Ősi színház, tartalom platform
Elsőéves diákok 103 esti csoportban
A homlokát. Általános antikvári színház:
Ancient Színház - ókori görög színház, ókori Róma, valamint számos közel-keleti ország, amelynek a kultúra alakult erősen meghatározzák a görög a hellenisztikus időszakban - az időszak kezdődött a IV században. e. és a kor 30 évében ért véget. e. ezeknek az országoknak a hódítása Rómától. Az ősi színház története csaknem egész millenniumot foglal el (VI. Század Kr.e. - IV-V század). Abban az időben nem volt az európai hadszíntéren a minősége, amelyben él most megjelent a dráma, kialakítva az alapelveket hatású, színpadi technika és az alapokat a színház és teljesítményű, melynek fix színház berendezések.
Az első színházi előadások az ősi időkben születtek, amikor távoli őseink - a vadászok és a gazdálkodók összegyűjtöttek ünnepeket, ünnepeket, rituális előadások megszervezését. A színház különleges helyet foglal el az ókori görögök életében, ez volt az új gondolatok széles körű terjesztésének tribunája, a problémákkal foglalkozó legzavaróbb elmék lefedettsége. Szociális és oktatási szerepe nagyszerű volt. Bár általában a görög tragédiák jelei a gyerekkori gyermekekről ismert minden mítoszból származnak, ez nem jelenti azt, hogy az előadások nem voltak komolyak, és nem érintkeztek égő kérdésekkel. Végtére is, a mitológiai hősök szájánál, a szerzők mindig a mai kor leginkább problémáiról szólnak. Ezért a drámai költészet (minden kivétel nélkül tragédiák és vígjátékok Görögországban versben íródtak), más irodalmi műfajokat félretennének, és egy évszázadra műfajként dominánsvá válnak. A görög kultúra más területeihez hasonlóan a színházat mindig is agon (versenyképesség) vett részt. A színészi előadások háromszor egymás után, a nagy dionizánsok ünneplése alatt tartottak. Három tragédiát és egy szatirikus drámát kellett követni, azaz vígjátékot. Minden előadásban három drámaíró vett részt, és a közönségnek meg kellett határoznia a legjobb előadást, a legjobb színészet, a legjobb zenét (a rendező szervezője). Az ünnep utolsó napján a nyertesek díjakat kaptak.
A virágzás Attic komédia részt a munkában Arisztophanész ( „Lovasok”, „Wasp”, „felhők”, „béka”, „béke”, „Lysistrata” és más vígjáték). Aristophanes vígjátékainak tárgyai Athén akkori politikai életéből származnak. A legendás mitológiai anyagra épülő klasszikus tragédiával ellentétben az attika komédiája a mohó szatíra és a tényleges politikai élességért felelős. A görög színház sok tekintetben különbözött a modern kortól. Először is, Görögországban nem voltak állandó csapatok, és a hivatásos szereplők nem tűntek azonnal. A színházi előadás finanszírozása és szervezése (liturgia) a leggazdagabb állampolgárok feladata volt (horegia). Másodszor, a görög színház szerkezete eredeti volt és hasonlít egy inkább modern stadionra. Volt színházi épületek. Az ősi színházak a nyílt ég alatt épültek és hatalmas méreteket értek el. Tehát az athéni Dionüszosz színház 17 ezer embert tartalmazott. És most még vannak ókori színházak, ahol előadásokat tartanak (például Epidaurus görög városában).
