Nem fél a haláltól
- Jack, - egy zseni, egy zseni! - a tetején a tömegből felkiáltott neki Roman Viktyuk. Ez volt a moszkvai szovjet színház, az előadás után a „Rómeó és Júlia”. Mindenki ismeri a mondást: kedvenc Viktyuk, de aztán szavai nem üres bók, siker zajos volt, hanem egy igazi, őszinte.
Mivel gyakran az a felismerés, hogy számos zseniális, jön csak a halála után. Abban az esetben, Panfilov - minden más. Az a tény, hogy ő - egy egyedülálló, rendkívüli személyiség, mindent tudott. Még azok is, akik nem szerették őt.
Koreográfus ilyen hírneve Oroszországban nincs többé. Panfilov volt az egyetlen. A vezető az avantgárd balett. A pátriárka a modern tánc Oroszországban. Örök bajkeverő, és a fő cél a kritika, rendszeresen beleöntött lelkesedését és a szarkazmus. Az egész élete egy cáfolata a kanonokok, szabályok és sztereotípiák. Állandóan kitörni a közönséges, hétköznapi, valószínű.
Mivel tartozom neki a közvélemény-kutatások Ural kortárs tánc, egy elismert vezető a hazai! Támogatás, tanácsadás, mesterkurzusok, amely adta szüntelenül mindenhol. De ami még fontosabb, Panfilov volt példa. Hogy minden lehetséges, meg kell akar.
Az ő korai 47 Panfilov volt hihetetlen mennyiségű, és szinte az összes realizált az első alkalommal, és mielőtt bárki más. 15 évvel ezelőtt a Perm Academic Balett fellegvár, ő hozta létre egy új táncszínházi. Bejártam Oroszország, és a fél világ. Ő nyert számos hazai és nemzetközi díjat nyert. Főleg a több mint száz (100!) Előadásokról és miniatúrák. Ő lett az első elnöke az orosz ág WDA. Az első az új tánc koreográfus hívtak, hogy a Mariinszkij Színházban. Társulat „Jevgenyij Panfilov Balett”, csak az egyik az új, élő törvényei szerint orosz álló színház, amely előadások hetente egyszer, amelyre nem volt lehetetlen. Az első privát színház megkapta a hivatalos státuszt. Ő megsokszorozza vagyonát, és Panfilov birodalom nőtt az új projektek: „Balett vastag”, akinek a játék”. Baba 1945" kapta a»Arany Maszk«, és dance-cég»Fight Club«.
Úgy tűnt, hogy úgy érzi, hogy ő szentelt nem annyira, és meg kell tenni. Ő minden alkalommal valami közbejön, komponálni, kitalálni, de a legszembetűnőbb az volt, hogy minden az ő fantasztikus kockázati vállalt. Minden lőn, minden van kialakítva, minden életre a színpadon. Mi egy erős láng tombolt benne, amit egy őrült szenvedély mozgott vele, ami beront a megsértése, áttörni a jeget a feje fölött, annak ellenére, hogy a megértés hiánya, közömbösség, az akadályokat, hogy kihajt, mint a fű keresztül aszfalt!
Ki emlékszik párja Panfilova, nem szabad megfeledkezni a lenyűgöző megjelenítést. Szabadság és természetesség, az energia és a műanyag: hogy milyen könnyű töltötte el minden helyet! Általában az alacsony, a színpadon úgy tűnt, nagy és fontos, mint egy antik faragott véső, levenni a szemem tőle lehetetlen volt.
Egész életében álmodott a társulat, hogy lesz ő alteregója, képes lesz megvalósítani az összes terveinket, és az utóbbi években, büszke arra, hogy azt mondják, hogy ő szereplők - a legjobb. De az út a kívánt már hosszú és nehéz.
Az évek során az indulatos, őszinte, egy elhamarkodott északi beszédet, szőke Jenny, ő lett a mestere a kopasz, egy figyelmes stílus, egy méltányos sokkoló, nagyvonalúan ad okot pletyka és viták. Megerősítve a szabályt: a zsenik Oroszországban ritkán bűntelen életet él nyugodt. Miután átesett egy sor árulások, nem volt sietős minden egy sorban, hogy nyissa ki az ötleteiket, saját világot, és a saját lelkét. Hanem megtanult könyörtelenül szakítani azokkal, akik nem tartanak lépést vele, repülő előre, akik nem állnak a vizsgálat szakmai és emberi.
