Salvador Dali a szürrealizmus - szürrealizmus - művészek és stílusok - katalógus cikkek - ura és weboldal
„A világ lesz, hogy helyet adjon egy kicsit, és még a kérdés, hogy ő és a zseni!”
Május 11, 1904 a család Don Salvador Dali-és Kusi és Dona Felipa Domenech született egy fiú, aki arra rendeltetett, hogy lesz a jövőben az egyik legnagyobb géniuszának a korszak szürrealizmus. Úgy hívták, hogy Salvador Dali Felipe Jacinto.
Apja közjegyző Figueres. Tudta, hogy a társadalomban, és mint sok katalánok volt antimadridskim republikánus és ateista. Anyja Salvador is tipikus képviselője az osztályban. Ő volt a szerető feleség és megingathatatlan katolikus, ami nem kétséges, ragaszkodott ahhoz, hogy a családja rendszeresen járt templomba.
Dali azt állította, hogy elkezdett gondolkodni, akkor is, ha ő volt a méhben, hét hónap. „Ez volt a meleg, lágyan és csendesen - mondta -. Ez a paradicsom volt.”
Már a korai gyermekkorban a viselkedését és preferenciáit az apró El Salvador említhetném a fegyelmezetlen energia és excentrikus karaktert. Gyakori szeszélyeinek és hisztizés eredményezett apja Dali harag, de az anyja, másrészt igyekezett kedvében szeretett fia. Ő megbocsátott neki, sőt a legundorítóbb bohóckodás. Ennek eredményeként, az apám lett egyfajta megtestesült gonosz, és az ő anyja, másrészt - a jelképe jó.
Talent festés alakult Dali elég fiatalon. Négy év csodálatos volt egy ilyen kis gyermeket próbálják felhívni a szorgalom.
A hat éves kor Dali felhívta a kép Napoleon és hasonlók azonosította magát vele, úgy érezte, hogy szükség van bizonyos erő. Viselése a ruha a király, ő kapott nagy öröm a saját faj.
A gyermekkori és sok ifjúkori Dali vett egy családi ház, közel a tenger Cadaqués. Katalóniában, a Spanyolország északkeleti, egy gyönyörű sarkából a világ. Itt fiú fantáziadús közölte a helyi halászok és a munkavállalók, elnyeli a mitológia az alsó rétegek és tanulmányozásával babonák népe. Talán ez befolyásolja tehetsége lett előfeltétele szövés misztikus témákat művészetében.
Az első képet festett Salvador Dali, amikor tíz éves. Ez egy kis impresszionista tájkép, festett fa deszkára olajfestékkel. Talent egy zseni kitépett. Dali volna ülni egész nap egy kis, különlegesen elkötelezett a szobájába, rajz képek.
Az új megoldások keresése, formái a szakterületen Dali keresett gyermekkorban. Egy nap, miután úgy döntött, hogy azok gyakorlására régi ajtó (hiánya miatt a vászon) mindhárom szín használata nélkül ecsettel festett csendélet, Izumi barátok és rokonok, akik látták őt akkor. Ez a kép egy maroknyi cseresznye fekvő a nap. Valaki a közönség észrevette, hogy a cseresznye nem farok, ami a fiatal művész valóban elfelejtettem. Gyorsan megtalálja, Dali elkezdett enni cseresznyét, amely szolgált neki kedves, de igazi farok csatlakozik a bogyók a kép. Fúrókat, izevshih azonos faajtót, és kiszáll most át kifelé a festékréteg cserélt férgek természetes cseresznye. Az öröm a közönség nem ismert határokat.
Figueres Dali vette tanulságokat professzor João Nunes .Mozhno azt mondják, hogy a szakértő irányításával professzor tehetség a fiatal Salvador Dali vette az igazi formáját. Már a 14 éves lehetetlen volt kételkedni a képesség, hogy Dali festménye.
