őket. Úgy gondolom, hogy ez a film valódi értéke # 151; minimalizmusában még egyfajta hiányosságot és egyben teljes integritást is. Nyilvánvalóan kifejezni és leírni ezt a filmet nem működik. Ezért az ítélet egy: nézni. Megéri.