A nézővel való együttműködés
A közönséggel való együttműködés a modern színház egyik alkotóeleme. Ezért a probléma megoldása maximális figyelmet igényel mind a vezetés, mind a kreatív csapat részéről
Eddig a színház olyan kulturális intézmény, amely nemcsak érdekes előadásokkal, hanem számos egyéb szolgáltatással is szolgálhat a néző számára, melynek köszönhetően sokkal érdekesebb lesz a színházba járni.
Különböző oktatási szolgáltatások, kreatív laborok, viták, megbeszélések és sok minden más nap mint nap felhívja a korcsoportok egyre több felhasználójának figyelmét. És ez rendszerint mind az intézmény, mind a nézői számára előnyös.
A közönség munkájának feltételeiről
Ma a színház számos komoly versenytársat visel, köztük különleges helyet biztosít az internetnek és a kultúra területén nyújtott szolgáltatásoknak. Ezért diverzifikálnia kell a pályázatok körét, nem csak egy repertoárra koncentrálva, bár nem is érdemes visszavonni a repertoárt.
A mai színház nem támogathatja az "iskolai kirándulásokat". Minden tevékenységét az egyén felé kell irányítani. Először is, a színház látogatásának érdemesnek kell lennie. Ezért a gyermeket nem kell jelenteni a játékra. Nagyon fontos, ha a nézőtérben vele együtt olyan személy van, aki nem közömbös a színházi művészethez, amellyel megvitathatja, mit látott a színházban.
A legjobb, ha a közönséggel folytatott munka célja a családi kötelékek megerősítése. Ebben az esetben a gyermekek és a serdülők szüleikkel vagy más családtagjaikkal találkozhatnak. A felhasználókkal való együttműködés fontos szempontja a középiskolai hallgatóknak, diákoknak és felnőtt közönségnek szóló programok szervezése, amelyekből a nézők "hasznosíthatják" sok hasznosat fejlesztésükhöz.
A színháznak folyamatosan biztosítania kell, hogy repertoárja magában foglalja a felnőttek és a fiatalok teljesítményét. Ez alkalmat ad arra, hogy tovább folytassuk a családi látogatások hagyományát ebben az intézményben, amelyben mindenki választhat magának egy olyan repertoárt, amely megfelel a korának és érdekeinek.
Nos, ha a modern színház munkáját a közönséggel a következő tulajdonságok jellemzik:
Mindenek előtt minden nézőnek fel kell ajánlani a legmegfelelőbb formátumot. Továbbá egy adott megtekintési projektben való részvétel nem korlátozódhat a nehéz körülményekre. És többek között a közönség biztosnak kell lennie abban, hogy a színházi esemény, például egy osztály „Family Club” a gyermekek és a szülők, vagy a „Színház szótár” Kamasz - nem egy egyszeri szórakoztató programok és a nagyobb projektek, amelyek megkövetelik a folyamatos bevonása.
Az ilyen programok rendszeres birtoklása stabilitást és állandóságot biztosít, hozzájárul a színház és a nézők körüli élénk és aktív légkör kialakulásához. Ebben az esetben a közönség nemcsak a kultúra intézményének életében vesz részt, hanem az egyik részének. A színház pedig az élet elválaszthatatlan részévé válik.
A különböző célközönségeket megtekintő színházi programok munkáiról
Egy látványos színházi program példája a "Családi Klub", amelynek tevékenysége a gyermekekkel és szüleikkel való együttműködésre irányul. Mivel rendszerint a színházban való részvétel szokása a családban történik, célszerű olyan színházi klubot szervezni, amely egész családokat vonzhat a színházba.
Az optimális lehetőség a klub osztályainak havi birtoklása közvetlenül a rendezés befejezése után. Ha a nézők jegyet vásárolnak egy előadásra, akkor fel kell adnia egy előfizetést a klubosztályokba való részvételre, melyet a box office-ban lehet megvásárolni.
A leosztás időtartama, amelyet játék formájában tartanak, nem haladhatja meg a 90 percet. Szerkezete olyan összetevőkből állhat, mint:
- Színházi játékok;
- tájképi fotózás;
- a lecke témájának megvitatása és a játék fő ötlete;
- kreatív feladatok;
- tükrözi az ülés eredményeit.