Amikor Dali csaknem 15 évig volt kizárták a szerzetesi iskola illetlen viselkedést. De tudta, hogy sikeresen át a vizsgák és megy egyetemre (mint Spanyolországban az úgynevezett iskola, így a teljes középfokú oktatás). Intézet 1921-ben sikerült befejezni a ragyogó jeleket. Adta az akkoriban tizenhét és ő már elkezdett munkánk elismerése a művészi körökben Figueres. Ő elhagyta otthonát, meggyőzte apját, hogy segítsen létrehozni a művészeti stúdió Madrid a Képzőművészeti Akadémián San Fernando, az egyik leghíresebb rendező Francisco Goya. Salvador Dali ment Madridba 1922. Tele volt önbizalommal, a fiatal férfi, aki arra törekszik, kaland, de ki tudja, mi vár rá otthon csendes kikötő. Később azonban ez a hit már súlyosan megrendült.
Tizenhat évesen kezdte Dali, hogy kifejezzék gondolataikat papírra. Azóta, a festészet és irodalom egyformán része a kreatív élet. 1919-ben, egy rögtönzött kiadása "Studium" tette közzé esszéket Velazquez, Goya, El Greco, Michelangelo és Leonardo. Részvétel a hallgatói nyugtalanság, amiért kap egy nap a börtönben.
Madrid, Dali volt az első alkalom az övé. Extravagáns néz csodálatos művész és megdöbbent városlakók. Ez azt eredményezte, nagyon Dali boldog.
1921-ben, édesanyja rákban halt meg Dali. A halála nagy érzelmi sokk és súlyos csapást mért a család.
1923-ban, egy tehetséges fiatalember sikerült egyszerre fogadni több díjakat a legjobb munkák és le kell választani a képzés az akadémia egy évben felbujtás diákok fellázadnak a rossz, gondolta, kijelöl egy új tanár.
Ebben az időszakban, a kamat Dali korlátozódott a munkálatok a nagy zseni a kubizmus, Picasso. A festmények Dali akkori érezni fogja a hatását kubizmus ( „Young Girl” (1923)).
Még mielőtt a párizsi utazás Dali műveiben nyilvánul szürreális minőségét. A festmény „A nő alakja az ablakban”, írta 1925-ben, a művész ábrázolt húga Anna Maria bámult ki az ablakon át az öböl Cadaques. A ruha impregnált szellemében valószerűtlensége egy álom, de meg van írva aprólékos realisztikus stílusban. Ebben van egy aura, az üresség és ugyanakkor valami láthatatlan, hogy a tér mögött a kép. Ezen túlmenően, a minta teremti meg a békét. Ha ez volt a munka az impresszionisták, a néző úgy érzi, a hangulat: a tenger, vagy hallja a suttogó a szél, de itt úgy tűnik, hogy minden élet leállt.
Befolyásolja az ötleteket a Lorca és Buñuel ösztönözte a már radikális gondolkodás Dali. Ez ahhoz vezetett, hogy nem ért egyet a módszerekkel a Képzőművészeti Egyetem Madrid, ahol tanult. Dali remélte, hogy talál méltó tanár, aki képes lenne megtanítani a szent kézműves, de hamar kiábrándult. Nyilvánosan kijelentette, hogy ő nem a vizsgák, „azok, akik tudják, végtelenül kisebb, szinte semmit sem egyáltalán nem tudja, hogyan” Dali kizárták az Akadémia 1926-ban uszító zavargások a diákok körében.
Ugyanebben 1926 Salvador Dali a családjával Párizsba költözött, a világ központja a művészet, hogy kitalálja, hogy a maguk, amit szeretnek. Daly még nem látta az eredeti kortárs festmények, bár Barcelonában 1920-ban volt egy kiállítás a kortárs művészet. Abban az időben, a művész, nagy hatással volt magazin másolatai. Párizs, Dalí látogatott Picasso műtermébe. Azonban Dali nem siet a következő utazás Párizsba. Talán meg akarta érteni, mit is keres. De ezen kívül, mint később kiderült, amikor kellett mozgatni gyakran, hogy támogassa a növekvő globális állapotát, nem változtatott a megszokott környezetben Cadaqués és Costa Brava Katalóniában.
