A leánykori tavasz, vagy a marino mező
A leány tavasz, vagy a marino-mező. Pushkin után nevezett színház. Nyomja meg a játékot
Gleb Sitkovsky
"A lány tavasza, vagy Marino mező" a Pushkin Színházban
Először - egy irodalmi díjat (második helyezés a tavalyi "színészek" versenyen), majd egy híres moszkvai rendező ígéretét, hogy saját színházában játsszon egy játékot. A római Kozak Pushkin Színház művészeti vezetőjének előadásán Bogayev munkáját először "The Girl's Spring" néven nevezték át, de később úgy döntött, hogy mindkét nevét a playbillben tartja.
Mivel a játék szentelt orosz Bogaeva Mária, évszázadokon, türelmesen vár az ő háborús Ivan, nem volt nehéz megjósolni, hogy a miniszterelnök az ága a Puskin Színház biztosan priurochat győzelem napja. A kilencedik május - talán az egyetlen orosz naptár ünnep, a szentség nem kétséges az emberek bármilyen politikai nézeteket. Ez az a nap, hogy nem szégyelli, hogy nem könnyes vagy fenséges. Ez nem meglepő, hogy a modern dráma elkötelezett a maga módján, hogy használja ezt az egyetemes szellem hazafias lelkesedés, rendszeresen szállít színdarab „könnyes a szeme.” Tehát, hogy a tavalyi évfordulója a Victory „snuffbox” Azt időzített a premierje a játék a drámaíró Vladimir Sterlitamak Zherebtsova „leszármazottja”. Ez a történet egy kisebb mamlasz egy játékos a fül, amely, miután elment egy utat a múzeum, valamilyen ismeretlen okból átadásra 1942-ben. Mindezt "patrióta fantázia" -nak nevezték, és teljesen hamisnak tűnt.
By Bogaeva játék is tulajdonítható, hogy a színlap „hazafias fantázia”, annál inkább, hogy nem mentes egy ugrás az időben. Háromszáz éves nők élik az életüket, elhagyott orosz falu, amikor egyikük, elég már megállapított egy koporsó, a néhai férje a jó hír, hogy minden elesett a háborúban a katonák, kiderül, zhivehonki és napról napra, hogy haza . Melyek mindegyike ellentétben a rozzant özvegyek még Bravo és fiatal. Siess, öreg nők, siessetek, hogy találkozzanak a sasok állomásával.
Továbbá, ahogyan ezekben a mesékben hittek, egy utat fog követni. Az erdők sűrűek, széles völgyeken, magas hegyeken keresztül, és Leshoy és Baba Yaga helyett minden más gonosz szellem téves a régi módon: Sztálin Beriaval és Hitlerrel a Goebbelekkel. Feltételezzük, hogy megjelenésük a színpadon automatikusan jelzi egy másik népszerű farsa-jelenet kezdetét. Minden egyszerû, minden naiv: itt a rendezõ példányának peremén egy ceruzával írjuk a "nevetni" szót, és egy kicsit tovább a szövegben - "sírás".
Azt kell mondanom, hogy a koncepció, hanem retelling játszani Bogaeva termel sokkal jobb benyomást, mint a közelebbi ismerős vele. Meg kell csak egy kicsit kolupnut, és lásd: szándékos naivitás rejt, ha az őszinteség, tökéletes drámai tehetetlenség, és minél hosszabb a szép nagymama egy kiváló teljesítményt Natalia Nikolaeva (Mária), Mária Osipova (Praskovya), Nina Marushin (Seraphim) gyűjtik az erdőben annál erősebb a fül vágja az elviselhetetlen színpadi falsitust. Próbálja manipulálni a közönséget, zúzás őt a könnymirigy, az csiklandozza a hónalj, álcázott itt nagyon fontosak, és kivégezték útján durva.
Grigory Zaslavsky
A Pushkin Színház győzelmi napján a premier egy katonai témát készített
Május 9-én a Pushkin Színház ágán katonai témával játszották a premierjét. Oleg Bogaev "Marino Field" című műve három régi nőről szól, akik éppen a Victory Day előestéjén találkoznak azokkal a férfikkel, akik sok évvel ezelőtt haltak meg a Nagy Honvédő Háború előtt.
