Tartalom - természetesen a munka - a művész, mint az első tervező, a Renaissance
1.Iskusstvo Renaissance 4
1.1.Italiya - központjában reneszánsz kultúra 4
1.2.Periodizatsiya olasz reneszánsz 9
2.Hudozhnik mint a tervező, a Renaissance 13
2.1.Dzhotto - alapítója a reneszánsz művészet 13
2.3. Művészek Quattrocento - folytatja a hagyományokat a reneszánsz 24
2.2.Vysokoe Revival, a hozzájárulást a saját mesterek a művészet a reneszánsz 30
Listája források és irodalom 44
Az ábrák listája 45
Az emberiség egy életrajzot: gyermekkorban, serdülőkorban, és tekintve, letargia. Egy korszak, amely az úgynevezett reneszánsz, nagy valószínűséggel, mint a kezdődő időszakra a futamidő annak szerves romantika, az identitáskeresés, a harc az előítéleteket a múlt. Anélkül, hogy a reneszánsz lenne a modern civilizáció. A bölcsőtől a reneszánsz művészet vagy a reneszánsz, Olaszország volt.
Minden társadalmi változások kísérték széles frissítést a kultúra - a virágzás a természetes és egzakt tudományok, az irodalom nemzeti nyelveken, és különösen a művészet. Született az olasz városokban, a frissítés majd elfoglalták és más európai országokban.
A „Renaissance” (Renaissance) jelent meg a XVI században. Ez a koncepció merült fel alapján elterjedt, míg a történelmi elv, hogy a középkor időszaka volt reménytelen barbárság és a tudatlanság, halála után egy ragyogó civilizáció, történészek akkori hitték, hogy a művészet egykor virágzó ókori világ első újjáéledt idejük egy új élet. A „Renaissance” eredetileg azt jelentette, nem annyira a nevét az egész korszakot, mint a legjobb időt az új művészet, amelyeket általában együtt tartják az elején a XVI században. Csak később a koncepció, hogy megkapta a tágabb jelentéssel és jött olyan idő, amikor Olaszországban, majd más országokban alakult ki és virágzott, az ellenzék feudalizmus kultúra.
Az európai népek arra törekedtek, hogy feltámassza a kincsek és a hagyományok miatt elveszítette a végtelen háborúk megsemmisülés. War elviszik a földből, és az emberek és a nagy dolgok, az emberek hoztak létre. Az ötlet, hogy feltámassza a nagy civilizáció az ókori világ szült filozófia, az irodalom, a zene és az emelkedés a természettudományok, és legfőképpen - a virágzó művészeti. A korszak követelt egy erős, művelt és nem félnek a munka az emberek. Ez közöttük tette lehetővé a megjelenése a néhány zsenik, akik az úgynevezett „titánok a reneszánsz.”
A reneszánsz lelki jelenség. Ez volt a kezdete egy új trend - a trend a kultúrától a civilizáció. A reneszánsz elsősorban az olasz. Itt van, hogy több tucat nevek a Titánok, a zsenik, a nagy és a pusztán tehetséges művészek, akik hozzájárultak, hogy a történelem a korszak művészi kultúra a reneszánsz hozzájárulás kivételes jelentőségű. A művész lesz az első tervező, a Renaissance, új stílusok és technikák, megnyitása új határok a művészet.
A jelen tanulmány tárgya - a művészi kultúra a reneszánsz.
A vizsgálat tárgya - a művészek munkáját a reneszánsz.
A kutatás célja - jellemezni a művész, mint az első tervező, a Renaissance.
Összhangban a célja a tanulmány a következő:
hogy egy általános leírást Olaszországban a reneszánsz
leírja a fő időszakok az olasz reneszánsz;
mértékének meghatározása hatására a reneszánsz művészek a fejlesztés a kulturális élet az európai országokban;
azokat az új funkciók a művészek munkáit.