Egy másik tényező befolyásoló gondolkodásmód Dali abban az időben, az ő hiánya valódi érdeklődés az új esztétikai megközelítés az írás művészete. Mérnöki kiválóság elérni reneszánsz művészek, amint felismerte magát az ő szívében, nem lehet javítani. Ezt megerősítették, miután egy brüsszeli utazás, amit tett látogatása során Párizsban. Arts flamand mesterek a csodálatos figyelem a részletekre, egy hatalmas benyomást Dalí.
Amikor Dali visszatért Cadaqués miután kizárták a Academy of Arts, folytatta az írást az ő stílusa. A festmény, „Az alakja egy lány a rock” (1926) festette húga feküdt a sziklákon. Kifelé, úgy tűnt, hogy az interneten van írva a stílus Picasso, de ez nem olyan, mint a szellem munkáját, és ez csak egy reális tanulmány a kilátások.
A második kiállítás a Dali, Barcelonában tartott a galéria végén Delme 1926-ban találkozott még nagyobb lelkesedéssel, mint az első. Talán azért, mert ez az apa adott néhány elfogadta a sokkoló kivételével fiát az Akadémia, amely után eltűnik minden lehetőséget, hogy egy hivatalos karrierjét.
1928-ban Párizsban, Dali összebarátkozott a szürrealisták, és a támogatást a katalán festő és szürrealista Joan Miro, csatlakozott egy új mozgalom, amely kezd egyre nagyobb befolyása van a művészeti és irodalmi körökben Európában. és felvették a soraiban a szürrealisták 1929-ben, rögtön megérkezése után Párizsban. Azzal, hogy csatlakozott a csoporthoz, egyesült körül André Breton, Dali kezdett alkotni az első szürrealista munkájában ( „A méz édesebb, mint a vér”, 1928; „fényes öröm”, 1929). A. Breton tekinthető ez vyryazhenny dandy - a spanyol, aki festett kép - rejtvények, és egy méltányos bizalmatlanság. Nem látta az előnyöket, amelyek Dali lehetne azokat a közös ügy.
Érdeklődjön Dali a szürrealizmus csoport által irányított tevékenységek Breton bystoro eloltották. Dali szívesen visszatért örömére a reneszánsz mesterek, és egy ideig megfeledkezett Párizsban. De 1929-ben meghívást kapott a barátja Buñuel, amelyben a művész nem tudott elfogadni. Úgy hívták, hogy Paris dolgozni a film szürreális képek, elkapta az emberi tudat.
Az elején 1929-ben a premierje a film „Andalúziai kutya” írta Salvador Dali és Luis Bunuel. A szkript maga írta hat nap! Most ez a film egy klasszikus szürrealizmus. Egy rövid film teremtett a sokkoló telibe gúnyolódni a burzsoázia és a szélsőséges avantgárd. Közülük az egyik sokkoló képek a mai napig a híres jelenet, ami, mint tudjuk, jött Dali, ahol az emberi szem a felére csökken egy pengét. Rothadó szamarak, ami megvillant a többi jelenet is része volt a hozzájárulás Dali létrehozásában a film.
Tovább film született, miután a botrányos premierje a film címe: „The Golden Age”.
Dali működött. A cselekmény egy nagy számú festmény alapuló összetett problémákat szexualitás és a kapcsolatok a szülőkkel.
1929-ben, Dali festette „a nagy maszturbátor”, az egyik legjelentősebb munkái az időszak. Ebben festmény a művész fejezte folyamatos problémát jelent a szex, az erőszak és a bűntudat.
1929, a szürrealizmus vált ellentmondásos többféle elfogadhatatlan trend festmény.