Azok, akik azt gondolták tanárok tisztelte és a hívott minden lehetőséget, bár minden már régóta világos, hogy tanítani, ami Panfilov, lehetetlen. Tehát - meg kell születni. Azok, akiket ő adta barátság fogja érezni megkerülhetetlen árvaház végéig életében.
A külső kép a ragyogó dandy, a sikeres és jól ismert személyiség és a belső állapot, hogy nem csak a távolság. Abyss. Lényegében ez volt elviselhetetlenül magányos, annak ellenére, hogy a szűk környezetben és fantasztikus népszerűségnek szülővárosában. Mert az ő tehetsége Panfilov fizetett hihetetlen áron, és minden a legutóbbi előadás is. Tele vannak előérzet és előrejelzések, a fő, amely - az ő távozása.
A nyár közepén Perm Panfilov elköszönt a halott, amiért minden szeretet és a jólét, a büszkeség és remény. Az egész oroszországi hívások és táviratokat. Tánc világában, Japántól Amerikáig, Portugália a holland, mondta egy csomó cikkek, levelek, hozzászólások, megismételve, hogy Panfilov - a világ híresség.
Mozdulatlanul feküdt a színpadon a Dráma Színház, mind az 5 órán át, amíg a végtelen folyam az emberek, majd lebegett a tömegből, hogy a hangok komor és ünnepélyes, mint a kedvenc „Montague és Capulet” a sírás és éljenzés az emberei. Voltak ezer, több száz autó, lovas rendőrök, lefagyasztjuk gyász város. „Tehát ez csak a vonalzók eltemetett” - mormogta az anyja, töpörödött öregasszony Arhangelszk tartományban.
Tehát búcsút a zsenik.
Nem fél a haláltól
(Az utolsó fesztiválja Evgeny Panfilov)
Több művészek gyakran mivel az ajándékot az előrelátás és betekintést, valamilyen titokzatos ösztön, ő kitalálja a mély lényege, hogy mi történik a külvilágban, és néha megjósolni a saját sorsát.
Távozása Jevgenyij Panfilov valahogy kiderült, szinte az összes friss balettek, bár korábban ez a téma többször előfordult munkáját. És a rémálom gyötörte könyörtelenül az elmúlt években, és a pokol, ami történt, hogy ő dobta ki. „A különböző villamosok”, „Surrender”, „blokádot”, „Tyuryaga” - a valóságban csak ismételni az összes dolgot, amit mondott. Panfilov eltűnt.
És mielőtt még a nagy ünnep. Hagyomány, hogy befejezze az alapszakaszban nélkülözhetetlen premier Panfilov úgy döntött, hogy három, jó, kivéve a fő társulat, „Jevgenyij Panfilov Balett” most még két: a híres „Balett Tolsztoj”, amelynek „Baba” volt sokak számára sokkoló, és egy új éves „gyerek” - tánc -company "Fight Club". Tiszteletére a záró a 15. évad koreográfus fogant prime felvonulás, ő nevezte Jubileumi Fesztivál Evgeny Panfilov és szentelt a közelgő évfordulója alkalmából a város. A napi értesítés a Perm Opera, előadások 3 Panfilov társulatok, 7 játszik, ebből 4 premier! Az utolsó estén, mindhárom társulat „beleolvadnak eksztatikus tánc” a játék Shaw-tranzit „Perm - Peking - Rio de Janeiro, vagy Perm utazók Kínában, a brazil éjszaka.” Az extravagáns ironikus revues színpadon közel száz művész, a műanyag meghajtó és a pompa a jelmezek, az élő galambok és - hosszú szünet után - ismét táncolni Panfilov, az utolsó az egész közönség, többek között a vendégek és Moszkva kritikusok táncok, hőlégballonok repül a fej, Perm tánc és egészségére!
De ez még nem minden. Az utolsó sajtótájékoztatón a Szövetség színházak Ural tolja a állami díjat létrehozása egyedülálló színházi projektek és előadások az elmúlt években a kormány, mint a határozott kérdés mondjuk az átadás a színház az összes DC, amelyben most kiadó több szoba és egy tornaterem. A tervek, tervek, tervek! A megnyitó a központ modern koreográfia, a Nemzetközi Fesztivál „Panfilov és barátai”, ami azt mutatja, Perm lakói, majd Jekatyerinburg és Cseljabinszk legjobb, hogy mi történik a modern tánc, és az Ural kortárs tánc, nem kétséges, a legfejlettebb és díjnyertes az egész orosz, kap új lendület!
