Elena Rudenko „ők szörnyen emlékeztet Hoffmann és Gogol”

Főkurátora az Alap Artibus Jacques Callot

0 0 0 segítség
weboldal

Moszkva fondeInArtibusotkrylas kiállítás „Dolgozni akartam módjára Callot”, ahol Jacques Callot találkozott mester rajzok és grafikák, nem kevésbé híres író ETA Hoffman és számos más neves művészek és írók. A kiállítás kurátora és vezető kurátora az egész projekt rasskazalaCOLTA.RUo prostranstvaInArtibusElena Rudenko.

- Ez nem egészen a közelmúltig. Ezek közé tartozott neki sokáig. Igen, egy magángyűjtő vásárolta meg árverésen olyan dolgok, amelyek egyértelműen a „Albertine”. Véleményem 1972-ben a múzeum eladta őket. A hátán van egy bélyeg „mentesíti a múzeum” Albertina „” Ez az, ami történik: egy múzeum szabad eladni részét a gyűjtemény a feltöltés az alap, ők valószínűleg ugyanabból a sorozatból.

- Minden működik a kiállítás - magángyűjteményekből. Egyértelmű, hogy együttműködve a múzeumok, a nehézségek, de abban az esetben a magángyűjtők nagy szerepet játszott az emberi tényező, nehéz megegyezni, bár természetesen, akkor a legtöbb művek tartoznak az alapító az alapítvány, amely rendezte a kiállítást. De még mindig nem volt probléma?

- Nem, épp ellenkezőleg, felajánlotta gyűjtők maguk akarnak mutatni (nem minden természetesen). A mi tárlaton többek munkájának ülésein. Az összes kép a régi mesterek és művészek a XIX században - a gyűjtemény Ina Bazhenova (emberbarát, alapítója és tulajdonosa az alap InArtibus TheArtNewspaper nemzetközi hálózat - a szerk ..); metszetek, részben saját gyülekezet, valamint a Moszkva gyűjtők Maxim Tolstikova és Grigorij Konstantinov. Minden kézi, nyomott grafika - Bazhenova. Inna csak mindig nyitott, és örülök, hogy megmutassa művek gyűjteménye kiállítások.

- Hogyan született meg az ötlet, hogy összegyűjtse az összes ezt, és bizonyítani?

- kállói érdekelt minket sokáig, és Inna, és én is, és amikor a lehetőség, hogy megmutassuk az ujjlenyomata valamilyen érthető ez a mennyiség - a három fő sorozat: „A háború borzalmai», BallidiSfessania. azaz, commedia dell'arte és a „The Passion” -, hogy ügyként benyomást kelti, hogy készen áll megmutatni. Metszet gyakran nem mutatják, és általában a menetrend - nem lehet hosszú mutatnak, ez tárolja a hivatalok grafika. Akkor, ez egy külön típusa gyűjtők a maga kihívásai - Azt hiszem, (senki se vegye bűncselekmény), hasonló a bélyeggyűjtés. A Callot - egy oszlop, egy nagy művész, egy nagyon kényelmes alak beszélni általában a művészet. Először is, ő egy művész körüli időben - a reneszánsztól a modern időkben, másrészt ez egy határ művész elején tevékenysége által inspirált valamilyen vizuális felfedezések északi művészek (Brueghel valószínű, de közvetve a Joos de Momper és egyéb tanárok), beépítette a hagyományok, majd hosszú ideig élt Olaszországban, ott tanult Antonio Tempesta. Mindazonáltal azt is tanítványa a flamand művészek. És ő maga lotaringets, a város Nancy. Van egy csomó dolog jött össze. Különböző műanyag hagyomány, mint a fókusz, és ráncolt, párosulva a képesség, új lendületet adott a művészet, és a következő 400 évvel az egészet idézet. Kálló - ez még mindig egy ilyen tankönyv.

- Ez azért van, mert Callot - egy prizma, amely magában foglalja a művészet és akkor a sugarak a múltban már megjelent az új művészet, úgy dönt, hogy adjunk a munkát más művészek?

- Igen, azért. Lehet, hogy nem mindig egyértelmű fényképészeti hasonlatosságára, de néhány műanyag motívumok mindig nyomon követhetők. Amit látunk akár csak szabad szemmel. Továbbá a rajz Callot - egy nagy rajz Momper is van egy fiatal kortársak Callot nem követői, de csak ugyanaz a hagyomány művészek: Lievens vagy van Goyen. De van mindez kiterjed egészen a XIX század (már nem ásni a század XX, ez egy bonyolult történet) - kép Géricault például hasonlít rajzok Cullen a legnagyobb mértékben: az azonos módon, a mosás és toll, ugyanazt a kifejezést, és ugyanaz az egyszerűség. Callot nagy rajongója volt a Daumier, néha csak idézett. Bemutattuk a rajz, nem valószínű, hogy emlékeztesse Callot közvetlenül, de itt ugyanazt a témát: Daumier épít három térbeli terv egy működő rajz az építési ezek a tervek - és ez a fő műanyag téma Callot, amellyel ő kezeli tökéletes és adott tippeket hogyan kell csinálni, majd grafikus. Ez egy nagyon jó iskola. Ez alatt az Daumier és az ő szeretete.

- A kiállítás címe is kiszabott Hoffman. Ez egy rendkívül érdekes pont, mert Hoffman eredetileg elfogadták, és szívódik fel az orosz kultúra - a fordítások és műbőr; azt mondhatjuk, hogy van egy speciális orosz Hoffman. Hogy van-e az azonos kísérlet, hogy alkalmazkodjanak a felfogása Callot modern orosz közönséget?

