Hogy a kortárs opera meg tudja mondani,
Eredmény hab
Halkan settenkedik a próbateremben a Bolsoj Színházban. Van, mint az várható volt, a zenekar, a kórus, szólista a londoni és az olvasók. Próbálni.
Leülök. Az első dolog, amit hallani - egy hang, mint a törött üveg. Aztán zörög. Ez az üveg dörzsölni a csempe. Aztán hab. Aztán Pizzicato: ideges. Hirtelen, egy olvasó, drámai színész, azt mondja - a közepén a zene, a közepén egy ária szólista:
- Hideg téli ... nem éreztem.
- Én vagyok az Isten küldötte ...
Opera - egy idegen férfi Assisi Szent Ferenc. A szöveg szerint Lyunshtedta Claudius Francis folyamatosan kétségbe vonta, Őszentsége, és mindig arra törekszik, hogy többet elérni. Legyen több szegény, több beteg, még jelentéktelen. Azt akarja, hogy meghaljon a csupasz padlón, ruha nélkül. Általában egy maximalista a területen.
- Nem megyek, hogy megforduljon, és nézd, hogy hol van - mondta hirtelen vezető Philippe Chizhevsky, megszakítva a zenekar. - Nézzük egyetértenek: megfordulok - és te beszélsz.
Ő intenzíven Leafs pontszám vissza. Pontszám crazy: ezeket a jeleket, úgy értem az ő hegedű oktatás nem is merek felismerni. Ő abban az értelemben, az eredmény alakulását a zene és az emberi elme általában. Ha lehetséges valamilyen művészeti után a huszadik század második világháború koncentrációs táborok, a hidegháború, Irak, Beslan, multimédia globalizáció korában, a migráció, a Facebook és aypada, ez az.
- A nagyon bonyolultsága ezen operák jelezhet a tudatban, - mondja a projekt vezetője Basil bársony. - Ha kinyitja a pontszám, csak történelmileg tekinthető egy fehér lapot három hangot elérkeztünk egy fekete lemez egy kis mennyiségű fehér foltok, fedett ilyen jeleket, amelyek a XVII században, elképzelni sem. Kiderült, hogy az egész világ tudja, hogy elfér egy opera. Az állás lehet rögzíteni az összes - a szél, egy fúró, egy emberi kiáltás gyilkosság. Mindennek megvan a zenei ikonok.
A kórus énekli poluvzdohe-poluvskhlipami. Megkérdezhetem, hogy vajon lehetséges, hogy megértsük a pontszám nélkül zeneszerző.
Szergej Nyevszkij úgy véli, hogy a feladatot a zeneszerző - mondani valami újat, ahelyett, hogy a fedeleket vagy adaptálása a már meglévő és elismert klasszikus operát. Modern Repertory Theater gyakran másképpen gondolkodik.
- Ha van olyan lehetőség, hogy a zeneszerző, hogy valami újat, hogy nyit egy új formája, operaházak quartermasters kell használni ezt a lehetőséget - mondta. - Nincs semmi szomorúbb, mint a helyzet, amikor a zeneszerző meghívott csak azért, mert hasonlít a stílus a meglévő minták opera. Az eredmény csalódást okozott, és a nyilvánosság számára, ami azt sugallja, hogy ő helyettesíti, és a kritika, hogy boldogtalan a másodlagos termékek. És ha megnézzük, az opera nem semmi bárki is - de ahhoz, hogy egy adott valóságot.
Francis gyötrelem folytatódik.
- Találkoztam egy koldus, és azt gondoltam: mi lenne, ha én szegénység háttérbe szorítják rá? Mi ellenségei a testem, a közelmúltban, egy testvér lecsúszott nekem egy darab róka prém az én gyomorhurut. Megvetettem őt. Hagyja, hogy a test meghal - ez volt ellensége a lelket.
Ennek eredményeként, Francis meghal, míg a szólista tartozó jegyzeteket. Néha szólisták fél baljós emlékeztető károgás, pokoli egy hang. Az ilyen pillanatokban, én nagyon sajnálom Francis - kétségeit. Bizonyos értelemben mindannyian egy Francis, minden bizonytalan az utat a cél és a cél (ha van, nem?). Szeretjük, vajon méltóak vagyunk? Kell valaki, hogy mi?
Hogyan mai opera
A beszélgetés Barkhatov jön, hogyan térjen vissza az embereket, hogy az opera. A miénk. Mivel a „Nenashev” ez. A barátaim - opera rajongók Európában élő, a vadászat ikonikus előadások a különböző országokban: már egy évre előre festett minden utazás -, hogy ilyen és ilyen opera olyan várban, amely megmutatja, koprodukciója, ott és akkor, hogy könnyebben mint az Egyesült Államokban. Töltök egy csomó pénzt.
És hagyjuk a modern világszínvonalú előadások - ugyanabból a „Wozzeck” Dmitry Chernyakov a Bolsoj Színházban. Hihetetlen modern díszlettervezés, világ szólisták énekelnek címek - amit akarsz. És még mindig a néző jár nem így van. Bár a zene Alban Berg ma elismert, mint egy klasszikus, és az utóbbi időben ez okozta a szélroham az érzelmek és a nézők félreértés már száz évvel ezelőtt.
