Előadás a balett témájáról (fr

1

Előadás a balett témájáról (fr

2

Előadás a balett témájáról (fr

5 1738-ban Jean-Baptiste Lande francia táncmester kérésére az első orosz balett tánciskola Szentpéterváron, az orosz Balett Akadémián nyílt meg. A. Ya. Vaganova.

Előadás a balett témájáról (fr

6

Előadás a balett témájáról (fr

A Didlo megerősíti a balett-testület szerepét, a tánc és a pantomim közötti kapcsolatot, megerősíti a női tánc elsőbbségét. Productionsében Avdotya Istomina és Ekaterina Telesheva ragyogott.

Előadás a balett témájáról (fr

8 A Szentpétervári Balett legendás táncosnője. A színházi iskola diákja, Charles-Louis Didlo diákja. Egy ritka színpadi varázsa volt, kegyelem, virtuóz tánc technika. A legnagyobb sikert fogyaszthat Istomin balett „mályvacukor és növényfajok”, „afrikai oroszlán”, „Kalifornia Bagdad”, „Evtimiy és Evharisa”, „Roland és Morgan”, „Lisa és a térd”, „Leliya Narbonese” és mások. 1830-ban a lábbetegség következtében áttért a pártokra, és 1836-ban elhagyta a színpadot.

Előadás a balett témájáról (fr

9 Tehetségének és szépségének köszönhetően Istomin mindig a rajongók köré kerekedett. Az akkori ifjúság körében a párbaj többször is zajlott, többek között tragikus módon. at AS Puskin regénye „Anyegin” egy dedikált vonalon neki ragyogóan poluvozdushna, mágikus íj engedelmes, a tömeg veszi körül, nimfák, érdemes Istomin; ő egy lábbal megérintette a padlót, egy másik lassan körbejárta, és hirtelen ugrik, és hirtelen elrepül, lőnek, mint az Aolus szájából; Ez az állomás elpusztítja, majd kifejleszti és gyors lábával a láb megver.

Előadás a balett témájáról (fr

10 orosz ballerina, Charles-Louis Didlo szeretett tanítványa. E. Telesheva egy kifejezetten kifejező arckifejezésű pantomim táncos, ráadásul rendkívül könnyű volt a táncokban. Különösen megkülönböztette a Desertir, Phaedra és Hippolytus baletteket. 1827-ben E. Telesheva megkapta a bírósági táncos címét.

12 Piotr Ilyich Csajkovszkij () "Olyan művész vagyok, aki képes és kell tiszteletet adni az anyaországának"

A zenés színház területe, amelyben a P.I. Csajkovszkij igazi művészi forradalmat tett - ez balett. A balett szokatlanul népszerű volt Oroszországban már a 19. század első negyedében. A koreográfia és a balett technika a legjobb volt, a táncokat a szépségük és a kifejeződésük különböztette meg - ami nem mondható el a zenéről. A balett előadásban a zenét a szobalány szerepeltette. Csajkovszkij nem szerette ezt a helyzetet.

14

15 "Alvó szépség" "Swan Lake" "A diótörő"

18

19. A XX század elején az ő balett koreográfusa Bolsoj Gorsky törekedett összhang a drámai cselekményt, történelmi hitelesség, igyekszik erősíteni szerepét a balettkar a tömeges intézkedések a személy, hogy felszámolja a különállás a pantomim és a tánc.

20 A színművészek, zeneszerzők és más kreatív személyiségek nagy csoportjának központi alakja, amelyet művészeti formáikban új irányok keresése keresi.

21 Seasons Gyagilev különösen az első, egy program, amely tartalmazza a balett „The Firebird”, „Petruska” és a „Tavaszi áldozat” játszott jelentős szerepet játszhat az orosz kultúra Európában és segítettek abban, hogy a divat mindent oroszul. A toll-madár öltöny vázlata (1910)

22 Pavlova 1903 elején táncolt először a Bolshoi Színház színpadán. Anna Pavlova fényes, de nehéz útja a balettben kezdődik, diadalmas teljesítménye az orosz birodalom városaiban. Táncolta a feleket a klasszikus balettekben, a diótörőben, a halmozott lóban, Raymonda-ban, a Bayadere-ban, Giselle-ben. Orosz balett táncos, a XX. Század egyik legnagyobb balerinája.

