10 Szentpétervári Állami Színházművészeti Akadémia Dráma Kar

Apropó „a látható dal” nem lehet elkerülni egy másik kérdés, hogy lehet lesz a legfontosabb, tekintettel az ilyen művek. Az előadás írt az első helyen, hogy a szellem az idő, egy generáció a remény, hogy az tükrözze a változás, amely a vele Hruscsov „enyhülés”, és az első, viszonylag liberális évvel a Brezsnyev időszakban. Eltér a hagyományos dráma, a „szegénység” feltételes megjelenésű, magas spiritualitás dal anyag, lázadás és nem megfelelőség bátran lépett egyenesen a hallgató közönség a színpadon a képzési Színház és okozott hatalmas választ a fiatalabb generáció a nézők, „fertőzött” ugyanaz a morális és esztétikai értékeket. Ez az összefüggés a „legfontosabb feladata” play „túl várakozást” a nyilvánosság sokféleképpen határozzák fenomenális sikere a teljesítményt.

A második félévről beszél? Vagy korábban? Úgy értem a negyedik félévben, amikor a vizsga rendszerint áthalad a készségen, és véget vetünk egy változatos show-ban.

Igen, emlékszem, és ezen a pályán és a múltban mindig voltak szórakoztatások, még emlékszem néhány számot is.

Igen, mindig ezt tesszük. Az első munka, amelyet a jövőbeli színpadi művész szakmájához vezető úton mutatunk be, változatos műsor. Ezeknek a helyiségeknek a változatos teljesítménye, amelyek azoknak a kezdeményezőknek a alapján alakultak ki, amelyeket 2 éven át játszottunk. Amikor a srácok jó kezdetre mutatnak, arról beszélek, hogy mit fogunk betenni a malacka bankjába, mert a szám növekedhet belőle. És egyéb okok is: jól megmutatták, szórakoztak, zajt tettek, és elég. Ők voltak a részük. És most van egy jegyzetfüzetünk, amelyben megemlítjük azokat az okokat, amelyek a jövő számává válhatnak, ha dolgozunk rajta. És így elegendő számú induló van, amelyekből további pop számok készülnek. A második évben, párhuzamosan új okokból, visszatérünk a régiekhez, átnézve az általunk kiválasztottakat, ezt a különleges jegyzetfüzetet írjuk le. És elkezdünk dolgozni rájuk.

Hogy van ez? Work ez: hogy a diákok feladata megmutatni egy adott intonáció hozzáadásával. Lehet azonosítani őket, meg kell mondani néhány szót a pop art és a pop számokat. Általában Estrada a szakterületen szobában. Nem csoda, hogy a koncertek szokták mondani: az első program számát, a következő szám a mi programok stb Ha a színház tekinthető egy mértékegység teljesítmény takogoto stolkoto színházi előadások, takoyto repertoár, a pop art az egység tekinthető a számot. Mivel ez a szám egy független darab art. Száma, és önmagában. Meg lehet illeszteni a koncert, ez az egyik vagy a másik, lehet mozgatni egy koncert a koncert el lehet távolítani. Szám mindig önellátó. Ezért párhuzamosan tanulmányokat jár, így vázlatok és részletek, mint minden más tanfolyamok kezdjük órákat a zeneművészet. Most kezdjük megismerni, elkezd beszélni a tény, hogy van egy ilyen fajta.

