Cultprosvet zenekar a színházban
Ifjúsági Színház továbbra is együttműködik a vendég rendezők. Három előadás Iskander Sakaeva és az új miniszterelnök - a játék "The Orchestra" orosz rendező Mikhail Yegorov. Nehéz színházi inkarnációja a játék Jean Anouilh a színházban hozott az elmúlt hónapban.
... A játék előtt kezdődik a játék maga. Fiatal Pincér (színész - Anatolij Lagutenko) kínál a nézőnek egy élvezet. Sajnos, nem volt ideje, hogy szolgálja minden. Játszik szép zene - halljuk a koncert, amely látni az előadás alatt. Zene gyakorlatilag nincs során a tényleges teljesítmény. Csak egy metronóm, mért csendben tempójú akció, az élet, a sors ... vannak olyan történetek az egyéni életek - töredékes, gyakran tragikus. Vannak nők ... A műsor után róluk, a motívumok az életük, illúziók ...
A színházi rendező Mikhail Egorov:
Miért "Orchestra" Jean Anouilh? Olvastam egy darab 14 éves, amikor elkezdtem gondolkodni a színházban. Aztán arra gondoltam, hogy azt egyszerűen lehetetlen. Ha meg tudod csinálni valamit, ez csak akkor, ha a jelenet lesz eszközöket, akkor van valamilyen héját. Készségesen talán poosteregsya tartana most neki. De én felajánlott ezt az anyagot a színházban. Gyorsan átolvastam a szöveget, és úgy vélte, hogy kész: megtalálni a kulcsot a termelés a játék, ami a zenészek drámai nem zenei művészek.
Egy hónapon belül, a művészek kompetenciák hangszerekkel. Természetesen egy ilyen időszak nem elegendő, hogy azok megfelelően tudják játszani. De tudtuk, hogy kezüket a színészek a színpadon, bár a „színházi” eszközökkel tűnt meggyőzőnek.
A zenét „játszani” kell szólalnia a fejedben. Végtére is, még mielőtt az elején a teljesítmény lehet hallani az egész koncertet. Minden hang idején a bemutató lesz a szabályok ellen. Ezután meg kell ismernem, hogy a zene úgy tűnt, hogy játszani valódi, bár ezen a pályán, például.
Miért a színészek az előadás alatt mesélj magadról? Személyes történetek szereplői teljesítése során - nem tudom, hogyan ilyesmi teszi még Meyerhold. Mi használta ezt a technikát, hogy a közönség érezte a jegyzeteket az őszinteség. Miután a játék maga írt a késő 50-es, úgy néz ki elég archaikus, a karakterek a legtöbb időt a hitelesítés zónában. Továbbá, ez a módszer jól illeszkedik a helyzetet. Színészek magukról beszélni, amikor a zenekar „játszik”. Ebben az esetben nem kell használni a pályán. És akkor nem kell úgy tenni, mintha úgy gondolja, hogy a művészek végre ezt a zenét. Mi így próbálja meg eltávolítani a színház rejlik. A színház - egyike azon kevés helyek, ahol lehet.
Eleinte azt feltételezték, hogy a szereplők csak beszélni magukat. De aztán világossá vált, hogy a történet maga nem lehet tenni egy perc és fél. Aztán megtaláltuk a szerkezete: minden szereplő saját témát. Valaki készül egy monológ, amelynek témája a „szeretnék”, hogy valaki -, amelynek témája „megpróbáltam.” Az témája a színész már szabad mondani, amit akar, és monológja a következő teljesítmény egészen más lehet.
Mi valóban játszani? Ez a történet nem arról szól, hogy a lány elment, és lelőtte magát, de az a tény, hogy a lány nem hagyja kiút - ez nem a természet a művész. A finálé a játék, akkor nem értelmezhető egyértelműen. Az én ízlésemnek ez egy életigenlő darab.
A játék körülbelül illúziókat. Egy karakter bízik abban, hogy a barátja ragaszkodik szeretett, ő az övezetben a illúzió. A másik illúzió, hogy ő egy jó lánya, de azt is megértjük, hogy ez egy szörny, egy fasiszta. Tovább akarja hinni, hogy ő egy szex-szimbólum, és stb