A kronológiai köre a vizsgálati időszakra terjed ki a XIII. (Protorenessans) a XVI. (High reneszánsz). A következő kutatási módszereket alkalmaztam: Arts;
történeti;
életrajzi;
időrendi.
reneszánsz művészet
Olaszország - központjában reneszánsz kultúra
Reneszánsz művészet fogalmazódott alapuló humanizmus (a latin humánus -. «Humánus") - áramok gondolat, amely eredetileg XIVb. Olaszországban, majd az egész második felében a XV-XVI században. Ez átterjed más európai országokban. A humanizmus hirdette a legfőbb érték az ember és a jólét. A humanisták úgy gondolta, hogy minden embernek joga van, hogy dolgozzon, mint egy személy, felismerve tehetségüket. Az ötleteket a humanizmus a legtisztábban és teljes körűen a szakmában, a fő témája az volt, szép, harmonikus fejlődését, az ember korlátlan szellemi és kreatív potenciál [4, P.15].
A humanisták által inspirált ókor, amely szolgált számukra a forrása a tudás és a modell szakmában. Nagy múlt, egy állandó, de emlékezteti magát Olaszországban volt érzékelhető, mint a legnagyobb tökéletesség, míg a művészet a középkortól tűnt ügyetlen, barbár. Kiderült a XVI században. A „regeneráció”: a kialakult egy új művészeti, regeneráló klasszikus ókor, az ősi kultúra. Ugyanakkor a művészet a reneszánsz sokat köszönhet a művészeti hagyomány a középkorban. Régi és új volt a megbonthatatlan kapcsolatot, és konfrontáció.
Reneszánsz kultúra alakult ki, és a korábban kialakult, mint más országokban, Olaszországban, elérve itt ragyogó virágzás első évtizedeiben a XVI században. Felbukkanásának a XIV. és előre fejlesztése a XV században. Voltak miatt történelmi sajátosságait az országban. Az egyik leginkább urbanizált régiók Európa - Olaszországban a XIV-XV században. Ez elérte a nagyon magas szintet középkori civilizáció összehasonlítva más európai régiókban. Ingyenes olasz városállamok a feltételek a politikai partikularizmus nyert gazdasági erő, támaszkodva korszerű formája a kereskedelmi és ipari és pénzügyi vállalkozások, monopolhelyzetbe külföldi piacokon, és a széles körű hitelezési európai uralkodók és nemesek. Független város Észak-és Közép-Olaszország, gazdag és virágzó, nagyon aktív politikailag és gazdaságilag lett a fő alapja az összecsukható egy új, reneszánsz kultúra világi általános orientáció [11 S.14-15].
Között előfeltétele a születése és fejlődése a reneszánsz kultúra Olaszországban, az egyik legfontosabb az volt az általános oktatási rendszerben - az általános és középiskolákban tartott rovására a városi község, hazai oktatást és szakképzést az üzletekben a kereskedők és kézművesek számos egyetem. Ellentétben más országokkal, nyitottak voltak a korai tanítás, túllépni a hagyományos liberális oktatás. Végül fontos szerepet játszott Olaszországban, és különösen a szoros történelmi kapcsolatokat a római civilizáció kultúra - nem szabad elfelejteni a sok túlélő műemlékek az országban. folytonosság helyreállítása az ősi kultúra - a kihívásokat, az alakja a reneszánsz, nem véletlenül vált olyan hosszú ideig, és a legtöbb teljes mértékben végre is Olaszországban, melyek a római kultúra fontos része volt a saját múltját. Egy új szemlélet, hogy az ősi örökség vált a probléma itt feltámasztani ősi hagyományokat.
