Improvizáció mint inger alkotó munka elmélete és gyakorlata - improvizáció, mint ösztönző

Improvizáció mint inger alkotó munka elmélete és gyakorlata

Javítása hallgatói identitás .fenü ő különböző képességek, amelyek alapvetően alakult ki a munkát. A korai iskolai évek, ez a probléma megoldódott, a szervezet a hagyományos és nem hagyományos munkavégzési formák gyerekekkel. Az egyik telítettség trend a zenei osztályok gyerekek általános iskolás korú összhangban a kreatív potenciál felhasználása zenei improvizáció. Mielőtt rátérnénk a lényege az ügy, hadd lakjanak az állam a probléma, improvizáció elmélete és gyakorlata egészére. Improvizáció, amint az a szótár, - egy speciális fajta művészet, amelyben a terméket hoznak létre, közvetlenül a folyamat végrehajtását.

Improvizáció - elsődleges és legősibb művészet. Jelen van a mindennapi emberi élet, a művészet, a sportolás, a politika. Például a festmény azt - vázlatok, rajzok élet, kifejező eredeti ötlet, az elsődleges benyomást. Az eljáró - színpadi játék, nem rögzített miatt drámai szöveget, és nem hajlandó próbákra. A zenei és irodalmi művészet - írásban, közvetlenül a végrehajtási folyamat. A jellemző improvizáció az időbeli egybeesés a kezdetektől, és játsszon egy kreatív ötlet. Nehéz és vonzó, és ezért nem véletlen mindenkor improvizációs látta a legmagasabb kifejezése a kreativitás a zenészek, művészek, táncosok, költők, színészek, szónokok, sportolók [52, c.92-94].

Improvizáció nyilvánul különböző művészeti ágak és a lényege ez látható bennük más. Ha pedig a zenetörténeti, azt látjuk, hogy ez a fajta kreativitás, improvizáció, meglehetősen népszerű volt különböző időpontokban. Improvizáció már széles körben használják a vokális népzene, folklór, különösen között az orosz művészek. Felvétel népdalok azt mutatta, hogy a teljesítménye a vers ugyanazt a dalt a csatlósai általában improvizatív énekesek.

Általában zenészek (énekesek és előadóművészek) át dalok és hangszeres dallamok a fül. Ilyen improvizáció hivatkozott egyszer alakult formák zenei gondolkodás és jól megalapozott tartományban intonációk, popevok, ritmusok. A legegyszerűbb módszer a rögtönzött szabad variációja - mint népzenészek törekedni folyamatos frissítése és gazdagítása zenei kép talált [52 c.94-95]. A középkorban, az improvizáció terjed a vokális zene kultusz. A kolostorok a teljesítménye a kanonokok igénybe improvizáció (jubilus), mivel a durva, hiányos nyilvántartása hangok. Idővel az improvizációs technikák határozottabb lett, szabályozott. Magas művészi szinten eléri improvizáció műfajú világi zenét a reneszánsz írásakor és a teljesítő gyakorlatban van több módszer fénytörési dallamok. Így az egyéni hangszeres koncerteken zongoristák XVII-XVIII században döntők esszék - ütem - úgy döntött, hogy improvizálni. A bécsi klasszikus zeneszerzők még kifejezetten hozzáfűzése ezek cadences, így a végrehajtó a jogot, hogy töltse ki. Felülmúlhatatlan mestere improvizáció szerint kortársai, gyermekkora óta, egy fiatal Wolfgang Amadeus Mozart. Zeneszerző Beethoven, viszont képes volt legyőzni a szigor a nagy maestro V. - Mozart adta a figyelmét improvizáció egy adott témáról. A XIX század magyar zeneszerző és zongoraművész Ferenc lap meghódította kortárs is, mint improvisatore [52, c.97].

Az elején a XX század ismeri a készség a végrehajtó - improvizál folytatódott mozi. Nagy csendes, gesztusok és arckifejezések a hangszóró, lehetetlen elképzelni anélkül, improvizatív zene illusztrációk. Készítettek egy speciális touch némafilmek, bája.

Legkedveltebb a XX században veszi jazz improvizáció. Mint tudod, a jazz, a XX század volt a gyors fejlődése, jelenlegi művészeti állapotát, paradox módon, sok tekintetben megegyezik idején szenzációs megjelenése az európai színpadon. Túlzás nélkül, jazz - egy egyedülálló improvizációs és ugyanabban az időben, megfelelően a legszigorúbb szakmai előírások, nemzetközi zenei jellegű. Jazz improvizáció tehát igen értékes zenei és kreatív kapcsolat a keleti és a nyugati hagyományok, a tanulmány, amely segít megérteni a globális művészeti folyamatokat.

A második felében a XX század, improvizációs tükröződik avantgárd art. Eredeti tetszőleges improvizációs megtalálható a művek a feltalálók zeneszerzők (K. Stockhausen, P. Boulez) [52, c.99-101].

Tehát mi az improvizáció? Igyekszünk, hogy a legáltalánosabb értékek fektetett a „improvizáció” [41, C10]:

1) A szabad, nem akadályoztatva munka előírásoknak. Képezte az alapját egy speciális típusa a szakmaiság, kiterjed a sok keleti zenei hagyományok, az európai ekspromtnoe zenélés (például a zenei romantika), valamint a free jazz.

