Színházi stúdió nyílik a gyermekek zeneiskolájában

Tanárok Darina Ponomareva, Zinaida Gromozdina és Natalia Rebrova elmondták terveiket, ötleteiket és tanulmányi programjaikat az új színházi stúdióban.

Nem csak a zenészek és énekesek fognak lenni a Lytkarino város gyermekjáték-iskolájában, hanem a színészek is. Alapján az iskola nyitott dráma iskolába, amely megtanít eljáró szereplőket, szólisták-énekessel a Moszkvai Állami Musical Színház élén Gennagyij Ponomarev Chihacheva- Darin, Zinaida Gromozdina és Natalia Rebrov. Beszéltek terveikről, ötleteikről és képzési programjukról.

- Hogyan szerezted az ötletet egy színházi stúdió megnyitására a városunkban?
- A művészetek, a színház és a kulturális világ világa nagyon kicsi. Amikor találkoztunk Alexei Konyushkov, a Lytkarinsky Zeneiskola ügyvezető igazgatójával, felmerült az a gondolat, hogy ezen oktatási intézmény alapján színházi stúdiót hozzanak létre. Céljaink - elmagyarázni, megmutatni, megmagyarázni az alapokat, a színjátszó szakma lényegét, mert nagyon érdekes és kreatív. És a fő feladat - az érzékek oktatása, minél hamarabb történik ez, annál hasznosabb, ha nem csak a gyerekek, hanem a szülők számára is.

- Mik az osztályod tervei?
- Van egy bizonyos programunk, amelyhez ragaszkodunk. Több blokkból áll, amelyek a képzési program részét képező képzések. Az első blokk az artikuláció gyakorlása, a színpadi beszéd tanulságai. A második blokk egy pszichofizikai képzés, azaz gyakorlatok a figyelem, a memória, a készségfejlesztés számára
koncentrálni, összegyűjteni, megszabadulni a különböző komplexumoktól, így a gyermek minden helyzetben szabadon érezheti magát. Egy másik blokk - műanyag - a saját térbeli képesség, esztétikusan érzi magát a színpadon. Sok elképzelésünk van például a terveinkben - vázlatok a híres művészek témáin. A színházi művészet tanítása kényes kérdés, nem kell gyors eredményeket várni, hosszú folyamat, amely emberi lélekkel való munka, és természetesen nagyon kényesnek kell lennie ebben a kérdésben.

- Milyen korú gyermekek lesznek a stúdióban?
- 7 év múlva. De ha a szüleik csatlakoznak hozzájuk, csak üdvözlünk.

- Milyen produkciók láthatók a színpadon?
- Télen tervezzünk közbenső show-t készíteni. A legegyszerűbb az anyag terjesztése, színpadszerkezet létrehozása, annak bemutatása, hogy mit tegyünk, de nem akarjuk ezt az utat követni. Először is a tanítás feladata. Mielőtt az új évben csak három hónap, és szeretnénk kipróbálni, hogy mit csinálnak az első évben a színházi iskola, az alapja az alapokat - megszabadulni a merevség, színpadi beszéd, a megértés a lényege a szakma, az önérzet az űrben, a nyilvánosságra hozatal a termék tulajdonságait. Ez azt jelenti, hogy először meg kell értened a gyerekeket, meg kell tudnod, mit képesek, mit céloznak meg, és kérdezd meg tőlük a megfelelő vektort.
Van egy ötlet, hogy a show, amely több részből áll: az első - a gyakorlását előadásmód, artikulációs gyakorlatok, nyelvtörő, költészet anyag. A második bizonyos feladatok a figyelem és a memória fejlesztésére. És a harmadik - az állatok és emberek megfigyelései alapján.
A nyári tervezzük, hogy egy kis játék alapján a munkálatok Samuel Marshak és angol költészet, talán zenei számokat.

- Mi a fő célod?
- Az általános meggyőződés, hogy a fő célja a színház - egy oktatási zuhany, pozitív tulajdonságait gyermekeknél egyfajta esztétikai elvet, hogy az emberek - ez a világegyetem része, és a művészet - ez nem a show business, és egy nagy belső munka, a lélek.
Nem hangsúlyozzuk, hogy minden diák színész lesz. Képzések és osztályok, amelyeket mi magunk végeznek, nagyon segítünk és normális életet élünk. Ezért egy másik feladat -, hogy segítsen néhány srácok ott élet, felszabadult, fejleszteni a képességét, hogy megmutasd magad, mert meg kell érteni, hogy a mi korunkban kell egy ember, aki szeretné bemutatni. A szülõkkel közösen a szépségérzetet szeretnénk felidézni a gyerekekbe. Ráadásul előfordul, hogy egy abszolút normális, komplexektől mentes gyermek hirtelen megmutatja hihetetlenül gazdag belső világát, és feladata, hogy segítsen neki megnyitni.

- Hány csoportot szeretne toborozni, milyen lesz az osztályok ütemezése?
- Az órákat szerdán és szombaton tartják 15 órából, pontosabban, akkor terjesztjük, ha tudjuk, hány ember lesz stúdió. A csoportban maximum 15 személy lehet. Az osztályokon belül az összes csoportban zajló tréningek megközelítőleg azonosak lesznek, minden korosztályra alkalmazhatóak. Megpróbáljuk biztosítani, hogy minden gyermek maximális figyelmet kapjon. Ha együtt akarunk dolgozni, együtt fogunk együtt lenni, mert nehéz egyedül dolgozni a színészi készségek tanításában, néha előfordul, hogy ezen vagy az anyagon három szempont van, majd még érdekesebbé válik.

- Milyen eredményeket szeretne látni?
"Mi történik, attól függ, milyen gyerekek jönnek hozzánk." Szeretném felhívni a figyelmet arra a tényre, hogy a szülők nagy jelentőséggel bírnak a gyermekekkel való hosszú távú munkához. Ha közös célokat követünk, akkor könnyebb lesz munkánk, ezért érdekesnek tartom mind a gyermekeket, mind a szülőket.
Azt mondhatjuk, hogy küldetésünk az, hogy először a színházművészethez jusson, hogy ez nem egy könnyű szakma, amely visszahúzódást és magas költségeket igényel, mind fizikai, mind szellemi.

- Van hasonló tapasztalata a gyerekekkel?
- Jó oknál fogva találkozunk egy gyerek zenés színházában, nagyon szeretjük a kommunikációt, a gyermekekkel való kapcsolatot. Ráadásul az élet egy bizonyos pontján megértik, hogy a színházban töltött évek során felhalmozódott tapasztalat minden bizonnyal azt akarja, hogy valaki közöljön. Ez a visszajelzés egy új határt nyit meg számunkra, lehetőségünk van valami újat megtanulni, hiszen a gyermekek egy feneketlen forrás, az észlelésük elsőbbsége a legértékesebb. Tehát a színházi stúdió egy kölcsönös tanulás és gazdagodás.

A szülői találkozót ma 18:30 órakor tartják a gyermekek zeneiskolájában.