Polikróm (többszínű)

Polychrome (görög polychromia -. „Sokszínű”, a poli - „sok” és a színtelítettség - „színes tinta”) - a minőségi polikromatikus.

A koncepció a sokszínű különböző formáinak képzőművészeti egy konkrét történelmi jellegét. A korai, archaikus fejlődési szakaszban az a történelmi jellegű művészeti sokszínű dombormű. szobrok és épületek jelzi a fejlődés hiánya a művészi stílus. amikor a tényleges architektonikus. szobrászati ​​és képi jellemzők és megfelelő eszközökkel mégsem szakadt, szinkretikus.

A fejlesztés a stílus. Finom javítása eszközök és módszerek, anyagok feldolgozási technológia. összetettsége tartalmi és formai art mennyiség és szín funkcióit szétválasztjuk. Tehát, archaikus szobor az ókori Egyiptomban. Kréta és Mükéné fényes Brighten.

Korai ókori görög szobrászat és az építészet is sokszínű. Jellemző, hogy a fejében már az ókori görögök még nem elválasztott szín minősége (természetes színű tárgyak), és világos színek (iskusstvennyhpigmentov). A művészet az ókori klasszikus szobrok, festett kevesebb alatt tónusú test természetes színét és élénk színű összpontosítottak az attribútumokat. öltözék, frizura. A szobrok kirakott szemek, az ajkak, a haj értékes anyagok. A régi festmény segítségével csak néhány színben (fehér, fekete, piros és sárga), átadva őket nem világító vagy térbeli környezet, és a szegfű, t. E. A természetes szín az anyag testek. Csak egy viszonylag későbbi időszakban jelennek meg a kék és zöld színben. de ezek szerepe dekoratív.

Az architektúra a tartóelemek (oszlopok) fokozatosan megszabadított a színező, és a színe koncentrálódik a felső része egy épület a részek által hordozott indokolják. hangsúlyozva a dekoratív jellegű. Így az oszlopra, és architraves maradt fény, a szín a természetes márványból. Metop piros színnel kiemelve. triglyphs - kék; menstruáció. Mutulu. Hutten. tenii. aljzatba. acroteria felderül zöld. kék és arany levél.

A középkorban fennmaradt sokszínű szobrászat és az építészet. feltéve, hogy az integritás tulajdonságtér Christian templomban. A korszak az olasz reneszánsz mivel a fokozatos kivonulás Arts. Először az osztály a festészet és szobrászat az architektúra. fejlett specializáció előfeltételek - működik mesterek a forma külön-külön vagy színt.

Arts klasszicizmus és neoklasszicizmus is következik, az ideális fehér márvány szobrok, a lényeg, hogy esztétika monokróm vetített ősi művészet. ami nem igaz.

Színes hatáskörében marad díszítő festés. mozaik. ólomüveg. ékszerek. Világos színű műanyag igényel finom porcelán, mivel a díszítő funkciót ezeknek a termékeknek a belső (a szakterületen keksz egy kivétel által okozott az esztétika a klasszicizmus).

sokszínű hagyományok tovább primitív művészet és a naiv, népművészet, népi mesterségek és kézműves. A festészet és a fokozatos elválasztás art színes funkciókat. fény és a színek. A válság idején a fejlesztési szakember van egy olyan tendencia, hogy szintézist - a mesterséges kapcsolat a forma és szín. megpróbál, hogy visszatérjen az eredeti formájában művészi integritás és az egység ezen az alapon az összes művészeti formák.

Törekedni, hogy a manierizmus és a barokk művészek XVI-XVII században. és az átmeneti időszak modernitás XIX-XX században. Ahhoz azonban, hogy mennyisége és színe az eredeti nem sikerült integritását, mivel a másodlagos vegyület kifejlesztett formák szobrászati ​​és festészeti kizárja feltételekhez való interakció (elérhető csak a fejlődés korai szakaszában) vezet naturalista és eklektikus.