Hogyan lehet kellemesnek lenni a múzeumba?
Minden kép megtalálható a gyermek lelkében. Gyakran gondolják, hogy a gyerekek jobban érzékelik az absztrakt műveket ("úgy néz ki, mint egy gyermek rajza"), vagy hogy nem szükséges megmutatni nekik egy ismeretlen történetet ábrázoló képet. Semmi sem.
Mit mutathat a különböző korú gyermekek számára?
Az egyértelmű világhatárok meghatározása értelmetlen. Minden kép megtalálható a gyermek lelkében. Gyakran gondolják, hogy a gyerekek jobban érzékelik az absztrakt műveket ("úgy néz ki, mint egy gyermek rajza"), vagy hogy nem szükséges megmutatni nekik egy ismeretlen történetet ábrázoló képet. Semmi sem. Próbáld ki magad - és meglepődsz majd, hogy a gyerekek milyen fogékonyak a festészetre. A képek világában élnek, és a tudattalan szinten hasonlítanak a vizuális érzékelés törvényeire, amelyek a festészet ősi hagyományából származnak. Lenyúljon ezen a valóságon, ne válaszolj túl keményen a képeket, amelyekre tetszik, és ne rájuk kényszerítse azokat, amiket tetszik.
Az alábbi tippek segítenek abban, hogy eldöntsük, hová menjünk és mit nézzünk. Emlékeztetünk arra, hogy gyakrabban érdeklik a gyerekek, és néhány ellentmondásos pontot tisztázunk. Semmiképpen sem ajánlásainknak tekintendő. Amikor a gyermek eléggé nőtt ahhoz, hogy megnézze a könyvben lévő képeket, képes saját maga látni és élvezni a festményt. De egy felnőtt magyarázatához hallgatni kell egy bizonyos szókincset, amelyet általában öt év alkot. Ezt a korhatárt választják forrásként.
5 és 7 között. Mi vonzza a gyerekeket ebben a korban:
- Meleg, élénk színek. A statisztikák azt mutatják, hogy a csecsemők inkább vörösek.
- Különböző formák és kontrasztos színek, színárnyalatok (mint a "Lego" tervező)
- A kép látszólagos (illuzórikus) háromdimenziós képessége, amely úgy néz ki, mint a jelen.
- Az anyag textúrájának (szövet, haj, szőrme stb.) Pontos reprodukálása, ha nem csak látni szeretné, hanem érintse is.
- Képek, amelyek embereket, állatokat vagy könnyen felismerhető elemeket ábrázolnak - a házat, a mezőt, a kertet, a falut, a tengerpartot stb. (Így a gyerekek imádják a benyomásokat).
- Képek mozgásban vagy bizonyos helyzetekben (alvás, futás, búvárkodás, esés, tánc stb.) Mutató képek.
- Nyitott érzelmek közvetítése bármilyen korszak festészetében (nevetés, sírás, érzékenység, düh, meglepetés stb.).
- Egyszerű kompozíciók: egy központi alak és egy minimális másodlagos elem.
- Kis részletek: a gyerekek először észreveszik.
Ne felejtse el!
A mindennapi élethez való viszony. Ebben a korban a gyerekek olyan festmények, mint a mindennapi életben ismertté vált jelenetek, tárgyak, akciók és gesztusok. Az egyik gyermek észreveszi, hogy egy nő, mint az édesanyja, vagy az asztalnál dolgozik, az orra a papírokban éppúgy, mint az apja. És egy másik kölyök figyelmét egy vörös takaró vonzza a Van Gogh vásznon, mert úgy néz ki, mint aki a házában van.
A motorreakció. A kisgyermekek nem csak szemmel látják a képet. Motorreakciót vált ki bennük. Gyakran a gyermek imitálja a látott képet, és szó szerint "játszik" a képet a gesztikuláció segítségével. Később képes lesz találni olyan szavakat, amelyek közvetítik gondolatait és érzéseit. A dinamikus, kifejező festmények és szobrok ezért nagyon népszerűek a kisgyermekek körében.
A képzelet szabadsága. Látott egy képet a gyerekek szeretnek „back up” minden azonnal kidolgozta a megfelelő történetet: „Valószínűleg azért sír, mert.” „Lehet, mielőtt ő ez és ez, és így ..” Figyelembe véve, absztrakt festmény, szín és forma, általában társítani ismerős valós objektumok: a macula - a nap vagy a hold, de valami görbe - és hosszú egy kígyó vagy egy banánt. A zöld kenetek, amelyek nem jelentenek semmit, mert a gyerekek fűszálakká vagy békákká válnak. Így a kicsik "elhozzák" mindent, amit látnak. A modern művészet (festészet, szobrászat, installáció), amely nagy képzelőerővel bír, késztetést kelt. Még a leginkább váratlan anyagok (gallyak, műanyagdarabok, kavicsok és más szemétek), amelyeket a modern művészek használnak, fel tudják ébreszteni és megteremteni a gyermek képzeletét.
