Hyperbole a művészetben

Túlzó művészeti Smirnov VL egyik módja, hogy hozzon létre egy művészi kép - ez túlzás, hogy ez túlzás. Túlzás gyakran használják folklór: mesék, eposzok, pesnyah.Tak az epikus „Ilya Muromets és Nightingale az Robber” egy fényes jellemző kép Nightingale a rabló, a képek az ő erők ilyen túlzások: fütyülő itt Nightingale a Nightingale, sírt, egy kutya, egy állat, sziszegte, átkozott, mint egy kígyó, így az összes travushki-muravushki behajt minden égszínkék virágok lezuhanyozott, amely az emberek közelről, így mind halottak.

Mikor kell mutatni valami hatalmas, erős, meghaladja a hagyományos, használt giperbola.Tak Gogol, rámutatva, hogy a hősi erény Taras Bulba, ezt írja: „Abban a tornácon állt nyergelte lovak Bulba szöktek a pokol, amely hevesen visszahőkölt, érzés magam. dvadtsatipudovoe teher miatt Taras rendkívül nehéz és vastag ". Megy a Sich, Bulba adta fiai gazdag kozák ruhákat, amelyek közül néhány bundabugyi „szélesség a Fekete-tengerbe.” Most képzeljük el, Bulba, súlya 320 kilogramm, és az ő fiai, aki viselte nadrág, széles, a Fekete-tenger. Ez az a hiperbola.

Tekintsük az "Portré FI Shalyapin" munkát Kustodiev. A Kustodiev Shalyapin számára - a szellemi és fizikai atlétizmus megtestesítője. Ezért Chaliapin felhívjuk a teljes magassága és kapcsolatban nevető ember, aki ábrázolja a háttérben az a kép, úgy néz ki, mint egy hatalmas, velikan.Mozhno volt Chaliapin képviselik csak a háttérben a fák, házak, és még mindig a hiperbolikus kép a hős túlélték volna, de ez volt Kustodiev egyre nemzet, mert Chaliapin - a test és a vér az emberek.

Ő olyan, mintha gyökeredzik a népi kultúrában. Shalyapin háta mögött folk ünnepek jelenetei, farsa előadással. A fülke népi színház. Emlékeztet arra, hogy egyrészt Chaliapin - színész, másrészt pedig, hogy az eredetét art Chaliapin - a népi kultúra, és ez azt mutatja, hogy narodu.Hudozhnik Chaliapin - a koncentrált kifejezése a szellemi erők az emberek.

Shalyapin bundája nyitva van. Ez jelzi meleg és nyitott karakterét, orosz lelkének szélességét. Itt egy másik példa a hiperbola ugyanabban a Kustodiev. A kreativitás Kustodiev általában a nép szellemével büszkélkedett, ezért a festményeiben különösen szívesen alkalmazta a hiperboltot. Nézd meg az akvarelljét: "A kereskedő bundában": hatalmas kereskedő elfoglalja, mintha az egész város szűk lenne. Hős, az élet tulajdonosa, az állam támogatása, a Hyperball és a "bolsevik" Kustodiev képében, amelyet a művész a város hátterében ábrázolt.

A bolsevik a ház fölött van, a templom felett, és a kezében levő zászló leplezi az egész égboltot, igaz Mayakovszkijra: "Az égbolt zászlói!" De az emberek lábánál a bolsevik hozzá képest elenyésző krétát, amely tükrözi túlzás bolsevikok szerepe a személyiség a történelemben, és figyelmen kívül hagyják az emberek, mint egy amorf „tömeg”, amit tehetünk, amit akarsz. Kustodiev kifejezi a kemény-kő bolsevikok eszméjét, melyet magukra próbáltak inspirálni.

Ha megnézzük az arcát egy bolsevik, a fanatikus és keserűen, könyörtelenül zúzás járása, hogy hajlandó folytatni állva, ahogy a templom, akkor feltételezhetjük, hogy a művész nagyon szkeptikus hozzáállást a forradalom, legalábbis készítése során ezt a képet. Ráadásul a cselekvés a nap végén történik, ami nagyon szimbolikus. Egy csodálatos példája túlzás - „Szent Sebestyén” Antonello da Messina Drezda galerei.Svyatoy Sebastian mutatja teljes hosszában, az előtérben a kép, és körülötte minden úgy tűnik, kicsi és jelentéktelen képest vele, és a szép épületeket, a város és az emberek, azok lakói, mindennapi munkájukba és gondjaikba merülve.

