A legfontosabb dolog - nem reklámozzák chips
„Rosbalt” folytatja a projekt „St. Petersburg avantgárd”. dedikált polgárok, akik előttünk az élen a kultúra és a művészet. A felső lista már világos számadatok Petersburg művészeti szcéna amelynek eredményeit túlmutatnak a város, gyakran találni körben elterjedt Európában, elkerülve széles hírnevet. Következő Hero „Rosbalt” - zeneigazgatója és vezető karmestere Mikhailovsky Színház Mihail Tatarnikov.
- Össze tudnád foglalni az első szezonban a Szent Mihály?
- Ez nehéz, mert én töltöttem a szezon egészét. Meghívást kaptam, mint egy „ígéretes fiatal karmester”, de a tapasztalat vezetői ebben a nagy színház, én nem. Azt lehet mondani, hogy csak most, hat hónappal később, úgy érzem, hogy tényleg tud vezetni: a felelős nagy száma, akik rád nézni, mint egy utolsó lehetőség. Még sokat változott a saját életszemléletét. Ki Petersburg számomra - ez haza.
- Valaki lőtt?
- Sajnos igen. Ez volt a legnehezebb. Nemrég olvastam egy interjút Jurij Temirkanov. Ő megkérdezte: „Te meg ki az emberek?”. Azt válaszolta: „Természetesen.” „Nem nehéz lehet?” - „Miért kell egy nehéz idő, ha ez zavarja a zene?”. Irigyeltem Yuri Hatuevich: nekem ez minden alkalommal nagyon nehéz. Bár tudom, hogy mi kell előtérbe: ha bármely olyan vállalkozás, hogy a dolgokat, hogy hogy szükséges. Beleértve a kemény. Amikor először aláírta a papírt kb elbocsátás (ez volt része a közigazgatási tisztviselő, aki egyáltalán nem felelnek meg a helyét), azt mondta: Nos, most már vezetővé váljon.
- A modern operaház, aki a legfőbb - vezető vagy rendező?
- Ki lesz a fő rendező. Ezt sajnálattal sokan ismerik, nem csak a vezetőkre. De ha jobban megnézed a helyzet, hogy úgy gondolja, tudja, ez történik egy egyszerű okból. Rendező énekesek általában fut egy pár hónapig. A karmester jön három nap, majd a nap a bemutató előtt, amikor néhány rendező azon döntésére, hogy később. Még ha érkezik két héttel, ez alkalommal a műsor már kialakult, a rendező és a szereplők - hegesztett csapat, amelyben a vezető egy kicsit idegen test.
Bár ez történik más módon: például most dolgoztam két hónapig az Operában Bordeaux végzett „Don Giovanni” Három évvel ezelőtt volt az új énekes, új I., és a „Figaro házassága”, amely fel ugyanazt a rendező Laurent Lafarge. Ő - egy híresség, I - meghívott fiatal karmester, de ő dolgozik „Figaro házassága”, nem lépést gyalog anélkül, hogy a tanácsot, hogy a show hozta létre minket.
- Szóval inkább dicsérték a teljesítmény egészére, nem pedig a „lehetetlen lenne, hogy vizsgálja meg, ha nem a vezető?”
- Természetesen. Vagy, ahogy ez történik, az Ön által beküldött minden sarkába kiabál, mondván, hogy a karmester volt ellene, de nem tehetett semmit. Ha viselkednek intelligensen, director'll hallgat meg, a végén ki fog derülni, annál jobb. És nem csak buta azt mondani, hogy ez a g ... nincs kapcsolat.
- Az elég hosszú idő rendezők kezdett politizálni az opera: például a „Nabucco” és a „Sámson és Delila”, ahol vannak zsidók, akik óhatatlanul a holokausztról, az „Idomeneo” végzett a Krisztusnak feje, Mohamed és Buddha. Ez év tavaszán a saját Mariinszkij Graham Vick fel „Borisz Godunov” a rohamrendőrség, az orosz Állami Duma és más valóságot az utolsó a 20. évfordulóját. Ez dicséretes vágy, hogy oldies modern hang, vagy éppen ellenkezőleg, a spekuláció a jelentősége?
- Meg kell, hogy konkrétan. Például abban az esetben, „Idomeneo” berlini opera igazgatója Hans Noeynfels tudatosan akarta beszélt az egészet. Van egy fajta provokátorok rendezők, akik nem léteznek a művészetért, de a botrány. Bár a botrány, mint művészeti forma is, joga van az élethez, de nekem ez mindig egyértelmű, hogy valami történik azzal az elvárással, hogy egy ilyen reakció. Ami Graham Vick - azt mondta, az emberi lény nagyon közel, szép, közösen csináltunk a Mariinszkij Színház, „A Makropulos ügy” Janacek. Biztos vagyok benne, hogy nem fog részt semmilyen szándékos kiszámításához politizálása „Godunov”, hanem egyszerűen támaszkodva tudását az oroszországi helyzet, tükrözi a tényleges teljesítmény, hogy a közönség érdekes lenne megnézni - és ez már az alkotás folyamatában egybeesett az események, amelyek történt.
- Sok a számok a klasszikus zene azt mondják, hogy ha nem, hogy támogassák azt kockáztatja, hogy elveszíti a közönség: a régi ki fognak halni, az új nem toborzott. Gyere be a gömb, a show business technikák - egy természetes folyamat, vagy kényszerített?
