A "Don Quijote" cervantes regényének ötlete, összetétele és műfaji sajátossága

Miguel de Cervantes Saavedra (1547-1616) Alcala de Henares városában született. Az idalgiához tartozott, egy szegény gyógyító fia. Az egyetemen végzett. 21 éve csatlakozott a pápai nagykövethez Spanyolországban. Egy katona a spanyol hadseregben, egy flotta, Lepanto (1571), bal kéz sérülése. A fogság Algériában öt év.

Otthon ír színházi és verseseményeket. A "Galatea" -on dolgozik, 1585-ben jelent meg. Házas. 1597 - börtönben sikkasztás miatt. Öt év múlva újra. Nagy szükség van. 1605 - a regény első része. 1614 - hamis folytatás Avellaneda, siet, 1615 - a második rész. Ugyanebben az évben játszik játéka, 1613 - a regények szerkesztése. Ezután a "Parnassus út" és a "Persilis és Sikhismund" regény.

A színház előtt erkölcsi feladatokat tett, nem csak szórakozást.

"Don Quijote" az élet lejtőjén íródott. A lovagi regények paródiája. Előszó. A lovag paródiája, a rítusok maguk. Szatíra a lovagra. a regények közös műfaj, de Cervantes a transzformátor. és elmélyülnek. Nem csak a szemét. hanem azt is. funkciók, kettős élet. Ezenkívül a műhold, amely ellentétes és egymást kiegészítő.

Don Quijote valóságos rutinéletet mutat. Don Quijote értelmezése először elvont volt. A legtöbb esetben ez ellentétes a Sancho Panza és a Quixote képei között. Nemcsak a lovagi regényeket, hanem általában a lovagságot is leplezik. Ez a harc a feudális tudatosság ellen, a reakció és az uralkodó elit ellen. A kínzás nem Don Quijote, hanem lovagi ötletek.

Szomorú képregény - a fantáziák és a valóság közötti ellentmondás. A csikó még társadalmi. Roll call a spanyol modernitással. Szimpatizálja a Quixote-t. Magas erkölcs. minőségi Quixote, a cél magas, a vágy, hogy előnyös, gyakran okos beszéd. Az őrület alatt más formában jelenik meg. A bírósági élet hátterében még inkább nemesnek látszik a második részben.

Kiegészítés Don Quijote - Sancho Panza képére. Hüvelyekben. az epikus valamiféle vidám fickó. De Cervantes ezt a groteszk alakot összetett realistavá változtatta. képet. Első pillantásra a Pansa ellentétes a Quixote-val. Quixot kimeríti magát, Panza szeret enni és aludni. Mind a gyakorlatban, a jelenben, a múltban a Chisciotte. De a hasonlóság köztük nagyon kedves, szimpatikus, humánus, gondtalan, aktív.

Cervantesnek le kellett fednie a gondolatait. A regényben több száz karakter, de kevés arisztokrata - olyan, mint a bábok, üres az emberekhez képest. Ez a csend alakja. Nem szereti a papokat.

Az egyetlen, aki egy szerzetes képét fogja felhozni - nem erősíti meg a vallást, Sancho egy zsaroló, ezért a szájában gyakran szatíra.

Az emberek életét jól leírják. Az emberek képességeinek bemutatása minden hiányossága ellenére.

A karakterek nyelve eltérő. A karakterből változik.

A Don Quijote jelentősége nagyon nagy. A régi regény elpusztításával a Cervantes egy új típust állít elő, amely előrelépést jelent a realizmus fejlődésében.

Miguel Cervantes a spanyol reneszánsz nagy írója. Életét, korai munkáit, komédiáit, a "tanítási regények" gyűjteményét, a tragédiát "Numancia"

Cervantes műveiben a spanyol reneszánsz irodalma hatalmas magasságra emelkedett. Született Miguel de Cervantes Saavedra (1547-1616) a kápolnai Alcalá de Henares-i szegény gyógyító családjában. Amikor eljött az ideje, hogy gondolkodjon a független életről, Cervantes 1568-ban Olaszországba utazott. Egy ideig akvaviva bíborost szolgálja kamarásként (komornyik), majd egy katonába lép be az olaszországi állomásozó spanyol csapatokba. Hamarosan Cervantes részt vett a Törökország ellen irányuló katonai műveletekben. A súlyos sebek megcsonkították a bátorságot.

