Claude Monet - Életrajz, képek, munka,
Claude Monet: A Biography
Oscar Claude Monet - a nagy impresszionista, egész élete rajzolni. A művész az alapítója és teoretikusa a francia impresszionizmus, mely során követendő az egész karrierjét. Monet festmény stílusa impresszionizmus tekinthető klasszikus. Ez jellemzi a különböző stroke tiszta szín, ami a rengeteg fény a levegőben átvitel. Festményein, a művész arra törekedett, hogy a benyomást keltenie, egy pillanatnyi esemény.
Gyermek- és serdülőkori
A helyi szalonban élvezi sikert karikatúrákat rajzolt Claude, eladott 20 frank. Szenvedély és ismerete segítette a fiatal férfi a tájképfestő Eugène Boudin - amatőr plein air. A művész mutatott kezdő festő alapvető technikákat a festészet a természet. Ahhoz, hogy megvédje a jogot, hogy válasszon egy szakma, és segített a nagynénje, amely gondoskodott a fiú után anyja halála.
Osztályok Boudin megnyílt a jövő művészeinek igazi hivatása - írásban természet természet. 1859-ben Claude hazaküldték Párizsban. Ott dolgozott a stúdióban a szegény művészek, látogatás kiállítások és galériák. Tehetséggondozás megakadályozta a hadsereg. 1861 Moneprizyvayut katonai szolgálat a lovas csapatok, és küldött Algériába.
A hét eljárással év szolgálati, ő marad két évben, olyan beteg, tífuszos. Haza, és segített neki 3000 frank, ami nagynéném már kifizetett vásároljon unokaöccsének a katonai szolgálat alól. Felépült betegségéből, Monet megy Egyetem Bölcsészettudományi Kar, de hamar csalódott. Nem tetszik érvényesült megközelítés festés.
Az elején a kreativitás
A vágy, hogy tanuljanak vezette a stúdióban által szervezett Charles Gleyre. Itt találkozik Auguste Renoir. Alfred Sisley és Frédéric Bazille. Az Akadémián, megismerkedett Pissarro és Cézanne. Fiatal művészek voltak az azonos korú, volt hasonló nézeteket art. Hamarosan ők lettek a gerincét, hogy egyesítette az impresszionisták.
Portré Camille Dons által létrehozott művész 1866 kiállításon az utastérben, híressé tette. Az első komoly műveket a festmény „Luncheon a fű” (1865-1866), írásbeli után a névadó munkája Edouard Manet. Opció Claude négyszer nagyobb méretű. összetétele a festmény meglehetősen egyszerű - egy tisztáson közelében az erdőben elhelyezett egy csoport elegáns nők és a férfiak.
Az érték a festmény - abban az értelemben, a légmozgás, a megerősített texturált agyvérzés. A kiállításon ez nem hit, mint a művész nem volt ideje befejezni a nagy vászon. Claude voltak anyagi kell eladni a festmény elfelejteni éhezés és nem kölcsön a barátok. Ehelyett a művész kiállított „hölgy zöld” (portré K.Donse).
A következő két méteres festmény „Nő a kertben” van írva teljesen a szabadban. Elkapni a megfelelő fény, a művész ásott árok, amely lehetővé teszi, hogy mozog a vásznon fel és le. Volt egy hosszú ideig kell várni a megfelelő fényt, és csak akkor veszi fel a kefét. Annak ellenére, hogy a vágy, hogy elérni a tökéletességet, a zsűri elutasította a belső munkát.
impresszionizmus
Egy új irány a festészet, az úgynevezett „impresszionizmus” forradalom volt a festészetben. Érzést keltve, hogy mi történik, és arra, hogy ezt a vászonra - a feladat által meghatározott impresszionisták. Claude Monet egyik alapítója volt, és egy kiemelkedő képviselője ezt a trendet. Ő volt a plein air művész, hihetetlenül természetes pillanatnyi szépség, a környező területet.
Nyarán 1869 társaságában Renoir, elmegy a szabadban Buzhevil. Az új festmények, festett vastag stroke képlékeny, nem hajlandó vegyes árnyalatok. Azt írja tiszta színek és teszi magát sok felfedezést kapcsolatos festészeti technikák, a jellemzői a fény és árnyék, hatással van a színe a környező színek, stb Tehát ott volt a fejlődés az impresszionizmus és kapott - innovatív irányt a vizuális művészetek.