A fellépés a nyílt ég alatt, egy kerek platformon - zenekaron ment keresztül. A nézőknek szóló asztalokat a dombok kavicsos lejtőin vágták le, amelynek lábánál a zenekart rendezték. Ezt az elemi auditoriumot a görögök a kazettának hívták. Egy ilyen hatalmas szabadtéri színpad lehetetlen volt látni olyan arckifejezéseket a szereplők, sem a részleteket a jelmezek, így a színészek maszkot viselő kijelölő festői típusú karaktert vagy lelkiállapot vagy karaktert. Azt is meg kellett növelnem a színész számát, aki erre a célra öltözött cipőt egy magas platformra (koturny). A görög színházban szinte nincs táj. Mindezek a korlátozott eszközök (maszkok, jelmezek, díszek hiánya stb.) Az egész ősi kultúra orientációjához kapcsolódtak, beleértve a görög színházat, a hallókészülék és az akusztikus érzékelést. Az ősi kultúra szóbeli, nem írásos szó kultúra volt. A virágzás Attic komédia részt a munkában Arisztophanész ( „Lovasok”, „Wasp”, „felhők”, „béka”, „béke”, „Lysistrata” és más vígjáték). Aristophanes vígjátékainak tárgyai Athén akkori politikai életéből származnak. A legendás mitológiai anyagra épülő klasszikus tragédiával ellentétben az attika komédiája a mohó szatíra és a tényleges politikai élességért felelős. Rómában nagyon magas színvonalú szakértők. A tragikus színész Aesop és kortársa, a komikus színész Rossius (ie I. század) élvezte a közönség szeretetét és tiszteletét. A rómaiak is csodálatos színházi épületeket építettek. Építészetük, mint Görögország és Róma nagy íróművészete, ihlette az újjászületés művészeit. A színház az ókori világ szerves részévé vált a lelki élmény az egész emberiség, lefektette az alapját sok, amit ma hívogató modern kultúra.
Mi volt a különbség a római színház és a görög színház között? Az ősi államok színházi életének részletei.
Az ősi színház története arra törekszik, hogy megvizsgálja a színház eredetét és fejlődését az ókori két nagyvárosban - a görögök és a rómaiak. A görög színház elérte a korai korai római korát. És a nyugati római birodalom bukása az ötödik század végén az egész ősi kultúra hanyatlásához vezetett. A görög-római színházi kultúra története dokumentumokra és írásos forrásokra alapozva kevesebb mint egy évezredre terjed ki (Kr. E. V. század - korunk ötödik századára). Az ősi színház az ősi kultúra egyik legszembetűnőbb megnyilvánulása, amely alapvető szerepet játszott az európai kulturális hagyomány fejlődésében. Az ókori kultúra raktárát a rabszolgatartás társadalmi feltételei határozzák meg. Samia Gretsia és Róma kötelessége, hogy tudományukat és művészetüket Keleten fejlesszék. De Görögország és Róma kultúrájukban nem csak a keleti eredetű kulturális örökség kreatív átdolgozására képesek, hanem sokszorozni és gazdagítani, valamint továbbadni Európának olyan kultúrát, amely az eredetiség élénk lenyomatát hordozza.
A dráma megjelenését Görögországban hosszú ideig megelőzte, melynek során a vezető helyet először az epikus, majd a dalszöveg elfoglalta. Epos és a dalszövegeket folklór előzte meg.
A latinok egyike volt az olaszországi lakosok közül. A Tiberia alsó pályáján éltek, egy Latsium nevű területen. Tőke volt Róma városa, amely a legenda szerint alakult, Kr. E. 753-ban. e. A rómaiak középre esett, a negyedik évszázadban alárendelték, a távolabbi és távolabb délre költözött. Kulturális fejlődésük szerint a rómaiak sokkal kisebbek voltak, mint az etruszkok és a görögök. Etruszkokon keresztül megismerkedtek a görög mitológiával és dramaturgiával. A római színház fejlődése a III. Század közepén kezdődött. e. Ideje volt, amikor a görögök klasszikus korszaka már mögött állt, és elérte a hellenisztikus kultúra csúcspontját. Görögország későbbi kifejlesztésénél Róma különféle ideológiai kérdésekre adott válaszokat. A római színház és dráma eredete, mint Görögország, rituális játékokra, gazdag karneváli elemre tér vissza. Ilyen például a Saturnalia ünnepe - a Szaturnusz dőlt istenének tiszteletére. Az ünnep különleges jellemzője az ismerős társadalmi kapcsolatok "felborulása" volt. Az Úr az ünnep alatt a "rabszolgák" és a rabszolgák "uraim" lett.