A szabadság és a rabszolgaság témája Cervantes a "Numancia" (vagy "Numancia") (1581-1583) tragédia, melyet Spanyolország hősi múltjára szenteltek. Történelmi alapja az új korszak előtt zajló turbulens események, az Ibériai-félszigeten. A rómaiak arra irányuló kísérlete, hogy a támadást a Numancia teljes kudarccal zárta. Az általános Scipio sikerült teljesen elszigetelni az ostromlott várost a külvilágtól. Numanciában éhség és betegség kezdődött. Egy 10 éves ostrom után a hősi Numansia a rómaiak prédájává vált.

Cervantes tragédiája azzal a kritikus pillanattal kezdődik, amikor Scipio a római táborba érkezik. Amikor az éhínség kimerült, a numantiánok meg vannak győződve arról, hogy a további ellenállás lehetetlen, hősies döntést hoznak. Hatalmas máglyákon égetik el tulajdonukat, és megfosztják magukat az életből, hogy ne légy rabszolgákká a csúnya hódítók.

A tragédia véget ér Glory monológgal. A trombiták hangján fehér ruhákban kijön, és kijelenti, hogy a Nuvantintsy szerepét örökké tartják a népek emlékezetében.

Nagyon vonzó a "Numancia" -hoz a klasszikus tragédiával, de nem rendelkezik hagyományos főszereplővel. Hősök a város minden lakója, az egész nép. Ez valójában egy nemzeti tragédia, amely a hatókörében és ugyanakkor súlyos lokalizmussal szembesül. A tragédia során megjelenő allegorikus alakok növelik a skála méretét, még monumentálisabbá teszik.

Cervantes nem csak tragédiát írt. Tudta, hogyan látja életét vicces oldaláról. A "Nyolc komédiák és nyolc interludmények, új és soha bemutatott" gyűjteményben (1615) a Cervantes komédia kiváló példái.

A "Theatre of Miracles" című interjúban két ügyes csaló érkezik egy kisvárosba, és úgy tesznek, mintha a "csodák színházának" őrzői lennének. Megígérik, hogy csodálatos teljesítményt mutatnak, amely azonban nem fogja tudni látni, hogy "azok közül, akik vérükből vérük van a keresztköltőktől, vagy szüleikből születtek és származtak, nem törvényes házasságban." A közönség egyikének sem merik azt mondani, hogy nem látnak semmit, hogy ne keletkezzen a vérrel való kapcsolat gyanúja a mórokkal vagy a zsidókkal. Az interludencia középpontjában egy ősi népi anekdota található, különböző változatokban különböző népek között.

Az Intermedia nem véletlen epizód volt Cervantes kreatív történetében. Nem csak a demokratikus együttérzéséről tanúskodtak, hanem arról is, hogy nagyon óvatos volt az irodalmi hagyományokról, amelyek segítettek az "igazi" irodalom alapelveinek fenntartásában.

Cervantes mindig vonzotta a regény műfaját. A Cervantes ezen a téren legjelentősebb alkotása a "Az építő regények" (1613). Az "alacsony" igazságok világának írója határozottan ellenezte az "ideális" igazság világát. Az ideális világ lelke a szerelem. A szerkesztő regények sokszínűek, mennyire sokszínű az élet, amely betölti őket.

A regényekben sok a maga Cervantes életének közvetlen tapasztalataira, például azokra a lapokra, ahol a török ​​kalózok támadásairól és az algériai fogságban lévő parasztok megtévesztéséről beszél. Tehát a történet kezdete "angol spanyol" az angol jegyzőmező támadása 1596-ban a spanyolországi Cadiz városban.

"Az építő regények" nagyszerű és jól megérdemelt sikert aratott az olvasókkal.

