Kiállítjuk a karakter ideális pozícióját - 3 - a pozíció átmenetét
Kiállítjuk a karakter ideális pozícióját - 3 - a pozíció átmenetét
Az első cikkben már említettük, hogy az egyik testtartás csak egy kis darab az egész kontextusból. És ennek a kontextusnak az elemei lehetnek:
- A karakter előzményei
- A helyzet körülményei, ahol a karakter található (nyilvános hely, szabályozott helyzet vagy nem?)
- Mi történt közvetlenül az esemény előtt
- Mi a felkészülõ karakter / mi a célja
- Milyen hangulatban a hősöd
De van valami más, amit meg kell fontolnunk, ha egy jelenet során a hősöknek át kell mennünk egy sor különböző pózon. Annak érdekében, hogy eldönthessük, hogy az A testhelyzetnek különböznie kell a B helyzetétől, csak a karakter gyermekkori ismerete nem elegendő. Szóval, mit kell tudnia, hogy a pózok sorrendje szervesnek tűnik?
Milyen kicsi mozgás a karaktered a pillanatban? Keményebb, mint amilyennek látszik. Mondjuk csak, hogy egy pohár whiskyt tart. Természetesen mi is tudunk és kell levonni néhány következtetést róla, attól függően, hogy miként tartja ezt az üvegt (a maffia főnöke másként tartja az üveget, mint a botanikus, aki utálja a pártokat). De sok ok a helyszínen jön: a karakternek oka van, hogy vegyen fel egy poharat (szomjúság, ital, hogy elfelejtse, vagy talán csak a kezébe ér, és gondoljon valamire). Ezek az impulzusok a pillanatból származnak, és drámai módon megváltoztathatják és fejlődhetnek az egész jelenetben.
Például a hősünk (a szokásos életében nem iszik alkoholt) a főnök felajánlotta, hogy inni, és ennek megfelelően udvariasan viselkednie kell, és kortyon egy italt. És a történet az, hogy egyáltalán nem szereti a whiskyt, de el kell rejtenie, mert a haladásáról beszél.
Elemezzük: míg ő története tájékoztat bennünket, hogy ő akarta, és várta a promóció egész életemben, és ez továbbra is a fő cél az egész jelenetet, de ezek a mini-célok (kap magának egy italt, elrejtve averzió) meg kell mutatnia nekünk az egyik testhelyzet másik személyre való átmenetének pályáját. Ez majdnem olyan, mint egy mini történet. Nem szabad kóbor túl messze a narratív és a kérdés a hitelességét a karakter akciók, amikor a kiépítése egy sor jelent. Minden testtartásnak indokoltnak kell lennie, és az eddigi fejlődésnek kell lennie. Még ha valami váratlan is történik, a karakter korábbi pozíciója közölje velünk, hogy nem számított arra, hogy mi történt. A mini célok és a kis másodlagos események beállítása ideális eszköz a hihetõ cselekvéshez és a pózok egész sorrendjének beállításához. 1. szabály: a mozgásváltozásnak szándékot és okot kell tartalmaznia. És ez fontos megérteni, hogy ez azt jelenti, nem csak egy nagyobb cél (mint a fenti esetben - promóció), de az ilyen kis dolgok, mint „miért megragadott egy üveg?”. A karakter bármikor képes lesz megválaszolni a kérdést: "Mit csinálsz?" - A válasz nem mindig látványos, de nagyon rendes, mint például a „Hallgatom a többi ember, és karcolja a könyök, mert a viszketést.”
Általában a jelenetben vannak viták és érvek - ez azt jelenti, hogy van egy többé-kevésbé látható érv (belső vagy külsőleg irányított a többi karakterre), ami persze tükröződik a pózban. Győződjön meg róla, hogy a vita fordulópontja jól olvasható a karaktered pozíciójából.