- Természetesen mi azt mutatják, hogy a közönség. A rengeteg szövegek a kiállítás - a koncessziós literaturotsentrichnosti mai közönségnek. Ez a probléma nem csak korunk: art mindig próbál valahogy megmagyarázni, annak ellenére, hogy ez egy külön, önálló nyelvet. Itt a zene mindig szerencsésebb kevésbé magyarázza (keretében a kiállítás lesz több előadás, köztük egy társított zene, a részleteket - az Alap honlapján -. A szerk.).

Kettősség - egyenleg alapján, és a művészek tudják a legjobban, mert a mérleg, az egyensúlyt - ez a kenyeret.

Köszönöm Hoffmann: ő kimondott ez a felfogás Callot, de különc és látnok, de ( „szellemében Callot Fantasy” - a szerk.). A szerző szövege van, egy kivétellel, hogy gyakran hiányzik: a nagy mester, amelyre vonatkozik, akkor a különböző változatos részein az élet, hogy valami egész ( „nincs más mester nem lehet összehasonlítani a Cullen a képessége, hogy illeszkedjenek a legszűkebb határok ilyen számtalan dús jelenségek, koi lenyűgöző tisztasággal tűnnek a szemünk, a szembeállítva egymással és elválaszthatatlanok egymástól, úgy, hogy mindendinichnost, dovleya magát, azonban van ágyazva az összessége. „- a szerk.). Ez azt jelenti, Hoffman érdekelt leginkább ez az erő nem volt idegen a számára, hiszen a szövegek bonyolult, de ők is végül lesz egy szövet - igazi művészet. Akárcsak Callot, fantázia Hoffman - ebben a sorrendben, mi jobban érdekli, hogy hogyan kerül végrehajtásra.

Annak igazolására, hogy mi, mint a többiek, érzékelheti a két síkban, akkor a kiválasztott ezeket a szövegeket. Néhány ezek közül meglehetősen provokatív, ironikus ott, ott, éppen ellenkezőleg, tragikus - de ilyen az élet. Ez a show három részből áll: a színház; War, mi is pontosan a tükör - „Theatre of War” nem valós életben, ezen kívül; és közöttük - a szent része a három vallási sorozat Callot kimutatták, hogy emlékeztessem önöket, hogy nem mindig működik, mint egy iparos, üzembe helyezése, és még mindig mindig tisztában, mit csinál bármikor, bármilyen vonalat húzott a táblára. Ez a fő számára, és mivel ez a tudatosság és műanyag tehetség, volt ilyen hatása egyáltalán.

- Azt mondta, hogy választottunk a kiállítás a munka azt mutatja, hogy ők hivatalosan származástani megy vissza Callot. De ítélve a kiállítás, ott is telek összehasonlítás: borzalmait háborúk, fosztogattak és kivégzések kállói egymás mellett „Imaginary börtönök” Piranesi, például. Akkor felvette tematikusan?

Még mindig nagyon szeretnék emlékeztetni, hogy a művész, ha ő lesz a többé-kevésbé sikeres és híres, lesz egy maszk. A legtöbb válik maszk - róla egy kicsit, de valami különleges, mint a filmben „Babette háborúba megy”, ahol a hősnő Brigitte Bardot vonat intellektuális, ő kérte, hogy emlékezzen zeneszerzők ( „Mozart isteni, Beethoven -. Olimpikon Debussy - tiszta patak, Wagner - egy dühöngő torrent. „- szerk.). A többi marad a kutatók, akik szorgalmasan tanult, és az információk megosztását egymás között. Mégis szeretnék nézni mélyebb és emlékeztetni arra, hogy a maszk mögött fekszik egy élő művész, aki ennek nem csak a neki tulajdonítja a pletyka.

Amikor kézbe, látod rajzok és grafikák - gyakrabban, mint háromévente egyszer a kiállításon - van még egyesületek. A kiállítás több értelme van, mint mi vártunk tőle. Amikor a néző belép a kiállításon, látja a Shearman két egymástól látszó karaktereket vett metszetei Callot BallidiSfessania sorozat. Nem nekem ez jutott eszembe, hogy azok szörnyen emlékeztet Hoffmann és Gogol, aki gofmaniantsem. A legtöbb érzékeli Gogol, mint egy maszk: a hosszú orr, egy bajusz. Ugyanez Hoffmann: komor sci-fi egy horgas orra és tartályokat. És két ilyen maszkok, szó szerint így Cullen, aki maga vált egy maszkot. A maszk hasonló a témája kettős: a Balli sorozat mindig van két karakter, akkor ez a fontos téma szerepel Hoffmann, ahonnan mozog örökre az irodalomban és az általános kultúra. Kettősség - egyenleg alapján, és a művészek tudják a legjobban, mert a mérleg, az egyensúlyt - ez a kenyeret.

- próbált távolítsa el a maszkot, vagy keresni őket?

- Persze, nem tudjuk elérni őket, de azt akarom, hogy vizsgálja meg.

Mint a cucc? Help honlapon!

Elena Rudenko „ők szörnyen emlékeztet Hoffmann és Gogol”

A kortárs zene
The Art of War

Artyom Lipatov azt mondta, hogy az új album „udvarias elutasítás”, „katonai couplets” hihetetlenül fontos a mai pillanat

társadalom
Megmenteni lelketeket

Andrew arkangyal tapasztalatai disszidensek az országban, a ma élő „hazugság” - kapcsán az online kijelző Colt film Szergej Kachkin „Perm-36. reflexiós "