2) íratlan munkát. Ebben az értelemben, az improvizáció kiterjed a zene a nagy zeneszerzők Európa improvizatív (Baxa, Mozart, Beethoven és mások), akik nem válik egy fontos lépés predkompozitsionnym írásbeli összetételét. Íratlan, sőt, ez jellemzi a népi improvizáció.

3) létrehozása egy eredeti dallam vonal egy előre meghatározott harmonikus szekvenciát. Ez az elv valósul meg mindenféle variáció ciklus európai zene és tradicionális jazz. Nyilvánvaló, hogy mind a három érték van elrendezve, mintha egy másik szemantikai síkok (a sok pontok és vonalak metszéspontja), de ezek valami, és kérje improvizációs tér, mely otthont ad a különböző improvizációs tényeket.

Modern kutatók zenei improvizáció jellemző a jelek azt mondják: „a hatása egy adott közvetlensége kreatív kifejezés, bemutató virtuóz könnyű tulajdonosi formotvorcheskimi és előadóművészet trükköket, ingyenes impulzivitás teljesítmény ábrás és szerkezeti tükrözi a konkrét (esetleg képzeletbeli) kommunikatív helyzet szülte ezt a művészi kifejezés [52, c. 104].

A kutatók hangsúlyozzák, hogy a lényeg a rögtönzés tűnik zenész személyiség; mások rámutatnak, hogy a lényege a zenei improvizáció - teszi ki a jelenlegi állapotában az elme a teremtő; improvizáció, amely azon az elven alapul megvalósításának hirtelen alkotói impulzust hangok közvetlenül és azonnal rögtönözve egy kész formában [52, c.104].

Improvizáció - az egyik módja a fejlődés kreatív képességeit diákok. Ez áthatja az egész leckét, minden zenei tevékenysége iskolások: a válasz a feltett kérdésre a műanyag intoning, hangszeres zenélés a dramatizálás.

Kizárólag a zene órák ajánljuk az alábbi improvizáció:

hang improvizáció társul a gyermekek fejlődését értelme a műfaj helye vers, érezte muzikalitás, transzfer érzelmi és kreatív jellegét, hangulatát ( „dal” versek ajánlott végezni éneklő hangon, a „tánc” - jellemzi a táncos mozgását a kezek, lábak, test, hangsúlyozva beszéd intonations, ékezeteket „booster” - a megfelelő ebben a műfajban provokatívan intonations ábrázoló lépéseket képzeletbeli dobok vagy „menetelés” ujjaival az asztalon);

műanyag improvizáció megteremtését célzó műanyag képek alatti lágy zene a fejlesztés (tengeri képek, időjárás, napkelte, táncosok képek alapján más műfaj a zene, a karakterek, képek);

hangszeres improvizációk, hogy a gyerekek próbálja játszani a különböző hangszerek: ütősök ingyen ritmikus kíséretet játszani, hang (fuvola, lant, glockenspiel, és mások.) - Válogatás csatlósai, a kíséret elvégzett munkálatok;

vizuális improvizáció, melynek célja, hogy hozzon létre képzőművészeti alkotások a zene: díszlet, jelmez a balettek és operák meglévő szervezetek, a programok végrehajtása, poszterek, színes absztrakció, amely tükrözi a különböző államokban a természet és az emberi lélek;

vokális improvizáció, hozzájáruljon a vokális és hallási képességekkel. Mean hangzású név, a feladat „kérdés - válasz”, ismerős, hangutánzó, a befejezés a dallamot, a kompozíció, a rajz egy bizonyos hang és jellege rövid dal [1, c.34-35].

Improvizáció osztályok folytatni két, egymással összefüggő célja van: az első - generációs intonáció és a modális tárgyaláson, a második - a fejlesztési alkotó fantázia. Leggyakrabban, amikor improvizálni a hallgatónak rendelkeznie kell a képességét, hogy folytassa ezt a tanár dallam és töltse ki a tónusos kulcsfontosságú a készlet. Ezzel együtt, elég széles körben elterjedt technika, nem szabad elhagyni, és egy másik - az improvizáció dallamokat megy túl a szokásos dúr-moll modális kapcsolatok, amikor a dallam nem feltétlenül kell, hogy vessen véget a tonik, és mehet bele mindenféle „kérdés”, „függőben” intonáció. Improvizáció lehet, ritmikus és végrehajtásához kapcsolódó (változó jellegét, tempó, dinamika végrehajtás) stb - ez a fajta improvizációs technikák is meglehetősen gyakori. Aktiválása a képzelet és a kreativitás a diákok függ, persze, elsősorban a felkészültséget a munkát a tanár, a szinten saját alkotó zenei ízlés fejlesztése, az elméleti képzést. Csak meg akartam említeni pszicho-emocionális szempontból. A legtöbb felmerülő problémák az osztályban improvizáció éppen ezen a területen. Ennek legfőbb feltétele, hogy végezzen a tanulságokat improvizáció, mint egyfajta kreatív kifejezés spontán hallgató, a jelenléte lelki kényelem. Különösen szükség van a „lapított” gyerekek nagyon szűkös kínálat kifejezett érzelem.