Az IKT használata a személyes eredmények kreatív tevékenységként történő alakításának eszközeként

A diákok ritmusoktatásban való tevékenysége korlátlan lehetőséget kínál az egyén teljes potenciáljának fejlesztésére. Táncórákat nemcsak tanított, hogy megértsék, és hozzon létre egy szép, dolgozzanak ki a kreatív gondolkodás és a képzelet, hogy a harmonikus fejlődés az oktatás a legjobb végzős csepegtetni nyilvános beszéd készségek. Fizikai jólétét, művészeti és esztétikai, kreatív tevékenység, valamint a tájékoztató kutatás hozzájárul az érzelmi fejlődését a diákok, ami egy érzés kollektív empátia, az együttérzés, a megosztás érzések érzelmi és erkölcsi légkör és annak létrehozását.

Tapasztalat a témában

Az IKT használata a személyes eredmények kialakításának eszközeként a diákok kreatív tevékenységében

Rukavishnikova Marina Dmitrievna, ritmus tanár, IASU "Gymnasium №23"

"A tánc az érzések átadása
lelkek a test mozgásában "
C. Negre

Majdnem 20 évvel ezelőtt egy új témát "ritmus" vezettek be az oktatási folyamatba. És sokan megkérdezték magukat: Mi ez a téma? Milyen célokat kell a tanárok maguk számára beállítani? Mit és hogyan taníthatod a diákokat?

Felmerül a kérdés: mit tanítsunk a gyereknek a ritmus órákban?

Fejleszteni a ritmus érzését, a zenét hallgatni és megérteni, koordinálni saját mozgásaival, alkotó tevékenységet, képzelőerőt, beszédet alkotni.

A ritmikus lecke a táncos művészetet bemutató gyerekeknek a koreográfiához való bevezetése. A ritmus mindenekelőtt a zene megértése, megértése, valamint a képzeletbeli, érzelmileg telített mozgalmak által kifejtett zenei benyomások kifejeződése.

Tevékenységek a diákok az osztályban ritmus korlátlan lehetőségeket nyit meg a fejlesztés teljes lehetséges az egyén. Táncórákat nemcsak tanított, hogy megértsék, és hozzon létre egy szép, dolgozzanak ki a kreatív gondolkodás és a képzelet, hogy a harmonikus fejlődés az oktatás a legjobb végzős csepegtetni nyilvános beszéd készségek. Fizikai jólétét, művészeti és esztétikai, kreatív tevékenység, valamint a tájékoztató kutatás hozzájárul az érzelmi fejlődését a diákok, ami egy érzés kollektív empátia, az együttérzés, a megosztás érzések érzelmi és erkölcsi légkör és annak létrehozását.

A tánc az esztétikai megjelenések leggazdagabb forrása a gyermeknek, kreatív képességeinek.

A táncművészet kialakulásának és fejlődésének történetéből ismert ismereteket a népszerű ritmus- és táncórákra alkalmazva négy fő kritériumot határoztunk meg a gyermek személyiségének fejlesztésére:

1. Fizikai fejlődés.
2. Esztétikai fejlődés.
3. Szellemi fejlődés (kognitív fejlődés).
4. Kreatív fejlesztés.

A tanítási koreográfia specifikussága folyamatos fizikai aktivitással jár. A mai gyermekegészségügyi probléma annyira akut, hogy jogunk van felvetni a kérdést: "Mi fontosabb számunkra - fizikai állapota vagy képzése?". Az utóbbi évtizedben a fertőzéses és krónikus patológiák számos formája többszörösen megemelkedett.

A tréningek során az iskolai gyerekek hatékonysága, a figyelem, a memória romlása csökken, mivel a statisztikai testtartás tartós fenntartása, a testtartás megzavarodik, és a fej megdöntésére hajlamosak.

Ritmikus gyakorlatoknál a motor aktivitásának volumene növekszik, ami jelentősen befolyásolja a mentális aktivitás növekedését, a fizikai tulajdonságok fejlődését, a szív- és érrendszeri és idegrendszer funkcionális állapotát. A zene által adott ritmus és tempó mozgása hozzájárul minden olyan belső szerv és rendszer ritmikus működéséhez, amely rendszeres leckékkel a test általános javulását eredményezi.

Esztétikai fejlődés. A táncművészet szinkretizmusa a ritmus érzését, a zene hallgatásának és megértésének képességét, mozgásainak összehangolását jelenti. Átalakítja az etikett és az írástudó viselkedés alapjait a társadalomban, megtanulja jobban megérteni a művészeteket, mind az irodalomban, mind a művészetben.

