Pecsétes üveg tárgyak rajzolása - mesterkurzusok - a művészek számára
Az utóbbi időben divatossá vált, hogy csendéleteket csillogasson üvegáruval, és nem véletlen: az üveg tanítja, hogy betartsa a természetet, megkülönböztesse a kiemelkedések és a színes foltok játékát. Ez egy nagyon hasznos képesség a művészi látás számára. Valójában egy üveg tárgy rajzolása nehezebb, mint bármelyik másik, így készítsen száraz pasztelt és folytassa!
Célom, hogy megmutassam az üveg objektumok képeinek alapelveit, így ez a mesterkurzus jobban megfelel azoknak, akiknek már van kezdeti készsége a száraz pasztellekkel való munka során. Például egyszerű összetételt készítettem egy koktélüvegből, száraz rózsával és gyertyatartóval, égő gyertyával. Rajzolj csak egy poharat a természetből! Először is, az öröm nagyobb, másodszor pedig egyszerre és mindenkorra megszabaduljon az ilyen képek összetettségének illúziójától.
Anyagok: A3 pasztell papír (van cseresznye szín), száraz pasztell és fehér pasztell ceruza. Általában száraz pasztell húzása esetén jobb, ha mindig fekete, fehér és barna pasztell ceruza van a kezében. A ceruza Faber Castelt ajánlom, három darab mini-készletben adják el.
Most telepíteni kell. Válassza ki az objektumot a rajzoláshoz, bár egy rendes bögrét. A fény változatlan maradjon, ezért lassan húzva használjon mesterséges fényt. Testreszabhatja, hogy a legszebb legkiválóbb játékot kapja. Az üveg tükrözi a környező tárgyak színeit, és ezek a reflexek nagyon rajzolják a rajzot.
A fényforrás az én esetemben jobbra és fentről származott, ennek eredményeként árnyékkör alakult ki az üvegből a láb körül. Az asztal felülete meglehetősen sima és homályos tükröződést ad.
1. Körvonalakat rajzolunk fehér pasztell ceruzával, jelezzük a gondolatokat is. A kontúr szükséges ahhoz, hogy ne tévesszen meg a tárgy elrendezésében és arányában. Ezután a kontúrvonalak "beöntik" az objektumot, és nem kerülnek kiosztásra.
2. Az határait üvegtárgy (mint bármely más, de az üveg a leginkább észrevehető) bizonyos mértékig önkényes, sőt, nem látjuk vázlat, és a szín és a tárgy alakja. Ezért elfelejtjük a kontúrt, és csak a színes foltokra koncentrálunk. Az általános eljárást telepitésére virágok a következő: első fény, majd árnyék foltok, majd reflexek (hozza a színes, „kölcsönzött” más üveg tárgyak), és a végén adjuk hozzá a tükröződést (dot villog a fehér fény).
Mielőtt folytatná, gondosan fontolja meg, hány árnyalatnyi szín látható. Fénytől világos, sárgás, "narancssárga" és fehér árnyalatokat vettem fel. Sötétszürke, átmenet a világosszürke - ezek árnyék foltok. Először fényes árnyékokat, majd sötét színt helyezünk, majd ismét világosítjuk a fényes foltokat. Hagyja, hogy a színek keveredjenek egymással, egymásra helyezve.
3. Eddig a feladatunk az volt, hogy megragadjuk az egész kompozíció fény-árnyékképét, most pedig reflexeket és fényt hozunk. Rajzolj gyertya lángot. A tűz fényesebbé tétele érdekében sötét színeket készítsen (sötét és világos a környéken, ami javítja egymás tulajdonságait). Az üvegen már kék, lila és rózsaszín reflexek vannak. Egyetlen tükröződés, erősen nyomja a krétát, és ne árnyékoljon.
4. A második témához jutunk. Ezen a ponton továbbra is nézek az üvegen, rózsát készítek. Folyamatosan kiegészítené és kijavítaná valamit, miközben megvizsgálja a mélyebb természetét. Csak foltokat készítsen, és a kép gondoskodik önmagáról! Ez igazi Zen. ) Szerettem volna néhány hátteret felvenni, hogy valahogy meghatározhassam a teret.
Csak regisztrált felhasználók hagyhatnak üzenetet