Claude Monet
Claude Monet (Claude Monet) 1840-1926 volt az egyik alapítója és vezető művésze időszak impresszionizmus. Életrajz és képek.
Már a 16 éves Claude Monet úgy döntöttem, hogy az igazi művészet születik a szabadban, miután elutasította a klasszikus elveket. Élete bővelkedett eseményekben - imádta, és szenvedett, leküzdeni félreértések és fürdött a hullámok a siker. Ő maradt gazdag örökséget, miután megpróbált egy csomó történetet, hogy az elhasználódott végtelenül kiadási liliomok vászon kedvenc tó.
Soha eddig a pillanatig art nem látott Isten finomabb és merész, gondosan méregette a természet, ami lehetővé tette, hogy hozzon létre egy sor festmény annyira értelmes és tisztességes a szépsége, ez egyfajta kinyilatkoztatás a következő generációk számára, akik úgy döntöttek, hogy vezércsillag impresszionizmus.
Mozgás a sikerhez, az út az impresszionizmus.
Claude Monet volt Párizsban 19 éves. A fővárosban, először tanult az Akadémián Suisse, majd folytatta tanulmányait a stúdióban Charles Gleyre. Nem olyan fontos, hogy milyen erős hatással volt a népszerű idején a művész a technikai és stílusbeli fejlődését a fiatal Monet, hanem az a tény, hogy ő köré gyűltek az emberek több mint figyelemre méltó - ezt a tényt. A műhelyben Claude Monet találkozott Sisley, Renoir, Bazille, akivel volna kovácsolni egy új stílust a művészetben egy korai időpontban.
1863-ban kitört egy hatalmas botrány miatt rendkívül bátor és őszinte festmény „Luncheon a fű” Edouard Manet. Claude inspirálta ezt a munkát, úgy döntött, hogy írjon a saját verzióját. „Reggeli a fű” Claude Monet egyértelműen bizonyítja megtalálni a stílus a fiatal varázsló - az elutasítás körvonala elhanyagolása miatt modellezési formák színfoltok, a kísérleteket az átviteli természetes fény a vásznon. A több szám készítmények mester csak két természet - minden hölgy írta szeretője Camilla, míg a férfiak más Basile. Érdemes megjegyezni, hogy ebben a munkában Monet festette több karaktert vissza a nézőt, megszüntetve ezáltal az egyik fő kanonokok a klasszikus festészet - mint a kép mindeddig elfogadhatatlan.
De a fiatal Monet mozgott az utat, ízlelés színek, témák, műanyag és összetételét. Hasonlóképpen, az innováció különböző munka „Nők a Garden”, olyan modellt, amely szintén járt kedvenc Camilla „propagált” négyszer a vásznon.
Monet munkája a korai időszakban a legtöbb szentelt Camille. "Lady in the Garden", "A nő a zöld ruhát" - mindezek a festmény a néző lát Camilla, az utóbbi munka hozta Claude hírnevet. Később, Monet lesz egy másik kedvenc sitter - fiát, Jean.
60 éves jelölve súlyos pénzügyi helyzete miatt Monet. Bizonyított tény, hogy a festő még tervezett öngyilkosság. Azonban ettől kétségbeesett lépés, Claude mentett munka - birtokára Bougival Renoir jön és barátai sok munka a helyszínen, hónolás képességeit, miközben keresi az új kifejezési. A fő cél a keresési volt egy pillanat - a művészek igyekezett elkapni a közvetlenség, az idő, hogy rögzítse ugyanazt a jelenetet különböző időközönként, hogy megmutassa a világnak, hogy az adott pillanatban nem hasonlít az előző vagy a következő, az egyedi és gyönyörű egyedülálló szépségét.
Monet elkezdte gyakorolni egy új technikát alkalmazó színt a vászonra - ő nem színkeverés a palettán, ahogy a művészek a múltban, és inkább tedd tiszta Kohler, amely lehetővé teszi a nézőt egy szem saját mix festék, nézi a kész munkát.
1872-ben Claude Monet létre a legendás festmény - „Impression. Sunrise ". Az egyediség nem csak a technika és a színösszeállítás, hanem az a tény, hogy az anyag adta a nevét az egész irányt. Ettől a pillanattól kezdve az egész világ tudni fogja, ha a vásznon uralja a kis érinti a helyi szín, nincs vonal, és a tér tele van fény - ez az impresszionizmus, a francia „benyomást kelt.”
A legendás művész munkája volt a kezdete a siker neki, hogy kövesse a legjobb munkája - „Poppy Field at Argenteuil”, „Boulevard des Capucines”, „Gare Saint-Lazare” és más művek hozta elégedettség, de a közönség nem mindig teljesül lelkesedéssel mester festmények ..
1879 adta a másik ok, hogy rögzítse a kimenő Monet pillanatban - meghalt imádott Camilla, és néhány fájdalmas figyelmességet művész festette arcát elveszti színét.
Miután elvesztette a nőt, akit szeretett, Monet végre elismerést kap - kritikusok levelet dicséret, a közönség szimpatikus, hogy a munkát, de a pénzügyi helyzet jelentősen javul.
Monet kezd írási ciklusok - munkák sorozata szentelt az azonos tárgyú, végre különböző környezetben különböző karakterisztikus ideje: művész fest a táj különböző évszakokban, vagy naponta, vagy időjárási körülmények között. Ilyen munka szolgálhat egy sor „Rouen Székesegyház”, „nyárfák a EPTE”, „Nyár”, „Houses of Parliament, London,” és mások.
1892-ben Monet feleségül másodszor, és sokat utazik, gazdagítva galéria elragadó kikötőben.
És a naplemente évvel a mester jön Zhivarni, amely elválasztja a kerti tó és a híd, figyelembe véve mindez természetes fényét a legjobb műalkotás. Merítve kertjében, a mester nem hozott létre egy sor festmény, kedvenc az volt, hogy szentelt víz liliomok.