Mentális fejlõdés (kognitív fejlõdés) A tánc nagy jelentõségû, mint a nemzeti öntudatosság oktatása. A különböző népek és különböző korszakok táncairól való információszerzés ugyanolyan szükséges, mint a világtörténelem és a világi művészettörténeti fejlődés szakaszainak tanulmányozása.

Kreativitás A táncórák ötleteket adnak a színészi készségekről, egy művészi egyéniséget alkotnak, képesek a színpadon fellépni, ami bevezeti a nyilvános beszéd készségét.

Fizikai jólétét, művészeti és esztétikai, kreatív tevékenység, valamint a tájékoztató kutatás hozzájárul az érzelmi fejlődését a diákok, ami egy érzés kollektív empátia, az együttérzés, a megosztás érzések érzelmi és erkölcsi légkör és annak létrehozását. A tánc az esztétikai megjelenések leggazdagabb forrása a gyermeknek, kreatív képességeinek.

A feltételek a modern élet és a legújabb innovatív eredményeket, természetesen befolyásolja az oktatási folyamat egészének és formák ritmikus órák különösen. A szoftverhez és a zenéhez kapcsolódó információk beszerzése elérhetővé vált. Az internet használata nagyban megkönnyítette az oktatási folyamat kompetens magatartásának feladatát. Most már lehet kapni tartalmazó lemezek különböző irányokba a táncművészet (aerobik, ritmikus, klasszikus tánc, néptánc, a stílus „halálos spirál”, „Riverdance” nemzet a világon táncol) a mediaurokov.

Különösen fontos, hogy ellenőrzési leckéket folytassunk, és aktívan használjuk az IKT-t a hallgatók hatékonyságának és önbecsülésének figyelemmel kísérésére.

A fizikum és a fizikai fejlődés számos változata létezik. Multivariáns és fizikai tulajdonságai - rugalmasság, plaszticitás, ugrás, kitartás. Ezért a gyermekek művészi, kreatív és zenei-motoros képességeinek arányos kialakulása érdekében egyszerűen meg kell határozni az egyénileg differenciált kampányt minden gyermek számára.

Ennek eredményeképpen végeztem a diákok diagnózisát, melynek eredményeképpen elkülönítették az önálló előadásokra képes gyerekcsoportokat, művészi módon táncolási számokat.

A fizikai adatok, a gyermekek és a zenei és motoros képességek fejlesztésének dinamikája érdekében javasoljuk a diagnosztikát, amely a következő paramétereket különbözteti meg:

- Térbeállítás

A művészi és kreatív képességek felismerésére a következő paramétereket veszik figyelembe:

- Együttes előadás

A diagnózis a képzés kezdeti és következő szakaszaiban történt (2-3. Fokozat). A képességek (zene-motoros és művészeti alkotások) fejlettségi szintjének meghatározásához hárompontos rendszert lehet alkalmazni, ahol:

3. a magas szintű fejlődés indikátora;
2 - az átlagos fejlettségi szint;
1 - alacsony fejlettségi szint.

A diagnózis folyamán a képességek alacsony szintű fejlődésével járó gyermekcsoportok azonosították a diagnózisnak ezt a szempontját vagy annak egy részét.

A gyerekek képességeinek ismerete segített a gyermekek főbb problémáinak azonosításában, és összhangban áll velük a gyakorlatok kialakításával. A képességek magas fokú fejlesztéséhez szükséges gyermekek megfelelő kiigazítást igényelnek, rögzítik az eredményeket és hozzáadják komplexebb fejlesztési feladatokat.

Konkrétan kialakított ellenőrzési gyakorlatokat használnak a fejlődés növekedésének nyomon követésére. A helyesen kiválasztott feladatok (figyelembe véve a gyermekek egyéni képességeit) nagy szerepet játszanak a személyes eredmények elérésében.

E megközelítés hatékonyságának értékelése példaértékű előadás az iskolai ünnepeken és városi versenyeken, és a tánccsoportok rendszeresen részt vesznek az ilyen eseményeken.

A fentiekből arra lehet következtetni, hogy egy következetes, szisztematikus munka problémák megoldására a zenei és ritmikai gyermekek oktatásáról az IKT a ritmust a tanulságokat a fejlődő harmonikus személyiség, tanít érzelmi és dinamikus értelmezése a zene és a mozgás, megnyitja a gyermek a gazdag világ a jó, a fény és a szépség.