Az egyik öreg nő, Maria (Natalia Nikolaeva), hirtelen megjelent és elmondta a férjének szenzációs hír: nem haltak meg a háborúban, minden él és körülbelül visszamenni, nem változott az elmúlt hatvan-egynéhány évben. És a kagylók tehén, amely gazdag évszázados Seraphim (Nina Marushin) küldött egy öregasszony távoli vidékekről a vasútállomásra. Ez a fantasztikus történet Oleg Bogaeva, az egyik legtehetségesebb fiatal drámaírók. Ugyanezen metaforikus, mindennek, ami történik, Mary haldokló látása. Vagy - a Seraphim, vagy harmadik barátja Paraskevi (Maria Osipova). Sőt, a jelenség Maryino férj és minden mást történik, miután a barátok elbúcsúzott neki, tedd a házi koporsó, ivott is beszélve a lelkét, és csak hajnal előtt.
Itt az ideje, hogy emlékezzen, talán a legismertebb játék Oleg Bogaeva - ő „orosz nép mail”, mondja a történet egy magányos nyugdíjas lépett levelezést Lenin, az angol királynő, a marslakók, az ő halálát. Bogaeva új játék, „Marino Field” bizonyos értelemben következik, ugyanazt a hagyomány phantasmagorical: utazás, találkozni egy öregasszony erdei Hitler, Sztálin és Zsukov. És ezek zavarják az öregasszonyok, hogy a cél, hogy teljesítse a kívánságait utolsó férjük nyertesek.
Bízva az utazó nõk őszinteségével, nehéz megegyezni az általuk megismert tesztek paródiás képével, vagy inkább a szándékaik komolyságának "tesztelésével". A "tesztelők" - akár Hitler, akár Goebbels, akár Sztálin és Beria - megjavítják azokat az akadályokat, amelyeket az idős nők minden alkalommal sikeresen legyőznek. De ezek a szörnyű kísértetek teljesen paródikusak, nevetségesek, egy kívülálló szemében látják, akik számára az egész történet csak egy régi hallucináció. És ha igen, akkor a játék fő témája is - az együttérzés és az örök szerelem témája. Végül is a játék végeredménye olyan fantasztikus, mint a cselekmény: Az Úr Mary számára lehetővé teszi, hogy menjen el a következő százéves időszakban, amikor ismét özvegy lesz, és váratlanul várja az elsőt, aki nem térhet vissza.
Az ilyen eltérés azonban nem zavarja a pszichológiai és mély cselekvést. Hegymászó egy tehén, a hajón, az öregasszony azt állítják, és veszekedni komolyan, megható és vicces emlékezve néhány régi ellenszenv, hirtelen terveket készít a jövőben boldog családi életet. És nem érti, mi az igaz, hogy - nem, ha azok, hogy becsapták, ahol csalás és hol tudatosan választani ezt az utat, és menj haza meghalni tőle, mint a korai években még a japán, akinek memória a legenda tovább él Narayame.
Marina Raikina
Sztálint egy edénybe helyezték
A Victory Day első napján csak egy színház - Puskin - jelölte meg a premierjét. Itt a fióktelepen szerepelt a "Girl's Spring" ("Marino Field") Oleg Bogayev játéka alapján. A "Forrás" -hoz három színésznő jutott, akiknek koruknak köszönhetően régóta munka nélkül voltak. A "forrás" megnyitotta őket.
Nem vicces: egy nehéz öreg hölgy egy öböl kabátban koporsóban hal meg, és két áruját megemlékezik. Drink, késleltesse a dalt, és amikor visszatérek, életben és rögeszmén találják meg a halott nőt. Az elképzelés a sírjában rejlő vízióban van: a háborúban megölt embert egyáltalán nem ölte meg, de fiatal és jóképű, a többi fickóval együtt leveles vonattal érkezik a szülőfalujába. És mintha nem özvegy, temetésen csörren, és a feleség házas. Három harcoló öreg asszony egy tucat kilométerre eljut az állomásra, hogy megfeleljen férjeiknek.
És akkor - nagyon vicces: az akció helyeken hasonlít egy változatos show-ra, az "új orosz nagymamák" részvételével. Csak két, de három, száz év mindegyik. Három különbözõ öreg iskolatípus: egy - fontos - súlyos, fehérfehér, másik - hallgatólagosan elzárva, csípõs ajkakkal. De az utolsó termékük többször is érdemes: a nyelvre borotva, élénk és élénk. A vörös bohóc két fehér jelenlétében - ilyen erőviszonyokkal a színpadon, és háború utáni játékot játszott, amelyet az Urals dráma Bogayev és a moszkvai Kozak rendező alkotott.