Nagyon jól emlékszem az az érzés, az öröm, párosulva egy kis szürreális: nem lehet! Panfilov, oly sok év átszúrja a jeget a feje fölött, most kimutatni és kezelni kedves? Ha minden olyan simán, akkor hogyan a fő előadások halandó gyötrelem? Egész életemben egyesíti Pole elérte csúcspontját: az eufória és a tragédia ott, mi ez?
Minden este, benyújtását követően a végső taps, és jött egy pillanatnyi csend, és ahelyett, hogy a szokásos élő Panfilova lereszeljük a helyszínen le a portré. Hangzott a szent zene imádott Rahmanyinov, és mindenki a szobában, egyedül maradt egy emberi arcot, amely egyszer látta, nem lehet elfelejteni, csak észre, hogy megpróbálja tapasztalatait. És volt valami, hogy gondolkozzanak.
Miután a Perm lakói Jekatyerinburgban látta a legjobb teljesítményt az utóbbi időkben, ahol Panfilov megjelent végtelenül változatos, és három premierek, hogy a mester hozta csak egy hónap (!). Hogy csinálta, hogy mindig is rejtély még azoknak a legközelebb hozzád.
Miután a nagy sikere a játék „Baba. 1945”, azt mondta annyira, és így egyszerűen, anélkül, hogy kín és magasztalás az orosz sors és a nők aránya, hogy a következő lépés a vállalat számára, hogy dolgozzon ki „Fat” egy új játék, valószínűleg nem volt könnyű. Az „órák gyöngédség,” láttunk egy nagyon szokatlan Panfilova. Bágyadt fontak elégia és tartós, fényes szomorúság adta át a csendes öröm. Nem erőszakos érzelmek és sikoltozik kontrasztok. A kísértő hangok Chopin, Massenet, a szenvedélyes fellebbezések az orosz romantika „kocsis, nem lovagolni”, a ritmust a modern Latina felfedi titkait a női lélek, magával ragadó esélye sokáig, örökre. Ez a balett, a memória a korszak Isadora Duncan, egy mezítlábas tánc, ahol minden nagyon egyszerű, természetes és megható. Portrék és kortársaink (váratlan „Office” ad a belső székek, kerekes székek), aki nem bánja egy kicsit sírni a latin-amerikai szappanoperák, és egyedül álom körülbelül ugyanaz, mint hogy az összes nő a világon. Panfilov tesz minket csodálni a puha műanyag és folyékony vonalak kustodievskih formák, így egy példát áhítatos magatartása az anyag, a szó szoros értelmében a gyöngédség leckét.
De van valami, ami betöltötte a titokzatos fátyol a teljesítés helye: úszó átlósan hölgy hatalmas, sötét vonat (! Egy rejtély, rejtély, izgalmas karakter) jelöli szomorú intonáció, ami egy váratlan indítvány a döntőben. Ahhoz, hogy a hangok „lacrimal” Mozart hirtelen megjelent egy táncos, amely az összes fordulat a „kövér” ugyanaz takarót, és lassan vezető ki őket a maguk számára (a semmibe?!).
„Tyuryaga” volt „harcosok” követi elég megpróbáltatás. Ez nem a show-balett és komoly táncos teljesítményű komplex tulajdonságok és díszlettervezés, saját törvényei a létezés a színpadon. Keresse meg azt vázolja börtönben az élet értelmetlen, nincs cselekmény, melodramatikus történetet. A név „Slammer” saját számos büntető tolvajok árnyék nem meríti ki az összes egyesületek, azok szélesebb: fogolytábor területű, nappali egy zárt térben, a létezés extrém körülmények között, a megnyilvánulása az emberiség és az állat ösztöneit a tömeg, a konfliktus az egyéni tudat és a szürke tömeg.
Cine elve dráma - váltakozásából animációs állóképek - nyilatkozta az elején: a tömeg alakul ki a sötétségből a meztelen testek, ijesztő érzés a teljes tehetetlenség, és újra a sötétben, mint a mottója a játék. Aztán majd jelennek meg ugyanazon a fényes köpenyt, és végtelen monotónia létezésük tükröződni fog egy sor tömeges egyszerre koreográfiai készítmények. A tömegen keresztül arctalan futófelület több egyéni karakter, két pár a főszereplők, lesz egy belső dráma és többrétegű. A precíziós csapásmérő használata feltalált Panfilov ágyak transzformátorok, amelynek kerekei viszont a színpadi teret a különböző váratlan jelenetet. Az ötlet, hogy a koreográfus megmutatja nekünk valamit, ami sokkal tágabb, mint a „börtön” lesz a mottója az érzékelés.