A szüleivel rendelkező tizenévesek színházi program egyik változata a "színházi szótár" klub, amelynek menetét két évre tervezték. A klub osztályai nem kötődnek egy adott repertoár előadásához, ami az egyik legfontosabb különbség a gyermekek "Családi Klubjával". A nézők azonnal megvásárolhatják az előfizetést a teljes kétéves ciklusban.
A tanulmányok ciklusa általában a színházi szakmák és a színházi fejlődés története. Az órákat havonta havonta használják. Időtartamuk elérheti a két órát, amely során a résztvevők kreatív feladatokat hajthatnak végre, különböző színházi technológiákat alkalmazhatnak, részt vehetnek a játékokban, megvitathatják a különböző kérdéseket. A megbeszélés végén a leggyakoribb gondolkodás történik.
Érdemes megjegyezni, hogy a színház történetével kapcsolatos témák szorosan összefonódnak a színházi szakmák témáival. Ezért meghívhatunk egyéni szakembereket az osztályokra, például sminkes művészekre, hangtechnikusokra, vásárlókra és másokra. Továbbá egyes osztályokat színpadi tréningek formájában kell végrehajtani. Ez lehetőséget nyújt a nézők számára arra, hogy valódi művészeknek érezzék magukat.
Mivel a klub ülésein szülők vannak tinédzserként, célszerű a résztvevők felosztását olyan csapatokra osztani, amelyek tagjai különböző családokból származó gyermekek és felnőttek. Ez a megközelítés lehetővé teszi, hogy mindegyikük megmutassa az egyéniségét a rokonok támogatása nélkül.
A fiatalok és a diákok számára szóló program példája lehet a "Theatre Plus" oktatási projekt, melynek célja, hogy megbeszéléseket folytasson a célközönség nézői számára, akik érdeklődnek a színházi művészet témáitól.
A projekt sajátossága a közönség korlátozásának hiánya egy bizonyos előadás nézői által. Tipikusan az osztályban témák megvitatására, amely nemcsak a teljesítményt és premierek a jelenlegi repertoár, hanem azokat, amelyek az olyan kérdések megtárgyalását, amely szélesebb körű, mint például:
- olyan témák, amelyek összekapcsolják egy adott színház történetét és általában a színházi művészet fejlődésének történetét;
- hangsúlyozva a modern színház és mások fejlődésének tendenciáit.
Vagyis azok, amelyek a projekt résztvevõit új kognitív anyagokkal látják el. Például a "Fiatal filmkészítők - gyerekek" témakörben végzett munka, melyet az osztályok során figyelembe vettek, beszélt a fiatalok irányáról és nehézségeiről. A témáról szóló lecke érdemes meghívni a színház igazgatóját, művészeti vezetőjét, valamint a gyermekjátékok fiatal rendezõit.
A "Theatre Plus" oktatási projekten belül különböző formátumú órákat lehet folytatni mind a színházi alapokon, mind pedig a felsőoktatási intézmények - a projektpartnerek területén. Az ilyen tevékenységekre példa lehet:
- találkozók különböző kreatív szakmák képviselőivel;
- tematikus megbeszélések;
- megbeszélés;
- kreatív versenyek és laboratóriumok;
- képzés;
- kerekasztalok;
- mesterkurzusok;
- workshopok és még sok más.
A "Theatre Plus" klub osztályait mindenki előzetesen regisztrálhatja. Mivel ez a projekt meglehetősen hosszú időtartamra (két évre) van tervezve, az osztályok ütemtervét, amelyet havonta vagy két hónaponként kell tartani, a leginkább megfelelő egy évre előre.
A második szezonra vonatkozó program kialakításakor figyelembe kell venni a nézők körében folytatott interakció legnépszerűbb formáit és témáit, valamint a kommunikációs technológiák fejlesztésének irányát.
Az egyik ilyen termék a Press Club válhat színházi kiadás az online újság, amely egyaránt szolgál az iskolai újság és informatív erőforrás érdekes, és a közönség, és az alkalmazottak a színház.
Olvassa el a "Kulturális intézmény vezetője" című folyóirat következő számában
