Rejtett felépítésű átmenetek, mint a "csillag háborúk", "vissza a jövőbe" és a
PortalPremium Beat beszélt a rejtett ragasztás közös technikáiról és példákat adott híres filmekről.
Néha a szerkesztők olyan helyzetekbe ütköznek, amikor két olyan jelenet, amelyek jól illeszkednek a történelem szempontjából, éles szerkesztési csomópontokat vagy összetett ragasztást igényelnek a keretek között. Előfordul, hogy a rendező azt akarja, hogy a jelenet folytassa a hosszú keretek kidolgozását és fejlesztését, rejtett ragasztással.
A szerkesztő kulcsfontosságú feladata az, hogy elterelje a nézőt a ragasztásból. Az alábbiakban nem a legsikeresebbek, és a legjobb keretek közötti rejtett átmenetek példái.
"Csillagok háborúja. III. Epizód »- a morfó összeállítása
Az eredeti trilógiában a "Star Wars" számos gyakorlati hatással jár, míg a prequelek sorozatában olyan digitális technológiákhoz folyamodtak, amelyek korábban nem léteztek. A Lucasfilm csapata nem építette a tájat, hanem számítógépeket gyűjtött össze, szoftvereket és digitális elemeket fejlesztett ki. A "Csillagok háborúja" termelésére felgyújtott technológiák egy része csak most válik elérhetővé széles felhasználó számára. Tehát tavaly az Adobe bevezette a morph-morfing technológiát.
A prequel trilógia ismert, hogy aktívan használja a morph telepítést, és keveredik több felvétel. A film 45. percében a "Rejtett fenyegetés" forgatásáról Bill Behrth és George Lucas szerkesztő a "digitális irányítás" technikájával foglalkozik az egyik színtér összeállításával.
"TV horgony" - éles átmenet
David Cockner sporteseménye, Champ Kind bemutatta hét percet a "Whammy!" Korona mondatában. A szerkesztők végleges szerkesztésénél nagyon éles átmenetet kellett alkalmazni. Valahogy elrejteni, grafikus technikát alkalmaztak, hogy elterelje a nézők figyelmét. Figyeljen a háttérben lévő zöld ruhára, és meg fogja érteni, hogy pontosan hol van a ragasztás.
A "televíziós műsorvezető" nem a legjobb példa erre az átmenetekre, de bizonyítja, hogy a hollywoodi szint szerkesztői gyakorlatilag ugyanazokkal a problémákkal szembesülnek, mint te. Az ilyen ragasztás elkerülhető, ha egy másik fényképezőgép másképp forgatta a jelenetet, de mivel ez egy "kézi" terv volt, egyszerűen nem volt más lehetőség.
"Vissza a jövőbe" - osztott képernyő
Ez az eset a szerkesztők és a zeneszerzők ügyességének tulajdonítható. Ebben a jelenetben a "Back to the Future 2" című filmben láthatjuk, hogy a híres DeLorean egy alternatívában 1985-ben. Két különálló keret van itt: egy lövés miniatűr modellek segítségével, a másik egy valódi autóval. Együtt lámpaoszlop kapcsolódik. A post jobb oldalán az autó méteres modelljével és babákkal ellátott keret található. A bal oldalon egy életidő gép.
Az egész jelenet három keretből áll:
1. A fényképezőgép egy mechanikus vezérlőrendszer segítségével eltávolítja az üres utcát, és elmozdul a lámpaoszlop mögött.
2. Ez az autó elhagyja a rámpát, és az út mentén elmozdul az oszlopon.
3. A kék képernyő hátulján lévő kisméretű kocsi a rögzítés segítségével ugyanazon a ponton fekszik, mint a valódi gép.
Az ILM üzemeltetője, Peter Dalton tökéletesen megbirkózott ezzel a jelenettel, pontosan megismételve a miniatúrák megvilágítását az igazi helyszínen.
Hosszú keretek a "Kötél" és a "Birdman"
Sok hosszú kockával rendelkező film van, de közülük sokan rejtett ragasztókkal rendelkeznek. Az olyan képeken, mint a "Nice Guys" (és a "The Real Detective", mint a "The Real Detective"), láthatja, hogy a kamera hogyan követi a karaktert néhány percig. Más filmek, például "Az ember gyermeke", elrejtsd a ragasztást az orrod alatt.
A hosszú keretekkel rendelkező filmek leghíresebb példái Alfred Hitchcock "Kötél" és Alejandro González Iñárritu "Birdman". A gyártásuk fő különbsége a rendelkezésre álló berendezésekben van.
Hitchcock lövés "Kötél" az 1940-es években, egy hatalmas kamerával, 35 mm-es filmmel. Ez korlátozta a keretet egy 10 perces időtartamra. Ezért van a filmnek olyan sok eltérése fekete, statikus keretben és tárgyakban.
Ugyanazt a technikát használják a "Black Bird" -on.
Mindazonáltal a modern felszerelésnek köszönhetően a "Berdman" csapat képes volt a VFX segítségével gyors elmosódást és mozgást elmosódást előidézni, ami a nézőtől ragaszkodott a ragasztáshoz. Az operatőr Emmanuel Lubetský már dolgozik ezzel az anyaggal, forgatta a jelenetet az autóban a "Child of Man" című filmben.
Ezekben a szakaszokban a CINEMOTION bemutatja a film-
és a televíziós ipar, szakértői vélemények, valamint interjúk híres forgatókönyvírókkal, rendezőkkel, producerekkel és színészekkel.
Megjelenik a kreativitás új trendjeiről, a filmkészítésről készült fotókról, valamint kreatív tanácsokról, melyeket a híres forgatókönyvírók, filmkészítők, producerek és színészek adnak a filmgyártóknak.
TECHNOLOGY
IN CINEMA ÉS A TV-n
Ebben a részben megtudhatja
a technikai újdonságokról
és a televíziós és filmtechnikai világban fontos események.
FILM
ÉS A TV ÜZLETE
A webhely ezen részében információt talál
az orosz és a világ médiaipar aktuális híreiről.
Filmben dolgozni
és a TV-ben, öntvények
Itt vannak a tanfolyamok
és a televíziós, mozi iskolánk képzési programjait
és az irodalom, ahol megtanulhatod a forgatókönyvet és a cselekvési készségeket, előadást, irányítást és még sok mást.