Személyes élete Salvador Dali volt világos pillanatai 1929-ig (hacsak nem számít a sok hobbi irreális lányok, a lányok és a nők). De ez volt 1929-ben vált végzetessé Dali. A munka befejezése után a „andalúziai kutya”, amit ő teremtett együtt Buñuel, a művész visszatért Cadaques, dolgozni kiállítás képein, amely vállalta, hogy gondoskodjon az őszi párizsi műkereskedő Camille Goemans. A sok vendég látogatott a nyáron a költő Paul Éluard, aki eljött a lányával és feleségével Cecile Galoy (szül orosz Elena Deluvinoy-Dyakonova). Gala kapcsolata férjével már hűvös volt.
Her találkozó Salvador Dali a 1929 nyarán volt halálos engedély. Gala, ami majdnem tíz évvel idősebb, mint ő tűnt Dali kifinomult magabiztos nő, forgatás sokáig a legmagasabb művészi körökben Párizsban, míg ő csak - semmi, de csak egy fiatal férfi egy kis vidéki város az Észak-Spanyolországban. Dali először meglepte a szépség, a Gála és borul hisztérikus vihogás zavarban volt, amikor beszél. Nem tudta, hogyan kell viselkedni vele.
Ő hamarosan a szeretője és későbbi felesége Dali. Gala - akinek heves reakciót a szenvedélyes szerelem Dali volt, szavai szerint: „Fiam, soha nem leszünk egymástól” - nem csak kielégíti szenvedélyét úrnője. Ez Gala lesz egy életre múzsa, az ihlet, a zseni Dali. Amikor végül elhagyta férjét és költözött Dali 1930 bebizonyosodott, hogy kiváló szervező, üzletvezető és patrónusa.
Hogy kifejezzék érzéseiket erre a csodálatos nő, Dali festette azt Gradiva, heroint a népszerű regénye William Jensen, Gradiva amely megjelenik egy animációs szobor Pompeius, amelyben egy fiatal férfi szerelmes, ami végül megváltoztatta az életét. A festmény „Gradiva felfedezi az antropomorf romjai” a háttérben a sziklák, írja, hogy a művész által inspirált sziklás táj a Costa Brava, az előtérben látható Gradiva, a modell, amely szolgált a Gala burkolózó szikla, amelyen áll egy tintatartó, talán egy utalás rá ex-férje, a költő.
1930-ban, Salvador Dali kezdett, hogy ismertek ( „homályos idő”, „megmaradása Memory”). Állandó témák alkotása olyan pusztítás, pusztulás, halál, valamint a világ az emberi szexuális élmény (a hatás a Sigmund Freud könyvek).
Bár a kép egy elhagyatott parton szilárdan beépült a fejében Dali. A művész festett egy elhagyatott tengerparton és a szikla Cadaqués, anélkül, hogy különösebb tematikus. Ahogy azt állította később, az üresség töltötte neki, amikor látta, hogy egy darab camembert sajttal. Sajt puha és elkezdett olvadni a tányéron. A látvány okozott a tudatalatti a művész egy bizonyos módon, és elkezdte kitölteni a táj olvadó óra, ezáltal az egyik legerősebb képek korunk. Dali úgynevezett festmény „az emlékezet állandósága.”
„Az emlékezet állandósága”-ben fejeződött be 1931-ben lett a szimbóluma a modern koncepció a relativitáselmélet az idő. Ezen kívül a képet, így a néző mélyebben rejtett érzéseket, amelyeket nehéz meghatározni. Egy év után a kiállítás a párizsi galéria Pierre Colle Dali leghíresebb festménye megvette a New York-i Museum of Modern Art.
A korai 30-as, Salvador Dali lépett a konfliktus a politikailag motivált syurrialistami. Rajongása Adolf Hitler és a monarchista tendenciák voltak ellentétes az ötleteket Breton. Dali szakított a szürrealisták, miután azzal vádolták, hogy egy ellenforradalmi tevékenység.
Által 1934-ben a Gala elvált férje, és Dali is feleségül. A meglepő sajátossága az volt, hogy a párok úgy érezték, és megértik egymást. Gala, szó szerint, életét élte Dali, és ő viszont bálványozta őt, csodáltam.