Az idős nők Natalia Nikolaeva, Maria Osipova és Nina Marushina. Mindannyian a maga módján jó, és sajnálatra méltó, hogy a színésznők évei elérték a jó szerepeket. Várták. A vörös bohóc legelőnyösebb szerepe Nina Marushina (Serafima). De a legtöbb mise en jelenetben használt színek minden élességében lírai és piercing.
Roman Kozak meglehetősen biztonságos módszert használt - a szovjet dal klasszikusa - mint plot-motort. Raspevaya "Három tankember, három vidám barát", a régi utazó úton halad, a "Rio-Rita" vitorlázva a folyó mentén, sírt: "Mi voltál, így maradtam." A dalszövegek minták tűnnek feleslegesnek, viszont másrészt a játék megható díszei és a lírai festék, amely elhomályosítja ezt a meglehetősen szomorú női történetet.
Az események fejlesztése az utolsó pillanatban egy megható eredményt ígér. Ugyanakkor Bogayev - a jekaterinburgi iskola diákja - hű marad hozzá, és igazán és keményen kedveli a mesebeli finálé. De őszinte. Az öregasszony, aki önként, gyűlölködő életből egy koporsóban feküdt, zalachivayut fiatal fiúk, akik egy kihalt településre jöttek. Abban a pillanatban Bogayev üdvözletet küld Csehov "Cherry Orchard" -nak, felszállt és elfelejtett Firsrel. Mint kiderült, mindig Oroszországban volt.
Marina Zayonts
A Színházban. A. Puskin a "The Girl's Spring, vagy a Marino Field"
Három lány, az Oleg Bogayev drámaíró írta az ablak alatt százéves nőket. Mint tudják, száz éve sok. Élnek, erõt nyalogatnak egy elhagyatott, elhagyatott faluban, de õk olyan sokáig élnek, õk nem tudják. Az egyikük végül összegyűjtött, két másik koporsót szállítottak neki, és elszakadtak tőle. Megfogták, átkelték, jó éjszakát kívántak és aludtak. És reggel jönnek, az asztalhoz ül, zhivehonkaya. És ő is, és Isten tudja, mi. A férjem - mondta - éjjel érkezett hozzá, a háborúban ölték meg, és mindegyikük, a halott katonák élnek, kiderül. Eljött és megbüntett, hogy menjen el találkozni az állomáson, velünk voltunk, nagymamám, hogy ne haljon meg. Tehát Marya (Natalia Nikolaeva) fel kellett állnia a koporsótól, hogy találkozzon férjével. Egy barátnője, Praskovie neve (Maria Osipova) egyszerre hitte, mindig hitt, de Seraphim (Nina Marushina) meg kellett szakítani, nagyon rozsdás. Mi vitatkoztunk, vitatkoztunk, de még mindig megkerestük az állomást, a Serafimin tehén nyerte és elment - átment a mezőre a pokolba. Egy szóval, komédia, és csak.
És az út nem könnyű, ki csak nem találkozott. Hitler sikoltozik valamit németül, ízlelést szenved, Sztálin pedig a potra ül, és az öregasszony önsajnálatra szidta. Ki engedélyezte a férjek találkozását? A temetés kapott? Tehát legyen az. Hú, lődd le az alázatosságot. Két, a régi filmből álló katona jött ki lőni. Sasha Uralmash és Arkady, énekelve Mark Burns "Dark Night" hangját. Rögtön felismerték egymást Praskovie-val, mert az első sorban minden alkalommal nézte ezt a filmet. Az utolsó, aki találkozott Levitánnal, és azt mondta a régóta várt fő beszédet a Szovjet Tájékoztatási Iroda nevében, hogy minden temetés érvénytelennek számít, azoknak, akik az elhunyt visszatérnek. Vannak olyan pontok, amelyeket fel kell tenni, de nem. Még mindig nagyon összezavarodott és megkülönböztethetetlen finálé, amelyet a közönség nem hozott hozzá, csak a bosszúság érzése. És anélkül, hogy mindenki megértette, hogy amíg a memória él, az ember él.