Mivel az elején a francia-porosz háború, Claude Monet, megpróbálta kikerülni a hadsereg, elmegy Angliába. Ez nem támogatja Napóleon és az ő rendíthetetlen ellenzője. Angliában találkozott Paul Durand-Ruel - eladó festmények. Úgy lesz jó barátok és partnerek. Paul megvásárolja a művész legtöbb festményei ebben az időszakban a munkáját.
Eladásából származó pénzt hagyjuk, hogy vesz egy házat haza Argenteuil, benne, töltött néhány boldog éve csak 1878-ban. Ebben az időszakban a művész eredményes munkát, ami az ő festmények, köztük a híres munkája Claude Monet „Impression. Sunrise ". A név lényegét fejezi ki a remekmű impresszionizmus és használták a kritikusok meg egy új irányt a festészetben. „Sunrise” volt kiállítva 1974-ben Párizsban.
Sok időt Monet fizet soros készítmények: ábrázolja nézeteit London, Rouen Székesegyház, Rick, Macy és más tájak .. Az impresszionista stílusban közvetíti egyenlőtlen megvilágítás az időjárástól függően, a napszak és az év alkalmazó állami hangon palettán. A leírás, a nagy impresszionista festmények nehéz megtalálni a szavakat, meg kell érezni, és megérteni.
Élet Giverny
Miután mentette fel pénzt, Monet utasítja pénzügyek E. Goshede. üzletember csőd kényszerítette a családot, hogy összekapcsolják a tőke, és mozgassa a falu Vétheuil. Itt életrajzában a tragikus események kapcsolódnak a felesége halála, majd fia. 1883-ban, Monet család költözött a faluba, a Giverny, a festői Szajna. Ekkor képein jól fogyott, ő halmozott fel egy jó állapotú, amelynek egy részét fordítják bővítését a kertben.
Köztudott, hogy a híres festő is volt egy kertész, hogy hozzon létre egy kert a 43 év. Azt találta, elégedettség nem csak a növénytermesztés és a szemlélődés az eredménye, hogy munkájával. Az elmúlt években az élete Monet kiment festőállványa egy buja kert és egy csomó rajzot. A nagy munkás és egy „szolga az üzleti”, ahogy ő nevezte magát, és megpróbálta elérni a tökéletességet az átviteli természetes szépség a vásznon.
Ebben az időszakban a művész fejleszt egy új technikát. Azt írja több festmény egyszerre. Így próbálja megragadni a változó megvilágítású. Session festmény egy kép lehet egy fél órát, aztán átkerült a másik fogni, és adja át a másik pillanatnyi benyomás. Például a sorozat ábrázoló festmények Cape Antibes, bemutatásra kerül a reggel, délben, őszi, tavaszi és nyári fény.
Magánélete
Ő volt az első felesége a művész Camille Dons, jelent neki az „Asszonyok Zöld” és más festmények. Szült két fia a különbség 11 év. Halála után szeretett felesége, aki az ő állandó művész modellje, a művész kötődik kapcsolatot Alice Goshede. Hivatalosan lesznek férj és feleség halála után férje, Ernest. Alice nem volt 1911-ben, három évvel később meghalt legidősebb fia, Jean.
A kreativitás Claude Monet a top 3 legdrágább művészek. Az átlagár a festmények -. $ 7.799.000 a legdrágább közülük ( „Víz liliom” (1905) a becslések szerint $ 43 millió a munkálatok tartanak a múzeumok szerte a világon nagy művészek tartják örökség birtokosai Oroszország, Nagy-Britannia és az Egyesült Államok ...
A művész hosszú életet élt, két szürkehályog műtét, ami után változtatta meg a színét érzékelés. kezdte, hogy az ultraibolya lila vagy kék. Ez nyilvánvaló a képein írásbeli műtét után. Egy példa az ilyen munka „tavirózsa”. Ebben az időszakban a legtöbb időt tölti a kertben, ami a saját festmények a titokzatos világ a víz és a növények. A híres sorozat legújabb freskó képviselik a különböző tavak tavirózsák és egyéb vízi növények.
A leghíresebb festményei
A legdrágább festmény
- "Víz liliom" (1905) - $ 43 millió.
- "A vasúti híd Argento" (1873) - $ 41 millió.
- "Víz liliom" (1904) - $ 36 millió.
- „Waterloo Bridge. Tiszta „(1904) - $ 35 millió.
- "Az út a tó" (1900) - $ 32 millió.
- «Pond tavirózsák” (1917) - $ 24 millió.
- "Nyár" (1891) - $ 22 millió.
- „A Parlament Ház. Napfény a ködben „(1904) - $ 20 millió.
- "A Parlament, Sunset" (1904) - $ 14 millió.