A hős nem bántja a fájdalmat, melyet a szúrós nyilak okoznak, imádkozó tekintete Isten felé fordul, és a szenvedés nyomai alig észrevehetők az arcában, ez a szellem nagy titánja. És hogyan lehetett a művész hiperbola nélkül megcsókolni, ha dicsőíti a mártír szenvedését a hősről a keresztény hitre, szemben ezzel a Szent Sebastian-cselekedettel a kép többi szereplőjének mindennapi viselkedése ellen.

És az a tény, hogy ez a szenvedés hitükért, és hogy a hős bravúr nem volt hiábavaló, mutasd meg nekünk egy töredéke ókori oszlopok lábához - jelképe legyőzte pogányság. Van ezen a képen, de a gondolat, hogy érdektelenség podviga.Obratite a figyelmet, ami körül a szent nem szimpatikus és könyörületes hozzá, de minden vannak elfoglalva, a házimunkát, nem figyelt rá. De könnyebb elviselni a szenvedést, ha vannak olyanok, akik segíthetnek, konzolokat bátoríthatnak; ha tudjuk, hogy a szenvedés és áldozat számára nyilvánvaló nem szabad elfelejteni, majdnem. De egy igazán erényes ember, ha jól cselekszik, még csak nem is jut eszébe. És Krisztus arra tanít bennünket, hogy jót titokban, és ezért érdektelen, nem flaunting erényeit, és nem fújja őket. Egyik csodálatos verseket és okos ötlet, hogy mi jót kell lennie motiválatlan, és kifejezte Puskin: Kereskedelmi lelkiismeret előtt halvány szegénység, nem kiütés az ajándékok körültekintően adja: a teljes Bounty kedves ég. Azon a napon, a szörnyű tárgyalás, mint a mező a zsír, a magvető virágzó, szépen jutalmazzák azt a munkájával.

De ha esetleg a megszerzése művei föld, átadva a koldus átlagos könyörög, hogy tömöríteni a irigy Hand, tudja, hogy minden ajándék, mint egy marék por, mit kő mosás bőséges eső, el fog tűnni, Lord kitaszított tribute. A hyperbole-t széles körben használják a szobrászati ​​munkákban. Általában majdnem minden szobrot, hogy látjuk az utcán - ez túlzás.

Állj meg egy nagy ember emlékműve.

Az ábrázolt hős (a császár, parancsnok, író stb.) Sokkal nagyobb, mint az átlagember, és még a magasra is magas talapzaton helyezkedik el. Mindez jelzi, hogy a személy, akinek az emlékmű jobb volt az emberek többsége a tehetségüket, képességgel, munkaerkölcs, és képes kiszolgálni több hazájuk és narodu.Inogda szobrászat Ehhez hiperbolikus, hogy még nehéz elképzelni.

Ennek egyik példája a hatalmas méretű szobor „haza”, székhelye Volgograd. Azt a benyomást kelti, túlzott erő, valami mesés velichiya.I hatalmas mérete szobor elég indokolt: valójában ez nem fordítják az egyén, akár a legragyogóbb és szeretett, és mi hős haza, ami a tragikus pillanatokban a történelem előadott az emberek környezet Számtalan hős, aki hihetetlen trükköket végzett.

További kivonatok, terminológiai dokumentumok, téma a témában:

A művészetek és művészetek fogalmainak meghatározása
A korai klasszikusok időszaka a görög-perzsa háborúra esik. Az istenek a mitológiában ideális emberek lettek, akik mindent megtestesítettek. Ugyanakkor az ember él és teremt a természetgel való egységben a világ egészét, amelyet cosmos kozmosznak neveznek.

A művészet eredete, lényege. A művészeti formák osztályozása. Művészettörténet. Művészettörténet
A művészet a világ megismerésének és felfogásának egyik módja, valamint a szobrászművészeti irodalomban való visszaverődése stb. A művészet az alkotó belső és külső világának a művészi kifejezés. A művészeti formák osztályozása.

Az ősi egyiptomi rabszolgatársak kultúrájának jellemzői. A művészet időszakosítása. A kultusz hatása a művészet fejlődésére
művészet Az ókori Görögország művészetének csúcspontja középpontjában elsősorban a görög fejlődés áll. a szabad polgárháború államainak szolga-tulajdonló városai. egy korlátozott rabszolgaművelő demokrácia, amely csak a szabad és az első érdekeit biztosította.

Ez a spanyol művészet "aranykorának" ideje
Ez az El Greco spanyol művészet aranykorú kvóta ideje, Velence és Róma, El Greco. Önarckép.

L. S. Vygotsky. A művészet pszichológiája. Harmadik kiadás
A művészet pszichológiája. LS Vygotsky Pszichológia a művészet harmadik kiadása. Art.

Téma: Az oratórium alapjai
Téma A szóbeszéd alapjai folytatódnak. Az oratorikus beszéd esztétikája.

Kapcsolódó cikkek