Ragyogó nagyszabású szimfonikus fogalom azt jelenti, különböző értelmezései Sosztakovics, ez a hatalom és erő. Koreográfus érzékeny tárgyaláson Panfilov nem mulasztotta el kihasználni ezeket a tulajdonságokat a zene, nem akarja kapcsolni azt kizárólag a téma a háború. Ezért a neve a mesterlövész pontos. A blokád - ez nem csak a pontos leningrádi katonai eseményeket, hanem annak a jele, hogy létezik egy olyan állapot, amelyben Oroszország élt a háború előestéjén és után. Egy különleges helyesírás - blokád - az eddigieknél is szélesebb értelmezést. Egyhatoda a föld, aki él örömükkel és aggodalmakat, de ugyanakkor - embertelen körülmények között. Ez nem terjed ki sok szála a szimbolizmus a játék, ahol a karakterek vak és néma, és gyakran nincsenek tisztában ennek. Teljesítmény helyet idézi dioráma (Leningrád blokádja?), És az árnyék az emberek a semmiből. Szán, ami elvette a halott blokád és kék golyó (fonás, fonás kék labda), a narancs, kigurul a végső - egy álom, egyszerű, szovjet, Szilveszter?
Lásd előadások a fesztivál rendkívül kemény, lélegzetelállító bátorság művészek (tánc másnap a temetés után!), És a készség. Egész életemben arról álmodtam, egy szuper-profi társulat, Panfilov lehet velük elégedve. És előadások halála után szerzett egy teljesen más hangot, nézi őket először a torok hirtelen elfogott elképesztő jóslatok, tele voltak.
Kemény vége „Slammer” - a gyilkosság látszik motiválatlan váratlan, de valóban készül a teljes teendők. Leszúrták, az utolsó állókép és teljesen fekete. Mondjuk megölte Panfilova talált gyakorlatilag ugyanabban a helyzetben.
A „tanulsága érzékenység”, ő az első alkalommal használta a „Requiem” Mozart, Requiem Mass, és a hit egy hosszú, fekete tolla, amely lefedné a misztikus egy táncos a másik után, és most úgy tűnt, hogy egy fekete lepel. Kevesebb, mint egy hónap után a premierje a fekete özvegy takaró valóra árva „vastag” a temetésen volt vigasztalhatatlan: mert tudjuk, hogy amellett, hogy Panfilov nem akart.
Többdimenziós és polifónia hangtér „blokád” feltűnő, a pontszám Sosztakovics vékonyított foszlányait zenei frázisokat, vannak olyan darabok a beáramló ismerős dalok és dallamok. De egyikük beszorult a memóriában, ismételje meg mániákus kitartás újra és újra: „Mi elbúcsúzni akkor a küszöb, elbúcsúzunk te, mi búcsúzni ...”
Elbúcsúztunk Panfilov, és ez ezzel egyfajta nézte play „The River” - az egyik legjobb alkotása a koreográfus. Balett-példázat, balett-akarat. Milyen furcsa keveréke korok és műfajok, ritmusok és intonációk a zene, ahol meditációs csoport „White Ostrog” egymás mellett átható panaszos Zongo Brecht-Weill, és népszerű dal végzett Luciano Pavarotti a „Coriolanus” Beethoven! Ugyanilyen meglepő keveréke tánctechnikákból, stílusok és műanyag ugyanabban az időben, mint erős és kiválóan teljesített a téma, a gondolat, üzenet. Haldokló nem szörnyű, nem, nem! Hogyan éget, mint egy megvilágosodás fordul találgatás: tudta mindent! Panfilov 4 éves, még mindig él és hal nem fog Panfilov hogy már mindent tudott a halál. És ez nem érzékelhető, mint a normál emberek félelmeiket és komplexek. Halál a „River” - változás a viselet, egy kis por szürke por az élet egy tiszta, fehér hó. A halál csak átmenet. Tól egy másik gépre, egy helyet a következő, és Rivers megállíthatatlan, mint maga az élet, ezért: nem fél a haláltól.
Vagy tényleg, nem szörnyű, ha elhagy ennyi hatalmas területen a szeretet, az emberek fertőzött az energia, a kreativitás, a társulat megy, hogy magukhoz hatalmas örökséget, balettek, amely Isten ments, még látni azokat, akiknek szükségük van rá.