Tehát, a funkciók. Beszélgetést kezdesz a diákokkal a színpadról. Mi a játék változatos módja? Ez a nyílt lét egyik módja "a negyedik fal nélkül". Szükséges. Ez az a mód, amikor a színész színészének fő partnere a néző, és nem az, aki a színpadon egymás mellett áll. Megadom a szám meghatározását. Mert ez nem világos, ha megnézzük pop-irodalmunkat. És szükséges, hogy a hallgatók megértsék a szám paramétereit, annak jellemzőit, hogy képes legyen függetlenül dolgozni a számon. Intézményünknél gyakran történik valami ilyesmi, és hívják a számot, és ez 15 perc! Nos, a szám nem lehet 15 perc. Mert a fajta show számokból áll, amelyek 3 4 percet érnek el. A dal általában 3 percig tart. És hirtelen van egy szám 15 percig, ez azonnal leállítja az akciót. Mintha a ház téglából épült volna, és hirtelen egy hatalmas kört helyez el a közepén. Így a koncert a szobákból a téglából származik. Méretüknek, méretük szerint, pontosan ugyanolyan konkrét percekben kell mérniük. Tehát a pop szám olyan szám, amelyet egy különleges játékmód hoz létre, amely e vagy ezt a színpadi cselekvésen alapul. A számot egy adott színész tudja megvalósítani és végrehajtani. A drámai törvények szerint készült, időben korlátozva percekben (nem haladhatja meg a 8-10 percet, ez a maximum).

Szoba mindig hatásos, mint bármely más játék. Amikor azt mondják, hogy „ez vagy az a színpadi történést”, azt jelenti, hogy lehet szóbeli akció, verbális, amikor olvastam egy monológ vagy paródiában stb Elementary pop műfaj. Ez lehet a koreográfiai hatását, ha pop szám épült a tánc. Ez lehet egy ének hatása. Mindig jár. Miért akció? Először azért, mert ott nyilvánvaló interakció a közönséggel. És ha van egy kölcsönhatás, van akció. Járok el, hatással van a nézőt. Ez egyáltalán nem, hogy úgy mondjam, valami sztratoszféra, kakieto meditáció és így tovább. Estrada nagyon konkrét és hatékony. Estrada érzelmi. Ez megtámadja a szobában. Ez megtámadja a tudat a lélek a közönség. Ezért a revü magában foglal egy nagyon aktív közönséget. A közönség nevet, tapsol.

Mindeznek ismernie kell a diákokat a második évben. Fontos megtanulni, hogyan kell lefordítani ezt az anyagot a kezdetektől (az anyagot, amit a tanulók maguk alkotnak) a különféle szobába.

És milyen mértékben gondolod például, hogy egy diák száma nem lehet nagyon fényes, nem olyan érdekes, mint mások. Még mindig beírja a programba, hogy megjelenjen a hallgatón? Szükséges. Először is a pedagógia a pedagógia. De azt mondjuk a srácoknak: ki nem mutat semmit, miért tanul. Két évvel kellett tanulnia valamit, és ezért.

A harag nem lehet. Több szoba van egy személyrel.

Fontos megérteni, hogy mi a változatos show. Itt van a 2. előadás ezen a pályán: "Szerelem határok nélkül". Ez egy olyan játék, amelynek során az előadóművészek énekelnek, táncolnak, különböző változatosságokat mutatnak be. Ez a teljesítmény sokféle? Nem. Ez drámai teljesítmény. Ez egy zenei előadás. Például zenei komédia. Minden szoba dráma alá esik, és önmagukban nem létezhetnek. Itt jön a verbális cselekvés, és hirtelen a színész elkezd énekelni vagy táncolni. Mindig drámai alkalom erre. Nemcsak elvetették, hanem énekelték. Itt a zenei töredékek a dramaturgia alá tartoznak. Ilyen teljesítményt lehet játszani, sőt, ezek nélkül. Hamisak. Nem alapvetőek, nem függetlenek. Alárendelve ennek a teljesítménynek. Számunkra olyan előadások: "Határok nélküli szeretet", "Mandragora". A színpadon a dráma kissé más. Nem mondhatjuk, hogy fontosabb művészet és kevésbé fontos. Jó és rossz. Hozzon létre egy jó ötletet, és hozzon létre ünnepi hangulatot a csarnokban sokkal nehezebb, mint hogy könnyeket okozzon.

A második évben a változatosság középpontjában áll a diák kezdete. És a negyedik? Persze? Milyen feladatokat? Gyakorlatokat? Igaz, van néhány speciális gyakorlata, melynek feladata a jövőbeli fajtakiállítás?