- Nos, a teljes „opopseniya” még mindig nem történt meg. Én soha nem jutott eszembe, hogy énekelni Kirkorov, de - mintha Anna Netrebko volt ilyen gyermekkori álom? És kérem. Dolgoztam Anna, neki nagyon sok tekintetben, hogy rendkívül működőképes és felelős, de csak a természetben ez is egy egyszerű ember - miért nem engedheti meg magának egy ilyen őrület? Nem hiszem, hogy komolyan gondolja ezt a duett. És akkor, ami a legfontosabb - folytatja nagy sikerrel fellépett a vezető szakaszában a világon.
- Mégis, van-e különbség a chips? Ez egy csodálatos énekes, egy profi, aki a színpad minden alkalommal bizonyítja, hogy művészi, hanem a média állapotát. Imádom a focit, de a klasszikus zene nem kell, mint a foci. Vagy mint egy pop zene: kezdetben bebörtönözték a másikban, és egyikünk sem nem érdekli, hogy a szemetet, amit ők.
- De mi tudjuk, hogy sok zenész - nem „hordozói spiritualitás”, és szürke szűk látókörű emberek. Ha csak azért, mert az a tény, hogy van egy élettartama több órán át végezzük a szerszámot.
- Ez igaz. De azt lehet mondani, hogy labuhi - szürke ember - lenne még szürke, ha nem vesz részt a klasszikus zene. Nem állítom, hogy a klasszikus művészet teszi az emberek jobb (bár ez). De ez felveti azt a kérdést, ami az emberek nőnek, gondolkodni, érezni.
- Az egyik vezeték terméket hangzik mély, a másik pedig az azonos - unalmas. Ahogy gesztus válik egy pontot?
- Mariinszkij Színház, az értelmezés a többi vezeték a végén, az egész életet tanított, minden munkát meg kell értenünk, hogy mi az. Karmester, így, hogy elmondja a történetet. Mielőtt az egyes teljesítmény, és még zenekari próba, mindig magamnak a feladatot nem „Legyen nyugodt, majd hangos” - és azt mutatják, hogy tudja, mi ez, és mire. Szükséges, hogy a zenekar nem csak bejelentette egy sor jegyzetek (ahogy sajnos gyakran előfordul), de úgy érezte, hogy az ő részvétele a történet egy bizonyos történelem.
- Hogyan lehet elérni ezt?
- nincs technológia. Sok fiatal karmesterek gondolja, hogy hogyan tegye magát azonnal, vagy éppen ellenkezőleg, túl kezdenek flörtölni a zenekar. De véleményem szerint, itt lehetetlen, hogy bárki bármilyen tanácsot, mert mindenkinek megvan a saját színpadi textúra. Azt lehet mondani, a kifejezést -, és hallgatni, még egy kicsit megijedt, és a másik ugyanazt a kifejezést viccesen hangzik. Nem szükséges, hogy valaki a paródia. A legfontosabb dolog - természetesen viselkedni.
- Ennek ellenére, van példaképek?
- Igyekszem nem utánozni senkit. A másik dolog - ami, persze, közben én fejlődés, mint a karmester hatott rám, Jurij Temirkanov, Valery Gergiev és Dzhanadrea NOSEDA, és néha ki azok egyes gesztusok. Ez teljesen normális, úgy történik, hogy mindenki számára. Azt lehet mondani, hogy most már világos stílusban.
- Akkor, amikor szinte senki sem követi a hagyományos vezeték öltözködési, akkor tárolja hűség Trákia. Miért zenei külső vizuális hatások (pl különleges jelmez), ez nem önellátó?
- Vannak bizonyos játékszabályok, hogy veszünk, és követnie kell őket. És akkor elfogadja azt a tényt, hogy meg lehet csinálni a verejték nadrág a helyszínen ... By the way, nézd meg a portréját nagy zeneszerzők: mindannyian nézett ki. Ami a kabátot - csak az én szerencsés szín (nevet). De ha nagyon meleg, vagy ha, mint most volt Franciaországban, azt mutatja, egy sorban minden nap dolgozom egy ing - ilyen körülmények között hét edények jöjjön le, és farka nagyon gyorsan romlik. Tehát a parton egy különleges alkalomra.
Általánosságban elmondható, hogy sokkal fontosabb számomra, mint én meg, hogy a zenekar, és nem a nyilvánosság számára. Tegyük fel, hogy azt akarom, hogy a fuvolás játszott rendkívül fényes hang, ami egyszerűen ugrott át a zenekar - megmutatom neki a gesztus részéről talán mintha túl szép. De ha ő fog játszani, ahogy én akarom, és valaki a közönség ugyanakkor úgy gondolja, hogy én vagyok a pozőr - hadd gondolja.
- Az Ön kapcsolata a zenekar egy érték, amelyet, Fürdőzés után egy hegedűs, tudod, hogy a helyzet mindkét oldalon?
- Persze, ül a zenekarban, tanultam a folyamat belülről. De ez egy teljesen más szakma, és tudtam, hogy menjen az egyik a másikra, még akkor is, kiderül, hogy nem mindenki, aki úgy döntött, hogy cserélje ki az orr vagy a billentyűzet a stafétabotot. Hála a orkestrantskomu elmúlt Sok barátom van a St. Petersburg zenei környezetben, sokan kapcsolódnak a személyes kapcsolatok. Egyrészt, ez néha zavarja, hogy néhány nehéz döntést, bár próbálom kivonni belőle. A másik - ül a zenekar vették, mint a saját, és én is úgy tűnik, valóban örülnek nekem.
A projektet a támogatási Szentpétervár