Húszéves vagyok (1964), a film áttekintése számomra húsz év (1964), "
Szereplők: Valentin Popov, Nikolai Gubenko, Stanislav Lyubshin.
Szereplők: Vertinskaya Marianna, Zinaida Zinovieva, Svetlana Svetlichnaya, Pyotr Shcherbakov, Andrei Tarkovsky és Andrei Konchalovsky.
Díjak:
Velencei Nemzetközi Filmfesztivál - Cinema Nouveau magazin díja a legjobb színésznek (Valentin Popov), Különleges zsűri díj.
A római európai filmművészeti filmfesztivál - "Arany tányér" ..
Érdekességek a filmről:
A film eredeti verzióját 1988-ban helyezték el a stúdióban. Gorkij.
Vladimir Gordeev. A film "Húsz éves vagyok"
A filmet most egy egyszerű kritérium alapján osztályozzák: unalmas vagy nézni. Eltompult sebesség trevellingom, clip szerkesztés, gyors változás a tervek és élénk hanghatásokat moviegoer képtelen kijutni a levertség, ahol leteszi a vállalkozó rendező elején a film. Ugyanezen okból, az úton, elkezdtem gyakorolni elkerülve a címek elején a film - maradnak a végén (de hogy ez a sors sújtja címkéket gyártó - ez a kérdés). Ha a néző nem jött ki a szopásból, akkor a film sikeres volt. Amit jellemző, a néző maga gondolja. Az idő észrevétlenül repült - "offset". Ezt a megközelítést az iskolai években gyakorolták: a füstben pártot ivott, hogy ne emlékezzen semmire - ez azt jelenti, hogy az este jól ment. Nincs mit emlékezni, de van valami megmondani.
Most, válaszolva a fő kérdésre, nyugodtan folytatom. Együtt három Vörös Hadsereg katonái, március között az elhagyott utcán a prológ a film, kimegyek a 60-as, a világ által létrehozott proletárdiktatúra, amely szült saját bürokrácia és furcsa, de gyakran remek operatőr.
Csak a szovjet moziban létezhet ilyen műfaj, mint a "kinopost". Gyártott filmek ebben a műfajban, leírni néhány esemény, néhány ember, de ez nem valahogy tompán nélkül túlfűtöttség, és még inkább így van, anélkül, hogy a katarzis ... Általánosságban elmondható, hogy ez a „narratíva” műfaj maga nem írható le. Ez egyfajta fantázia, nagyon eredeti, színpadi Akynstvo. A "Huszonöt éves vagyok" című narratív film Khutsiev rendkívül alkalmas a "kinopost" meghatározására. Vonzás és lenyűgöző ez a mese, ami tart közel 03:00 (de most még a gyerekek megszokták, hogy az a tény, hogy a kedvenc „Harry Potter” utolsó legalább 2,5 óra), a sokszínűségében rejlik. A kép főszereplője, Dembel Serezha visszatér haza. A kamera nyugodtan követi. Korai vasárnap reggel - Moszkva lakói nyugodtan alszanak. Néhány órával később minden mozogni kezd: Serega találkozik Kolka és Slavka barátaival és barátaival. A találkozás öröme. Nagy sebességű szeszesital a Slavka lakásában, aki sikerült férjhez menni és gyermeke volt. Minden a játékba lép, a film üteme felgyorsul. A hős előtt minden ajtó nyitva van, fiatal, teljesítette polgári kötelességét - szolgált a hadseregben, és most a jövő fényes. Kolka kutatóintézetének hívja, de Serega szeretne kérni az édesanyját, és követi apja nyomdokain, aki elöl halt meg, hogy munkát szerezzen a hőerőműben. Szintén tervei szerint a műszaki iskola esti karának bejutása, nos, és eddig - szórakozás és tánc.
Sok jelenetet a "költői realizmus" stílusában oldják meg, valószínűleg Margarita Pilikhina képének üzemeltetőjének érdemei. A vidám "reggeli" szövegek adják az utat az esti szövegekhez, még felnőtteknek. Moszkva utcáin felhúzódik a "ködös hold az esõ után", az emberek és az árnyak között szerelmes, a gyári csövek füstje önt.
A romantikus Seryozha néha dekadens és hiányzik, míg a komoly Kolyát súlyos problémák dominálják - egy fiatal kolléga azt ajánlja neki, hogy jelentést készítsen egy elvi, kemény és megalkuvó kollégának. Ami a szlava életét illeti, elemi volt.
Nagyjából Khutsiev filmje az élet áramlását szenteli, egy embertől kimosva az érzékelés frissességét és az érzékek közvetlenségét. Ez egy nagyon szilárd film. Szerelés minta olyan, hogy a végső intézkedés lassul, és a 23 éves Szergej lóg egyfajta időtlenség, egy érzés, hogy az élet megy, és ő dobni azt folyni száraz és kopár parton. Jó ígéretes menyasszonynak van, aki nagy lakásban van, de hirtelen létezik egy létező válság. Seryozha nem akar olyan, mint a barátok - "bölcsek" Ani, akik szintén barátokká váltak. Az irónia és a váladék, vagyis az a védelem eme módja, hogy félelmet keltett attól a félelemtől, hogy az új "barátai" választották, és akiket ő maga választott ki. A filmnek nyitott, ugyanazon metafizikai fináléja van: natív lakásában Serezha találkozik egy halott apával, aki halála idején fiatalabb volt, mint Sergei. A fiú féltékeny az apja iránt: tisztán tudta, mit kell tennie. Mennyire kényelmes átadni a felelősséget egy másiknak, Seryozha gondolja. Mennyire kényelmes leállítani a gondolkodást és követni valakinek a megrendeléseket. De az apa szigorúan bünteti őt, hogy éljen ...
Khutsiev festménye végül egy élő és lenyűgöző dokumentumfilm. A kamera rögzíti a mindennapi életet: néha speciálisan, néha spontán módon. A film tele van a kor jellemzőivel és szimbólumaival: Kolya, a "városi gyermek", a nyári éjszakai frissességet lélegzik, és az erkélyen nyugszik. A barátok nézik a TV jégkorongot: a játékosok a sisakok nélkül futnak a jégmezőben, a kapusnak nincs védőmaszkja sem. Kolya egy év alatt kommunikál a jegyértékesítővel egy villamossal, de egy ponton az autóba ugrik, és a lány helyett egy lelket nem ismerő eszközt lát, amely az utasok becsületességét élvezi. Gyakorlatilag a fiatal költők (Yevtushenko-tól Voznesensky-ig és Okudzhava-tól) előadásának dokumentumfilmje az esti órákban a Politechnikai Múzeumban. Igen, sok ilyen, teljesen izgalmas.