Az ókor hatása a korunk színházára:
A felvilágosodás korában az ókori irodalom és színház kultusza számos európai országban élénken él. Németországban az ókori meleg rajongók Lessing (), Goethe (), Schiller () voltak. Lessing elmélete létrehozása Lessing tanulmányozza az ókori tragédiát és Arisztotelész "költészetét".
Amellett, hogy számos történetet kölcsönöz, Schiller írja:
"Messiás menyasszony", amelyben, mint az ókori görög tragédiában, vannak kórusok.
Ez a klasszikus sposolozhalos klasszikusok és a 19. század lenyűgözése. Byron művei tele vannak az ókor visszhangjaival. Puskin egyszer azt a véleményt fejezte ki, hogy "minden művelt európai kellő ismeretekkel kell rendelkeznie a nagy ókor halhatatlan alkotásairól". Az 19-es években, valamint a 20. században az antik darabokat európai és szovjet színpadokon végezték. Franciaországban a 80-as években az "Oedipus King" Sophocleket Orange narancssár színhelyére helyezték el, egy színházban, amelyet a római birodalom óta megőriztek.
Reinhardt igazgatók (), 1918-ban. Színház Nemirovich-Danchenko, Vakhtangov Moszkvában. és Marjanishvili Tbilisziben (a XX. század második felében). és más tehetséges emberek és nagy színházak folytatták a klasszikus klasszikusokat.
Mi vonzotta meg a színház és az irodalom vezető figuráit az antik drámában? Korai fénykorában az ősi színház valóban nemzeti színház volt. Bizonyos ünnepek idején a színház összegyűjtötte a város szabad lakosságát. Az ősi színház igazi iskola az ősi polgároknak. Nem szigetelt az élet, ő vet fel kérdéseket kell aggódnia athéni társadalom: a vallás, a filozófia, az irodalom, a politika, a szülői, polodzhenie a nők társadalomban - mindez rezonál drámaírók. Bármely modern színházi előadó irigylem. Végül is ritkán játszik többször is, így például az athéni új remekművek régiségében évente körülbelül 24 éves született. Színészek hősök voltak .. Prometheus, Hermes, Athena, Artemis, Héraklész, Agamemnón, Menelaus stb Az istenek és a hősök a színpadon képviselői az erők a történelem és jár most a szervezők a társadalom. A korszak összeomlása a törzsi rendszer és a létesítmény a szabály a földbirtokos arisztokrácia, Zeusz, testvérei, a Poseidon és Hádész, a királyok, nem mindenható uralkodók, valamint a görög „” basivlesami '. A mitológiai hősök szájánál propaganda megjegyzéseket terjesztenek elő, az igazság és a szabadság felé mozdulnak. Bitter kongresszusán írók 1934-ben sürgette, hogy megtanulják az ősi drámaírók és a színház művészeti élet, különösen a szakmában, hogy átalakítsa a tragikus "a mai formáját, mert tudták, hogy ábrázolja a régi tragedians”.
1 Színházi enciklopédia (a "Soviet enciklopédia" sorozatból) Moszkva, 1961
2 Az ókori színház története. '' Art '' 1972 Moszkva.
3 Тахо - Годи Az ókori irodalom története Изд. év
4 Kallistov színház. Leningrádi ága. 1970-es év '' Art '' kiadó
5 A külföldi színház története. Ed. prof. és prof. Moszkvai kiadó. 1981 "Felvilágosodás"
6 Kun N. Legends és mítoszok az ókori Görögországban 5. kiadás M. 1975.
8 Arisztotelész "Poetika" 1957
9 Aeschylus. Tragédia. M 1978
10 görög irodalom (gyűjtött művek) M. '' Knowledge ''. Kedv. Sappho, Homer, Aeschylus, Euripides, Aristophanes, Sophocles művei.