Ne csak nézz - beszélj! Nem számít, mit néz a gyerek - ő érdeke akkor mindig felmelegedni egyszerű kérdésre, és felkérte, hogy a párbeszéd, például: „Mit gondolsz most?” „Mit érzel?”, „Emlékszel valamire hasonlít?” - Nem gondolod? Hagyja, hogy a gyermek megismerje az olyan fogalmakat, mint a világos - sötét, nehéz - fényes, átlátszó - átlátszatlan, vastag - vékony, tiszta - homályos. Miután egy kép példájával elsajátította ezeket a dolgokat, könnyebben meg tudja érteni másokat. A sikeres kezdet titka az, hogy tanítsuk a gyerekeket figyelmesen, hogy megmagyarázzuk nekik, hogy minden kép sajátos légköre van, és a gyermek fantáziájához vezet.
Könyvek vagy múzeum? A kisgyerekek a múzeumok és galériák körében járnak: a gyermekek figyelmének instabil. De ha meg szeretnék nézni a reprodukcióval ellátott albumokat, akkor ez a tevékenység nem mindig lehetséges a múzeumban. A kezdők számára nagyon fontos, hogy együtt nézzék át a könyvet; legyen szokás, mint egy mese az éjszakára. Ha különös preferenciákat kapsz, érdemes elmenni a múzeumba, hogy a gyermek "az igazságban" szereti a dologot. Boldog lesz!
8-tól 10-ig. Milyen gyermekek ebben a korban:
Ebben a korban a gyerekek hosszú ideig állnak a kép előtt, mintha belépnek benne. A tájat gyakran meghívják utazásra. A gyerekek mentálisan részt vesznek a cselekvésben - átmennek a hegyeken és völgyeken, viharokká válnak, úsznak a hajókon, küzdenek a szörnyekkel. A táj serkenti a kaland szeretetét.
Ne felejtse el!
Részletes ismerkedés a múzeummal. Érdemes kezdeni ebben a korban. A gyerek boldogan megy előre a már ismert - vagy új - múzeumhoz, előre meghatározott célra: ott van valami különösen érdekes.
Hogyan történik ez? E korosztály gyermekei nagyon érdeklődnek a művészeti anyagok és technikák iránt. Ezek különösen tetszik a festészet, szobrászat vagy létesítmény, amelyben a lehetséges megkülönböztetni ecsetvonások nyomait munkája olló, ujjlenyomatok, foltok, foltok, stb Itt segít a saját tapasztalat - .. Rajz osztály az általános iskolában vagy óvodában. Ebben a korban, itt az ideje, hogy a gyerekeket tanítani, hogy fontolja meg festés, zavaró a telek, és hogy ösztönözzék érdeklődés a munka folyamatát, a technika festmény, régi és modern. A teremben lehet egy hivatásos művész, aki egy múzeumi kép másolatát írja: figyelje őt (csak ne zavarja a munkát). Ha lehetséges, menjen a gyermeket a műhelybe egy litográfus, kerámia, gobelin. Nézze meg, hogyan állíthatók helyre az épületek vagy az ólomüveg ablakok homlokzata.
11-től 13-ig. Ami a gyermekeket illeti ebben a korban:
Ne felejtse el!
A gyermekeknek kevesebb szabad ideje van. Ez részben a növekvő iskolai terhelésnek tudható be. Annál fontosabb, hogy világosan definiáljuk, hogy mit kíván bevezetni a gyermeknek, úgyhogy úgy tűnik, hogy nem veszít időt, vagy éppen ellenkezőleg, kénytelen további kiegészítő feladatok elvégzésére.
A gyerekek elveszítik spontaneitásukat. Sokat tudnak és nem haboznak értékelni, amit látnak ("Ez hülyeség!", "Ronda!", "Mi a lényeg?"). Mondja meg a gyermeknek: "Tévedsz" nem lehet - ez egy zsákutca. Jobb, ha nyílt álláspontot nyitunk - érdeklődést tanúsítunk a véleményében, ossza meg saját tudását, kérdéseket tegyen fel magadnak és hasonlítsa össze nézeteit. Aztán a gyermek meg fogja érteni, hogy nem lát valami fontosat, és egy másik pillanatban jobban meg fog nézni.
Témák, amelyek zavarják őket. Ebben a korban a gyerekek az emberi meztelenség képével összezavarodnak. Mivel a meztelen természet a művészet szerves részét képezi az egész történelme során, ostobának és értelmetlen lenne elkerülni ezt a témát. Sokkal jobb, hogy összpontosítson a jelentését a képet, és ugyanabban az időben beszélni a művészet átadása egy meztelen test, meztelenség egy szimbolikus kapcsolatot jelent az igazság az evolúció az emberi elképzelések szépségét fizikum. Emlékszel az anatómiai alapos ismeretek szerepére, arról, hogy a művész miként közvetíti a bőr szerkezetét stb.
Érdeklődés egy bizonyos művészhez. A korabeli művészettörténet túl általános, túlságosan elvont, de egy adott művész története általában komoly érdeklődést kelt. Érdemes tehát meglátogatni valakinek személyes kiállítását, vagy kiválaszthat egy múzeumot, amely leginkább egy adott mester munkáját képviseli, még akkor is, ha nem teljes egészében elkötelezett. A gyerekek örülni fognak abban, hogy egy művész egyfajta "csillag" is.
Francoise Barb-Gall,
"Hogyan beszélhetünk a gyerekekkel a művészetről?"