Az ideológiai eredetét a reneszánsz megtalálható már az európai középkori kultúra XII-XIII században. Ezek látható a provence-lírában és a Vagant városi szatíra és novellákat a filozófia Iskola Chartres, Pierre Abélard, John of Salisbury. Világi motívumok jellemző a lovagiasság és a városi irodalom, megpróbálja felszabadítani filozófia dogmatizmus, valamint számos egyéb jellemzői a középkori kultúra - mindez előkészítette a terepet a kultúra a reneszánsz, a maga rendhagyó, bár maradt a keresztény világnézet, a világ és az ember néz. Olaszországban az új irányzatok a költészetben „édes stílus” Protorenessansa művészeti alkotások Dante Alighieri. „Isteni színjáték” - a költői és filozófiai szintézis a középkori világ, valamint más művek a nagy firenzei (értekezést „ünnepe” és a „monarchia”, „New Life” költői ciklus), tartalmaz egy csomó ötletet, vélt és később alakult humanisták. Ez az új megértése a nemesség eredményeként az erőfeszítéseket az egyén, és nem egy jele a nemesség, és a nagy léptékű képek erős személyiség a „Isteni színjáték”, és fellebbezhet az ősi örökség fontos forrása a tudás.
Az ideológiai orientációját reneszánsz kultúra Olaszországban és befolyásolja a pszichológiai klíma a városi élet, a változás a mentalitás különböző rétegek. Ebben a tekintetben a városi környezet nem volt valami homogén. Az üzleti közösség nagyra a józanság gyakorlati gondolkodás, üzleti racionalitás, magas minőségű szakmai, széles látókörű és a tanulás. Vállalati alapelvek tudat fokozatosan átadta helyét az individualista trendeket. Együtt a növekedés bocsánatkérés dúsítás megtartja a csoport fogalmát és a személyes becsület, a jog tiszteletben tartását, bár a tipikus olasz városok kultusz kommunális szabadságok már megkezdett kombinált kísérletek igazolják állam indokolt csalás mellett a család, milyen adózási szempontból. Az ügy középpontjában a világi erkölcs kereskedők kezdte uralni az új alapelv - az ideális az emberi tevékenység, erőteljes személyes erőfeszítéseket, amelyek nélkül lehetetlen elérni a szakmai siker és a lépésről-lépésre vezet el a templom aszketikus etika, elítéli a kapzsiság, vágy felhalmozó.
hagyományos fogalmát feudális erények nagyra értékelik a család becsületét, de még itt is vannak új trendek, nem hatása nélkül a kereskedő popolanskoy környezet erősen megmaradnak a környezetben nemesség, különösen a régi nemesi születés. A normál használat sokáig már beköltözött a város része volt a nemesség, mint általában, a kereskedelmi és a pénzügyi vállalkozás, amely előállítja a gyakorlati ésszerűség, az óvatosság, egy új szemlélet, hogy a vagyon. Nemesek vágy, hogy játsszon vezető szerepet a város politika fokozta nem csak a személyes ambíciók terén a hatalom, hanem a hazafias hangulat - szolgáltatás az állam, a közigazgatási területen beárnyékolta katonai bátorság.
Tehát az összes ellentmondásos változatos és gazdag az eredetét a művészet a reneszánsz - a jelenség jellemzi a mély és alapvetően új. Ez alapozta meg az európai kultúra a modern időkben. Minden főbb típusai art - festmény, rajz, szobrászat, építészet - rendkívül megváltozott.
Art nem nagyon jön ki a hajó, de az első helyen már, hogy a kreatív egyéniség a művész, akinek a munkája az akkoriban rendkívül változatos. Feltűnő egy univerzális tehetség reneszánsz mesterek - gyakran dolgozott a területen, a szakterületen építészet szolgálja, szobrászat, festészet, kombinált a szenvedély irodalom, a költészet és a filozófia, hogy a tanulmány az egzakt tudományok. A koncepció kreatív gazdag, vagy a „reneszánsz” személy később vált háztartási nevét [12, P.32].
A művészet a reneszánsz szorosan összefonódik a tudományos és művészi szempontból megérteni a világot és az embert. Kognitív értelmében elválaszthatatlanul kapcsolódik a fenséges költői szépségét, az annak értelmében a természetesség, nem megy le a kicsinyes mindennapi életben. Art vált az egyetemes szellemi szükség.