Ha vannak más karakterek a jelenetben, ez még nehezebb. És újra meg kell fordulnunk a színész játékához annak érdekében, hogy helyesen tüntessük fel a karakter helyzetét. Mi, emberek, állandóan próbálunk magunkat egy hierarchiában elhelyezni; mindent a vesztes, a győztes, a tisztelet vagy a tiszteletlenség állapotára fordít. És a póz mutatja, ki uralja és ki engedelmeskedik, és hogyan változnak ezek a szerepek a jelenet vagy az egész történet során. És itt van egy kis csapda: egy szolga, aki engedelmesen visszautasítja az engedelmességeket, mielőtt a király ideális helyzetmegjelenés, de nem feltétlenül jó színészi készség. Ne feledkezzünk meg a korábban említett apró célokról (szándékokról). A király unatkozik, amikor látja a szolgáját? Vagy talán egyáltalán nem figyel rá? Lehet, hogy egy szolga imádja királyát, vagy fél tőle, és álmodni akar menekülni? Mindezek a részletek segítenek abban, hogy a testtartásokat és az arckifejezéseket tényleg kifejezővé tegyék.
Tudd, hogy nem csak a póz lehet, hogy a karakter meg tudja mutatni állapotát. Az ugyanazon a szobában lévő két vagy több karakter szemkontaktusa az egyik legértékesebb eszköz. Egy rövid, félénk arckifejezés vagy szándékosan peering egy jerking szemmel sokkal többet tehet, mint egy sztereotip póz.
Természetesen még mindig van időzítés és esztétikai szempontok, amelyek szintén befolyásolják, hogy melyik testhelyzetet lehet elhelyezni egy sorban. A legnyilvánvalóbb szabályt gyakran elrontják a kezdők: a kardinálisan eltérő pózok időre van szükség ahhoz, hogy elhagyják a megfelelő benyomást. Ha a karakter csak ugrálva testtartás testtartás (előre-hátra, jobbra, balra) egy rövid ideig, akkor valószínűleg kezd idegesíteni a néző - nem számít, mennyire jó a testtartás, akkor nem hagyja el a megfelelő benyomást. Csinálj kevesebbet, de jobb, jobb! Ne próbálja meg lefedni a rossz pozíciókat a számukkal.
Óvatosan válassza ki a karakter jelentését, óvatosan használja, és változtassa meg egymást, ha van ok. Ha a karakter drámai módon megváltoztatja a jelentést, akkor valami olyannak kell lenni, ami arra ösztönzi, hogy ezt tegye - új cél, nézőpont megváltozása, vagy valami, amit valóban ki kell emelni.
A jelenet lejátszásához magad a legjobb módja annak, hogy megtaláld a pózok megfelelő időzítését. Ha megtanulod hallgatni a saját impulzusodat, akkor értékes információt adhat az időzítésről és egy hihetőbb játékról. Ha tudod érezni magát és mozogni, mint a karaktered, akkor is játszani az animáció.
Ha többé-kevésbé rájöttél, hogy milyen jelentést fogsz használni, a következő lépés lesz a javulás; vizuális fellebbezést nyújtva. Kontraszt - művészi technika, amelynek használata nagyban megújíthatja az animációt - a legfontosabb dolog nem túlzás. Amint az alábbi példában is látszik, megpróbáltam megtörni mindkét póz hasonlóságát, amennyire lehetséges, de még mindig kapcsolatban vannak és egy történetet képviselnek.
A kontraszt használata nem jelenti azt, hogy a testhelyzetek radikálisan különböznek egymástól. Tekintse meg az alábbi képet, mint egy meglehetősen kis változás, megváltoztatja a felfogást és elmondja nekünk, mi történik a jelenetben.
A testhelyzetről pózra váltva változtassa meg a vállak, a fej és a csípő hajlásának szögét, hogy megőrizze és tartsa fenn a jelenben zajló érdeklődést. Használjon szélsőséges szögeket a különösen dinamikus pillanatokhoz.
Ahogy valószínűleg észre, mi egyre távolodnak a tervezés területén eljárva, az időzítés és az elbeszélés, és ez logikus, hiszen minden együtt, mint egy jéghegy csúcsa, és fontos szerepet játszik egy jól átgondolt helyzetben. Megfelelő elhelyezése jelent az idővonalon, és hogy ezek érdekes és informatív szerkezet - ez a lényege a jó animatsii.Posledovatelnost testhelyzetek kell létrehozni valamit, ami nem lehet az egyik képen egyedül.
