Hogyan rajzfilmek
Hello minden olvasó Olston3D blog. Úgy döntöttem, hogy ajánlom ezt a cikket érdekes téma - hogyan rajzfilmek. A folyamat létrehozásának rajzfilmek rutinszerű, de mégis, a kreatív munkát. Rutin, mert a tömegtermelés, és kreatív, mert azon az elképzelésen alapul.
Miután a script jóváhagyták, termeli a termelési stratégia. Ez a folyamatos találkozók és megbeszélések. Ezekben viták vannak a feje minden osztályok - producer, rendező és vezető művész, felügyelők, vezető animátor, stb Véleménye a kreatív csapat számára nagyon fontos a fejlesztés vizuális stílus, a költségvetés és az időzítés. Olyan kérdéseket, mint a komplexitás geometria részletesen környezet (Environment), hogy a forgatókönyv változik menet közben, akár Mocap lehet használni, vagy csak kézi animáció segítségével. Egy másik fontos tényező a hardver és szoftver.
Ha azt tervezi, hogy hozzon létre egy teljes hosszúságú számítógép-animációs film, a költségvetés, mint általában, a nagy és meglehetősen lehető takarékosak. Ezek a projektek megoldást nyújtanak a komplex kreatív és műszaki feladatokat. Meg kell létrehozni egy sikeres kereskedelmi termék, amely eladható, és hogy nyereséget a befektetők, az alkotók és az előadók díját.
Hadd adjak példát a költségvetés számos jól ismert animációs filmeket (forrás - kinopoisk.ru):
Madagascar 3 - költségvetéssel $ 145 000 000 díjak a bérleti a világ (beleértve az USA és Oroszország) - $ 743 991 145. Eladó a DVD az Egyesült Államokban - $ 49.827.100.
Shrek the Third - a költségvetése $ 160 000 000 díjak a bérleti a világ (beleértve az USA és Oroszország) - $ 798 958 165. Eladó a DVD az Egyesült Államokban - $ 176.374.725.
Kusza - a költségvetése $ 260 000 000 díjak a bérleti a világ (beleértve az USA és Oroszország) $ 590 721 936 DVD-eladások az Egyesült Államokban - $ 101.985.528.
Ice Age 4: Continental Drift - költségvetéssel $ 95 000 000 díjak bérleti a világban (beleértve az USA és Oroszország) $ 877.244.782.
Horton - a költségvetés 85 $ 000 000. A díjak bérleti a világban (beleértve az USA és Oroszország) $ 297 138 014. DVD-eladások az Egyesült Államokban - $ 72.948.874.
Lorax - költségvetéssel $ 70 000 000 díjak bérleti a világban (beleértve az USA és Oroszország) $ 350 178 009. DVD-eladások az Egyesült Államokban - $ 76.388.287.
Brave - egy költségvetése $ 185 000 000 díjak a bérleti a világ (beleértve az USA és Oroszország) $ 535 383 207 DVD-eladások az Egyesült Államokban - $ 104.846.097.
Egyszerű matematikai számítások tudjuk számítani, hogy a hozam 100% -ról 500% -át a film költségvetése. Nagyon nyereséges üzlet! Amerikában, rajzfilmek létrehozása hibakeresés technológia évtizedek óta, és hibátlanul működik. Sok országban már felismerték ezt, és felfegyverkezve a tapasztalat Amerikában, sokat fektettek a fejlesztés az animációs ipar területén. Például Kínában, amely akár $ 600 millió a létrehozása és fejlesztése az egyik animációs stúdió kormány.
Mindezek alapján az oroszországi helyzet úgy néz ki, félelmetes. Animáció, és a kultúra általában, szorult vissza, amennyire csak a mikroszkóp nem fog ki! „Art? Nem, nem tudom. " Miért hivatalnokok zavarba néhány animáció, ha van olaj és a gáz? Eladta, és betette a zsebébe egy pár milliárd. Itt van egy igazán költséghatékony „üzleti”! A gazdája vállára, mint a hivatalnokok dobni egy csont $ 50 millió támogatja az összes! stúdiók. Itt vagyok, csak kíváncsi, mi történik akkor, ha az olaj- és gázipari elfogy?
Profi animátorok nagyon keményen dolgoznak. Ez megköveteli, hogy a lehető legnagyobb figyelmet és felelősséget. Az átlagkereset 3D animátor az Egyesült Államokban 70.000 $ évente. Az átlagkereset 3D animátor Oroszországban - $ 20.000 egy évben. Úgy vélem, hogy az orosz animátorok végre a bravúrt, mert az eke, mint az USA-ban, és keresni a három és félszer kevesebb. Ugyanakkor sikerült létrehozni csodálatos alkotásai, mint a „Mása és Medve”, „The Snow Queen” és még sokan mások.