- Ez a kérdés a kultúra és a zene oktatás, amelyet tönkrement. Európában, mert ez a folyamat az evolúció során: ott 1917 óta lőttek senki szellemi elit - mondja Barhatov. - Ezen kívül az európai opera fejlődött. Ez egy természetes folyamat: először, Verdi írt -, és aztán a premierre, akkor írta Debussy - és azonnal volt a premierje; Schoenberg, Berg, Webern, Anton, Britten, Janáček Opera ... írta és színpadra, írásbeli és színre. És mi a szovjet időben más volt: még Sosztakovics opera tilos volt. Azaz, Sosztakovics minden megállt.
Kérem, ha ő nem fél, hogy a közönség nem áll a Sosztakovics, nem fogja érteni, hogy figyelemre méltó projekt.
- Ez olyan, mint az üzleti életben. Ha nyitott egy éttermet, másnap csak meg kell úszni a pénz? Végtére is, nem. Maga a veszteséges, de van egy pozitív növekedést: láthatjuk, hogy minden nap polklienta nagyobb lesz. Lehetetlen, hogy azonnal, hogy az opera népszerű száz éve nem történt semmi, és itt - itt az év mindannyian vált tisztelői operák? Meg kell előremozgáshoz - minőségi produkciók, PR kampányok.
Basil bársony, opera igazgatója, a fejét a projekt „Laboratory kortárs opera”
Fotó: Sergey Savostianov a "PP"
Elvileg a modern opera és orosz zeneszerzők már támogatni, így - ugyanazon a fesztiválon „terület” erők Kirill Serebrennikov és Theodore Currentzis. Boris Filanovsky Homeless Opera projekt ( „Hajléktalan opera”) St. Petersburg, mikor játszott az előadások nem kijelölt helyeken - ők maguk kijelentette: „az ajtók.”
De Barkhatova szeretné, hogy az opera - egy drága termék, sőt a téma a kulturális luxus - hangzott nem maradék elv és a becsület a becsület, a zenekari árok, a legjobb orosz és a nyugati szólisták, terekben erre a legmegfelelőbb. Azaz, a mozikban.
Ő tárgyalt az ötletet a művészeti vezetője Színház Nemzetek Jevgenyij Mironov, majd a Kulturális Minisztérium, de még mindig szükség van egy színházi társfinanszírozására a projekt. Ezután Barhatov igényét közvetlenül a feje a nagy zenei színházak, a haszon az ő huszonkilenc ő már rendeztek hét előadás a Mariinszkij szakaszában, és az egyik a Grand és már egy férfi egy hírnevét. Az ő ötlete volt, támogatta a rendező a Bolsoj Anatolij Iksanov és művészeti igazgatója Music Theatre. Sztanyiszlavszkij Nemirovich-Danchenko Vladimir Urin. Később a projekt megjelent Színház Nations fesztivál „terület”, sőt a torony „Szövetség”, amely színpadra az egyik legérdekesebb fiatal rendezők - a kísérletező Dmitri Volkostrelov.
Most bársony producer Anna Makhova megbeszéli „Rosatom” az ötlet a játék az opera a zárt városokban, ahol létezik intelligens közönség, amely nem éri el a nagyszámú premierek.
Azt kérdezem, hogy szeretnénk egy modern opera, a modern csomagolás - díszlet és a jelmez.
- Nem összezavarni az embereket a crinolines és kabátok szakállal, ha úgy érzik, szerves - von vállat bársony. - A buta előadások farmer vagy az európai orosz színházi pontosan ugyanannyi, mint buta előadások kabátok. A „Holt lelkek”, ami azt állítva, vagy a „The Brothers Karamazov” én konkrétan nem modern dekoráció: St. Petersburg, és mindezek Skotoprigonevski azóta nem változott, csak elkezdte keresni rosszabb.
hallgatni és nézni nehéz kortárs opera. Ő - az eredmény általános összetettségének a dráma a huszadik században: fontos szöveg, recitativo, de dallamok, mint a telek első pillantásra, nem. De multifonika ahol halljuk a visszhangja modern katasztrófák. Ne az emberek hallani akarnak, hogy ne a TV, hanem, mondjuk, a nagy színpadon?
- Abban az időben a barokk zene Händel és nem volt fogalma dráma - mondja bársony. - Zene volt, vagy szomorú vagy vidám, vagy gyors vagy lassú. Úgy telt el, mintha az érzelmek általában. Ekkor született egy fiú Mozart és az első gondolat, hogy a zene is tesz a dráma, hogy valójában titkosítani szöveget. Például, hogy a rendszer leyttem: ha ez a téma alatt volt egy szerelmi jelenetet, aztán megismételte, megértjük, hogy ez egy utalás a szerelmi jelenetet.
- Akkor mindenki vette a maga módján - folytatja. - Csajkovszkij szövik zenepszichológiai. Wagner leyttem vezet fel a rendszert, hogy az abszurditásig: akkor volt egy kard Notung téma van - a mai téma ... És Mozart nyitott, azaz a zene képes továbbítani konkrét információk. Nem úgy, hogy valaki hallgatta ezt a zenét - és szomorú, de valaki emlékezett anyám, és valaki a szexuális levonni. A pass egyik - az üzenetet, amely a zeneszerző bele. A nyelv az átutalás megváltozott, hogyan változik az idő. Nos, itt van, hogyan lehet a mai társadalmi és politikai események leírására barokk zenét?