23 1907-ben egy jótékonysági est a Mariinszkij Színház Anna Pavlova végre először átadott neki M. Fokine koreográfiai miniatűr „The Swan” (később „The Dying Swan”), amely később az egyik jelképe az orosz balett a XX században. 1909-ben Sergei Diaghilev Párizsban vett részt az "Orosz Seasons" -ben, amely világhírét kezdte. Így a Metropolitan Opera igazgatója, Otto Kahn, aki részt vett Pavlov beszédein, egy hónapos szerződést írt alá vele. Az évek során. A. Pavlova az Egyesült Államokba utazott. 1921-ben Indiában is fellépett.

24 Anna Anna Pavlova 1910-ben elhagyta a Mariinsky Színházat, létrehozva saját társulatát. Csapatával Pavlova diadalmas sikertörténettel sok országban turnézott szerte a világon. Ő volt az első olyan orosz balett megnyitása Amerikában, ahol először balett előadások kezdtek teljes gyűjteményeket adni.

25 V. Serov műve A. Pavlova sziluettjének poszterévé örökre az "orosz idők" jelképévé vált. Az a. Pavlova neve a ballerina élettartama alatt legendás lett. Anna Pavlova Hágában halt meg tüdőgyulladás során. A legenda szerint utolsó szavai a következők voltak: "Készítsd el a hattyúruhámat".

26 Új gondolkodás jött létre. A táncművészek figyelembe vették egy személy, rituális és vallási szempontok, primitív, expresszív és érzelmi jellegű tulajdonságait. Ebben a légkörben a modern tánc fellendülése volt. Hirtelen új szabadság jelent meg a most elfogadhatónak tekintett szabadságnak, amelyet elismert művészetnek neveztek, amelyben sokan most akartak létrehozni. Az új művészet minden tulajdonsága olyan értékes lett, mint a balett-jelmezek, vagy még értékesebbek, mint ők. A huszadik század határozottan eljött az időtől, hogy elszakadjon mindentől, amit a balett támaszkodott. A táncosok és a koreográfusok példátlan kreatív növekedésének ideje. A sokk, a meglepetés és a nézők idejét, akik megváltoztatták a táncról alkotott elképzelésüket.

27 Ő volt a legkiemelkedőbb balett táncosa. Őt "egzotikus, fényes, őrült", "a 20. század leginkább fényképezett embere" -nek hívták. Az egész világon, amikor megjelent a színpadon, a közönség megdermedt.

29 Több mint 15 éve R. Nuriev a londoni Royal Ballet egyik sztárja volt, és a Margot Fontaine nagy angol ballerina rendes partnere volt. Úgy gondolják, hogy R. Nuriyev teljesen megváltoztatta a táncos pasiv szerepét a klasszikus balettben.

30 1983-tól 1989-ig. R. Nureyev a párizsi nagy opera balettcsarnokának igazgatója volt. Részt vett a klasszikus és modern produkciókban, filmekben és televíziózásban szerepelt, rendezett klasszikus baletteket.

31 Kazánban a tatár opera és balettszínház színpadán. Musa Jalil évente tavasszal tartja meg Rudolf Nuriev névre hallgató klasszikus balett nemzetközi fesztiválját, amelyet a táncos személyes beleegyezésével neveznek el.

32 A huszadik század második felében kiemelkedő táncos, aki a balett történetében fantasztikus kreatív élettartammal lépett be. Szovjet és orosz ballerina, koreográfus, koreográfus, tanár, író, színésznő. Prima-ballerina az Állami Tudományos Bolshoi Színház a Szovjetunió. A Szovjetunió népművésze, a szocialista munkaerő hősnője, Lenin-díjas. A rend teljes parancsnoka "az otthoni szolgálatok szolgálatában". Sorbonne doktor, Moszkvai Állami Egyetem tiszteletbeli professzora. Lomonosov Moszkvai Állami Egyetem. Spanyol tiszteletbeli állampolgár.

Kapcsolódó cikkek