Cervantes kreativitásának csúcsa a La Mancha Cunning Hidalgo Don Quixote című regény. A "Don Quixote" az első oldalakon a lovagi romantika paródiájaként jelenik meg, amely még mindig nagy népszerűségnek örvend Spanyolországban. Cervantes kijelentette, hogy "a lovagi regényekben leírt kitalált és nevetséges történeteket" ösztönözte az embereket. Dühös lovagregények, a régi, feudális tudatossággal küzdött, amelyet megerősítettek, és rájuk találta a költői kifejezést.

Alonso Kechano a La Mancha Don Quixote hangos nevét nevezte ki, lovagi páncélra helyezte, hölgy szívét választotta, és lovagló lovaglás után kereste a kalandot. Hamarosan jött a kastély, a békés farmer Sancho Panza. A Don Quijote "kizsákmányolása" nevetséges és gyakran nevetséges: a kastélyt kastélyként mutatják be, a kereskedők vándorló lovagok, a szélmalmok többkarú óriások, stb.

A regényében Cervantes is nevetett a lovagi regények megtévesztõ stílusában. A lovagi románc megragadása után megszerezte az irodalom értelmes, igazságos, közel az élethez vezető utat.

Eleinte a Cervantes regény szinte nem haladja meg az irodalmi paródiát. De fokozatosan Don Quijote már csak egy képregény. Olyan tulajdonságokat mutat be, amelyek lehetővé teszik, hogy teljesen más fényben látja. Don Quijote nemcsak költő, hanem minden őrületével is egy nemes gondolkodó, nagy intelligenciájú ember.

Ahogy a regény fejlődik, Don Quijote alakja egyre szánalmasabbá válik. Az őrülete egyre inkább bölcsességgé alakul. Humanisztikus jellemzői egyre inkább elkülönülnek. Don Quijote úgy érvel, mint a reneszánsz humanistait.

Don Quijote bölcsessége egyáltalán nem egyházi. Nem álmokat álmodott a mennyei dolgokról, hanem az emberiség földi boldogságáról, és mindig kész volt arra, hogy jó tanácsot adjon azoknak, akiknek szüksége van rá. Mindazonáltal Cervantes folyamatosan Don Quijote-ot nevetségessé és nevetséges pozícióba helyezi, mivel Don Quijote finom szívességével semmi sem képes megváltoztatni egy olyan világot, amelyben az önzés és a pénzkivágás érvényesül.

A regény a józan ész győzelmével fejeződik be. Halálát megelőzően Don Quijote lemond a lovagi regényekről és az ő minden korábbi tébolyodásáról.

Don Quijote nem volt egyedül. Hűséges társa volt Sancho Panza-nak. Sancho egy elképesztően színes figura. Az egyszerű gondolkodás a ravaszsággal és a naiv higgadtsággal kombinálódik - a dolgok praktikus megnézésével. A lovagi eszmék furcsaak, a juhállomány a köles juhállomány, és nem a nagy császár hadserege stb. Szeret enni, inni, aludni. Őszintén örül, amikor a zsebében a chervontsi gyűrű, vagy amikor elhagyhatja a mohó fogadós fizetését. Amikor a szerencsét fújta, elszomorította, csendes vidéki életre vágyik.

A Sancho Panza képe már a középkori irodalomban is szerepel. A francia herceg epikusban egy képregényes mesterlövész fickó, fecsegő és falánk van, amit később a Pulcus parodikusan készített Margutte képére. De Cervantes ezt a jelentéktelen groteszk alakot bonyolult, reális képet alkotva tükrözi az akkori spanyol élet lényegi oldalát, és nagyon fontos a regény átfogó tervezéséhez.

Humanista motívumok olyan, új és novella hamis. Bár mindegyik odaadó szeretet, azok meglehetősen változatos jellegű. Plug-in regények nem csak fejleszteni humanista motívumok a regény, ők is jelentősen bővíti körét art.

27. Comedy Arisztophanész (általános jellemzőit, az egyik játék megáll külön).

Kapcsolódó cikkek