És most, miután egy kis visszavonulás, vissza a téma - létrehozását rajzfilmek.
Az eredmény számos találkozó, egyértelműen kidolgozott egy tervet az írásbeli szakasz és a jóváhagyott költségvetést. és kreatív probléma is megoldódott. Meghatározása kreatív feladatok egy egyszerű folyamat, de néha kiderül egy sáros rémálom. Változás kreatív feladatok megkezdése után a termelés szinte mindig létrehoz egy negatív hullám, amely elvezet a zavar az időzítés, szövődmények és csalódások.
Írni párbeszédek meghívott szereplők. Gyártó megpróbálja meghívni legalább egy drága csillag, hogy biztosítsák a kereskedelmi siker az animációs film.
Nagysága alapján a projekt határozza meg az alkalmazottak számát. A személyzet összetételét áll kreatív, műszaki, üzemeltetési és adminisztratív személyzet. Minősítése a kreatív és technikai személyzet vesz részt a projektben, határozza meg a tehetség, a tapasztalat, a termelékenység és a kemény munka. Továbbá, valamint a kész szoftver használható saját termelését. Az alábbi ábrán soslagayuschie számítógépes stúdió és szoftver típusokat.
Kreatív és technikai feladatokat különböző szakértői csoportok. Sami specializáció kiosztják üzletek. Workshop művészek felelős vázlatok karakterekből storyboard (storyboard) és a szobrászat. Néha a rendező kell látni a karaktert a mennyiség, és ehhez szükség van egy szobor. Szobrászok létre modelleket skiccek alapján a művészek.
Itt a lista az üzletek a korszerű számítógépes animációs stúdió:
- A műhely festők és szobrászok
- modellezési műhely
- bolt állományjavító
- Kereskedelmi berendezés karakterek (setaperov)
- animációs workshop
- megjelenítés workshop
- Shop utómunka (kompozit, szerkesztés, stb)
- programozók workshop
A kész animációt küld a műhely összeállító ahol költségszámítást halad együtt a kész képet. És kész anyag meghatározza az asztalra, hogy a szerkesztő. A folyamat a pontozás, kivetése zene és intershumov előfordul szinte egy időben a telepítést.
És rajzfilm megy bérelni. Továbbra is csak az, hogy az olló, és indítsa el a vágási kuponokat. Varrott további zsebbel és varrott zsák pénzt.
Nos, itt, talán tudod, hogy a kérdésben. Mondtam, hogyan lehet rajzfilmeket. Tény, hogy sok projekt, sok lehetőség megközelíteni a termelés. Nincs pontos képlet létezik.
Bejegyzés megosztása
Mint látható, „Multilichnosti” szempontjából a test és arc animáció? Úgy tűnik, hogy használni mocap a szervezet számára?
Az Ön véleménye szerint, milyen szintű animáció. Kifinomult, magas, közepes?
Használja 3ds Max? Te nem tudod?
Tettem rosszul.
Nem úgy értem, a minőségi szintet a hatása a közönség. (És még DK jelennek meg a képernyőn, és kiadja a frekvencia nem határoztuk meg minőségét. Would megállapodást az ügyféllel, és nem lehet semmiféle pénzt minőségének biztosítása érdekében az összes rokonok és a vezetői pozíciók mindenhol húzza).
Meg akartam érteni a szint az animátor? Lehet egy ilyen animációt csinálni az emberek azt mondják, tanulni a leckét, hogy a vonat maga még egy pár hónap, és még feliratkozik az egyéni képzés?
Vagy a létrehozása, akik nem szült egy cumit, és „egér”?
Szeretem a humorérzéked!
Mert azt már a szintet, animátor „Multlichnosti” projekt, hogy van animáció, mint olyan, nem. Ott szokott mocap. De vajon egy ilyen animációt tett kézzel? ... Természetesen lehet! És mégis! Például - "Pixar". Szerint a leckéket, akkor nem valószínű, hogy megtanulják animáció, mert én még nem rögzített egyetlen erre teme.Na útjukat tanítok hagyományos animáció, vagyis a kulcsokat. Ez az, amit gondolt. És nem feltétlenül a születéstől a tartsa az egér a kezében. Ugyanakkor az életkor fontos - az idősebb az ember, annál nehezebb nehéz elsajátítani a szakma aniatora. Pár hónappal, minden bizonnyal nem elég, de egy-két év - ez csak jobb. Egy másik fontos tényező - az animátor kell a színész adatokat. Ellenkező esetben nehéz lesz reprodukálni a mozgás a karaktert.